畢業於布萊頓大學(University of Brighton)，在倫敦生活和工作的法國藝術家Camille Walala對於色彩有著無法割捨的迷戀。作為平面及室內設計師，她的作品中充滿鮮豔的幾何圖形色塊，讓人只看上一眼，便能感受到對生命的樂觀與積極。
實際上，Camille Walala的藝術風格來源於孟菲斯運動，此外，”歐普藝術之父”Victor Vasarely、充滿話題性的反叛設計大師Ettore Sosttass，都曾對她產生影響。
Camille Walala認為創作是一個找尋平衡的過程，必須建立一致的作品風格，並在各種規模的創作中，傳遞色彩的美好，這是她不曾改變的信念。
她會先將自己心中的意像在素描本中繪製與拼貼，所有靈感和細節最終彙整成為充滿活力的視覺語彙。借助鮮明的色彩、精準的邏輯組合，以變幻莫測的幾何視覺，Camille Walala的作品總是能激起觀者興奮、歡快及有趣的心理感知。
最近一年，她的創作領域從紡織、家具拓展到室內設計、展覽及大型藝術裝置，甚至包攬一整個酒店的設計規劃，Camille Walala已經成為名副其實的新一代幾何女王！
今年年初，Camille Walala為樂高互動玩具屋House of Dots做設計，沿用其標誌性元素之餘，增添了更多童趣感覺。
這棟建築坐落於倫敦國王十字區（Columbias）的Coal Drops Yard，是一個免費的公共展覽。它由五個房間構成，房間內的一切物品都是樂高× Walala的定製款。人們進入後可以依次參觀客廳、廚房、臥室和浴室，最後還有單獨的樂高迪廳（LEGO Disco Room）。
參觀全程免費，遊覽的重點則在於互動，人們可以任意取用迪廳內的活動波點，拼出自己想要的圖形，Walala希望將這裡打造成一個富於娛樂性的空間，無論是成年人還是孩子，都可以在這裡自由地表達自己的想法，做出一些讓自己滿意的東西。
坐落於毛里求斯的「Salt of Palmar」精品酒店，是Camille Walala與當地建築師John-Francois Adams共同合作的作品。
他們利用強烈的幾何元素、不同於以往的動線規劃、機能設計及視覺效果，從室內延伸至戶外場域，成功構築一處能恣意放鬆的熱帶天堂，同時也反映了毛里求斯的自然景觀與城市面貌的鮮明對比。
熱帶小島的獨特風光為Camille Walala帶來靈感：「在這個島上，你每天都能看到各種生動別緻的顏色，人們用不同的色彩粉刷房子，植物的綠色各不相同，我希望將這些都融入到作品中來」。
她以空間規劃和軟裝設計，真實刻畫出這些令人深刻的在地印象，透過一貫以來的幾何手法，將溫暖的色調與流行符碼相互結合，完美構築獨一無二的特色酒店。
早前舉行的倫敦壁畫節，讓Camille Walala收穫了更多關注。在壁畫節期間，她的作品是所有藝術家中規模最大的，全部面積共有600平方米。她將這副作品取名為Belleville，這棟被「粉刷」的建築名為Rich Mix，是倫敦東部的慈善藝術和文化中心。
Walala表示，多扇不對稱的窗戶也有助於她的創作，因為她不得不改變慣用的手法來適應突發狀況，反而令創作獨具拼貼畫的感覺。
她希望通過街頭藝術和對社區的裝點，讓生活在城市中的人們對自己的所在地更加有歸屬感。人們對豐富的色彩和極具活力的圖形總有著天然的好感。好的藝術，更是能輕而易舉地打動大眾。
