建築

美麗的鳳凰是經過浴火的焠煉才能展翅高飛，台北市立圖書館北投分館歷經了被檢測出是海砂屋而遭拆除，重新以綠色環保的姿態矗立在臺北市民面前，新的北投分館委由臺灣九典建築師事務所設計規劃、美國Team Oregon 提供建議於原址重建，於2006年11月17日隆重開幕。

故宮博物館在嘉義太保設置分院，自始即受到各界之質疑。設置的目標為展示亞洲文物，博物館界人士感知其窒礙之處。可是政府高層堅持進行，大家只好抱著樂觀其成的態度，觀望計畫發展的情形。這類大規模的文化建設在決策上，總是受到政治力量與意識形態的影響，可是有建設總是好的，如能順利完成，在中南部多一座大型博物館，仍然是值得期待的。

1944年王大閎取得哈佛大學建築碩士學位，拒絕了當時普林斯頓大學彈道學研究所與Marcel Breuer 的邀約，任駐美大使館隨員，是時大使為魏道明先生，或許也跟父親王寵惠（中華民國第一任外交總長）的授意有關，不過會留在美國，應當是因為第二次世界大戰 尾期，國內混亂，父親希望他暫時留在國外，直到1947年國內稍事安定後，才回上海，怎知，持續的國共內戰再度迫使剛回國不久的王大閎遷至香港，後到台 灣。在上海這段時間，王大閎與另外四位建築師共同成立《五聯建築師事務所》，也設計了一些建築，可惜這段時間與後來在香港那兩年的作品我們所知不多，有待 來日進一步查證。

1929年2月28日出生，父母是蘇聯和波蘭移民美國的猶太人，法蘭克．蓋瑞(Frank O. Gehry)有猶太人認真學習、力爭上游的特性。來到洛杉磯半工半讀，青年蓋瑞開過貨車，真正走上建築之路卻是意想不到的軍中生旅。哈佛的學習沒有想像的順利，但蓋瑞是一位廣結善緣的正直青年，他總有不少的機會，並能適時掌握自己要的機會。

打斷手骨顛倒勇 開口唬爛有夠強 在下台南之前，聽了很多有關打開聯合設計工作室的故事，下著雨的情人節，百年倉庫裡點著紅燈籠，放著的是雷光夏唱的歌∼五月的陽光灑下，午夜的風吹起，一切沸騰的感情，都將沉澱為清澈的空氣…… 還聽說，打開聯合設計工作室的主持人---劉國滄，留著一頭及腰的長髮，騎重型機車，念成大時，拍電影、玩紀錄片，一篇有關folding的碩士論文，至今仍在成大建築系被傳頌。 也許是敘述的人本身就有著要命的浪漫，然而，用百年倉庫改建而成的工作室，很容易令人掉進某種氛圍裡。 工 作室的約德和“義工”淑麗引領我們在長長窄巷弄裡穿梭，跟在巷弄裡正在聊天的阿嬤打了招呼，穿過人家的晒衣架，這才鑽進他們的工作室，庭院裡有一個近似地 中海風格的廁所，以白、藍為主色調，並且半露天，晚上上廁所可以從天花板的洞口看月亮星光，這是天氣好心情好的時候；下雨的話，得接個水，淋個雨。 大門是兩片厚重的木門配上他們檢來的廢棄鐵件與藝術家一起焊接而成的，門上的對聯「打斷手骨顛倒勇」、「開口唬爛有夠強」，橫批「打開聯合」，嗯！有點意思！ 在 還沒來之前，就先看過他們的數位紀錄照，像破舊鬼屋般的使用前，還有清理中，和after---開工拜拜時。保留了舊有空間的紋理，棒得不得了的老屋架、 屋樑、小天窗、小閣樓，這是百年前安平港卸貨、運貨的集散地，稱五條港，而現在他們的工作室就是以前放米、糖、鹽等貨物的倉庫。木板牆上的報紙，還貼著民 國六十幾年的斑駁舊報紙。 當然也有不浪漫的時候，夜晚，開放式中庭的雀榕，引來蚊子，佳佳熟練遞給我們防蚊液；但隔天清早，當我和建築師坐在中庭的雀榕底下，部分陽光穿過雀榕灑在身上，訪談的過程，風吹來，竟然還有落葉繽紛，掉在身上、桌上、頭髮上…… 要，就開門進來！ 事實上，在創業初期，劉國滄與朋友商借劇團的音控室工作，直到接到規模大的案子，決定組team，看到這像鬼屋般卻極有潛力的房子，才租了下來。 經由工作室的同仁自行清理、施工，經歷過在交圖前淹大水，冬天得抱著大棉被加班（風從中庭灌進來）的體驗，再一步步修整後，如今，落地生根。 找百年舊倉庫當工作室，是有計謀的，劉國滄說，既然想做點不一樣的事，就有不一樣看空間的態度，這個百年倉庫可以提醒大家的自覺，而當別人踏進這個工作室，也會看到這裡透露的品質與預期不一樣的差異性，「要，就開門進來！」 門後，一大面木牆貼著他們的點滴，包括好幾天沒睡趕競圖在路上的超速照，還有他們的自我介紹： 打開聯合設計是個位於台灣台南的設計團隊。 工作室是由工作室成員自行施工，將一棟廢棄已久的百年老建築改造而成。 我們持續關注設計理論與方法之研究與實踐的相關問題。 作品涵蓋有空間裝置、傢俱、室內、建築、景觀以及社區營造等領域。 我們正往以下三個方向前進： 關於形式生成邏輯的發現； 關於建造方法與程序的實驗； 關於社區自主營造體系的實現。 對外，我們樂於與各種營建體系合作，藉此，我們才能參與台灣最真實的建築樣貌。 隨著發包模式的不同，我們理解到，在與營造廠、地方土木包工、藝術家合作，甚至設計者、社區居民自行動工的情形下，設計者應該扮演的角色。 對內，我們尋求相關領域的專業合作，我們將嘗試一種新的模式，一種台灣青年建築師在當代得以生存並維持實驗個性及專業尊嚴的方式，所以我們本身就是一個設計理論的實驗。 青年建築師在當代存活的方式 除了在設計理論實驗的方法論引起好奇，「關於青年建築師在當代存活的方式」更是讓我想要探究，成立不到兩年的“打開聯合設計工作室”，手上已操作超過20個的個案，小至家具設計、空間設計、百貨商場的商業空間設計、甚至是社區營造體系的實踐…… 透過在不同案子中實驗的角色，“打開聯合”也在找台灣的可能性，工作室裡的每個同仁都負責不同的專案，透過不同專案的歷練，掌握設計流程，也相互支援不同的設計知識，因而，有可能有一天，所有人都是專案設計，長出枝葉，反過頭來，這些人與“打開聯合”配合專案。 約德和喣中帶我們走訪他們最近完成的兩個新案---安平樹屋和安平舢舨碼頭漁具倉庫，安平樹屋是喣中的專案，舢舨碼頭漁具倉庫則是洪明裕負責，所有事務所的人曾一起進行組裝的工程，因而都能夠娓娓道來其中的故事。 這裡頭有一套制度，是關於“打開聯合”怎麼樣管理「設計知識的架構」，包括設計流程的掌控、時間、成本的控管，以及如何實際回饋利潤到每個專案負責人身上。 在 劉國滄的想法裡，以前的設計管理是在管人，但設計人是不能被管的，應該要管的是設計知識裡的結構，分工之後，由人去管設計知識，否則，可能你只是負責設計 流程的某一個部分，只是分擔工作量，而沒有合作的愉悅。因而，在“打開聯合”設計知識的流程裡，很有可能每個人都會找到自己最擅長的部分，也許是與地方工 班的合作、也許是擅長社區營造的溝通角色、也許是與藝術家一起的創作…… 劉國滄說，現在台灣的狀況有些案子非常有意思，那幾乎比學生時 代作設計還要好玩（例如安平樹屋的競圖等等），雖然很累，但很有趣，這可能是這個年紀層的設計人，在這被壓縮的時刻，透著亮光的出口。有時你會發現連街頭 小販都會知道設計的好處，小到賣東西的DM大到空間的設計都有所謂“品牌”的概念，整個意識的抬昇，對設計行為有很大的好處，然而整個社會卻對從事設計這 個行業的人還沒有尊重的態度，在目前社會現實狀況下運作的時候，許多設計人熬不過“被看到”的階段，而“打開聯合”正在嘗試與實踐另一種可能，也許能成為 另一個起始點。 取自egg13 - 打斷手骨顛倒勇 開口唬爛有夠強 - 文字/林美慧 攝影/郭虹青 Copyright Reserved by HE-GUANG...

埃及文化部長何斯尼（Farouk Hosni）於2006年6月初宣佈，可望成為世界最大埃及文物館的「大埃及博物館」（The Grand Egyptian Museum），已由現定居愛爾蘭的華人建築師彭士佛（Shih-Fu Peng）和他的太太Roisin Heneghan共組的 heneghan peng architects 建築師事務所贏得競圖。

位於西班牙畢爾包附近的比斯開橋於2006年7月列為聯合國教科文組織世界人類文化遺產，是西班牙第三十九處文化遺產。

街道是都市重要公共空間，這種現象在台北市更顯著，北市街道個性形成有複雜條件，如寬度、捷運、公車專用道、交通量大小、人行道（多寬）、騎樓（連貫嗎）、路樹（成長狀況好壞）、沿路建物密度和活動等。而賦予北市街道個性條件取決都市計畫、都市設計和房地產開發。

多數由丹尼爾．李伯斯金(Daniel Libeskind)設計的重要建築皆被認為是將傷痛（Pathos）情緒轉換為建築的作品，因這些建築物都代表近代人類歷史上受創最大的兩次事件：猶太人大屠殺（Holocaust）和911恐怖份子對紐約雙子星大樓的攻擊事件。 綜 觀柏林猶太博物館和德國柏林波茨坦廣場重建計畫、丹麥哥本哈根猶太博物館、加拿大多倫多猶太戰爭軍人紀念碑、德國歐斯納布魯克（Osnabruck）的 Felix Nussbaum House、義大利帕多瓦（Padua）的 Memoria e Luce紀念碑、英國曼徹斯特皇家戰爭博物館、紐約自由之塔等案例，「雖然建物似乎會隨所處環境不同而有所不同，然它們卻是完美也具同質性，並會在所處的 環境中抓住所有人的目光。它們都自成一個世界，或許其本質與一些神聖的意義有關。」這是匈牙利藝評家 Laszlo F.Foldenyi 的評論，他在2001年參觀一場建築模型展有感而發的言論。這些模型由一位波蘭建築師所作，他把建築定義為會在宇宙中產生神聖的力量。 而同時李伯斯金(Daniel Libeskind)也宣稱21世紀需要一種不同的建築，這些建築的美學與道德表達方式反映出人類在本世紀所經歷的政治、文化和精神上的最新轉變。 有 趣的是李伯斯金(Daniel Libeskind)曾是一個極出色的鋼琴演奏家，但他卻完全放棄了音樂而來就建築，並大有所得，一般認為，李伯斯金(Daniel Libeskind)創造了蓄意挑戰物理定律的表現派結構之建築觀，他理論思想的核心在於文字中隱含的詩意，例如靈感、強度、不確定性和不可預料性等等意 涵，在建築上的表現。 李伯斯金(Daniel Libeskind)的設計手法被認為獨樹一幟，甚至用「強烈」來形容都不為過，而設計是透過心智思維的過程而產生，弔詭的是，這個過程卻不能準確地被設 計者所定義。他曾說：「這有點難以解釋，這是一個創造的過程而且也意味著，必須與世界潮流接軌。」 問：你對建築的詮釋，是否就是「李伯斯金(Daniel Libeskind)建築風格」。而建築對你，更像是種表達方式，而非一種可定義建築環境的客觀事實所做的反應？ ●建築是一種感知 也有理智的層次 答：情感不屬於個人，而屬於整個世界。個人靈光乍現的靈感和現實世界的情感間還是存有差異。 現實並非只有智能活動而已，舉例來說，我們聽音樂時並不會就把音符加上去。因為當我們聽音樂時，所感受到的是音樂帶給我們心靈的力量。所以，建築只是一種感知，但也有理智的層次：可以是數學，也可以是幾何的層次，這些都含括在建築之內。 建築是我們日常生活的一部份，這也是一種超越硬體、材料和配管的溝通方式，超越了構成建築的物理實體。 問：你說過：「建築需要透過人類記憶的考驗，讓人們可銘記在心」。而你曾經歷過設計柏林猶太博物館和紐約911世貿大樓的自由之塔重建的經歷，這都成為我們在這個時代所經歷的災難之文化象徵。 再加上兩座建物，都具有象徵性與作為紀念的本質，所以我們想知道，這些作品要如何處理人類在遭受像911恐怖攻擊事件和第二次世界大戰之類的重大創傷後，所遺留下來的傷感呢？建築要如何塑造出一個緬懷的情懷，來面對我們這個時代的創傷呢？ 答：感受是從災難而產生！但這些建築卻述說著生命的意義。 猶太博物館裡的空間持續表達著因種族屠殺而產生的一種空虛感，當然，911「自由之塔」和「世貿中心」的位置，現有用來紀念恐怖份子攻擊所出現的災難紀念 碑，但這個設計，同時也在告訴人們「民主城市」的純潔，並再次宣告紐約「天際自由」的重要性。因此重建將是與未來記憶連結在一起的建築物。 問：你如何將抽象的構想，轉換成明確的建築形體呢？ 答：建築須以自己的方式來傳達意念，例如光線和比例等等，而非只和「人」這個單一對象做連結，因為建築本身就代表著一個故事。當然，每棟建築都在述說著一個故事，即使不說話的建築，也在告訴我們它們「無言以對」的情境。 ●創造與音樂、社會相關設計才是建築 問：請問每座所謂「丹尼爾．李伯斯金(Daniel Libeskind)」風格的作品或建築構想，運用的是哪個觀念與生成的過程呢？ 答：這是很難回答的問題。因為一個創造的過程，是意味著你必須與世界潮流接軌。當然也須了解一些建築機能上的問題，但我認為須創造一些與音樂、社會有關的設計，這才是建築。 問：你曾說：「建築學是藉著社會空間的進化，直接回答人類所面臨的永恆問題。」也就是，你的建築設計以處理近代人類歷史中最極端且最富戲劇性的事件而出名。 然而，你怎麼將當代文化中的傷痛情感催化到其他李伯斯金(Daniel...

從歷史環境角度出發，本文分析了影響義大利建築師卡洛·斯卡帕建築思想的因素、斯卡帕(Carlo Scarpa)的作品特點、工作方法及其對我們的啟示。

技術哲學研究的經驗轉向，意味著我們要從脫離具體技術、脫離現實、脫離歷史的空洞而抽象的話語與境中走出來，把哲學之思投入到歷史的、現實的、具體的事物 上去。這樣做並不是要把技術哲學變成一門實證學科，而是要在歷史與現實的沃土之中，開出有根的技術哲學的思想花朵。本著這樣的立場，我們把思惟的目光投向 西方現代主義建築思想，企圖透過對現代主義建築思想形成的歷史概述，以及透過對建築理論界多種觀點的比較和分析，抽象出現代主義建築思想的內涵。進一步分析現代技術及其發展在現代主義建築思想形成中所起的作用，試圖揭示技術對現代建築在其空間、架構、形式、功能中的全面滲透，由此澄明現代主義建築思想的技術本質。 一. 現代主義建築思想概述 1、現代主義建築產生歷史簡述 從時間上來說，現代主義建築主要是在20世紀發展起來的，但如果從思想淵源來看，應該說早在19世紀就已經有這種思潮的孕育了。現代主義建築思想及其建築的形成與發展可以說經歷了蔭芽、發展、高潮三個歷史階段。 萌芽︰在歐洲，探求新建築的運動最早可追溯到十九世紀二十年代。德國著名建築師辛科爾原來熱心於希臘復興式建築，由於處於資本主義大工業急劇發展的年 代，他為尋求新建築的萌芽，曾多次出國考察。辛科爾認為一味模仿古典是不夠的，新的時代需求新的建築形式，古典的情勢是屬於古典時代的，因此，他認為建築 上和建築思想上應該有一個本質的改革，以新的形式來達到新的時代需求。法蘭西建築家理論家科薩.達利和德國建築家戈特弗裡德.薩姆帕爾在19世紀中期也提出類似的看法，認為建築形式和建築思想應該出現改革，以新的形式和方法來體現新的時代特徵。 發展︰在歐美真正在創新運動中有較大影響的則是工藝美術運動、新藝術運動、維也納學派、德意志製造聯盟、芝加哥學派等。 19世紀末到20世紀初的「工藝美術運動」遵循 拉斯金的理論，主張在設計上回溯到中世紀的道統，主張設計的真實誠摯、形式與功能的統一，設計裝飾上從自然形態吸取營養。代表人物摩里斯是英國工藝美術運 動奠基人，其探索重點恰恰是要取消工業化造成的惡果是要否定現代設計賴以依存的中心──工業化和機械化生產，目的是透過中世紀的、歌德的、自然主義的三個 來源，來挽救在工業化咄咄逼人、過飾風格橫行霸道的時刻的設計精神。 到了世紀之交，工藝美術運動變成一個主要的設計風格影響原素，促使歐洲的另外一場設計運動「新藝術運動」的產生，直接影響了建築形式的改變。其目 的是想解決建築和工藝品的藝術風格問題。反對歷史的樣式，想創造一種能適應工業時代精神的簡化裝飾。其裝飾主題是模仿自然界生長繁茂的草木形狀的曲線，凡 是牆面、家具、欄杆及窗櫺等裝飾莫不如此。由於鐵便於製作各種曲線，因此裝飾中大量運用鐵構件。雖然僅流行一時，它仍是現代建築簡化與淨化過程中的步驟之 一。 在新藝術運動影響下，在奧地利形成以瓦格納為首的維也納學派，指出新架構、新材料必導致新形式的出現。另一位建築師魯斯提出「裝飾就是罪惡「，反對把建築列入藝術範疇，主張建築以實用為主，認為「建築不是依靠裝飾而是以形體自身之美為美「。 十九世紀七十年代在美國興起的芝加哥學派以高層建築得名，它在工程技術上的重要貢獻，是創造了高層金屬框架架構和箱形基礎，在建築型式上趨向簡潔與創 造獨特的風格，明確反映了為適應工業時代的形式。其代表之一沙利文是現代建築的重要先驅，提出「情勢追隨功能「的口號，為功能主義的建築設計思想開辟了道 路。其功能的含義包括了建築與環境的關係、建築本身的表現、建築形式的象徵性功能等。沙利文對於建築與整個大環境的協調要求是走在時代前面的。 1907年成立的德意志製造聯盟以貝倫斯為代表，支持建築的新思潮，主張在建築設計上創新，使功能、技術與藝術有機結合，並滿足當時社會的要求；大力宣傳和主張功能主義和承認現代工業。其作品──德國通用電氣公司透平機車間──被西方稱為第一座真正的「現代建築「。 高潮︰比較早提出現代主義設計和建築基本思想的包括奧地利人阿道夫•路斯、亨利•凡德•費爾迪和彼得•貝倫斯等人，在以上這幾位現代建築先驅的思想影響下，年輕一代的建築家開始成熟起來，出現了真正完成了現代主義建築體系和思想體系的大師──其中最具有世界影響意義的德國設計家、教育家格羅庇烏斯、密斯、瑞士建築家、理論家柯比意（Le Corbusier）和芬蘭建築大師阿爾托，加上美國的賴特，他們五位大師組成了世界上最強大的設計和設計教育力量，通過建築實踐和教育實 踐，沖破了禁錮人們思想數千年之久的傳統建築、傳統設計和傳統美術教育體系，建立了嶄新的體系，新建築思想、新建築原則、新建築教育體系終於得到確立。他 們在第二次世界大戰後是現代主義成為國際建築的標準風格，成為設計上的國際主義風格，影響了整個20世紀的建築面貌，改變了整個世界的城市面貌，改變了都 市天際線的形式，影響迄今依然非常有力。 2、建築界關於現代主義建築思想的陳述 在現代主義建築思想旗幟下的建築師、建築理論家多得幾乎數不勝數，在此只選擇那些富有影響的人物來了解他們的現代主義建築思想。 提出現代建築思想的重要人物之一是法蘭西建築師勒•杜克，論及對未來建築的看法，他認為現代工業建築材料將對建築帶來決定性的影響︰鋼鐵、玻璃和混凝土 已在19世紀廣泛應用，在不遠的未來將徹底改變建築的面貌，因此必須從如何找到適宜新材料的使用和表現手法上著手，而不是泥古不化的抱著古典形式不放。他 也提到新的建築必須為新的社會和經濟條件服務。但思想總是走在前面，他沒有能夠提出什麼是未來的建築形式。 沙利文是現代主義建築的重要先驅，他能夠突破道統，採用新的建築材料和方法，特別是採用鋼架構取代道統的牆承力架構建造高層建築。他提出「情勢追隨功 能「，其功能的含義包括了建築與環境的關係、建築本身的表現、建築形式的象徵性功能等。沙利文主張在道統繼承上的發展和變化，為新時代設計新建築。 美國建築家萊特是現代建築重要奠基人之一，將沙利文的現代建築方法和思想發揚光大，提出了自己的有機建築理論（organic architecture）、提出現代建築與自然形式應該具有內在的關聯，在自己的設計中強調建築與周遭環境的形式和功能的協調性。他將沙利文的「情勢追隨功能」發展為「功能與形式是一回事」(form and...

在歐洲，政治人物不會問你所做的建築設計為何，他們只會說：你就去做吧！他們要有象徵意義的建築。從這個角度來看，我不認為作曲家莫札特與當代普立茲克建築獎得主、荷蘭建築師庫哈斯 (Rem Koolhaas) 兩人有不同，而這個現象隨處可見。這是當代建築界中重要人物之一，猶太裔建築師彼得．艾森曼(Peter Eisenman)在其紐約事務所作的表示。