Home建築

建築

2024蛇形藝廊邁向革新之旅,Minsuk Cho「群島虛無」獨特視角探索空間

來自首爾韓國建築師 Minsuk Cho 與他的事務所 Mass Studies 被選定設計倫敦第 23 屆 Serpentine Pavilion「群島虛無」。此展亭將於 2024 年 6 月於蛇形藝廊南部揭幕,由五個島嶼組成,環繞一核心虛空。不僅靈感來自韓國傳統住宅的 Madang,更是結合了公園自然生態。然而因為該設計不但能夠融入周邊環境,也可以成為文化互動的場所,展示了 Minsuk Cho 與團隊的創新思維。

隱身加拿大林間的藝術殿堂:Patkau Architects 奧登美術館以謙遜姿態,襯托在地自然之美與藝術光輝

奧登美術館(Audain Art Museum)座落於加拿大卑詩省 Whistler,是一座私人美術館美術館典藏 Michael Audain 的私人收藏,涵蓋 18 世紀末至今的卑詩省藝術作品,包含珍貴的原住民面具、Emily Carr 的畫作,以及多位加拿大戰後藝術家和國際當代藝術家的作品。

為何Roland Rainer的Stadthalle Bremen不能毀於一旦?建築師的抗議背後隱藏的真相

位於德國不來梅的Stadthalle,由Roland Rainer於1961至1964年間設計,原名Stadthalle Bremen,後更名為AWD-Dome,但並非圓頂結構。場館於2009年更名為Bremen-Arena,2011年又改為OVB Arena。然而因為經營者追求盈利,Stadthalle Bremen面臨改建危機,引發建築界反對。不僅是不來梅地標,這座建築更是創新與功能的結合。然而因為擴建計劃,其獨特建築=被破壞,也可以看到對於Roland Rainer設計的深刻思考。

荷蘭水上地標,藝術與自然交融亭園Art Pavilion M/Studio Ossidiana

「Art Pavilion M」位於荷蘭,於2022年園藝博覽會Floriade開放,這片藝術展演空間,也可以作為音樂會和表演場地。包括「港口」、「舞台」和「觀測台」三部分,港口是一個水上公共空間,舞台則用於博物館的戶外活動,而觀測台則是以輕質木材和聚碳酸酯構成,反映周圍自然景觀。然而因為其多功能設計,它更是一個融合歷史與自然的創新建築。

鍛造藝術的現代詮釋,Sangyo三暁的新旅程/UID Architects

日本Sangyo三暁株式会社鐵工廠於1951年成立,反映了當地的鍛造傳統,更是工藝與歷史的融合。三暁遷移到新開發區,專注於結合機械工具、機器人技術和傳統自由鍛造製造五金配件。然而因為新冠疫情期間經濟不穩定,三暁委託前田圭介主持的UID Architects設計了獨特的商業空間,致力於保存三暁的製造技術,同時鼓勵公眾參與。期待這個區域能吸引更多關注,並將傳統技術傳承下去。

德州老郵局重生,Tiny Grocer Hyde Park結合食品市場與餐廳為地方帶來文化蛻變

德州奧斯丁市的1960年代郵局舊建築改造為「Tiny Grocer Hyde Park」,融合食品市場與餐廳,更是海德公園區的特色市場,集合酒吧與咖啡廳機能。由著名廚師Jo Chan領銜的Bureau de Poste,是一家現代法國餐館。Arthur Furman介紹該設計保留了中世紀風格,強調Tiny Grocer作為社區中心。露台和葡萄酒花園成為設計核心,將室內外空間連接,創造生動環境。歷史與現代設計相結合,展現建築的故事。店內佈置豐富,由市場過渡至餐廳。永續發展與再利用是改造的重點,減少浪費並保留社區歷史。

自然香氛中的療癒沐浴,葡萄牙桑拿花園木屋Sauna Garden Studio/Madeiguincho

葡萄牙「桑拿花園木屋」,提供了一個獨特的桑拿與沐浴體驗,也是一處結合自然環境的休閒空間。小屋巧妙地利用木材與自然景觀融為一體。內部結構清晰,具有高效的空間利用,不但能夠提供舒適的桑拿空間,也可以在外陽台享受冰冷浴缸。然而因為其特殊的材料選擇,如日本扁柏木,增添了獨特的香氛,創造了一個理想的放鬆與自我反思的環境。

花園裡的紅磚蘑菇,越南邊和咖啡館NAM Coffee/G+ Architects

越南邊和的NAM Coffee咖啡館由G+ Architects精心設計,位於一片現存花園之中。建築團隊尊重自然,精確測量植物,並圍繞著大樹配置圓柱體量。這些量體承載著多樣化的功能,如住宅、廚房及多功能小區塊。透過創造池塘、溪流及多樣樓梯,為訪客提供獨特體驗。該建築使用當地紅磚、溪流石等材料,並保留大面積開放空間。

花蓮「白羽岸pahanhannan」榮獲2023美國建築大師獎:王識源、盛郁庭完美結合原民智慧與現代科技

2023年,「白羽岸pahanhannan」由花蓮縣政府原住民族行政處與ROSOart王識源盛郁庭、森深試務所合作,獲得Architecture MasterPrize全球設計獎。此作品與藝術家伊祐・安查協作,展現原住民智慧與創意。位於花蓮豐濱鄉石梯坪,融合傳統與現代科技,成為公共藝術典範,強化地方文化與現代需求的聯繫。「pahanhannan」意為調整呼吸之地,象徵生活與工作平衡,透過科技實現公共藝術功能,促進人與自然的共生。

柯比意的歐洲終章:在法國里昂近郊的拉圖雷特修道院,感受光影與空間交織的靈性

拉圖雷特修道院(The Convent of La Tourette)是建築巨擘柯比意Le Corbusier)在歐洲的最後一件作品。這棟建築位於法國里昂近郊,是為了道明會(Dominican)修士所設計的修行場所。柯比意運用了清水混凝土、光影與色彩,並以其著名的「模矩」(Modular)比例系統,為修士們打造了一處寧靜且富有靈性的空間。

印度環保典範,將垃圾變為清潔能源的「Waste To Energy」園區/INI Design Studio

印度Jamnagar的「Waste To Energy」園區是一座大型綠建築,由INI Design Studio精心設計,不但能夠處理每年220,000噸的固體廢棄物,也可以轉化為7.5兆瓦的清潔能源,足以供應15,000個家庭。然而因為Abellon公司的先進技術,這一過程無異味和有害排放,與巴黎協定和清潔印度計劃保持一致。園區還進一步發展了綠色經濟,為地區社會提升貢獻。

新舊共榮的城市典範:捷克舊磨坊改造,融合藝廊、教育中心、市民共享的文化場域

捷克建築師事務所 Šépka 將 Pardubice 市的Winternitz Automatic Mills 複合設施,改造為結合 GAMPA 藝廊與 Sféra 教育中心的複合式文化場域。設計團隊保留原有磚造結構,並採用磚、混凝土及耐候鋼等材料,與舊建築相互呼應。設計的重點包含兩個新公共空間:一為入口廣場,另一為磨坊庭院。藉由移除部分建物,強化入口意象,

Most Read