以色列北部港口城市海法處於加速發展的都市更新當中，多年來相互衝突的思想形態在這片被人忽視的荒涼地帶上不斷輾轉流傳，企圖向當地的居民灌輸看似矛盾的價值觀，像是東西方文化的差異、本地與外來風俗的影響、猶太人與阿拉伯人各自不同的信仰、傳統與創新主義的衝突，以及日常生活與夜生活的對立等。
在這個快速發展的核心地區，出現了一間特立獨行的藝術空間，這就是Fattoush酒吧兼藝廊，座落在一個面積為650平方公尺的巨大空間中，專門用於展示當地的烹飪、藝術，以及手工藝品。
設計師別具巧思地在空間中添置了一連串從世界各地的跳蚤市場收集的藝術作品、復古傢俱以及裝飾藝術品。因此，Fattoush酒吧可說是走在了回收再利用、永續發展的先端，同時這種理念也為空間構建了國際化的基礎。
重新定義海法市的全新面貌
「當我們開始做這件作品時，我們很快意識到，爭鬥才是設計敘事中的本質，設計的重點在於如何採取新舊元素之間不斷發展的緊張關係，去重新定義海法市的全新面貌。」台拉維夫K.O.T Architects事務所創辦人、藝術家、建築師，以及跨領域設計師Kfir Galatia-Azulay說明，設計是在他與Fattoush酒吧業主Wadie Shahbarat的合作下完成。
不選擇的選項
從這種理念出發，建築師做出了一個大膽的選擇，就是「不選擇！」
將Fattoush酒吧定義為一個晝夜營業的場所，並能夠根據時間和不斷變化的客流來改變自身的特點，根據不同的時段為人們提供各種各樣的美食與美酒選擇。同時這裡也是一處為來自不同背景和不同藝術領域的創作者提供的開放舞台，希望能夠讓他們的聲音被更多的人所聽到。
最重要的是，為了充分凸顯出Fattoush酒吧的多重用途與多變身份，以色列建築師k.o.t architects選擇了一種基於現有珍寶的設計方法，即，從世界各地的跳蚤市場收集獨特的物品、藝術品，並把它們帶到海法，賦予它們新的生命。」Shahbarat是海法的一位知名人物，也是當地德國殖民區fatoush餐廳的老闆，他的整個商業和藝術願景都構築在這種觀念上。
為了這件作品，設計團隊開啟了一段世界之旅，去尋找各種從商店門頭拆卸下來的鐵藝裝飾、老式木門，以及古董木箱等。盡管它們大多數都處於良好的狀態，且均為成品，但是我們依然將這些物品視為原材料，並在上面進行二次創作遊戲，採取繪畫、粉刷、填充、切割等手法將它們重新組裝，使它們更加迎合空間的性質與作品的需求。
採取這種方式，設計團隊實現了兩個額外的目標：第一個是與全球環境和生態趨勢保持一致，在尊重傳統並減少對現有環境影響的同時，回收再利用現有的物品，甚至將此一過程神聖化。第二個目標是為快速發展的港口城市，海法，賦予一種全新的、具有創意的詮釋，在巧妙同化外來文化的同時，保持自己的文化自豪感與獨特的文化品質。
為了強調出折衷主義效果，並將每件物品所代表的風格串聯成連貫的設計語言，主設計師Galatia-Azulay決定採取將不同材料、不同形狀，以及受不同時期影響而產生的流行色組合在一起，進而創造出一種既折衷又富有質感的搭配提案，創造出極具感官沖擊力的空間效果。他的野心是利用這些材料與色彩向大眾呈現出一種「正面交鋒」的沖擊感，同時採取豐富的組合創造出統一的律動。因此，在各種材料和元素之間的原始、粗糙的碰撞中，一個具有獨特身份、充滿動態變化的空間誕生了。
動態的內部空間與靜態的建築之間的關係，是建立在建築獨特的歷史與區位上的。該建築建造於英國殖民時期，在過去曾作為貨物與武器倉庫使用，離基地幾步之遙的地方有一條活躍的鐵路，而這也為本作品增添了另一種意義上的動態與多機能元素。酒吧裡熙熙攘攘的人群與火車乘客之間的視線交匯、建築的燈光與城市夜間景觀的相融，一切都為人們提供了一種在以色列大部分城市中不太尋常的體驗，為人與城市創造出獨特的聯繫。
將鐵路軌道視為基地周圍的獨立元素，並將其與環境分離，設計師將它納入了空間生命力和能量來源，創造出酒吧客人與行人的視線偶遇，為火車上的乘客提供了酒吧裡熱鬧景象的匆匆一瞥，同時也為作品提供了一個生動的背景。在統一的整體氛圍下，酒吧內逐漸形成了幾個並行的活動角落，這些引人注目的角落為製造偶遇與會心交談提供了契機與場所。
建築圖
作品名稱：Fattoush Bar
作品位置： Ha-Namal St 6, Haifa, 以色列
作品類型：酒吧、餐廳、餐飲空間、藝術空間、室內設計、以色列建築
建築設計：k.o.t Architects
總樓地板面積：650 平方公尺
Site size：500 平方公尺
造價：$1700000
總樓層數：2
攝影：moshi gitelis