建築

我們都知道近幾年建築行業實在不好做，有的公司甚至連工資都付不出來，為了餬口，有的轉行去夜市擺攤，有的都已經開始畫漫畫了。可能是在想畫建築也是畫，畫漫畫也是畫，能掙錢就得了。相信這多少也代表了一些建築師的心聲。 建築不易，且行且珍惜吧！ 如果說建築職業整體上是一頭行駛緩慢的巨獸，那有些適應能力強，思想超前的事務所就是動作靈敏的豹子，或者叫做黑馬。對於他們，只需一年的時間就能發生天翻地覆的變化，產生巨大的影響力。對我們也算是一種激勵。下面要說的這些公司，就是10匹黑馬，相信在2016年一定會大展拳腳。     ▼ SO-IL 布魯克林Solid Objectives — Idenburg Liu工作室（簡稱SO-IL），在2015年夏天設計的Artes Amant Gallery，雕塑藝術感十足，讓他們在圈內名聲大作。SO-IL是這樣描述自己的：「一家善於在藝術，建築和城市領域發掘新創意的前瞻性機構。」正因為他們對自己的這種獨特的定位方式，吸引了一大批尋求新型建築風格客戶的注意。   ▼ 紐約布魯克林 Artes Amant Gallery     ▼ Moreau Kusunoki Architectes 2015年6月對於Moreau Kusunoki Architectes 來說，可是說是歷史性的轉折點。這家法國公司以其驚人之作打敗來自全球的1714個設計，贏得了斯堪的納維亞第一個古根海姆博物館：Guggenheim Helsinki 古根海姆赫爾辛基博物館的設計權。儘管曾一度受到政治風波的影響，但這所博物館仍會盡快將在芬蘭首都的海港前面破土動工，也將為芬蘭旅遊行業的一針強心劑。   ▼ 古根海姆赫爾辛基博物館 Guggenheim Helsinki     ▼ Saunders Architecture 近些年，挪威桑德斯建築事務所因在加拿大，福戈島設計的壯觀建築----福戈島酒店而一舉成名。能夠將一個紐芬蘭的荒涼邊遠山村改造成擁有別樣美景的文化地標建築，自然我們會希望在2016年看到他們做出更好的作品。   ▼ 加拿大福戈島 福戈島酒店     ▼ Moon Hoon 玩建築的人有很多，但Moon Hoon應該算是其中的佼佼者。這家韓國建築事務所憑藉幽默搞怪的設計風格在業內享有很高的聲譽。他們不滿足於單一的建築形式，設計了很多奇特風格的建築。對於Moon Hoon來說，唯一可以確定的就是他們的不確定性。同樣，我們也非常期待看到他們今年的搞怪建築。   ▼ 韓國江原道 Rock It...

「建築物應該尊重每個區域的特點和氣侯特色。」 — 隈研吾   東京奧運會新國立體育場 New National Stadium Photo © Kengo Kuma & Associates 體育場附近的現有基地有大片的森林，因此隈研吾團隊在整個設計過程中考慮的是如何將巨大的單體建築與森林融合在一起。通過在體育場的周圍設計綠化，從而消除鋼筋混凝土帶來的強硬感覺，讓整個建築巧妙融合在自然環境中。 Photo © Kengo Kuma & Associates 體育場的設計高度為49米（扎哈‧哈迪德方案75m，伊東豐雄方案95m），設計團隊在建築的頂層設置了一個空中廊道，當沒有體育比賽時市民可以到這裡休憩放鬆。 Photo © Kengo Kuma & Associates 廊道採用比較近人的植物，從而形成「空中森林」的建築景觀。這一獨特的放鬆空間可供市民休息娛樂，提高奧運會結束後場館的利用率。 體育場屋頂重疊的設計理念來自於日本奈良的法隆寺，像這樣有著層層疊疊屋頂的寺院，中國也有很多。 Photo © Kengo Kuma...

Vlotwateringbrug 橋，或者俗稱「蝙蝠橋」，於2015年10月初面向公眾開放。該橋由三個特定部分構成，為多個蝙蝠物種提供棲身之所。北面橋墩可作為蝙蝠越冬之處；橋身與磚石欄杆則供蝙蝠度過炎炎夏日。設計旨在為各類蝙蝠物種打造理想的棲息環境，以期擴大其種群數量。哺乳動物協會蝙蝠研究專家 Marcel Schillemans 將其稱作一個「兼具功能性及服務自然環境的極佳案例」。 設計案沿多個蝙蝠物種的飛行路線建造。為了更適宜蝙蝠使用，橋體採用混凝土結構建造。大塊混凝土營造出一個穩定且舒適的氣候環境。橋體下方設計有入口槽。開口處表面粗糙便於蝙蝠懸掛。入口槽系混凝土拱門凹槽組成部分。橫截面建築空間的精妙運用加固了橋基。 橫跨Vlotwatering 水域，新橋在已有的兩個地塊之間蜿蜒前行，標示出普爾區入口。在最高點，蝙蝠橋峰迴路轉展現出一片通透的開闊視野。薄薄的木板讓水域沿岸更加開闊。混凝土拱門長達25米，橫跨整個Vlotwatering 水域。S形橋面採用橋下斜式承壓拱門支撐。 蝙蝠橋已成為普爾區的一個組成部分。它位於Westland 的一處狹長區域，介於Naaldwijks-Gravenzande鎮和Monster鎮已有中心區域之間。在這裡，將沿著水道建造嶄新的綠色娛樂區，享有自然河岸以及魚類產卵之地。景觀設計由LOLA景觀設計事務所擔綱製作，將增強已有的綠色與生態關係，讓自然與娛樂價值二者相輔相成，和諧共處。 >>相關資訊 設計名稱：Vlotwateringbrug 蝙蝠橋 設計位置：荷蘭 2681 Monster, The Netherlands 跨度：25米 造價：€ 700.000 初步設計：2014年1月 最終設計：2014年3月 施工時間：2014年12月 竣工時間：2015年10月 設計：NEXT建築師事務所 設計團隊：Bart Reuser, Marijn Schenk, Michel Schreinemachers, Jurriaan Hillerström, Sylvia Hendriks, Luuc...

荷蘭是歐洲的小國，雖然是彈丸之地卻能夠在過去展現極大的雄心壯志，在西班牙帝國的年代，不懼強權，膽敢挑戰西班牙艦隊與其全球佈局，甚至在台灣、日本等地方，取代西班牙，成為當地國際貿易的最重要國家。

百年前，貫穿台灣南北的縱貫鐵道在台中交軌，讓台中市成為一座因鐵道而發展的城市；而當時以日本京都為意象而做的都市計畫，更讓它成為亞洲第一個依照都市計畫打造的城市。百年前，曾經是台中市邁向現代化源頭的中區，在百年後，期待將藉由綠化舊鐵道空間，再度成為美好新生活的開端。

據日本共同通訊社報導，2015年12月22日上午，日本安倍政府正式決定起用大成建設、梓設計 Azusa Sekkei、隈研吾團隊提出的方案——「木與綠色的競技場」，作為2020年東京奧運會主體育場方案。自此，風波不斷的東京奧運會主體育場設計方案經過兩次競標終於塵埃落定，然而留給隈研吾和建造團隊的時間只有不到5年了。

以下是2014年哥倫比亞大學建築學，城市規劃與保護專業新任系主任Amale Andraos與美國《室內設計》雜誌之間的一次訪談。這次訪談Andraos就哥倫比亞大學的教學研究風格理念，以及她上任之後的計畫做了詳細的展開。（下文中《室內設計》雜誌簡稱ID, Amale Andraos簡稱AA） ►2014年開始，Amale Andraos擔任新一屆Columbia University 建築，城市規劃與保護學院研究所的系主任。這位黎巴嫩首都貝魯特出生的建築學者之前陸續在普林斯頓，哈佛，賓夕法尼亞大學任教多年。2003年她和丈夫兼合夥人Dan Wood創建了現在非常有影響力的建築師事務所：WORKac。 WORKac 最近完成了Conference Center in Libreville, Gabon。並且設計了位於East Harlem的世界上第二個「edible」學校花園P.S. 7。（第一個Edible學校花園位於紐約市布魯克林區P.S. 216。這個專案的目的在於培養學生對於食物的認知。花園裡栽種各種蔬菜，並設有廚房，幫助學生瞭解領悟飲食文化。） ▲Edible schoolyard at PS7 當下對於建築類學生而言並不容易，學生不僅僅需要提高他們的設計思維和專業能力，同時需要學著更辯證，寬容的接受他們遇到的各種情況。 ►室內設計：成為GSAPP的系主任是一件很重要的事情。現在有什麼期待和願望？ Amale Andraos: Columbia 的GSAPP是一個非常多樣化，極具活力的環境，是我參與過的思想最開放和自由的地方之一。我很希望能夠繼續保持和鼓勵這樣的寬容性和多樣性。我同時也很希望繼續GSAPP作為實驗性建築教育的榜樣的傳統，繼續加強鼓勵校園裡合作，專注，以及討論的氣氛。 ►ID: 你認為你的上任能給學校已有的，和新建的專案施以怎樣的影響？ ...

台灣大學社會科學院將從徐州路校區遷回公館總校區，於是，社科院成立了遷院委員會赴日洽談。在先後接觸了隈研吾、大江匡以及伊東豐雄之後，由於在理念上與伊東豐雄最為吻合，因此邀請伊東為社科院新館進行設計。台灣大學社科院教學大樓與法學院共同成為台大校園北側——辛亥路與復興南路入口的重要門戶，為了打破傳統的封閉式校園環境，特地拆掉了圍牆讓新大樓與現有校園建築物圍合出綠地，成為學生、老師與周圍居民活動交流的場所。

來自英國的 Assemble Studio 對許多建築人可能很陌生，但是2015年12月7日晚上，這個由18位年輕人組成的設計團體，得到了英國乃至全球的認可，獲得了最觸目和備受關注的當代藝術獎Turner Prize(透納獎)。從2015年5月被提名至今，不只得獎呼聲最高，從媒體的報導量來看，更讓人以為他們早就得獎了。 Turner Prize 透納獎簡介 透納獎是由英國泰特美術館（Tate Britain）創立，可說是西方世界爭議最大的當代藝術獎項之一。 多年來，透納獎及其得主在罵聲和噓聲中成就了大名（例如1995得主Damien Hirst），獎項自1984年創立以來，成為了英國最著名的藝術獎項，並拓寬了英國當代藝術的界限。該獎項評審方式是由評審挑選出四位藝術家或者團體當年度的藝術創作。並且在尚未頒佈獎項時，讓候選人展示他們的作品於公共展覽空間，供世人評斷。 英國利物浦 Granby Four Streets改造計畫 英國利物浦 Granby Four Streets 是一個充滿理想主義色彩的計畫，向下紮根、透過改造廢棄的廠房進行的小型社區改造活動；Granby FourStreets是一些1900年建造的廠房，而英國議會則打算進行拆除，因為地區的荒廢，導致大量人口外移。然而當地居民卻希望能夠保留這些建築，居民們整理了環境，並且定期舉辦集市，也為他們的社區帶來了一點活力與希望。 Assemble Studio 在過程中扮演催化劑的角色，大量發展原有居民的想法，然後透過建築和設計藝術的專業幫助他們改造環境區域以及改造廠房。 綜觀來看 Assemble Studio 團隊，其實就是回歸到了設計的最基礎根本，從設計思考來解決問題，不談遠大的目標而是深入民間強化這份理想。這份默默的實踐能力，影響力或許比現在國際上有名氣的設計師更能傳達出藝術／設計改變世界的力量。

森美接待中心的設計發想是延續所銷售建案以公園為生活中心的主題，以退縮及穿透的手法，將戶外與室內空間緊密結合，有別於一般設計習慣採用的大型量體，本案平面的配置上，將空間量體碎化、脫開，再以皮層圍塑出整體空間領域。

死亡，人生旅程最後的一個行為，而這個行為的載體的正是火葬場。 也許，這會是人生中使用的最後一幢建築了吧，當我們談起它時不免會感到諱莫如深，畢竟它和死亡的印象聯繫得太過緊密。可同時，生與死的思緒卻在這裡慢慢聚集，恐怕沒有一個人會在除此之外的其他場所如此真實地感受到人生的力量。 聽來浪漫，其實是火葬場 日本歧阜縣各務原市近郊有一處地方稱為「瞑想之森」，名稱聽來浪漫優美，事實上「瞑想之森」是一座市立火葬場。 伊東豐雄讓火葬場變得如藝術品般優美 「瞑想之森」火葬場由日本建築師伊東豐雄(Toyo Ito)設計，基地位於山坡森林旁，屋頂曲線起伏，面對著一池湖水，伊東豐雄的設計概念與想像思維大多源自於自然界的混沌學說，特別是液體狀態的流動軌跡與流動空間，以及三度空間曲面等等，「瞑想之森」火葬場波浪狀的屋頂，正是「三度空間曲面」的運用，運用電腦輔助設計來繪製3D 曲面設計圖雖然不困難，但在施工時得在工地以混凝土澆灌三度空間曲面，卻是件難度高、挑戰性濃厚的建築創舉。 伊東豐雄找來了製造家具的木工師傅打造模板，以近乎藝術創作的心境來塑造這座曲面屋頂，當模板完工之際，伊東豐雄也不禁讚嘆，覺得光是這些模板就已經是藝術品了！「瞑想之森」與周遭環境的渾然天成，更令人感動莫名。 日本人對於死亡的看法與華人有些不一樣，他們將死者稱為往生者，對於死亡這個概念，在他們的理解中陰暗恐怖的一面盡失，更多的，死亡象徵著安詳寧靜。雖然死亡是一件悲傷的事情，但自然規律如此，所以他們希望往生者可以在去世後有一個平靜的靈魂，安詳地繼續生活在世上。 火葬場建築形態 也許正是這種理念是上的不同，火葬場建築的形態才會不同：沒有了高聳的煙囪，沒有了封閉的石牆，取而代之的是白色、漂浮的屋頂，與群山相仿的曲線形態、輕盈的玻璃以及平靜的水面。此一切彷彿都在訴說著他們對於身後擁有一個寧靜的靈魂的追求，以及生者對於往生者的希望。 回到設計本身。冥想之森位於一片寧靜之地，周圍群山環抱，南側有鬱鬱蔥蔥的植栽，北側面向一個池塘。設計主旨要求在此創造一個神聖的空間，用來向已故的先人致以最後的敬意，同時精巧地將公園墓地周圍的景觀融合進來，成為一體。 為了回應這樣的設計要求，設計團隊的想法是不僅要建造一個傳統的大型火葬場，同時還要建造一個與周圍景觀相和諧的帶有曲線型屋頂的建築物，創造一個寧靜安定的場所。換句話說，設計團隊做的形態是山的延續。 基地被群山環抱 創作團隊想創造出「山的延續」 屋頂其實是最好的空間。這種屋頂的做法是根據一種演算法進行計算，然後逐漸修正，幾次修正之後就形成了這樣曲面的感覺。室內的焚化爐、告別式舉行的場所、等候室等不同的空間，放置在適合的位置，光滑的屋頂便是彎曲的天花板，光線由此灑落在室內的每個角落。 屋頂是最好的空間 屋頂根據一種演算法進行計算，然後逐漸修正 不同機能的房間放在屋頂下適合的位置 從利用木材搭建澆鑄模板，到在模板上鋪設結構鋼筋網，再到澆鑄拆模的全過程。這不是伊東第一次用混凝土來表達曲面效果了。 沒有安裝玻璃的狀態。請注意從屋頂垂下來的構件，這是用來固定玻璃的。 屋頂與玻璃之間的結構細部 支撐整個屋頂的柱子也做成了曲線的形態，上粗下細，中心鏤空，並且藉由屋頂形態的凹凸，將排水管道省去，直接由中空的柱子承擔排水的任務。 柱子細部，分為工廠預製模具與現場澆鑄兩部分。 建模、澆鑄、拆模的過程 就如伊東豐雄第三十五屆普利茲克建築獎獲獎感言中自己概括的那樣「我的作品一直致力於推倒這堵把現代建築與自然和當地社會隔離開來的牆，並創造出面對自然、擁抱當地社會文化的建築」，伊東豐雄志在鋼鐵叢林中尋求自由，關注房間外觀和內飾之間、以及建築與環境之間的關係。 伊東的作品從大自然法則中吸取了靈感，建築的有機狀結構、表層和表面之間的統一性就見證了此一點。室內木材料的運用，模仿樹形態的鐵製裝飾等細部便很好的映證了伊東豐雄的理念。 這個寧靜的場所的確給予了往生者最高的敬意與尊嚴。 死亡是不能輕率處理的事情，送別先人是個莊重的過程。這裡不但要讓先人安息，也要讓帶著哀傷的親人能夠安詳面對生死，所以需要人性化的設計來照顧及緩衝親屬們在情緒上的需求。曾經被人們認識是灰色的火葬事業，也開始走上事業化的道路，這不僅僅是人們對往生意識的提升，也是印證了美學無處不在。 生死這條神秘的界限，該是一切美學昇華的所在。冥想之森完成後不久，在當地居民的請願下，這座寧靜的建築將在沒有葬事的時候作為音樂廳來使用。生與死的邊界再一次被模糊，這也正是伊東本人一直強調的「模糊的機能性」。與往生沒有隔閡地相處，是為了更好地珍惜人世間的生活，這作為現代人所擁有的生命觀，也許是建築師為這個社會做出的一點點貢獻吧。 所謂冥想之森，冥想的不僅是親人對於逝者的思念，也包括人與自然的關係，更是人對於生死的態度。與其沉重抱怨地離開，人，不如輕鬆平靜地往生。 立面與實景 一樓平面 屋頂     施工過程   作品資訊 作品名稱：瞑想の森 市営斎場 | Crematorium in Kakamigahara | 瞑想的森林齋場火葬場 作品位置：日本岐阜県各務原市那加扇平2-5 (MAP) 建築師：伊東豐雄 Toto Ito 主要用途：火葬場 設計：伊東豊雄 Toyo Ito 建築設計事務所 施工：戸田・市川・天龍特定建設工事共同企業體 時間：2004/5~2006/5 結構：鋼筋混凝土結構 規模：地上兩層 用地面積：6695.97平方公尺 佔地面積：2269.66平方公尺 總總樓地板面積：2264.57平方公尺 完成時間：2006/5

在阿根廷科爾多瓦省東部的潘帕斯草原，以當地守護神為名修建的聖伯納禮拜堂聳立在一座樹林繁茂的山丘中。 這裡原先的農舍院落已被拆除，有上百年歷史的磚塊被保留下來作為教堂的建築材料。這裡沒有電力或任何其他公用設施，有著得天獨厚的自然原始條件。