大阪窄巷的藝文驚喜：安藤忠雄打造極簡藝廊
在大阪市北區，距熱鬧的阪急東通商店街不遠處，一座寬度僅有三公尺的五層樓建築悄然矗立，這便是由國際知名建築師安藤忠雄設計的現代藝術畫廊「ICHION CONTEMPORARY」（イチオン・コンテンポラリー）。這座建築的誕生，不僅為大阪的藝文界注入一股新活力，更象徵著這座城市正積極迎接2025年大阪・關西世界博覽會的到來。
相較於東京，大阪的藝文畫廊數量相對較少，此座畫廊的成立，無疑將成為關西地區推動前衛藝術發展的重要據點，肩負起向世界傳遞日本當代藝術能量的重責大任。此舉也呼應了日本政府近年來積極推動地方創生的政策，透過文化藝術的發展，活絡地方經濟，提升國際形象。
清水混凝土的幾何詩篇：ICHION CONTEMPORARY的建築語彙
「ICHION CONTEMPORARY」座落於寬度僅四公尺的基地上，建築師安藤忠雄巧妙地運用清水混凝土這種他標誌性的建材，打造出一座簡潔而富有現代感的建築。從地下室到地上五層，每一層樓的牆面和空間都被充分利用來展示現代藝術作品。
其中，最上層的傾斜窗戶設計更是獨樹一幟，不僅為建築增添了視覺上的趣味性，更為室內空間引入了充足的自然光線。結合特定幾何造型以及光影的變化，就像他在坂上之雲博物館的設計那樣，充分展現了安藤忠雄對於空間和光影的敏銳感知，以及他對於建築美學的獨到見解。
小空間，大能量：ICHION CONTEMPORARY的成立初衷
「ICHION CONTEMPORARY」的成立，源自於畫廊主人上一音（Jo Ichion）對於推廣前衛藝術的熱情。在11日的內部預覽會上，安藤忠雄表示，起初他對於在如此狹小的基地上建造畫廊感到難以置信，但最終被上一音的熱情和決心所打動。他更將這座小巧的畫廊比喻為「珠寶盒」，期許它能成為藝術家們從日本走向國際舞台的起點。這番話不僅點出了畫廊的獨特之處，更展現了安藤忠雄對於年輕藝術家的期許和鼓勵。上一音的熱情與安藤忠雄的設計理念相互輝映，共同成就了這座充滿能量的藝術空間。
具體美術的時代回聲：ICHION CONTEMPORARY的開幕首展
「ICHION CONTEMPORARY」的開幕首展名為「GUTAIは生きていた」（GUTAI is Alive），聚焦於二戰後在日本誕生的前衛藝術運動「具體美術」（Gutai Art Association）。此一展覽不僅回顧了「具體美術」的歷史和影響，更展現了該運動在當代藝術中的重要性。展覽中，展出了「具體美術」的代表性藝術家向井修二的作品，包括以小提琴為元素的裝置藝術，以及其他重要的收藏作品。向井修二的作品曾被紐約現代藝術博物館等國際知名機構收藏，其藝術成就備受肯定。
音樂與藝術的交織：開幕預覽會的特別演出
在開幕前的內部預覽會上，特別邀請了知名小提琴家廣津留すみれ在向井修二的裝置藝術作品中進行現場演奏。音樂與藝術的交織，為現場增添了濃厚的藝術氛圍。這場特別的演出，不僅讓與會者近距離感受了藝術的魅力，更象徵著「ICHION CONTEMPORARY」將成為一個多元藝術交流平台的願景。透過不同藝術形式的結合，畫廊希望能激發出更多元的創作靈感，並吸引更多的受眾。廣津留すみれ的精湛演出，更為這場藝術盛宴增添了光彩。
住吉長屋的現代變奏：安藤忠雄的微型建築思考
當被問及這座微型藝廊與他早期代表作「住吉的長屋」之間的關聯時，安藤忠雄表示，這兩者都體現了他對於「外小內大」的建築理念的追求。他認為，即使是小型的建築，也能夠蘊含巨大的能量和意義，散發出耀眼的光芒。這番話不僅闡述了他對於微型建築的獨特見解，更展現了他對於建築空間的深刻思考。從「住吉的長屋」到「ICHION CONTEMPORARY」，安藤忠雄始終堅持著他對於簡約美學和空間哲學的追求，並透過建築作品傳遞他對於世界的獨特觀點。
預約參觀，感受前衛藝術的魅力
「GUTAIは生きていた」展覽於2025年1月13日正式對外開放，展期至3月29日。為了確保參觀品質，畫廊將在參觀人數達到上限時，優先接待事先預約的民眾。建議有興趣的民眾可以提前預約，以免向隅。透過這場展覽，觀眾不僅能深入了解「具體美術」的歷史和藝術成就，更能近距離感受前衛藝術的魅力，並在安藤忠雄精心設計的空間中，體驗一場獨特的藝術饗宴。
