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以光影作為媒介與材料，藝術家打破對光既有物理特性的認知，強調空間與光影變化所造成的感官體驗，如同以光動態地「書寫」場域、觀者與作品之間的變化。藝術家透過創作向觀者挑戰經驗的不確定性，打開不同觀察視角的可能，展現藝術的價值。首屆臺灣國際光影藝術節邀請七組國內外藝術創作者，以燈光藝術、科技藝術、跨領域創作為主；並透過其作品與場域的對話，呼應本次策劃主題「光之書寫」，藉由藝術家的視野向外擴展光影藝術的可能性。

文化部所屬國立臺灣美術館推出「國美4.0建築事件簿」特展，2019年10月19日舉行開幕式，由國美館林志明館長主持，歷任館長李戊崑及薛保瑕、建築師楊家凱及林友寒、國立交通大學曾成德教授與策展人趙欣怡出席記者會。林館長表示，國美館嘗試透過「國美4.0建築事件簿」的策展讓建築以藝術為名受到認識，在規劃上同時以建築教育展的方向設計，期展覽能讓「建築」更可親近。

台中市的國美館於6月初為建築愛好者帶來難忘的建築饗宴。不但能夠見到由交大建築所曾成德教授和謝宗哲老師熱情邀請的2008年威尼斯建築雙年展策展人五十嵐太郎和2009日本建築學會作品獎得主石上純也建築師，更是有機會參加6月6日的「10+2 P K趴 Welcome Party」和6月7日的「展覽×創作」座談會。這兩場活動旨在促進台灣和日本在建築領域中的深入交流。然而因為日本與台灣之間的交流越來越頻繁，我們認為此次的交流是十分重要的。除此之外，還有多位台灣及日本的知名建築師將參與這次的盛會。

國立台灣美術館自2008年底研發建置360度環型展場空間後，接連推出兩檔數位影像創作，由青年藝術家吳梓寧及蔣顯斌展出動畫與數位影音作品。此360 度系列已引起許多創作者的興趣，亦甚獲觀眾好評。 第三檔展覽，國美館邀請「建築繁殖場 | Interbreeding Field」加入，將藉由實體物件的殖入與進駐，扭轉改變既有之展場氛圍，並以 360度的沉浸式環景實境影像，在觀者與現場裝置之間，揭示出一條關於建築藝術中藉由「建構過程」所構築出的時空事件與向度。 ↗ 國美館內，360度環型展場以影像、影片方式放映建築繁殖場作品 由國立台南藝術大學副教授呂理煌帶領其研究生所組成的「建築繁殖場 | Interbreeding Field」團隊，擅長活化物件並塑造空間屬性。歷經多項國內外展覽及空間實驗計畫，建築繁殖場以衍生構築的概念與手法在不同場域，親身實踐一件件現地打造的空間創作。 自 2005年起，塑料容器開始大量地出現在該團隊的創作中。此種充滿「台味」的半透明白色塑膠桶，常見於日常生活場景，並與民生經濟活動有著緊密的關聯性。 內藏燈光裝置的塑膠桶，在團隊成員妙思巧手轉化之下，時而幻化成街道上的有機造型燈籠、可供休憩的「燈桶椅」，時而幻化為架跨水池兩端的「?凍月橋」，甚 至是可在湖面航行的小舟「水蜻蜓」。 ↗ 建築繁殖場之「燈桶椅」，可供休憩 ↗ 架跨水池兩端的「?凍月橋」 ↗ 辦公桌下面用水桶做支撐準建築人手札愛你唷 ↗ 建築繁殖場之「水蜻蜓」，相片來自建築繁殖場網站 此次新作「水桶幻想曲2009」為呂理煌帶領其第十代與第十一代建築繁殖場成員（王國信、吳崑瑞、林鍵樺、曾建銘、王進坤、吳緯鴻、郭振銓、陳逸帆）結合環景影音創作及空間裝置，營造國美館竹林內廳在沉浸式展示之外多層次的空間變化。準建築人手札愛你唷 當觀者穿過兩座巨大的「星形木架構」，來到陽光灑落的竹林天井前，映入眼簾的是四面高達六米，由八百多個方形塑料桶、彩色壓克力盒及擴張網所構成的「?凍牆」。通過牆面中央處的狹長縫隙，觀眾將可入內一窺其水桶系列作品的創作歷程。 ↗ 展間左側的「星形木架構」入口 ↗ 高6米，八百多個方形塑料桶、彩色壓克力盒及擴張網所構成的「?凍牆」 >>展覽資訊 展覽主題：水桶幻想曲2009 展覽日期：2009.05.16~2009.07.26 展覽地點：國立台灣美術館 竹林內廳 展覽地址：台中市西區五權西路一段2號 >>相關討論 ::建築繁殖場 | Interbreeding Field 之水桶幻想曲2009...