墨西哥建築師路易斯·巴拉岡(Luis Barragan)於1902年3月9日出生在墨西哥，1988年11月22日辭世。
Luis Barragan的建築技能是自學的，從不斷的旅行當中了解到北非和地中海當地建築的特色，所以在其建築裡，保有豐富且大膽奢侈的顏色和質感，更將敏感的文化傳統結合現代美學，無論是灰泥，土坯，木材、甚至水的牆壁，所有的構成元素，都與自然互動。
所受教育原為工程，但從1920年開始自學建築，他旅行於法國與西班牙，之後1930年定居於法國，他的旅行於1951年拓展至摩洛哥，他的建築理想實現從1927年至1936年搬至墨西哥市直到他去逝。他的旅行激發出了他對於北非及地中海本土建築的興趣，進而與他的家鄉建設有所關聯。
我認為建築師應設計花園使用，就像他們設計住宅一樣，進而培養美麗的感覺與其它的心靈價值。更進一步的說，任何建築的工作如不能傳達美好的感覺，就是一個錯誤。_路易斯·巴拉岡(Luis Barragan)
他的創作已被稱為極簡抽象派藝術，但其用色及組成依然大膽奢侈。純平面，灰泥磚牆，木材甚至是水，都是他創作的元素。
他自稱自己為景觀建築師，在 St.Martins所作的當代建築師中記載著，我認為建築師應設計花園使用，就像他們設計住宅一樣，進而培養美麗的感覺與其它的心靈價值。更進一步的說，任何建築的工作如不能傳達美好的感覺就是一個錯誤。
以一個宗教人自居，Luis Barragan 和他的工作已被描述為和安詳一般的神秘，他的教會中的會士及神學家就是最好的證據。因為由於他喜歡騎馬，於是他設計了許多馬廄，噴泉及水池，Luis Barragan 不僅對墨西哥建築師的三個世代已有深刻的影響，也影響於全世界。
1980年第二屆普立茲克建築獎（Pritzker Architecture Prize），在他受獎中提到，如果沒有坦認領導我們去瞭解存在美術現象的原因，及宗教的靈性與神秘的根源，就無法瞭解美術其本身的歷史，沒有這些就沒有埃及的方尖碑，也沒有古代的墨西哥，而會有希臘神廟和哥德教堂嗎。當他結束他的評論，他提到，美術的視覺，這對建築師要如何去看是必須的，用此方式去看而視線是不會被理性的分析所擊敗的。
Luis Barragán：我的建築不服務那些害怕孤獨的人
路易斯·巴拉岡出生在墨西哥的一個牧場中。在牧場周圍，大片的紅色土地上有著噴泉和花園的小房子，教堂和熙攘的鄉村市集散落在這些私家宅院之間。來自童年時的生活環境帶給了巴拉岡極為深刻的印象。
色彩成為了巴拉岡的鮮明的個人標誌，後來也成為了墨西哥建築中的重要設計元素。他曾在遊歷歐洲時，被地中海濃烈的色彩深深打動，回到墨西哥後，他開始關注來自故鄉的絢麗色彩。這些傳統而純淨的色彩並非現代的塗料，而是由墨西哥本土的自然材質製成的。花粉和蝸牛殼粉混合以後製成的這些顏色，能夠保證多年之後依舊鮮豔如初。冰冷的幾何建築結構因為有了這些溫情的色彩而顯得更加親切動人，多種色彩的組合呈現出了南美特有的魔幻氛圍。
我對我父親農場的回憶貫穿了我全部的作品，我的設計嘗試將對遠方故鄉的渴望轉化到眼前的世界裡來。_路易斯·巴拉岡(Luis Barragan)
童年記憶中牧場周圍的住宅與他之後的設計內容，有著不可分割的聯繫。對一棟住宅建築來講，如何與所處的城市、當地的人文風俗融洽地相處成為了最重要的命題之一。他將墨西哥當地的風土人情，與充滿現代感的西方理念完美融合，造就了這些極具個人風格的住宅建築。
由他設計的聖·克里斯特博馬厩與別墅（San Cristobal）位於墨西哥北郊，是一座屬於私人的宅院。在這裡，色彩鮮豔的高牆和清澈的水池造就了一條獨特的風景線。「建築除了是空間的，還是音樂的，是用水來演奏的樂曲。牆為我們創造了寧靜，在這份寧靜中，用水奏響美妙的樂章就在我們身邊繚繞。」極具南美風情的色彩與清爽的水流交相輝映，高牆帶來的立體感與幾何造型則流露著現代主義的元素。光影與水在他的作品中隨處可見。自然中無法真實觸摸的陽光與空氣與那些色彩濃烈的牆體交錯在一起，兩者發生著奇妙的反應。
1980年，他獲得了普利茲克建築獎。面對越來越多的建築開始追求材質與結構上的突破，巴拉岡仍然著迷於那些抽象的概念：美麗、魔幻、平和、寧靜、私密、驚異……他將這些視為建築中的基本詞彙與概念，並說道：雖然我意識到自己並沒有在作品中完全體現它們，但它們將是我創作道路上永不停息的指路明燈。
巴拉岡為自己設計建造的住宅與工作室中，他更是將自己的建築理念發揮到極致。這座被命名為巴拉岡公寓（Casa Luis Barragan）的建築，已經在2004年被聯合國教科文組織列入了世界文化遺產名單。在墨西哥的現代主義運動中，這幢公寓被認為是最重要的線索與證據之一。自1948年修建完成後，巴拉岡就生活、工作於此。
在這幢建築裡，有一個他稱之為天堂的臥室。他常常在裡面靜坐數小時，獨自祈禱或者冥思。這間臥室平常只有他一人進出，樓梯直通屋頂的露台，他多次更改了露台的佈置，只為讓氛圍更加適合自己的冥想。這種靜謐與安寧也是他想在一幢幢宅院中想表達的情緒。他曾受訪時提到：時至今日，這更是建築師的職責，在家居中創造靜謐，不管華麗或謙遜。我在設計中總是嘗試達至靜謐，但我們也需提防不要因為不分雅俗地破壞了這種靜謐。正是因為隱隱若現的靜謐氛圍，那些躁動的色彩才能和諧地在同一空間內相處，新銳的現代元素才不會顯得突兀而怪異。
人只有與孤獨擁抱時，方可找到自我。孤獨其實是一個伴侶，我的建築不服務那些害怕孤獨的人。_路易斯·巴拉岡(Luis Barragan)
建築對於Luis Barragan而言，是在人與生活之間在兩種極端的形式
Luis Barragan的設計，當時社會稱之為「極簡抽象派藝術」，他則稱自己為「景觀建築師」，在建築之外，以詩意、美學的概念替創造花園、噴泉，用陽光、水、空氣替建築圍塑出形而上的美麗風景，讓人在此隨想、靜思、或交誼。也由於他喜歡騎馬，所以馬廄，噴泉及水池的設計，也是常見的作品項目之一，Luis Barragan對於建築、景觀的設計與概念，足足影響墨西哥建築史上三個世代之久，當然，也替全世界開啟「景觀之於建築」不可言輕重要關鍵所在。綜合以上Luis Barragan獨特的想法與成就，讓他於1980年獲得普立茲克建築獎的殊榮。
Luis Barragan認為平靜是擺脫苦悶與恐懼的良藥，從其作品中不斷的透過陽光和水對於建築與景觀的應和，愈發能體現到他透過作品替環境營造出靜謐、寧靜、祥和的一種神祕又富有詩意的完美境界，筆下的建築與景觀雖然多彩得豐富，卻又隱透著一種孤獨的底蘊，或深或淺的洗滌著工作或白晝之後的壓力，傳遞著一種難得的快意與喜悅，低沉且悠揚。
孤獨，成為了越來越多現代人共有的情緒。我們害怕孤獨，窮極一生地躲避孤獨，但對巴拉岡來講，孤獨是他的建築中不可或缺的一種情感。面對孤獨，他曾發表過這樣的宣言：人只有與孤獨擁抱時，方可找到自我。孤獨其實是一個伴侶，我的建築不服務那些害怕孤獨的人。
儘管柯比意嚴謹的建築理論對巴拉岡早期的設計有著重要的影響，但當他真正地進入到自己的建築世界時，所有的界線框架都不復存在——對生活最直接的體驗和對內心情感詩意的表達成為了主體。巴拉岡在普利茲克建築獎獲獎時曾說：因為我沉浸於將建築當作一種詩意想像的崇高舉動，這個獎頒給了我。因此，我不過是代表了那些被美打動的人。對巴拉岡來講，他的童年、他的經歷、他的孤獨與靜謐，都是來源於對美最真誠的感悟。