建築

金飾品牌 Miracle 米洛克公司將新生北路的日式老屋舊建築改造為「Miracle x HOUSE」，成為珠寶展示空間也做為義式料理餐廳，於 2014年12月6日開幕的「Miracle x HOUSE」可謂「殘破老房子搖身變為珠寶盒」。

陳永興建築師強調，解決農村發展問題並不僅僅是進行藝術創作和環境改造，也可以建立平台，結合各專業的智慧，共同探討和行動，堅持以農業發展為根基，為下一代的生存負責。

「徑。鹽埕埔」設計基地位於高雄市鹽埕埔；鹽埕埔鄰近港口、愛河、壽山及鐵路，曾是高雄城市發展中最重要且核心的商業重心，也是高雄最具歷史與獨特生活感的都市空間。但隨著土地 有限、車站東移，城市發展外擴、港市分離、商業轉型等因素，鹽埕埔逐漸沒落，成為老舊、落後的代名詞。

台灣知名建築師暨建築學者漢寶德2014年11月20日晚間9時在台大醫院病逝，享壽80歲。 漢寶德最近一次公開亮相是2014年10月底出席國立歷史博物館為他舉辦「築人間：漢寶德八十回顧展」，他雖親自出席，但因身體不適，未上台致詞，病逝消息傳出後，許多漢寶德的學生都感到惋惜，漢寶德是台灣現代建築思想的啟蒙者，也心繫文化在台灣的發展，生前曾感嘆台灣談文創，只看經濟效益，卻忽略文化的紮根。 漢寶德1934年8月19日生於中國大陸山東，1949年來台，畢業於成大建築系，獲美國哈佛大學建築碩士、普林斯頓大學藝術碩士。曾任國立自然科學博物館籌備主任及館長、國立台南藝術學院籌備主任及校長、中華民國博物館學會理事長、世界宗教博物館館長、文建會委員、台北市文化局顧問等。 執著近乎痴 漢寶德心繫文化 在回國初期，漢寶德參與設計洛韶山莊、天祥青年活動中心等作品，呈現強烈的現代建築立體派風格，之後漢寶德轉念為大眾而設計，產生融合當地地貌情境的溪頭青年活動中心，此後包括墾丁青年活動中心、南園等案例，更結合他長年從事古蹟修復工作經驗，以現代技術來詮釋民族與鄉土形式建築。 除建築設計，漢寶德也長年致力筆耕，早年就學期間創辦「百葉窗」，後來陸續編輯「建築」雙月刊、「建築與計畫」、「境與象」等建築專業雜誌，另撰有「築人間：漢寶德回憶錄」、「美感與境界」、「建築．歷史．文化」、「東西建築十講」等書，著作等身。還曾為中國時報人間副刊、聯合報副刊、中華日報副刊、天下雜誌、探索雜誌等撰寫專欄。 漢寶德於1994年獲教育部一等文化獎章、2006年獲得國家文藝獎第一屆建築獎、2008年台灣大學榮譽博士、2009年雜誌最佳專欄金鼎獎、2010年中國建築傳媒獎─傑出成就獎、2012年第二屆國家文化資產保存獎終身成就獎。 「我做事的態度是很痴的。痴就是執著，長於自我反省。我不是聰明人，遇事反應很慢。我的長處就是把事情做到底，不完成絕不罷休」今年10月，漢寶德歡度80大壽，當時他坐著輪椅出席國立歷史博物館「築人間—漢寶德八十回顧展」開幕，自謙之詞備受推崇。 近年受肺病所苦的漢寶德，仍心念文化在台灣的發展，他曾在病榻接受媒體專訪，直言「文創」一詞是台灣獨創，文創產業在歐美都叫「文化」產業。台灣人創造「文創」兩字，也因「文創」定義不清、包山包海，政府和民間都摸不清方向。 漢寶德感嘆，台灣談文創多是小聰明，像把古蹟變成咖啡館、把故宮名畫印上圍巾，只是文創的「小聰明」，政府不該把心力資金放在獎勵這些「小聰明」，而應把文化從少數人欣賞的菁英文化轉成「人人都能欣賞」，而不只是「把文化變成生意」。 融合傳統與現代的建築思維 1934年出生於山東省的漢寶德館長，大學時期考上臺灣省立工學院（成功大學前身），這是全臺最早創立建築系的大學，接受紮實的建築手繪技巧訓練，奠定其對建築空間擁有細膩的美學覺察能力。畢業後前往哈佛、普林斯頓大學深造，取得建築與藝術雙碩士學位。其一生職志橫跨建築教育、出版、古蹟修復、博物館管理、藝術美學與文化界不同領域。2014年辭世於臺北，享壽80歲。 他深感1960年代的臺灣建築觀與世界有極大落差，自美學成歸國後，選擇以高等教育為文人救國的舞臺。於東海大學擔任建築系系主任期間，不斷透過授課、著作與翻譯原文書籍等方式，積極引入但又拒絕模仿無味而單調的西方幾何透視建築風格，嘗試在強調空間秩序的框架中，融入東方建築元素，為臺灣建築增添在地人文溫度與美學的可能。 在《東海學報45》「築夢者—漢寶德的建築觀」一文中曾指出：1990年代開始，漢寶德館長逐漸走向雅俗共賞的大乘建築觀，認為建築者應以更入世、更在地的精神服務社會，以打造民眾心之所望的生活環境為己任。這樣的內在思維轉向與當時的時代思潮緊密貼合，也因此成功開啟他日後投身臺灣古蹟修復及博物館經營管理的契機。 漢寶德勤於筆耕，不斷為臺灣建築夢與美學發聲 一生獲獎無數的漢寶德館長，數十年來著作等身。對建築充滿熱情的他，早年於成大就讀大四時，便創辦了《百葉窗》建築類雜誌，其後更陸續推出《建築》、《建築與計劃》、《境與象》等雜誌，皆對臺灣建築學子產生莫大的啟蒙意義與影響。 他以建築為筆，透過獨到的評論見解與知性筆觸，暢談建築文化、美感教育及藝術賞析，誠懇地針對藝術教育等公共政策，提出擲地有聲的針貶指導。於擔任臺南藝術學院（現為南藝大）校長期間，成功設立了博物館學研究所，是全臺最早將博物館學專業知識納入正式學制的學校，爾後更促成七年一貫的《藝術教育法》的立法推動，影響臺灣的藝術教育，其功厥偉。 對漢寶德館長而言，靜止的是建築，靈動的是思想。建築是一種流動的社會性藝術，唯有透過不斷辦刊物、寫專欄、出書論述，方能喚醒臺灣社會對藝術教育、美感教育的反思及重視。如同他創辦的第一本刊物取名《百葉窗》，就是盼望透過文字鑿出一點縫，讓光線透進來，照亮建築學界的前路。 帶領民眾輕鬆進入博物館的繁花勝境 建築設計是漢寶德館長本業的起點，教育文化則是他心之所繫的理想。 在《築人間：漢寶德自傳》一書中提到，漢寶德年近50歲擔任中興大學理工學院院長，1981年受教育部邀請，擔任「國立自然科學博物館」的籌備主任與第一任館長；他投入12年的時間，改變傳統博物館的建築型態，推動創新的博物館展示，利用「寓教於樂」的方式來普及科學教育。科博館落成開幕時，成功吸引民眾的注目與喜愛，為臺灣的當代博物館開創新例。他更引用中研院的組織條例，將研究人員納入博物館編制，觸發博物館的研究能量，更促成臺灣80、90年代博物館的蓬勃發展。 其後，漢寶德館長擔任過「臺北當代藝術館」草創時期館長、「世界宗教博物館」首任館長等。他嘗試透過博物館這個文化載體，以分享收藏品及輕鬆傳遞知識的方式，希望可提升國民在藝術美學與生命教育的素養提升全民品味。他認為19世紀德法工業產品能領先英美，差距在於「美感水平」，唯有提升美感水平，臺灣才有機會脫離「代工經濟」困境。 觀其一生的所作所為及所想，早已超越今日我輩對於建築師的想像與定義。他在辭世前出席「築人間—漢寶德八十回顧展」開幕時自謙說道：「我做事的態度是很癡的。癡就是執著，長於自我反省。我不是聰明人，遇事反應很慢。我的長處就是把事情做到底，不完成絕不罷休。」漢寶德館長的一席話言猶在耳，留給後代更多繼往開來的力量與典範。 漢寶德代表作品 漢寶德一生致力於建築教育，也設計過多項建築作品，獲獎無數。包括南園和許多人都留下許多年少回憶的救國團墾丁、溪頭、天祥等青年活動中心，都是他的代表作品。 以下列舉漢寶德8個代表建築作品，這些建物不只美觀、風格獨特，還根據當地的地形、氣候等環境因素，以使用者的立場做考量，兼具實用與人性化： 救國團溪頭青年活動中心 1975年完工，坐落於溪頭森林自然生態園區內，針葉林環繞，清新幽靜。該中心採用天然原木建材打造，風格別具。漢寶德以圓杉做建築的外壁與屋面，創造出原始山林的氣氛。此外，他以石頭鋪地，杉木砌牆，整棟建物接近自然，有如渾然天成。 救國團天祥青年活動中心 1978年完工，榮獲第一屆建築師雜誌獎金牌獎，位於太魯閣國家公園區內。該中心前身為天祥山莊，後為提升服務品質，於山莊原址改建為地上三層、地下三層的現代建築物，並改名為天祥青年活動中心。 救國團澎湖金龍洞青年活動中心 1980年完工，榮獲第三屆建築師雜誌獎金牌獎。建築外觀類似傳統澎湖民間建築的「堡壘」樣貌，並配合當地氣候，除了面向海灣的一樓餐廳為了觀海而做較大的開口外，其他三面皆為避強風而採用較小開口。 彰化縣文化中心 1983年完工，榮獲第五屆建築師雜誌獎。傳統造型為其特色，掌握了現代與中國傳統建築的共通點。在現代造型簡單明快的線與面配合下，使用門窗、欄杆等裝飾紋樣，加強了傳統的趣味。整棟建築物飄散著古色古香、雍容華貴的氣氛。 救國團墾丁青年活動中心 1983年落成的緊鄰墾丁青蛙石海濱公園，有精典閩南式建築住宅博物館之稱，為墾丁國家公園內最具代表性的建築群落。設計原則為現代功能與傳統村落的結構相配合，並設有傳統村落廣場作為集會堂與餐聽之用。巷道則由一棟棟住宅組合形成，轉折、起伏，頗富自然變化的趣味。 澎湖觀音亭青年活動中心 1984年完工，榮獲第六屆建築師雜誌獎金牌獎。配合當地強勁季風，建成堡壘式建物，使即使在季風來臨的冬季，也能提供良好的戶外活動場所；氣候良好的夏天，則能讓使用者易於接觸海岸，聽濤觀浪 。 中央研究院民族研究中心 1985年落成。其特色是在原有建築上增建的新樓。漢寶德尊重原有建物的設計原意，在既有基座上增擴，且達到新舊建築的諧調。屋頂的造型為設計合乎尺度的閩南式，但是因為垂直分配功能的關係，呈現出高低不平、錯綜變化的外型。 南園（新竹新埔） 1985年落成，佔地27公頃，位於新竹縣新埔鎮山區，原為聯合報系創辦人王惕吾退休隱居之所及員工休閒中心，由漢寶德精心設計而成；全區依山水而建，融合江南庭園、閩式建築、洋樓拱廊風格，動員上百名精湛藝師精雕細琢，成為台灣最珍貴的檜木建築群，是華人世界最大的山中園林，也曾為台灣款待過英國前首相柴契爾夫人、蘇聯前總理戈巴契夫等人，現委由The One集團經營「南園人文客棧」。  

日本「Shimizu Corporation 清水建設」再度發表新的現代亞特蘭提斯藍圖「海洋螺旋 Ocean Spiral」，人類未來可能居住於可像螺旋錐般鑽入深海的超大建築中，「海洋螺旋 Ocean Spiral」預計造價三兆日圓（約台幣七千九百億元），估計2030年前，所有技術包括結構、機電、海洋溫度差發電、除濕、空氣循環、食物來源、海水淡 化等均可成熟到足以運用。 這項近似科幻的建築概念是由包括東京大學、日本海洋地球科技署、海洋研究開發機構（JAMSTEC）在內的數個組織一起編織的願景，這群想法天馬行空的智庫說，約五千人可以這個直徑五百公尺的球體為家，內有飯店、住宅、商業綜合建築。   海洋螺旋 Ocean Spiral 深海未來都市計畫構想圖   平時，球體漂浮於海面，天候惡劣時，即會潛入水中一個巨大螺旋型結構體的中心。這個螺旋體的長度可達四千公尺的海底，形成一條十五公里寬的通道，通往海床上開發深海資源用的建築體，位於海床上的建築體可充做收集稀有金屬和稀土元素的資源開發工廠。 這項計畫可能還可利用微生物（產烷生物），將在洋表捕捉的二氧化碳轉換成甲烷。利用洋面與海底的溫差生電也在計畫之中，「海洋螺旋 Ocean Spiral」是「清水」第三次提出未來城願景，之前層出漂浮都市「Green Float 綠色漂浮」、「LUNA RING」環繞月球的太陽能環等未來都市計畫。   >>相關圖像   清水建設 - 海洋螺旋 深海未來都市計畫 01   清水建設 - 海洋螺旋 深海未來都市計畫 02   清水建設...

台東美術館是台灣第一座縣立美術館，興建之初以發展全縣豐富「樸素藝術」、「南島原鄉」的文化特色為目標。美術館全區規劃暨第一期建築由日本象設計集團設計，並於2007年底落成開幕。主要空間為山歌廳展館、海舞廳展館及行政、收藏空間，性質上屬於靜態的單向展示的空間。為永續經營及引進文化創意產業，於第一期完工後，繼續推動第二期新建工程（本案-藝術美學中心），以期第一、二期新建工程，能互補互助。

羅沁穎在旅行中總愛蒞臨美術館、博物館等展覽，不僅因展品之獨特，更因這些地方常為當地地標，且許多為知名建築師的作品，對愛好設計的她來說，絕不能錯過。在長崎的旅程中，除了參觀與阪本龍馬有關的景點外，她更特別期待著對長崎縣美術館的探訪。

自然洋行建築事務所所設計的苗栗「銅鑼茶廠」作為應對機能明確而設計的製茶空間，將50M長的建築物配置在茶園最高點，並形成一種地景式的邊界，釐清茶樹種植面積達到最大植，建築也同時獲得極佳寬度視野及順伏山形而成的斜屋面與山地之間自然融合。

高雄市圖書新總館2014年11月13日起試營運。這座「樹中有館、館中有樹的綠建築文化地標」，座落於高雄亞洲新灣區的圖書總館建築，高雄港美景盡收眼底，且以罕見的懸吊式結構設計，結合綠建築標準，獲得國際評圖首獎，特色是擁有6項第1的圖書館。 擔綱設計的劉培森建築師事務所提出主要設計構想如下： 1.友善的開放式圖書館，成為市民生活親民的一部分。 2.密切與都市環境結合的綠建築。 3.打造市民聚集活動的最佳環境，吸引人潮。 4.模矩系統，確保未來使用功能上的最大彈性。 5.極簡風格，由空間內容呈現建築表情，具有豐富的可塑性。 6.呈現「樹中有館，館中有樹的綠建築文化地標」。 市長陳菊表示，新圖書總館是高雄人獻給高雄的禮物，不僅彌補了高雄長期缺乏國家級公共圖書館資源的缺憾，更利用便利的海空交通條件，促進高雄以閱讀接軌世界，引領高雄城市轉型，打造永續發展的知識殿堂。 高雄市文化局指出，新圖總館是全世界第1座懸吊式綠建築、全球最大懸吊景觀中庭、全球景觀穿透性最高圖書館、全球首座挑高7.5米無柱遮蔽式廣場、全國首座 全方位系統建築及全國最具功能彈性建築物等6項特色。此外，「室內無柱空間」及「由上往下施工」更是2大建築工法特色，除了強調人、書與樹的關係，更記錄 著一場史無前例的市民運動美好遠景。 文化局說，新圖總館為全台首次由政府民間攜手完成的國家級公共圖書館，其中市府斥資19億元興建硬 體，民間捐款5億元購書，目前已有逾70萬冊藏書，距離百萬藏書目標還有段距離，市府歡迎民眾小額捐書。文化局說，民眾可透過雲端書庫的線上電子書籍資源，讓知識不受限於時間和空間。 文化局長史哲指出，市總圖還規劃二期工程，要建構30層樓的文創大樓，預估每年可以為市府進帳5000萬元權利金，以為總圖運作的後盾。 今天的開館儀式，在悠揚的交響樂聲和絢麗的彩煙映襯下，由千人齊力拉開巨大緞帶蝴蝶結包裝的建築體，象徵獻給高雄的禮物。   高雄市立圖書館新總館 - Photo 01 高雄市政府提供 高雄市立圖書館新總館 - Photo 02 高雄市政府提供 高雄市立圖書館新總館 - Photo 03 高雄市政府提供

為了回應 Hermes 愛馬仕的2014年度主題「Metamorphosis」，Noiz Architects 提出了本季的概念「Morphing」; 設計團隊確信為穩定的物質其實充滿了不確定性。以量子的尺度來看，沒有任何物質是真正穩定的，認為所有事物僅為瞬間的感知。物質隨著場景、時間在變化，之 所以美麗正是因為其不斷變化的不確定性。

台灣建築改革社日前舉辦座談會，由林憲德教授主持，邀請張清華、謝英俊、林雅茵、鄭政利及歐萊德董事長葛望平等學界及業界人士，針對「綠建築的真精神」進行討論。會中也針對綠建築的美學、設計原則以及評量標準等議題，進行意見交流，並且對其未來的發展提出建言。

由高雄市政府舉辦的高雄厝住宅設計競賽評選結果於2014年10月初揭曉，佐為建築師事務所獲得首獎。 高雄厝為高雄市政府因應高雄市氣候 及環境，所推動之計畫與相關法規修訂。推動目的在於增進建築物永續、反映在地自明性、居住健康之三大要素。本次競圖邀集各方設計者，以高雄厝設計辦法為設 計準則，提出最適宜高雄市的住宅形式，並媒合有意願配合高雄厝設計的地主，作為高雄厝計畫推動的重要階段。 佐為建築師事務所為設立於台灣的設計公司，服務項目包含開發規劃、建築設計、室內設計、家具設計及販售。本次參與高雄厝設計競賽以「雨埕」為主題，反映高雄少雨高溫的氣候，以水的循環利用和可以升降的「埕」，創造出適宜居住的住宅。 本案建築設計環繞三大主題：「港都之雨」、「家之埕」、「鄰里之埕」。 1. 港都之雨 高 雄是個以港口著名的城市，年均溫偏高且年雨量相對偏低，雨水的回收與利用為本案關注的議題，以生態系統過濾的雨水，結合太陽能板產生的電力，提供不同潔淨 程度的過濾水於建築內循環使用，並達到節水、降溫、塑造景觀的目的；生態過濾系統結合樓梯，進而反映於建築物外的深遮陽板造型上，不僅回應水的意涵，也創 造出令人印象深刻的高雄厝樣貌。 2. 家之埕 「埕」為傳統合院連結建築物內外場域的空間，然而因現代建築的高層化與效率化而逐漸消失，運用機械設備創造埕的垂直化，來回應多樓層間不同家庭成員的使用行為。在不同樓層時，埕可以是戶外烤肉區，可以是遊戲空間，也可以是家人間談心的祕密花園。 3. 鄰里之埕 地面層為開放空間，作為雨水儲存、通風降溫之用，同時也是鄰里互動的場所，重塑傳統合院的鄰里情感，同時保有現代生活所重視的私密性。 「雨埕」是對生活方式的重新詮釋，它將不只是個案。透過高雄厝法規的修訂實行，未來將可預見更多富有前瞻性的宜居住宅被實現，為台灣住宅設計帶來新的契機。 >>相關資訊 作品名稱：雨埕 作品位置：台灣高雄市 設計者：佐為建築師事務所 ZUOVI Architects 設計團隊：賴盈佐、吳忠勳、曾儀齡、葛增皞、邱靖庭 樓地板面積：545平方米 設計時間：2014年 獲得獎項：高雄厝住宅設計競賽首獎 主辦單位：高雄市政府 圖像所有權：佐為建築師事務所 ZUOVI Architects   佐為建築師事務所 - 高雄厝住宅設計 - rendering 01 佐為建築師事務所 - 高雄厝住宅設計 - rendering 02 佐為建築師事務所 -...