設計

日本建築師事務所NoMaDoS接受委託改造一個共享辦公室空間，基地位於日本岩手縣盛岡市，由兩位設計師和一位攝影師共同使用，辦公室在建築的二樓及三樓，建築物的正面相當狹窄僅4.5公尺，設計團隊重新打造室內風格時，回顧盛岡市的都市紋裡，發現盛岡市的「盛岡町屋」區域是許多町屋聚集之處，這些狹長型的町屋建築物和土地配置，保留了獨特的城市景觀，但改造建築所在的「本町通り」是盛岡市的中心城區，幾乎不存在町屋了，其歷史意義使NoMaDoS感到與試圖紮根該地區的業主之間的緣份。 此外，由於有限的預算而限制了要翻修的區域，以「盛岡町屋」空間配置的方式作為概念發想，設計「土間」為主題的辦公空間，「土間」在日本傳統建築裡就是打開入口的門之後所踏入的那片區域，NoMaDoS以「土間」作為辦公空間和城市的緩衝區，更像是城鎮的延伸。這個區域有時是人們從街道來交談或；有時是舉行工作會議的區域；有時是在辦公空間的設計師用來轉換一下思緒的地方。 NoMaDoS藉由「土間」延伸城鎮部分連接封閉的辦公空間創造出可以像在城市中工作但又安靜的空間，為需要創造力的設計師們造出一個合適他們的環境，將新的辦公空間像盒子般插入內部框架空間，用現有的混凝土和後加入的木材呈現對比，使「土間」地面的半外側和內側與整體質感一致。 城市的關係和歷史重新置放到內部空間，為了業主以創作者逐漸紮根於地區活動的的工作風格為目標，辦公室作為城市空間的再延伸，人們可以在城市漫步時隨意進入。 ＞＞相關資訊 作品名稱：創作者共享辦公室改造 作品位置：日本岩手県盛岡市 建築師：NoMaDoS 設計團隊：千葉光、乙阪譜美、五十嵐理人 構造監修：EQSD一級建築士事務所 機械設備監修： NoMaDoS / 高橋良輔 施工：有限會社美建工業 改修面積：99.00平方公尺 所在樓層：2樓、3樓 構造：鋼筋混凝土建築 日本東北道創作者共享辦公室改造／NoMaDoS - Photo 01 日本東北道創作者共享辦公室改造／NoMaDoS - Photo 02 日本東北道創作者共享辦公室改造／NoMaDoS - Photo 03 日本東北道創作者共享辦公室改造／NoMaDoS - Photo 04 日本東北道創作者共享辦公室改造／NoMaDoS - Photo 05 日本東北道創作者共享辦公室改造／NoMaDoS - Photo 06 日本東北道創作者共享辦公室改造／NoMaDoS - Photo...

紐約皇后區長島市的非營利性當代美術館「雕塑中心（SculptureCenter）」所在的建築物最早是1918年興建的機車維修工廠，其大部分時間是被用作工業空間，華裔女建築師林瓔（Maya Lin）曾為雕塑中心初期設立於此，對空間進行了一次小規模舊建築改造，而 Andrew Berman Architect 最初的任務其實是為雕塑中心設計地下室出口的防火樓梯。 設計團隊與美術館館長Mary Ceruti 討論之後，發現這片充滿藝術氣息的場域除了防火樓梯外還缺少不少東西，像是沒有適當的入口、接待處、書店、電梯和其他的展覽空間，以及需要更好的交通動線，讓訪客們得以順暢地觀賞的作品。 和許多建築師一樣，看到有趣的案子就無法罷手，Andrew Berman Architect決定在非常少的預算下，嘗試為藝廊的空間體驗與建築進行更大的重新構想，這個案子可說是「改造林櫻改造過的舊建築」。 © Michael Moran © Michael Moran ...

提爾古城位於黎巴嫩對許多中文讀者而言，是個遙遠的名字，LSB地區總部位於黎巴嫩南岸的提爾古城，這裡位於首都貝魯特南方，約80公里。在黎巴嫩1975年到1991年的內戰期間，LSB地區呈現出一種不可控制的城市化現象，戰後該地區更是表達出對公共空間的漠視以及對社區高密度建築空間的狂熱追求。 操刀的 Domaine Public Architects設計總監Karim Fakhry 提出的，希望在這處重新利用的農業用地上設計一個基石造型的空間，來應對當下城市發展的挑戰。 © Ieva Saudargaite © Ieva Saudargaite © Ieva Saudargaite © Ieva Saudargaite © Ieva Saudargaite 建築設計最終完美地實現了最大的視覺呈現和最少的物理存在感。建築採用了後張式屋頂和長達九公尺的懸臂結構，使得建築與地面的接觸盡可能地最小化，如此一來，相應的地面空間就得到了完美地解放，可用作開放靈活的公共廣場空間。 © Ieva Saudargaite © Ieva Saudargaite 建築師藉由三個主要的銜接點，在表達建築視覺呈現的同時，強調了公共空間在當地歷史紋理中的重要性。梯形庭院的設計，在視覺上將各層辦公空間串聯在了一起。而大樓東西兩側的立面設計，既滿足了少量日光照射的需求，又將外部的自然景觀與內部空間進行了視覺連接。 剖面圖 建築空間強調公共參與的同時，還完美地詮釋了建築的永續發展性。建築師根據當地的太陽照射角度，進行了懸臂的設計。建築師選擇了朝南的方向，試圖於夏天減少陽光直曬，而在冬天確保足夠的日光照射。 © Ieva Saudargaite © Ieva Saudargaite 鋼屏風立面的設計，在一定程度上緩解了南側陽光的直曬問題。同時，該立面元素的應用，還緩解了混凝土建築所呈現的厚重感，完美地解決了視覺呈現和物理存在感的矛盾。依據當地法律的規定，位於建築物下方的任何室外區域均應被視作內部空間。此一點對當地市民公共空間的宣傳和普及有著較大的負面影響。建築師在該作品中所進行的設計選擇，可謂是意義非凡。 ©...

10月31日是「世界城市日」，2020年的主題是「提升社區和城市品質」。眼下，城市和社區位於應對新冠疫情的最前沿，同時，社會不平等、社會住宅、永續發展交通等城市化進程中亟待關注的問題也突顯出來。在開展疫後重建和進入永續發展行動十年之際，城市應如何更具抵禦力、包容性和永續發展性？聯合國新聞近期專訪了建築大師Norman Foster，請他暢談了城市如何從危機中變得更加強大，以及他對未來城市的觀點。

在都會戶外領域深耕多年的日本頂級戶外品牌「雪諾必克 Snow Peak」是王者級品牌，不僅僅是露營與戶外裝備，就連生活方面，也都能夠兼顧，2020年7月，snow peak 於日本長野縣白馬村打造的大型 outdoor 主題樂園 「LAND STATION HAKUBA」 盛大開幕，這是品牌首個綜合旅遊設施，即便不滑雪、不露營，也有超多戶外活動，讓遊客來到這裡就流連忘返。 白馬村位於日本長野縣上信越國立公園的白馬山麓，以白馬村為中心，是日本六大溫泉滑雪場Mt.6之一，「LAND STATION HAKUBA」 由隈研吾設計，這座大型戶外娛樂設施將商店、餐廳、咖啡館以及室外活動場所融為一體，以此促進長野縣白馬村的經濟發展。 LAND STATION HAKUBA 是Snow Peak於 2018 年在白馬村建造的戶外帳篷宿營地的豪華升級版，地理位置處於白馬村運輸和商業中心，觀賞壯麗的銀白色北阿爾卑斯山脈讓人心曠神怡。 「LAND STATION HAKUBA」 不僅得到了當地旅遊局的合作支持，隈研吾汲取北阿爾卑斯山峰的形象，將其作為屋頂的設計元素，再運用輕盈俊秀的木結構描繪樹枝、雪花等意象，與自然主題不謀而合。 總體分為零售門店、露營區和活動區三大版圖，同時還有特別版星巴克咖啡廳以及「雪峰 Restaurant」作為彩蛋出現，後者還是由米其林三星主廚石川秀樹坐鎮監督。至於零售門店，直接躍升日本最大規模直營店，能買到雪峰一切最新款和當地特色物產與限定商品，門店還有為遊客提供全方位品牌裝備租賃服務，以及販售野餐熟食。 Snow...

傑迪代（El Jadida）位於摩洛哥西部大西洋畔，是傑迪代省的首府，「OCP促進社會教育研究所」是摩洛哥磷礦開採商OCP集團所建造，為了在此工作的員工子女，以及數量逐漸增長的小學及初中學生，提供適合21世紀教育的新教學大樓。 為了鼓勵學習、分享與互動，新建學校與建於2017年的原有中學以及OCP集團興建的住宅區相接；為了確保學生的安全並減少交通流量，停車場設計在遠離學校入口的地方，並將其周邊轉變為行人優先的區域，保障建築間的動線流通。 有效地連接基地是設計關鍵，學校鼓勵學生們使用鄰近中學的體育館以及禮堂；因此，運動區域被設計在兩所學校的中間地帶，兩校學生共同使用該空間，為了提高安全性，學生使用內部大門進入運動區域。 教學大樓的朝向則為人們提供了一覽無遺的景色，從所有現有的建築以及員工住宅都可以看到該建築。這也有助於讓該區域更為緊湊的排布，並確保了「鄰里」之間的和睦共存。 建築緊湊地縮短了人們需要走動的距離，尤其在一樓，中央走廊成為連接兩個主要樓梯的中間通道。大型的入口廣場則作為校園與周邊區域的過渡空間，鼓勵了社交互動，並為孩子們提供了課後遠離車輛的安全空間，大型的負空間則強調了校園的建築量體。 基地平面圖 為了將建築物與周邊環境融為一體，校園的設計呼應了傑迪代代表性紀念建築「馬扎甘葡萄牙城」的形態，樓梯從城市圍牆獲取設計靈感，將垂直移動作為象徵性的存在，並且這個具有強烈向心力的樓梯間也可從外部看到。 GRC板所打造的白色立面與阿拉伯傳統花窗（mashrabiya）機能相似，共同阻擋了過量的太陽熱量進入建築內部，它雕刻了日光的形狀，將詩意與靈魂帶入了內部空間。跨越整棟建築內部的「小巷」呼應了狹窄陰涼的麥地那街道，它將所有空間都編織在了一起。 ＞＞相關資訊 作品位置：摩洛哥 業主：OCP group OCP集團 建築師：Moubir Benchekroun Architect，TARIK ZOUBDI ARCHITECTE 完成年份：2020 年 總樓地板面積：4382.0 平方公尺 攝影師：Alessio Mei 專案建築師：TARIK ZOUBDI ARCHITECTE 設計團隊：Tarik ZOUBDI, Mounir BENCHEKROUN, Marouane CHIBRAOUI, Zahra Belquas, Mehdi ZOUBDI, Simohammed MRINI,...

麥當勞在位於美國佛羅里達州的迪士尼度假村裡設立全球旗艦店時，試圖打造第一家淨零能耗的速食空間，凸顯麥當勞推動更好未來建設的決心和責任。 Ross Barney Architects 操刀的設計，建築以直觀和富有影響力的元素，表達了麥當勞將其置身於未來建設的態度和信念。 室外雨庇遮棚使用太陽能面板，以達到永續發展和健康發展的目標。 建築師藉由對建築和餐廳的優化，實現了能源消耗的降低。該作品共計約1740平方公尺的光伏面板，約446平方公尺的玻璃集成光伏面板以及25個特定的停車場燈，這些設施所產生的的電力，甚至比餐廳消耗的能源還要多。 同時，得益於麥當勞全球旗艦店所處的氣候條件，空間在65%的時間內都能實現自然通風。當空調開啟時，裝有室外濕度和溫度傳感器的格柵窗就會自動關閉。 在半室外空間的設計採用了木製格柵窗牆面和風扇。 建築也配備了雨水收集系統、能夠減少城市熱島效應的鋪裝材料、LED節能燈和低水流量的洗手間，164平方公尺的生態綠牆更是為建築增加了生物多樣性。 如此一來，建築還擔負起某種程度的教育意義，為遊客提供實際的綠建築參考對象。 平面圖 等角透視圖 剖面分析圖 細部分析圖 ＞＞相關資訊 作品名稱：麥當勞全球旗艦店 作品位置：美國佛羅里達州基西米 Kissimmee 建築師：Ross Barney Architects 完成年份：2020 總樓地板面積：745.45 平方公尺 主持建築師：Carol Ross Barney, Ryan Giblin, Misa Inoue 專案團隊：Mordecai Scheckter, Yifan Liang, Ryan Gann, Itzi Velazquez, Jason Vogel, Shinya...

在電腦輔助設計以及人工智能發達的今天，越來越多的建築師製作電腦模型來發展概念，並展示他們想要表達的空間理念，甚至僅將物理模型或實體模型用於早期的形態推敲或者最終的效果呈現。 然而對於某些建築師而言，這樣遠遠不夠，他們來回往復於實體推敲模型和電腦模型之間，因為「他們不完全信任電腦模型，並認為實體模型更真實」。 他們就是藍天組 COOP HIMMELB(L)AU，由 Dieter Prix與Helmut Swiczinsky及Michael Holzer三人於1968年在奧地利維也納創立。 1993年，藍天組在格羅寧格博物館東館作品中使用實體模型掃瞄技術進行設計操作，2014年，他們用同樣的研究方式完成了麵包博物館的設計。 草圖 ©COOP HIMMELB(L)AU 麵包博物館外觀 麵包博物館PANEUM Center位於奧地利阿斯滕（Asten, Austria），是藍天組 COOP HIMMELB(L)AU為當地麵包原料供應商 Backaldrin 設計的顧客資訊中心及活動基地。 建築包含兩部分：方盒子基座以及盒子上方的「雲」。 基座部分是能夠容納多種活動的開敞空間，可用於匯報展示、招待會以及工作坊等各種各樣的活動，最多可容納 120 名參觀者。 基座上方的展覽空間，其設計概念則來自巴洛克時期「珍奇屋」的藏品陳列形式，它非常適用於展覽中展出的一系列以麵包為主題的不同尋常的小物件。（展覽概念及展陳設計由格魯佩‧古特完成） 麵包博物館的中央是一個圓形天井，特意挑選出來的展品如同水晶吊燈一般從頂部垂掛下來。 在嵌入中庭的旋轉樓梯上，參觀者可以從多種角度欣賞展品，且可以藉由樓梯到達兩個展覽層。 牆壁、桌面和陳列櫃與建築融為一體，共同呈現出更優質的展示效果。 展覽設計 此外，所有的樓層都能藉由升降電梯到達。中庭引入天光從上方給室內提供了天然照明，展覽空間還同時設置了人工照明。 天窗 人工照明 在外立面的材質選擇上，麵包博物館的盒子基座部分使用了現場澆置混凝土，而上部雲形態的展示空間則採用了不鏽鋼材質飾面——這兩種充滿矛盾與衝突的建築材料使上下兩部分的對比變得更加強烈。 外立面材質對比 室內的材質在設計時也同樣進行了區分，一層的活動空間與其外立面保持一致，都採用了素混凝土牆面，使空間看起來乾淨利落、冷靜且充滿理性。 活動空間 而雲形態的展覽空間則採用了的由環形的、交叉層接的木材堆疊而成的自支撐式木殼結構，藉由3D CNC技術，不僅縮短了施工時間，而且實現了建築構件的高度預製——對木材的精確塑形使其僅需涂刷一層漆面，確保了建築室內純粹的視覺效果，為展示空間提供了一張完美的、泛著柔和光芒的背景。 展覽空間 設計過程中，藍天組 COOP HIMMELB(L)AU藉由實體模型來操作建築空間的關係與體驗感，再將其掃瞄為電腦模型以強化空間的尺度等具體數據。實體模型與電腦模型之間的不斷轉換，確保了設計的精度以及設計師對於提案的強力把控。 模型掃瞄 模型生成 能見度分析 整體平面圖©COOP HIMMELB(L)AU 地面層平面圖©COOP HIMMELB(L)AU 二層平面圖©COOP...

2020是特殊的一年，由於疫情的影響各行各業幾乎停擺，各類大型活動無法如期舉行，對於設計師們而言，在這個特殊的時期更需要思考如何發揮自身專業，做到能夠做的事情。 2020 Good Design Award 從眾多優秀作品中選出了100件好設計，在「後疫情」時代，帶給大家新希望。哪怕是一點小變化、小更新，可能在疫情時期也為大家勾勒出美好的生活願景。 Good Design Award是 全球四大設計獎之一，基於「人性、真實、創造、魅力、倫理」的理念，每年為我們帶來優良設計。 由公益財團法人日本設計振興會主辦，2020年起由日本知名產品設計師安次富隆先生和創意總監齋藤精一擔任評審委員長、評審副委員長，評審委員委員會包括活躍在日本國內外設計界各領域知名設計師、建築師、工程師、學者、記者等。 產品設計篇 日用品類 –眼鏡 – Jins Screen Nose-Pad Less 獲獎公司/組織：JINS INC. JINS作為日系眼鏡品牌，一直秉承優質、穩定的設計水準，為消費者帶來了舒適的設計產品。由其設計的無鼻墊眼鏡，在解決了因鼻墊產生的諸多困擾之時，流暢的設計概念與舒適的佩戴感，減少了通常眼鏡佩戴時產生的不適感和壓迫感。更進一步將細部設計做到極致。   日用品類 –牙膏– 源木牙膏 O'right Toothpaste No. Zero 獲獎公司/組織：O'right 歐萊德 Hair O'right...

彰化縣將在伸港推出「只賣不租」的青年住宅，預計總價不超過350萬元，計畫2021年動工，最快2022年底就可交屋；許多人都在關心青年住宅的地點，彰化縣政府2020年10月14日證實，青年住宅預定地就在伸港百甲重劃區內的國宅專用區，第一期將建150戶，以7樓公寓為規劃方向。 現正招商 計畫2021年動工 縣府表示，目前全國推出青年住宅只有花蓮縣、台東縣，因此，彰化縣是全台西部第一個規劃青年住宅的縣市，希望能夠留住青年在家鄉工作與置產。 彰化縣府指出，青年住宅預定地將在伸港（全興地區）都市計畫區內，也就是俗稱的「百甲重劃區」，因為區內的西側原本就有面積2.12公頃，大約6000多坪的國宅專用區，預計分4期興建共600戶的青年住宅，第一期將建150戶的7樓公寓，每戶將以規劃2房到3房為方向，含公設約在23坪到27坪之間。 規劃供20至45歲設籍彰縣青年申購 縣府表示，因為青年住宅只賣不租，預計將在明年初會公布申購抽籤辦法，申購資格仍在研議中，初步規劃以20歲到45歲之間、設籍彰化縣至少2年，申購者與家族成員的名下無自用住宅，以期符合土地正義的社會期待。 縣府強調，青年住宅目前正在上網徵求前期規劃設計廠商的投標作業，預計完成招商規劃廠商之後，明年中就可以就營造、管理部分進行發包，2年內完工，希望最快可以在2022年底就可以交屋。 於百甲重劃區 詢問度高 當地人士表示，伸港百甲重劃區占地面積約108甲，主要是伸股段與伸同段，也就是伸港鄉公所的西側就是伸股段，伸港鄉公所東側為伸同段，其中，伸同段則因鄰近中興運動公園，推出住宅建案較多，「百甲重劃區」透天新建案每戶也都將近千萬水準。 地方人士表示，伸港百甲重劃區新房子，粗估有4、5成都是台中來購買，因為台中幾乎很難找到千萬以下的透天新建案，跨個烏溪來買全新透天房，上下班再走國三到台中，非常划算，因此，每戶350萬青年住宅雖然是公寓，還沒推出就詢問度破表，民眾登記申購意願很高。

創立於1787年的富蘭克林·馬歇爾學院（Franklin & Marshall College）是位於美國東北部賓夕法尼亞州的蘭開斯特的著名四年制私立文理學院，以美國革命領導人班傑明·富蘭克林和美國第四任首席大法官約翰·馬歇爾的名字命名，是美國歷史上建立的第25所高等教育機構，同時也是美國歷史上第17所大學；由 Steven Holl Architects 建築師事務所設計的座落於富蘭克林·馬歇爾學院歷史校區中，建築周邊環繞著校園中最古老的200年大樹，其形態也隨之變化。建築作為校園學生們聚集的新場所，試圖喚起教學和藝術創作中的激情。 具有場所感的建築 為了設計這座容納藝術、藝術史以及電影系的新建築，Steven Holl 發展設計初期繪製草圖時，靈感來於富蘭克林·馬歇爾學院的校訓「光明與法律」，建築作為「光」，與1856年原校園建築中「沉重」、具代表性的磚造建築形成互補和反差。 緩緩上升的戶外坡道連接主園區軸線與建築二樓入口，引領人們走到一樓入口正上方，欣賞「藝術合院」，這棟建築重新活化校園南端成為新的目的地。 Steven Holl 手稿 上百年的老樹是富蘭克林·馬歇爾學院這片廣達210,437平方公尺的寬闊校園裡最具歷史感的元素，也是建築幾何形式的概念來源，視覺藝術中心作為輕質建築，主要樓層被抬高與樹景平齊，而通透的一樓則面向校園和相鄰的布坎南公園。 Steven Holl 手稿 工藝與教學藝術的靈感之地 3065平方公尺的視覺藝術中心是校園創意生活的核心，大學的藝術氣氛讓來自多元文化的學生們聚集在這個空間中，共同完成藝術作品。在一樓，論壇和藝廊空間將會吸引周邊的蘭開斯特社區人群，以此讓校園與藝術活動和展覽緊密結合。雕塑工作室會有許多體積較大、重量較重的作品或材料，因此配置於一樓，便於裝卸，同時一樓也有著露天的雕塑庭院。需要較少光線的數位實驗室則位於地下室，在白天會有來自一樓的自然光漫入其間。 Steven Holl 手稿 二樓工作室則用於繪畫、設計、印刷、油畫、木工和影院，這些空間圍繞著學生們聚集的公共區域排布，同時公共區域也可以作為非正式講演空間使用。所有工作室都有自然光線藉由半透明立面照入，並帶有可調控觀景窗和天窗。教職人員的工作室以及藝術史研討教室則在夾層，它們可以俯瞰教學工作室，同時填充建築空間，並讓雙層高的工作室成為靈感源泉之地。 Steven Holl 手稿 實踐與創新的構架 輕質的兩層高「風箏盒」鋼構框架坐在兩個方形地面層混凝土板上，以此精確經濟地打造誇張的懸臂以及弧形幾何體塊。纖細的桁架則藏於二樓工作室牆壁內，它支撐著橫跨其間的彎曲鋼管。Steven Holl建築師事務所利用3D建模與團隊合作強化施工文件，讓承包商可以有效率地精準打造複雜的幾何形體。 Steven Holl 手稿 屋頂結構則暴露在外，鋼管以同一半徑變化形態，並傾斜到位以形成彎曲的屋頂幾何形態。架在彎曲鋼管上7.6公分（3英吋）深的榫舌和凹槽杉木板則打造出了漣漪般的屋頂。被固定在彎曲鋼管頂部的元素加以木材的延展性共同打造了迸發思考的學習空間。 節能減碳設計 彎曲的半透明玻璃牆體則由裝有半透明隔熱層的雙層U型板結構玻璃系統打造，它有著高熱性能和19%的透光率，非常適合用於工作室。自然光線和通風以及有效的樓板加熱和冷卻系統則讓建築達到了LEED黃金級綠建築認證的標準。 在施工過程中，基地上的所有樹木以及它們的根基都被保留下來，保護老樹的重要性呈現在建築呼應其滴線的波浪般起伏的形態中，對既有植物進行維護，可最大程度地減少日後的修復工作，並減少對現有生態系統的影響。 疫情後的空氣、光線與綠色 溫特視覺藝術中心在富蘭克林·馬歇爾學院於本學年開放時供學生使用，建築秉持 Steven Holl 建築師事務所的設計哲學，疫情期間所需的社交距離保持和新鮮空氣流通等必要措施，自然地融入空間當中。 建築提供了寬敞的社交與流通的空間，並在不同樓層有著兩個主要入口，在需要時可以使用單向動線，並為所有空間提供充沛的日光、自然通風和室外露台，建築與周圍繁茂、景觀花園般的校園背景緊密結合，成為輕輕落在自然中的治癒場所。 基地平面圖 地下室平面圖 地面層平面圖 夾層平面圖 二樓平面圖 屋頂平面圖 立面圖 立面圖 立面圖 立面圖 剖面圖 剖面圖 剖面圖 ＞＞相關資訊 作品名稱：溫特視覺藝術中心...

說起原研哉 恐怕設計師沒有不知道的吧 他的著作《設計中的設計》 已經成為設計行業必讀書 還是日本MUJI（無印良品）首席設計總監 武藏野美術大學教授 號稱「日本平面設計界教父」     最近日本東京明治神宮 即將迎來100 週年慶 邀請隈研吾操刀設計「明治神宮博物館」 原研哉進行視覺識別系統設計     博物館的符號標記源自「 mei」字符 靈感源自於中國的甲骨文 一個代表太陽 另一個代表月亮 表達出神社的靜謐感 正方形的造型 中間有圓形元素 也像徵著博物館空間       展場的條幅常年展出 原研哉團隊從四個角度清晰地介紹了 明治靜谷的活動和日常風俗 百年、一年、一天、一刻的4 個視角     此前 原研哉還設計了 明治神宮100週年紀念logo   原研哉設計風格 一向遵循極簡、留白、自然的特點 越是質樸到極致的東西 越是呈現出滿滿高級感 下面一起來看看他的代表作   無印良品   原研哉曾擔任無印良品設計總監長達12年 在此期間留下來眾多寶貴的設計作品       無印良品 2003「地平線」     書籍《MUJI》2010／原研哉   無印良品雜誌廣告／原研哉     東京銀座全球最大的旗艦店  MUJI GINZA      2020東京奧運會標識提案 兩顆紅色的律動的星球 借鑑了太陽、月球以及競技場的含義                     2008北京奧運會標識提案      03  ————————- 花樣年品牌   原研哉為花樣年設計的全新品牌形象 把極簡的玩到了極致 採用了融合各種顏色 濃縮多種色彩的灰色 以三維形式捕捉不斷變且豐富的色彩 富有生命力與活力   根據不同的產業特色運用了各種不同色彩 且每種顏色都濃縮著三層色彩的漸變    04  ————————- 知美術館   標識設計   知美術館極有禪意 層層瓦片水波倒影          05  ————————- 煮葉TEASURE   一間秉承了MUJI極簡風格的現代茶館 從門店到茶具都出自原研哉的設計 以「余白」為主題桌椅和地板均取自淺色的竹子製作        06  ————————- LifePlus   從生命本質，到生活美學的重塑 極具生活哲學的生活式品牌 如同細胞分裂時的活躍運動形態 象徵生命中不間斷的運動狀態 就好像在我們生命中的每一刻      07  ————————- 蔦屋書店   為了與建築外觀相呼應 VI設計風格繼續沿用「T」字紋 和大大的「蔦」的漢字元素作設計 整體效果簡潔、大方、大氣        08  ————————- 小佈施堂包裝更新   黑墨色讓人聯想到 小佈施町村那些傳統的屋頂瓦片 栗蓉的黃色則是糕點的顏色 一貫的極簡風      09  ————————- 森醫院        10  ————————- 二期俱樂部     採用了極簡風格摒棄一切裝飾 僅僅由文字和空白來構成包裝設計 依靠精心地組合文字即能彰顯美感      11  ————————- 《歌麿The Beauty》與 《森林之書/存在之書》   裝幀使用了與工藝品常用的四方套      12  ————————- 假牙研究機構 Prostho Museum Researc 通過印象、象徵性的手法 演繹」牙齒的形狀」       HIROSHIMA APPEALS 海報     《蘑菇雲》 以及三味線、狂言、能、日本舞蹈為主題 展現了劇中使用的面具逐漸成型的過程        14  ————————- 進程 品牌設計–BOOK     Fear and Love 展覽     「Fear and Love」是倫敦設計展 展示了20張原研哉廣告海報 就連食物也是滿滿的性冷淡風 讓人沒有任何想吃的慾望       La Seine Musicale 音樂表演藝術中心     竹尾紙張      18  ————————- 羽鳥書店        19  ————————- 一些海報設計   日本美學及匠人精神 把設計真正做到了極致！