競賽與獎項

逢甲大學建築系陳上元老師指導之學生沈嘉明，以畢業設計「演變中之鹽治療空間」榮獲全球 Graduate Architecture Award 2012 Top 25、第六屆「創意狂想 巢向未來」國際性創意競賽銀獎，以及中國中建裝飾盃“5+2”環境藝術設計大賽金獎等國際性競賽殊榮，其建築設計專業與創意實踐脫穎而出，創造佳績。 沈 同學的畢業設計(Transforming Salt Space)是以台灣澎湖最大且歷史最為悠久的成功水庫為基地，透過現有兩側舊建築－水庫堤壩及高架橋，整合海水淡化工廠與鹽浴治療空間的機能，補充缺水 之水庫，活化水庫周遭生態，並活絡社區。除此之外，針對海水淡化工廠排出之鹵水的結晶特性，重新詮釋新型態的鹽浴治療空間，讓居民能更親近海水淡化工廠以 及水庫，並且意識到水的重要性，同時體驗結合地景的健康治療設施。 身為馬來西亞僑生的沈同學在設計期間，在指導教授陳上元老師的鼓勵下， 積極跨領域學習(Interdisciplinary)，並到航太系對熱鹵水流體進行分析，從觀察流體的特質與機制、直到建築空間的推衍生成。其設計結合 地景、與海水淡化的設施以活化既存的老舊設施，最後型塑出宛如電影”3D驚天洞地”般，是適合水療以及潛水極限運動的鹽穴、鹽浴聖地。沈同學表示，除跨領 域學習外，善用數位工具，樹立自己獨特且創新的設計模式，也是獲獎的關鍵。 在逢甲大學學習期間，建築系黎淑婷主任、陳上元老師，以及每一 位教導過的師長，皆給予沈同學多元挑戰與鼓勵，讓他能在肯定中成長，並且運用學校充裕資源與優質環境，進行設計與突破，他相當感謝母校的培育與支持。沈同 學的獲獎，也再度證明逢甲大學建築系著重建築理論實驗、城鄉規劃、建築設計、建築科技四大領域之教學研究，備受肯定。 >>相關網站 ::沈嘉明 KM SHIM blog:: (中央社訊息服務20121029 11:17:27) >>相關圖片 沈嘉明畢業設計 Transforming Salt...

臺灣港務股份有限公司策劃一項大型公共工程，目標是將新海港大樓變成基隆港的世界級地標。自2012年5月開始，來自12個國家的31個建築作品參加了這項國際競圖，評審委員包括國內外建築專業人士，如Aaron Betsky、Michael Speaks和王明蘅教授等。最終，由美國建築師Neil Denari和宗邁建築師事務所贏得了第一名，Asymptote Architecture和大元聯合建築師事務所獲得第二名，荷蘭建築師事務所Mecanoo和瀚亞建築師事務所（臺灣）獲得第三名。

由台灣建設相關企業新世代所組成的「建築世代會」，於2012年起發動策劃第一屆ADA 新銳建築獎(Awards for Emerging Architect)自民國101年8月1日起正式公開徵件，竭誠邀請台灣優秀建築參與！

接待中心（樣品屋）已成台灣建築特色。台灣建築師王玉麟設計的兩座接待中心「純粹‧寧靜」與「芊沿」，獲二○一二年德國紅點設計（red dot）大獎特別榮譽獎，將於七月赴德領獎。 紅點設計獎與德國iF獎、日本Good Design獎及美國IDEA獎齊名。今年總共有來自五十八個國家的四千五百一十五件作品參賽，只有七件建築獲特別榮譽獎（honourable mention），王玉麟便占了其中兩件。 王 玉麟表示，「親近大自然」是都市人的夢想。他以此為靈感，在天母打造「芊沿」。從走進「芊沿」那一刻起，其坡度、樓梯、斜牆、夾層……令參觀者猶如行走於 蜿蜒山稜線，最後停留於建築最高點，俯瞰腳下的天母公園。評審指出，這件作品以水泥營造置身山中的錯覺，空間創意教人驚豔。 「純粹‧寧靜」則處於雲霧飄渺的新店山中，基地海拔高度達六百多公尺，與雲層同高，景象千變萬化。王玉麟說，為了讓參觀者享有最開闊的視覺經驗，他把建築量體縮到最小、退到近乎透明的境界，也丟掉傳統接待中心必備的擺設，室內室外幾乎沒有界線。 「純粹‧寧靜」沒有大門。王玉麟說，當參觀者不得其門而入、得自行尋找路徑，不經意走過窄橋、穿越竹林，眼前出現一條高聳隧道，以一百八十度的開闊視野，將令人屏息的山景框到眼前。評審指出，其將建築融入自然的手法，「聰明而教人大開眼界」。 台灣特有的預售屋制度，孕育出獨特的接待中心建築文化。王玉麟表示，接待中心須在短時間內抓住觀眾眼球，業者因此願意大手筆投資，讓建築師實驗各種材質工法，打造接待中心為兼具美麗與創意的都市風景。在台灣的影響下，大陸與日本也發展出接待中心建築。 接待中心只有不到一年壽命。王玉麟說，許多台灣建築師用設計接待中心機會，挑戰技術與創意，「這些都是台灣建築的能量」。他自己便在這兩件得獎作中，嘗試以水泥板呈現石材質感，未來希望能運用到住宅作品中。 【2012/06/28 聯合報】【聯合報╱記者陳宛茜／台北報導】 2012.06.28 04:16 am >>相關討論 ::王玉麟建築師 - 芊沿 | 甲桂林中租天母二期接待中心:: ::王玉麟設計師 - 純粹‧寧靜 | 新聯昌華城接待會館::

「文化是什麼？」拿下今年國家文藝獎的建築師謝英俊，獲獎後開始思考文化的定義。總結近廿年的建築生涯，他這樣形容「文化」：「不明顯、講不清楚、卻又包容了所有東西」。 謝英俊以921災區重建揚名，十多年來在台灣、大陸、印度、海地，協助超過上萬個家庭，以低技、低價的方式「自力造屋」，被形容為「災難在那裡，他就在那裡」。但謝英俊說，他從未刻意追求「人道主義」。 謝英俊更喜歡形容自己的建築是「人民的建築」。他指出，在強調標準化與工業生產的現代建築中，房屋的主導權被建商與建築師所操縱；他想做的只是把「造屋的權力」還給普羅大眾，而協助災區重建讓他有機會進行這樣的實驗。 謝英俊曾協助上萬個家庭打造家園，他名下卻連一棟房子都沒有。他四海為家，僅在日月潭的邵族部落擁有一間小工作室。 「這裡是我的家，是我的啟蒙之地。」謝英俊說，邵族「被觀光了上百年」，看似失去了所有傳統文化：語言、服飾、工藝... 但他在921 後將自己扎進邵族的土地，卻發現這裡「最核心的東西都在，只是看不見、說不清楚」，「這就是文化」。 【2012/06/25 聯合報】【聯合報╱記者陳宛茜／即時報導】 2012.06.25 10:40 pm

作者：宋立文（淡江大學建築學系助理教授） 國際競圖並不是一個新鮮的名詞，但是近幾年來我們特別熱衷。規模小的不算，能夠吸引國際級建築師來參加的計劃，兩隻手都數不完。這些競圖不外有幾個特色：1. 豐厚的獎金。2. 評審中必定有國外知名的學者及/或建築師。3. 建築物的規模大，有相當的地方代表性。 每次競圖活動都辦得沸沸揚揚，倒也吸引了許多人的注意，就某種程度而言，其實也達到了主辦單位預期的效果，甚至可以到了主辦單位預期的效果，甚至可以當作政治人物施政的成績。雖然有些計劃未能實現，但隨著高雄世運主場館的落成，起碼證明了這些競圖並不全是空中樓閣，讓人還有許多的期待。 透過對這些競圖活動的觀察，可以看到一些值得思考的面向。如同台灣在五、六零年代的現代主義時期，需要用與西方國家一樣的建築語彙，例如國際式樣(international style)，來證明我們並未與國際脫軌。今天的我們，仍然小心翼翼的注視著國際建築界的一舉一動，努力的確認自己是否還能保持同樣的步伐前進。 而俗話說，富過三代，方懂吃穿。近年來在台灣，建築已不再僅被視為是工程， 逐漸成為許多人基本的美學素養之一，國內外知名的建築師與案例朗朗上口，各種建築名詞也不陌生。逐漸地，整個社會大眾對於建築產生了前所未有的興趣， 自然形成了一股動力，支持著公部門投入了更多的資源。另一方面，由於 921 的感恩重建競圖引發了社會的關注，之後的台灣地貌改造運動更以國家的資源帶動了國際競圖的風行。由於決選的外國籍評審都佔相當的比例，且多為國際間素有聲望的建築相關人士，因此有效的減少了對競圖公平性的質疑。 2003 年的地景系列國際競圖，獲獎的幾乎都是國外團體，2004 年的國家門戶系列國際競圖， 則由台灣的事務所佔多數。既然這樣的模式發揮了正面的效果，於是包括故宮南院、高雄世運會主場館、台中大都會歌劇院等重大的計劃，皆依此模式推行。來台灣參與競圖的知名國際團隊越來越多，競圖的品質也不負眾望。忽然間，我們發現找這些名牌建築師來台灣也不是那麼遙不可及，蓋幾棟順應世界潮流的建築物也不是天方夜譚。 雖然 2006 年高雄縣立大東文化藝術中心的競圖對此狀況感到猶豫，試圖將第一階段的參賽資格限定在國內團隊，第二階段才要求與國際團隊合作，藉此促成國內事務所的主動權，但是並無法遏止這股風潮。2008 年台北市硬是用 5 億 7000 萬的設計費(工程費 38 億)，吸引了幾位得過普立茲克建築獎(Pritzker Architecture Prize)的國際建築師來為我們設計台北藝術中心，2009 年又用...

中國建築師王澍獲頒 2012 Pritzker Architecture Prize 普立茲克建築獎，該榮譽被視為建築界的諾貝爾獎，曾獲該獎項而且在台灣為許多人知道的建築師包括1995年得主安藤忠雄建築師、1987年丹下健三建築師、1983年得主貝聿銘建築師等；今年的頒獎儀式將於5月25日在北京舉行，王澍將獲頒10萬美元獎金及一枚銅質獎章。 48歲的王澍在得知自己獲獎後說：「這真是個巨大的驚喜，我突然意識到在過去的十多年間做了如此多的事情，看來真誠的工作和足夠久的堅持一定會有某種結果。」 普利茲克建築獎暨凱悅基金會主席普利茲克(Thomas J. Pritzker)在揭曉評委的決定時說，「這是具有劃時代意義的一步，評委會決定將獎項授予一名中國建築師，這標誌著中國在建築理想發展方面將要發揮的 作用得到了世界的認可。此外，未來幾十年中國城市化建設的成功對中國乃至世界，都將非常重要。中國的城市化發展，如同世界各國的城市化一樣，要能與當地的 需求和文化相融合。中國在城市規劃和設計方面正面臨前所未有的機遇，一方面要與中國悠久而獨特的傳統保持和諧，另一方面也要與可持續發展的需求相一致。」 王澍建築師，1963年11月4日出生於新疆烏魯木齊，南京工學院建築系及建築研究所碩士畢業，2000年上海同濟大學建築城規學院建築學博士；1997年 王澍和他的妻子陸文宇在杭州創辦了「業餘建築工作室」。對於工作室的起名，他的解釋是：「對我而言，不管我是一個工匠還是業餘的，都是一樣的。」 現 任杭州中國美術學院教授，建築藝術學院院長並兼建築系主任，同時也在哈佛大學(Harvard)、加州大學洛杉磯分校(UCLA)、賓夕法尼亞大學 (University of Pennsylvania)和德州大學(University of Texas)等校教學或擔任講座教授。 代表作品有2010上海世博會寧波滕頭案例館、寧波歷史博物館、中國美術學院象山校園一、二期工程、寧波美術館、寧波五散房、位於杭州的大型高層集合公寓「錢江時代-垂直院宅」、蘇州大學文正學院圖書館(2004年獲中國建築藝術獎)等。 獲2010年度德國謝林建築實踐大獎；2010年威尼斯建築雙年展主題展作品「衰朽的穹隆」獲特別榮譽獎；2007年首屆法國全球可持續建築獎；2006年威尼斯建築雙年展中國館代表建築師，作品「瓦園」；參加2006年荷蘭建築師協會（NAI）主辦「中國當代建築展」等系列國際建築與藝術大展。 2012普利茲克建築獎，評審們給予王澍的祝詞 2012年度普利茲克建築獎的得主王澍，在為我們打開全新視野的同時，又引起了場景與回憶之間的共鳴。他的建築獨具匠心，能夠喚起往昔，卻又不直接使用歷史的元素。生於1963年，並在中國接受教育，王澍的建築以其強烈的文化傳承感及回歸傳統而著稱。 他與他的妻子兼搭檔陸文宇成立了業餘建築工作室 Amateur Architecture Studio，在其旗下完成的作品中，歷史被賦予了新的生命，正如探索過去與現在之間的關係。討論過去與現在之間的適當關係是一個當今關鍵的問題，因為中 國當今的城市化進程正在引發一場關於建築應當基於傳統還是只應面向未來的討論。正如所有偉大的建築一樣，王澍的作品能夠超越爭論，並演化成紮根於其歷史背景、永不過時甚至具世界性的建築。 ↗ 王澍建築師設計之杭州中國美術學院象山校園 王澍的建築作品具有難能可貴的特質 – 外表不失莊重威嚴的同時，又能完美運作，並為生活作息及日常活動創造出一個寧靜的環境。寧波歷史博物館就是其獨特建築之一。不僅照片上看很震撼，置身其中更令人感動。博物館已成為城市的坐標，存封著歷史，也吸引著遊人的到來。廣闊的空間感，不論從外還是從內體驗，都是非同尋常的。這座建築將力量、實用及情感凝結在了一起。 王...

一、緣起 密斯‧凡德羅,( Mies Van Der Rohe)提出的「Less is more」理念，如今被設計及文化界引以為精神教條。在「環境=資源」意識抬頭下，我們試著以「微‧弱．輕」的空間設計觀點與基調，關注在「風土．地域． 文化」縱向紋理裡 ”玩．建築 ”的可能存在位置與姿態；在一個以「遊戲」與盡情玩樂冒險的空間文本(content)裡，發展空間機能，並能與週遭自然生態環境取得平衡的「微‧建 築。」 好玩是兒童的天性，遊戲是兒童生活的一部份，自然與豐富的生態環境，即是他們最佳的學習與遊戲基地。土地是生活與文化的搖籃，當孩子熟悉在地的生活環境， 便能營造出屬於他們遊戲的生活場景，一個充滿幻想與潛藏著無窮創意的「樹屋」。一個真實的自然風貌與材質, 可以記憶著時間的刻痕與生活的足跡。 二、叢林法則 (一)基地(site): 座標 24.723157,121.088404。林地，平均坡度S%=20%(建築技術規則 261條),約傾斜角 11.5度。 (二)空間需求(program): 建築面積合計不得大於 45平方公尺之遊戲樹屋。不須考量附屬設施的設置，如浴廁、機電設備、停車及管理維護空間等。 (三)關注(concern): 生態、環境、遊戲、創意、樹屋、微建築 三、參賽資格 國內大專院校建築系所或設計相關系所的在學學生及 2012年畢業學生，得個人或組隊報名參加本項學生競圖(組隊每組二人為限，作品需為原創作品)。 四、主辦單位：秧隄博美館 五、協辦單位 ：富廣開發 六、報名期限、方式及文件 網路報名截止日: 2012/03/30...

台灣塔 國際競圖 Taiwan Tower International Competition 第 1 名：First Prize 投標廠商：藤本壯介建築師事務所/藤本壯介 國籍：日本 共同投標廠商：宗邁建築師事務所 / 費宗澄 國籍：中華民國 Tenderer: Sou Fujimoto Architects / Sou Fujimoto Nationality: Japan Joint Tenderer: Fei &...

基地位於台中西屯區，屬典型之東亞季風氣候，年均溫約攝氏23.7度，夏季最高溫可高達35度，設計目標是鼓勵民眾與遊客重返戶外，並運用樹林、草地、水池及造型奇特的建築等裝置，發揮調節的功能，緩和當地炎熱日照、吸收空氣落塵，改善台中地區不舒適氣候的戶外空間。

台中中央公園國際競圖揭曉，來自法國的景觀建築師 Catherine Mosbach 和法國建築師 Philippe Rahm Architects 與劉培森建築師事務所所組成的聯軍奪冠，，獲得160萬台幣的獎金及取得設計監造權。評審團主席美國哈佛景觀建築系主任 Charles Waldheim 說，這不是一個非常容易的抉擇，對於第一名的作品，評審都有共同的感覺，就是機能與氣溫的兼顧。 Catherine Mosbach 所設計的中央公園看似不起眼，透過250個氣候偵測器，調節公園內微氣候，彷彿裝了天然電風扇，大熱天走進公園，也能感受乾爽，台中市政府表示這是一件未來概念的公園作品，結合全球氣候變遷與回歸自然為設計主軸贏得評審團青睞。 首獎得主Catherine Mosbach 為法國知名景觀設計師，1962年出生，1986年畢業自凡爾賽景觀學院(Ecole Nationale Superieure du Paysage in Versailles)；2003 年，其設計的法國波爾多植物園(La Bastide botanical...

建築是否能與多種不同性質的植物和諧共生？交通大學建築所碩士李政儒和胡介璿兩人共同發想的「植生住宅」計畫，以住宅與自然景觀融為一體的概念進行設計， 這項設計自全世界四五○多件競賽作品中脫穎而出，獲得美國景觀設計師協會(American Society of Landscape Architects, ASLA)舉辦的國際競圖學生競賽住宅設計首獎！證明「台灣小子」的身手的確不凡。