當日本建築師遇上韓國大自然,安藤忠雄在韓國Museum SAN打造「光之空間」光影共舞

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當日本建築師遇上韓國大自然,安藤忠雄在韓國Museum SAN打造「光之空間」光影共舞

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日本建築師遇上韓國大自然,安藤忠雄韓國Museum SAN打造「光之空間」光影共舞


自然光照亮的藝術之所:Museum SAN

當夕陽西下,Museum SAN 逐漸被夜幕所籠罩。只有極少的間接燈光作為照明,大窗帶來的自然光成為主要的光源,這裡真誠地回應了時間的流逝。脫離了都市的喧嘩,這裡彷彿一個選擇自我孤立的小島。而Museum SAN 正是一處在大自然與藝術品之間提供休憩、自由與美麗體驗的地方。

尋找古代遺跡的旅程:前往Museum SAN

把前往Museum SAN 的旅程想像為尋找古代遺址的冒險,當你駕車前來,你將不斷地向山上行駛。當你對藝術館的存在產生疑問時,你會看到寫有「Museum SAN」的入口出現。從首爾開車約1小時30分鐘,就能到達位於海拔275米的江原道原州山中的Museum SAN美術館

安藤忠雄的夢想實現:Museum SAN

Museum SAN 的歷史可以追溯到2005年。韓松文化基金會(한솔문화재단)在1997年開始經營的紙博物館與新的綜合美術館合併,並委託日本建築師安藤忠雄設計,安藤忠雄被譽為「光的建築師」和「自然的建築師」。

安藤忠雄曾表示,當初看到這片狹長的土地,就像是山頂被削平的罕見地形,他想在這裡創建一片與世隔絕的天堂,在100多公頃的森林中開闢出一幢藝術殿堂,安藤忠雄耗時8年才完成,2013年開幕,因為他的名氣和可以觀賞到James Turrell作品的消息,許多人都迫不及待想要前來,而當美術館在2013年開放時,它迅速成為了江原道的熱門景點。

融入自然的藝術體驗:Museum SAN 內部探索

Museum SAN 的建築群依山勢而建,安藤忠雄依照「分群分區動線序列」原則組態Museum SAN的各個空間,讓遊客可以體驗登山和下山的樂趣,其中包括迎賓中心、花園、水景園、美術館本館、冥想館、石之庭園和James Turrell館。遊客可以先悠悠地在花園和水景園散步,遠離日常生活,親近自然並為欣賞藝術品做準備。經過有售票處和服務台的歡迎中心,你會首先來到花園,那裡從5月開始盛開的紅色花朵有80萬株,以及由180棵白樺樹組成的樹林。雖然冬天沒有花朵,但Mark Di Suvero的‘For Gerard Manley Hopkins’紅色裝置將會熱情地迎接遊客。

Museum SAN:融合空間、藝術與自然的擁抱

Museum SAN名稱取自於英文的Space(空間)、Art(藝術)、和Nature(自然)三字的首字母,並且與韓語中「山」的發音產生了巧妙的聯繫。這座博物館隱匿在浩瀚的綠意山林中,當你從高空向下俯視時,可以看到博物館的園區結合了長方形、三角形和圓形等多種形狀,充分體現了大師級的設計理念,意圖將天、地、人緊密地連接起來。四季轉換之間,這些自然的變化為博物館繪製出一幅不同於俗世的畫面,如同一個真正的世外桃源。

十週年慶典:Museum SAN的全新里程碑

隨著Museum SAN即將迎來開館的第十週年紀念,這不僅帶來了《安藤忠雄-青春》的特別回顧展,更在博物館內獻上了大師的另一部代表作品:名為「光之空間」的冥想區域。這片空間完美地體現了安藤忠雄擅長的清水模混、光線運用,以及他對於與自然融為一體的建築哲學。

光之空間:與自然的完美對話

當你踏入「光之空間」,或許會有種熟悉感,它與安藤忠雄的經典之作「光之教堂」風格相似。但「光之空間」更為獨特的地方在於,這裡並不帶有任何宗教的色彩。當陽光通過屋頂上清水模特有的交錯十字縫隙射入,沒有任何玻璃或其他裝置去遮擋或干擾這光線,讓人能夠完整地沐浴在光中。

沉思的力量:光之空間的獨特魅力

在「光之空間」裡,耀眼的陽光、溫暖的光線,與人的內在進行了一場純粹的對話。這不僅是一次感官的體驗,更是一次心靈的沉澱和洗禮。在這裡,人們可以遁入一個近乎神聖的冥想,進行深層的自我反省,找到那一刻的寧靜和平衡。

安藤忠雄的水上花園與美術館

途經白樺樹林和小巧的圍牆後,我們來到了最後的花園,即水上花園和美術館主體。水上花園的湖面反射著周邊的風景和美術館主體,彷彿主體浮在水面上,呈現出一種神秘的氛圍(冬季為了安全,水上花園的水會放掉,參觀時請注意)。跨越水上花園的路上,有一件由亞歷山大·利伯曼創作的紅色裝置藝術作品“拱門”屹立其間。只有當您站在這件充滿幾何形狀的作品前,您才會真正感受到自己已經來到了藝術館。

「Box in Box」建築概念與安藤忠雄的自然融合

進入用韓國青石環繞的單調灰色建築的美術館主體後,您可以在各處感受到安藤忠雄試圖主動融入自然的意圖。主體內部按照「Box in Box」的概念設計,一個清水混凝土盒子放在韓國青石的盒子內。韓國青石的牆和簷間的小窗戶透過陽光溫暖地照亮灰色的走廊,窗外展示著大自然的美景。由韓國青石和裸露的混凝土構成的簡潔建築與自然完美融合,為您帶來四季不同的視覺享受。

美術館的展覽特色

美術館主體共有兩層,首先是韓國第一家專門研究紙的博物館,其次是一家規劃和常設展館。目前的常設展包括代表韓國抽象藝術的主要藝術家,如金煥基、南冠、柳京采和月神等的作品。美術館也收藏了一些藝術品,其中之一是白南準的電視作品‘通訊塔’。它設在一個獨立的空間,所以不要錯過它。

與古代結合的石園與冥想館

在主體的後面,您會找到安藤忠雄受到慶州新羅古墳的啟發而完成的石頭墳。為了慶祝開幕五週年,冥想館也採用了石頭墳的形狀。當您走進去,您會自然而然地被從半圓中心的裂縫中射出的陽光和響亮的聲音所吸引。冥想館每天都提供各種常規和特別節目。

James Turrell的光與空間藝術

穿越石頭花園後,您會遇到美術館的最後一個展廳,James Turrell展廳。在這個只為James Turrell設計的展廳中,您可以看到這位被稱為“光和空間的魔術師”的藝術家如何用光和空間營造出絕對的安靜和莊嚴。請在此放鬆自己,與光合為一。

結語

從白樺樹林到James Turrell展廳,每一步都是對藝術與自然的探索。這座美術館不僅僅是一個展示藝術品的地方,更是一個讓人沉浸於藝術和自然之美的場所。不論您是熱愛藝術的人,還是只是想在自然中放鬆一下,都會在這裡找到屬於自己的樂趣。
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