威尼斯雙年展的新舵手：在建築死亡的邊緣尋找真實
享譽國際的中國建築師王澍與陸文宇，這對共同創立業餘建築工作室（Amateur Architecture Studio）的搭檔，已被正式任命2027年威尼斯建築雙年展（Venice Architecture Biennale）的策展人。這項任命不僅是對兩人長期以來在建築實踐與教育領域貢獻的肯定，更象徵著全球建築界對於東方哲思與在地營造智慧的高度重視。
雙年展主席Pietrangelo Buttafuoco 在聲明中難掩興奮之情，他認為王澍與陸文宇的視野深刻紮根於場所記憶（Memory of Places）與構築知識之中，這正是當前國際建築論辯中最為關鍵且不可或缺的聲音。曾於二〇一二年榮獲建築界最高榮譽普利茲克建築獎（Pritzker Architecture Prize）的王澍，與其伴侶陸文宇早於一九九七年便成立工作室，並於中國美術學院建立了獨樹一幟的建築教育體系。他們此次接下重任，並非為了歌功頌德，而是帶著強烈的危機意識，試圖在他們口中所謂「建築之死」的陰影下，為全球建築尋找一條回歸真實的生路，這無疑將為這場被視為建築界奧林匹克的盛會注入一股反思與批判的清流。
批判概念化與商業化的虛妄：回歸構築的業餘精神
王澍與陸文宇對於當代建築的發展趨勢提出了極為犀利的批判，直指過度的概念化（Conceptualisation）與商業化（Commercialisation）正在將建築推向死亡的邊緣。
在他們看來，當今世界快速且多變的建築風潮，往往只是一種流於表面的現象，是為了生存而不得不做出的變形，這導致建築逐漸脫離了與真實場所的血脈連結，淪為一種關於未來的妄想式表達（Delusional Expression）。
這種與現實割裂的「概念實驗」若被推向極致，將使建築失去其作為人類棲居之所的根本意義，而過度的商業操作則讓建築淪為短命的流行商品。他們所堅持的「業餘」，並非指涉專業能力的匱乏，而是強調一種發自內心、對營造工藝的熱愛，以及對基本構築邏輯的尊重。這對建築師主張，面對這個充滿危機的世界，堅持一個簡單且真切的建築概念與方法顯得格外珍貴。他們試圖撥開那些由華麗辭藻與複雜理論堆砌而成的迷霧，引導人們重新審視建築如何從土地中生長出來，以及如何回應人們最本質的生活需求，這是一種對抗虛無主義的堅定姿態。
從瓦爿牆到全球對話：以誠摯之心重構空間與記憶
回顧業餘建築工作室的代表作，如著名的寧波博物館與富陽文化中心，我們便能清晰看見其理念的具體實踐。在寧波博物館中，他們收集了大量因城市化拆遷而被遺棄的舊磚瓦，利用傳統的「瓦爿牆」工藝進行拼貼，這不僅是物理材料的循環再利用，更是對斷裂歷史記憶的修復與延續。這種讓建築承載時間厚度、讓新舊並置的作法，正是他們對抗「建築之死」的有力武器。
早在2006年，他們便曾參與威尼斯建築雙年展中國館的展出，並以作品「瓦山」（Decay of a Dome）獲得特別榮譽提及。如今，站在策展人的高度，王澍與陸文宇承諾將以最大的誠摯，呈現這種回歸真實的價值與探索。
雙年展主席Buttafuoco相信，在他們的引領下，2027年的雙年展將開啟全新的視野，啟發人們重新理解自身與空間、記憶以及社群之間的關係。這將不再是一場競逐奇觀的視覺秀，而是一次關於如何在這個變動不安的時代中，透過建築構築更美好現實的集體沉思與行動。
