想像空間

丹麥建築師尤恩·伍重（Jørn Utzon）的合院住宅方案常在建築歷史與理論的相關研究與討論中被提及。同時，國際上對他建築藝術成就的認可度也逐漸提升。然而現有研究對伍重職業生涯的瞭解大多十分有限。《建築史學刊》編委，畢爾肯大學助理教授裘振宇博士撰寫《伍重的合院住宅：生活、自然與中國建築》一文，借由伍重檔案（The Utzon Archives）以及伍重家人與同事的口述，向讀者展示了伍重從林語堂、阿爾瓦·阿爾托和喜龍仁的作品中受到的啟發，以及他的合院住宅方案如何深切地反映了他的建築哲學以及對現代住宅的想像。

立陶宛維爾紐斯火車站（Vilnius Railway Station）綜合體及周邊地區更新改造競圖「Vilnius Connect」宣佈，由Zaha Hadid Architects 扎哈·哈迪德建築師事務所提出的改造方案拔得頭籌。扎哈·哈迪德建築師事務所提出「綠色聯接」（Green Connect）的設計主題，以此為21世紀再次打造一個綜合性的交通樞紐，並在其中構築被大自然包圍的城市空間。

繼「風之教堂」、「光之教堂」、「水之教堂」三部經典作品之後，「詩之禮堂」將作為安藤忠雄精神建築代表作，首次落地中國。 「詩之禮堂」位於大灣區春沐源小鎮，兩條溪水交匯之處，正是詩意與生活的相逢之時。 安藤忠雄一直用「從未遇到自然資源這樣好的基地」來形容它，當建築與自然融合，將呈現超越以往，“只有在這裡才能出現”的建築作品。 圓形空間下的螺旋樓梯（效果圖）©️安藤忠雄建築研究所 安藤忠雄希望「詩之禮堂」“屬於有精神信仰的所有人，人們每次來到這裡，都有不同的感受”，這個作品“一經建成，將存在數百年，更會一直被人們銘記。” 詩之禮堂 基地位於廣東省的河源市，基地被一片豐沛的綠水環境所環繞。這是一個可同時容納400人、兼具多功能廳堂與咖啡功能的禮堂設計。 模型圖©️安藤忠雄建築研究所 綠色可以帶給人們心靈的慰藉。不僅如此，林木間的光影穿梭，將加強空間的進深感。大自然的變遷，也將投影於建築。水面倒映出風景，波動中展現風之形態。映在水裡的天空和風將形成漣漪，豐富建築的表情。我們將“綠”與“水” 作為本次設計的重要元素，希望創造出一個可與周圍環境相融共生的場所。 幾何學就是將“自然之母”融入建築的一種手法。幾何學自古不論領域，被廣泛用於普通圖形。在自然界，幾何學也是萬事萬物的基礎形。從水滴，雪花，到植物的細胞構成，無一不是幾何范疇。通過將幾何學用於建築構成，我希望無限接近建築更根源更本質的東西。建築的建造依據獨一無二的場所條件。我希望用幾何學這一普遍之物，在獨一無二的場所條件下，創造出獨一無二的建築。   模型圖©️安藤忠雄建築研究所 公共建築而非私用的最終目標應該是創造聚集人群的場所或廣場。完成於1725年的羅馬“西班牙廣場”，其特徵是波濤洶湧的巴洛克式形態，作為羅馬的代表性建築，它已有將近300年的聲望。西班牙廣場本身是一座充滿魅力的紀念碑，但也是一個融入地形的立體廣場。街頭表演、音樂等多種活動，使這裡成為了人們聚集的地方。我也希望春沐源能成為一個基於周圍地形、拔地而起的立體廣場。人們在這裡相聚，通過各種各樣的活動、節日彼此交流。連接天地的春沐源廣場，為到訪此處的人們提供只有在這裡才能體驗到的空間體驗。   春沐源小鎮生活©️春沐源小鎮 春沐源小鎮由科學家郭德英先生創立，是一次用科技創新、服務創新、模式創新為都市人打造美好品質生活的跨界造物！ 在大灣區的物理空間中開辟了一片釋放精神、吸收養分的美學山谷小鎮。 小鎮除規劃有安藤忠雄禮堂四部曲——詩之禮堂，還邀請了國內外一眾頂級設計師參與設計，張唐景觀作品——龍骨樂園、WATG作品——棕櫚樹酒店、鄭東賢作品——高街，還有MORSE COFFEE、社交廚房、深夜食堂等配套建築，實現居住、休閒、度假、教育、社交和精神文化等空間一體融合，締造了大灣區首選的深度休閒度假目的地。 9月25日，安藤忠雄「詩之禮堂」建築發布會將在深圳華僑城洲際大酒店正式召開。 發布會將揭曉「詩之禮堂」創作全程及這座“禮堂之第四部曲”的幕後故事，安藤忠雄先生也將視訊參與，共同見證這座詩的作品的誕生。 著名作家許知遠、知名媒體人馬家輝、跨界科學家郭德英等重磅精神意見領袖，將現場展開“盒中對話”。 本次發布會，象徵著灣區精神目的地的詩意新生。 發布現場，安藤忠雄建築研究所中國項目合夥人、IAM國際建築聯盟發起創始人——馬衛東，將解讀「詩之禮堂」的創作歷程。安藤忠雄將與大家分享他與春沐源小鎮的故事與精神共鳴。

丹麥建築師事務所Snøhetta接手挪威阿倫達爾城市的標誌性海水浴場Knubben的改造任務，計劃於2024年重啟，作為阿倫達爾建鎮300週年的慶典。Knubben自1937年起，經歷多次轉變，從游泳俱樂部到爵士俱樂部，最終長期閒置。Snøhetta旨在保留其功能主義建築精粹，同時更新以適應當代需求，融合自然景觀與在地文化細節，加入新功能如圓形劇場、露天舞台、餐廳及私密音樂表演空間。改造後的Knubben不僅是游泳池，也是藝術、文化和社區活動的複合場所，將再度成為阿倫達爾的亮點。

這個如鉛筆般的建築將成為澳洲最「細長」的摩天大樓，它將皮特街（Pitt Street）410號作為基地，以16:1的高寬比筆直伸向天空。其中，173間酒店客房分佈於建築之中，每一層都將設有6間套房。雖然這棟高塔高達約100公尺，但是其臨街面卻僅有6.4公尺寬。

英國南方索爾茲伯里(Salisbury)的史前巨石陣(Stonehenge)，是距今6000年前以上的新石器時代晚期遺跡，關於它的用途與作用一直受到各種討論，現行的主流說法稱，巨石陣是一種與天象有關的祭壇，但是相關的證據卻很少。 英國景觀建築師莎拉·尤班克 (Sarah Ewbank)認為，巨石陣可能是遠古大型殿堂級建設的殘跡，其他的建材是易腐朽的木質與茅草，使得我們找不到它的原樣。 巨石陣(Stonehenge) 巨石陣位於英格蘭威爾特郡埃姆斯伯里，英國的旅遊熱點，每年都有100萬人從世界各地慕名前來參觀。巨石陣也叫做圓形石林。那裡的幾十塊巨石圍成一個大圓圈，其中一些石塊足有六米之高。據估計，圓形石林已經在這個一馬平川的平原上矗立了幾千年。1986年，「巨石陣、埃夫伯里和相關遺址」被列為世界文化遺產。 巨石陣遭破壞 每日郵報(dailymail)報導，巨石陣迄立在平原上超過6000年，到了近代則遭到後人的破壞，比如17世紀英國偉大的建築師克里斯多福·雷恩爵士(Sir Christopher Wren)，他以研究之名，對巨石陣附近做了不少非專業的調查，甚至還在巨石上留名，至今仍可在其中一塊石頭上，看到他當年的提字。 到了19世紀維多利亞時代，巨石陣更遇到更具破壞性的摧殘，當地人為了吸引觀光，將鑿子出租給遊客，這樣他們就可以自動把巨石陣敲下幾塊帶回家紀念。而且幾個世紀以來，農民也會偷竊巨石陣的石，做為自己家穀倉的建材。 一直到20世紀50年代之後，現代考古學才開始以科學方法對巨石陣進行研究，也依據以前人的素描與圖，修復了巨石陣的排列。不過對巨石陣的用途、全貌仍然沒有定論。有些人說它是日晷，有人說它是獻祭地點，當然都市傳說又要把外星人納入，說巨石陣是外星太空船的降落場。 巨石陣曾是高度十幾公尺的雄偉建築 62歲的景觀建築師莎拉·尤班克 (Sarah Ewbank)則提出一種相當不錯的理論，她認為今天看到的巨石陣，曾經是至少高度十幾公尺，有著屋頂的雄偉建築。 莎拉說，幾年前，她與她的丈夫克里斯平·史考特 (Crispin Scott)在看電視時，看到巨石陣的考古挖掘，她隨口說了一句：「為什麼他們總是把目光放在地下有什麼，就沒想過往上看呢？」 她的丈夫不明所以，多問一句「什麼意思？」，莎拉解釋，「我看起來巨石陣像是大型建築的柱子與橫樑，其他部分已經因腐朽而不在了。」 史考特覺得有道理，鼓勵她繼續研究，於是莎拉花了5年時間持續深化她的理論，雖然他們後來離婚了，但是仍然是好朋友，史考特也繼續支持她研究。 莎拉是一名從業40年的景觀設計師，所以看過很多建築的格局，從歷史悠久的莊園到牛津大學無所不包。但這項任務則剛好要把她的專業給顛倒過來，要從僅存的遺跡去反推建築原本的模樣。 她試圖從構成巨石陣的四個同心圓的石頭中，推斷出設計可能是什麼：一個外圓、一個內圓、一個馬蹄形和一個橢圓形。她開始覺得，這可能是一個大型有著尖頂的圓椎狀建築，最外圍的大圈，是建築的外柱與主要承重，而內層的圓圈則可以舖上二樓地板。 她從2016年開始設計巨石陣的原樣，已歷經4個版本，雖然早期的3個模型已被放棄，但最新的第4版則是最壯觀的一種。 莎拉搭建出一個 1:33 的比例模型，令人驚訝地具有說服力。至於是什麼用途，莎拉認為這是一座多功能大廳，是部落的集合地，人群可能聚集在那裡聽族長或德魯伊法師的演講。 她指出，巨石陣的總直徑大約 30公尺，幾乎與17世紀時期，莎士比亞建造的環球劇場一樣大，莎士比亞的劇場是一座大型木造與茅草的建築，說不定巨石陣正是史前的環球劇場。

由 Thomas Heatherwick 主持的Heatherwick Studio 贏得馬德里創意辦公大樓設計競圖「Castellana 69」，這是該事務所在西班牙的第一件作品，業主是西班牙最大的連鎖百貨公司英格列斯百貨 (El Corte Inglés)。 建築將在建成後的15年內實現碳中和，設計提案是與CLK建築師和BAC工程諮詢集團合作，擊敗了BIG、fosters、KPF和nieto y sobejano等事務所的提案作品。 Castellana 69基地位置接近英格列斯百貨在Paseo de la Castellana旗艦店，總建築面積約為15,000平方米（161,458.66平方英呎），空間配置包括一個充滿植物的內部庭院「綠色心臟」，將自然引入工作場所和城市的中心。 © Lotoarchilab 作品位於馬德里的金融商業中心 AZCA，展現了極高的環境保護意識。作品依託於永續發展材料和自然資源，較目前常見的辦公大樓而言，所積聚的隱藏碳元素含量要低得多，試圖實現碳中和目標。作品的立面設計同樣採用了不少創新性的決策與做法。 為了實現碳中和目標，Heatherwick studio採用了大量的太陽能板，其產生的能量將超過建築消耗的能量。除了運行中的碳消耗，專案團隊還考慮了建築的環境影響，工程師們的目標是在建築過程中比一般的辦公大樓減少60%-70%的碳排放。 © Lotoarchilab 我們很幸運可以贏得本次的競圖設計。Castellana 69 作品讓我們有機會探索現代辦公室設計的無限可能，並同時滿足社會的永續發展需求。——...

日本建築師藤本壯介在《建築誕生的時候》書中曾寫到「所謂現代，也許是為了到達未來的跳板。曾經複雜的食物變得單純；而一直單純的東西卻又變得複雜。在一度被認定皆為可控的建築中，漸漸被融入了難以絕對控制的因素，一種全新的建築形式正在這樣的轉換中應運而生。如何以一種單純的形式重新演繹具有事樣性、複雜性的場所，作為建築的根源性命目，正在成為新焦點而起廣泛關注。」

線上模型博物館「Richard Meier篇」精選展示了美國建築師Richard Meier（理查德·邁耶）22件作品，從1971年的奧利維蒂總部大樓到2012年的盧森堡住宅，跨越四十餘年的建築歷程。這些建築不僅見證了他對現代建築的貢獻，也展示了從美國紐約的康乃爾大學到義大利羅馬的千禧教堂，乃至法國尼姆的羅馬博物館競圖等地的全球足跡。每件作品，無論是商業辦公大樓還是文化教育機構，都呈現了他對細節的關注與對光線的敏感運用。

150多年來，舊金山的中央濱水區（Central Waterfront）一直都是工業區域，雖然工業用途將繼續成為中央濱水區城市結構的一個重要元素，包括在PPS（Potrero Power Station Mixed-Use Project 波特雷羅發電站綜合開發計畫 ），但城市的中央水岸發展計畫為該區域制訂了更廣泛的土地用途，包括住宅區、商業區和公園綠地。

Zaha Hadid Architects（簡稱ZHA）與Hyperloop Italia的合作，秉承了ZHA三十年來一貫的設計理念與服務精神，試圖為市民提供優質的文化體驗，此一點在羅馬MAXXI博物館和2012年倫敦奧林匹克游泳中心等文化建築中就可以呈現。

阿布達比國際機場中場航站大樓是「阿布達比2030」開發計畫的一部分，目的在於滿足快速擴張首都城市的需求的同時，與自然環境相響應，將荒漠將改造成「海灣花園」。