揭幕序曲：當建築頑童邂逅積木巨人
為響應6月11日「世界遊戲日」（World Play Day）的全球性倡議，一座色彩斑斕的遊戲亭（Play Pavilion）於倫敦肯辛頓花園（Kensington Gardens）的蛇形藝廊南側翩然問世。
此空間裝置由英國建築界的傳奇人物，電訊派（Archigram）創始成員彼得．庫克（Peter Cook）操刀，並與全球知名的丹麥玩具品牌樂高集團（The LEGO Group）共同擘劃。這項計畫匯集了蛇形藝廊、皇家公園（The Royal Parks）及CONSUL等多方單位的努力，延續了蛇形藝廊長期以來透過公園內的臨時設施，串連建築設計與公眾參與的機構傳統，為城市綠地注入一股創新的生命力。
丹麥玩具巨擘樂高集團（The LEGO Group）於2025年6月11日發起首屆「世界遊戲日」（World Play Day）活動，為了響應由聯合國新近採納的「國際玩樂日」。樂高不僅是此一國際紀念日的重要倡議者，更將串連全球多位頂尖創作者，在倫敦、柏林、波士頓與上海等地舉辦大型活動，將孩子們對於改造城市的狂野想像付諸實現。此計畫的核心，是透過「Build the Change」社會影響力計畫，提供兒童發聲平台，並將他們充滿創意的想法，傳遞給真正的城市決策者，彰顯玩樂對於個人發展與社會創新的根本價值。
遊戲真諦：超越生存法則的純粹愉悅
「遊戲超越了生存、成就與常識。它鼓舞，或至少容許我們，在一片介於恣意與玄想的領域中探索，並耽溺於理直氣壯的愉悅之中。」這段話不僅揭示了遊戲本質的深層意涵，更為他所設計的遊戲亭賦予了精神內核。對庫克而言，遊戲既非單純娛樂，也非孩童專屬，而是一種關於空間與感知的激進實驗——引領使用者脫離日常秩序，進入一種介於自由與想像之間的建築狀態。
這位現年88歲的建築大師，設計理念深植於1960年代的電訊派（ARCHIGRAM）思潮之中，主張以「插入城市」（Plug-in City）等預想性都市構想，對抗體制化建築形式的僵固與墨守。這樣的思想根源，使他對「遊戲」的理解遠超常規：它不是目的，而是方法；不是功能的附庸，而是對空間秩序的顛覆性釋放。
因此，遊戲亭的建構並非僅為提供嬉戲場域，更是一場對機能主義的溫和反擊。在這片由遊戲主導的建築語境裡，空間不再是封閉命令的容器，而轉化為鼓勵自發、擁抱偶發的實驗場。正是在這種設計哲學的催動下，空間被重新想像為開放、流動而富含詩意的可能性容器。
空間織造：形色穿梭的互動式迷宮
遊戲亭的結構本身就是一場感官的邀約。庫克的設計巧妙地將樂高積木的元素整合其中，運用飽和的色彩、奇趣的幾何形狀及流動的空間感，創造出引人入勝的沉浸式場景。牆體上鑿開了大小不一的孔洞，有些化身為溜滑梯，有些構成穿越的隧道，亦有平台般的空間可供即興表演。這樣的安排鼓勵身體的直接參與和多點式的進入。從外部觀看，穿孔與內凹的表面讓內部景致若隱若現，在保持探索趣味的同時，也傳遞出一種開放、歡迎的姿態。
機構願景：蛇形藝廊的向下扎根
此案不僅是一個獨立的建築作品，更體現了蛇形藝廊（Serpentine Gallery）近年來經營策略的轉向。該機構以其享譽國際的年度展館委託聞名，但近年來愈發著重於吸引年輕觀眾群，並致力於創造更具包容性的公民空間。這座遊戲亭被定位為一個兼具非正式活動與現場節目策劃的場所，將在整個夏季舉辦一系列活動。這顯示出藝廊正積極地走出傳統的白盒子展場，試圖將藝術的觸角延伸至更廣泛的社會脈絡之間，讓藝術成為一種日常可及的經驗。
社區串連：從籃球場到藝術介入
蛇形藝廊將藝術與社區生活結合的企圖，並非一朝一夕而已。早在2022年，機構便曾與倫敦獅籃球俱樂部（London Lions Basketball Club）、藝術家阿爾瓦羅．巴靈頓（Alvaro Barrington）以及在地組織合作，於倫敦東區的貝斯納爾格林（Bethnal Green）打造了一座公共籃球場。該計畫將體育設施與鮮明的藝術創作並置，直接在社區場域中完成了一次成功的跨領域合作。遊戲亭的出現，可謂是此一脈絡下的延續與深化，再次驗證了藝術介入公共空間，能夠有效地活化社區、凝聚人心的力量。
年度盛事：時代精神的建築桂冠
談及蛇形藝廊，便不能不提及其最具代表性的年度蛇形藝廊展亭（Serpentine Pavilion）委託計畫。今年適逢此計畫自2000年札哈．哈蒂（Zaha Hadid）設計首屆展館以來的第25週年，別具歷史意義。本年度的設計重任，交由了孟加拉建築師暨教育家瑪莉娜．塔巴蘇（Marina Tabassum）及其團隊所擔綱。塔巴蘇是備受敬重的建築師，曾以設計的拜圖．拉烏夫清真寺（Baitur Rauf Mosque）榮獲阿卡汗建築獎（Aga Khan Award for Architecture），備受國際矚目。
時光膠囊：源自孟加拉的風土詩篇
瑪莉娜．塔巴蘇為今年設計的展館命名為「時光膠囊」（A Capsule in Time），靈感直接源於故鄉孟加拉三角洲（Bengal Delta）那種因應環境而生的臨時性、適應性建築樣貌。當地建築常使用竹子等輕質材料，以應對季風與洪水，展現出高度的韌性與智慧。塔巴蘇將此概念轉化為一個半透明的結構體，旨在促進社群意識與集體體驗的形成。此一充滿風土關懷的建築，於2025年6月6日至10月26日期間對公眾開放，為肯辛頓花園帶來一番來自南亞的沉靜與省思。
延伸閱讀：倫敦肯辛頓花園夏日新探：孟加拉建築師 Marina Tabassum 「時間膠囊」蛇形藝廊展亭，沉澱浮世喧囂，尋求永續詩意
