設計

面向街道的基地呈現狹窄的長方形，寬度為9公尺，深度為26公尺，日本建築師井川充司主持的IKAWAYA Architects事務所，在規劃這棟私人住宅時，經過法規檢討後，在高度限制及退縮規定下，建立了最大量體的「外殼」，然後在「外殼」的理想位置打了一些「孔洞」，藉由這些對外開放的通道引入自然光和風。 在基地最南端也就是最深的地方，有一棵高七公尺的橡樹作為這棟屋宅的象徵，在基礎工程之前就先行栽種，因為一旦房屋結構工程進行之後，除非藉由大型吊具，要把這麼大棵的樹木植在基地最深處幾乎是不可能的，可以說，自從開始建造後，橡樹一直在關注著這棟屋宅的成長。 在「孔洞」內，建築師創造了與房間相鄰的植栽花園，；地下一樓是「下沉式花園」，一樓是「橡子花園」，二樓是「用餐花園」。藉由打開外殼頂部，在屋頂上放置了一個「空中花園」，所有分散的花園都與外部樓梯相連，以垂直動線串連各個半戶外空間。 這棟私人住宅的「外殼」採用了外部隔溫手法，清水混凝土牆的熱容量可以調適室內溫度，藉由混凝土內牆及外牆的直接暴露，形成整個空間的連續感，並採用箱形涵洞結構系統維持此連續感，消除了垂直於通道空間的隔牆，形成一棟穩固堅實的結構體擁抱著居住者的溫暖住宅。 作品資訊 作品名稱：Concrete Shell House 混凝土殼住宅 作品位置：日本 建築師：IKAWAYA Architects 主持建築師：井川充司 總樓地板面積：332 平方公尺 竣工：2020年 攝影：Akinobu Kawabe 設計團隊：Atsushi Ikawa, Ryosuke Nambara 結構顧問：yAt Structural Design Office 機電顧問：Zo Consulting Engineers 營造廠：EIKO CONSTRUCTION 植栽顧問：SOLSO 作品圖像

CHANEL、LV、DIOR、GUCCI、FENDI、愛馬仕HERMES、哈雷、特斯拉、賓士等全球奢侈品牌都推出了腳踏車，不會產生空氣污染又可以運動健身，有錢的話考慮買一輛吧？ CHANEL 香奈兒自行車 Limited Edition Chanel Bike 售價：28000美金起 這台車的零售價是17000美元，但聽說因為限量生產，08年時就已經加價至28000美元，現在更是一台難求。香奈兒自行車的細節給人留下深刻印象，例如皮革車把，鞍座由傳奇的BROOKS公司製造，甚至自行車打氣筒都覆蓋有香奈兒的皮革。自行車還設有包袋，可以拆卸下來單獨使用。 Dior 迪奧自行車 Bogarde × Dior 售價：25000美金起 法國著名的自行車製造商Bogarde與Dior攜手合作，推出了有史以來最獨特的自行車之一。這家法國製造商製造獨特的自行車，雕花簽名，皮革鞍座……向90年代的BMX致敬。全球限量一百台，目前市場價在25000美金左右。 Gucci自行車 Guccissima Limited Edition 售價：11676美元起 湯姆‧福特（Tom Ford）曾經是古馳（Gucci）背後提供創造力的人，設計師創造了不僅僅是服裝。在離開意大利品牌之前，這位設計師生產了現在稱為Gucci'Guccissima' Limited Edition 2005的自行車。 對於那些想獲得任何復古而獨特物件的人，這是一個很好的收藏品。2017年拍賣時的起售價就已經高達11676美元，現在的價格可能還會更貴一些吧。 Hermès 愛馬仕自行車 Le Flneur 售價：5600歐元起 /8100歐元起 愛馬仕早在20世紀90年代，就曾推出過自己的自行車，並且區分了男女款，在當時的售價就有5600歐元。2015年，愛馬仕對自行車進行升級，並且配有自行車包，在皮革方面的表現更為出色。 愛馬仕Le Flneur系列自行車採用純手工打造，總重量約11公斤，座椅和手柄採用愛馬仕頂級小牛皮外包，共有三種配色和尺寸，售價為8100歐元。 Fendi 芬迪自行車 Fendi...

北美館新年新氣象，經重新設計打造的藝術商店於2021年1月12日重新開幕，同時北美館開發的美術館形象衍生品「袋走北美館」帆布袋、「貼近北美館」紙膠帶組，以及以繪本《酷比的博物館》聞名世界的挪威插畫家歐希莉．揚森（Åshild Kanstad Johnsen）為北美館量身繪製的《逛美術館自信心養成術》試讀本將同步上市販售，邀請您收藏一整套北美館的參觀新體驗！

業主是一對預算有限的年輕夫婦，他們想建造一棟可以逃離繁忙工作的放鬆住宅，住宅位於霍拉赫納（Horahena）的一個居民區中，其特點是源自基地配置的彎曲形狀：一塊6.56的高基地，基地的邊界是路的盡頭；業主受限於預算就買了這個奇怪的基地，設計試圖以積極的方式使用這個奇特的地形，並以基地的自然曲線作為產生積極的空間體驗的決定因素。 © Ramitha Watareka Photography © Ramitha Watareka Photography © Ramitha Watareka Photography © Ramitha Watareka Photography 建築師要接受基地彎曲的邊界，而不是忽視不見，於是建築師採取了一種內在的方法，在這個小基地內創建了內部花園和急需的自由空間。在場所入口處利用了基地的凹面邊緣，並用質樸的裸露磚牆標誌出來。 © Ramitha Watareka Photography © Ramitha Watareka Photography © Ramitha Watareka Photography 進入房子之後是起居和就餐空間，他們在一個有開放式涼亭的環境中，其有機形式允許與該空間所通往的曲線花園進行流暢的對話。由於沒有視野，土地被其他基地所遮擋，建築師將起居和就餐空間設計為帶有花園條的涼亭，所以兩側都沒有牆壁，進而使空間感覺很寬敞-好像花園是屋頂涼亭的一部分。這種無障礙的連續感是藉由無樑空間實現的，而是用了垂直的直立梁作上層基座。 © Ramitha Watareka...

一天當中，太陽升起落下，男人的工作和生活隨之不停切換，理性與感性也相對轉換，基於這樣二元一體的品牌理念，CROX 闊合操刀為無多品牌男裝打造出一個無與多的空間狀態。 動與靜 設計初始，CROX闊合希望能在店舖內部呈現出兩種有對比的時空：首先以機能劃分出動靜兩種不同的視覺屬性，整體店舖被切分為前後兩半，前半部分為服飾展示區，後半部分為諮詢休息區。 ◎ 設計概念郭佳吟 為了讓動態的視覺更加的凸顯，展示區打破一般服裝店陳列的中島式設計，以懸浮於空中的衣架為概念，這種能隨機移動的設置，暗示並引導著人們自由選擇與遊走；而後半部分的諮詢休息區想打造回歸家庭般的舒適體驗，兩倍大於傳統狹小的男裝更衣間與外部配置的高雅休息區營造出安靜的氣氛，讓顧客更好地品味著裝的簡約剪裁與細膩面料。 冷與暖 在空間中，兩種不同的溫度代表雙重意義。開始於外的無利落明快，以鋁板構成了絕對極簡的環境，過濾掉形形色色干擾，單純的灰色調讓人們更好地與服裝在此交互影響，步履移動間變化的光影也成為虛實交錯的呈現。這是一個充滿理性的環境。 而進入無多內部，胡桃木作為主材料，牆頂統一基調，在安定中透出儒雅氣質。同時，原木細膩的觸感也凸顯了品牌對質感的深層次探索。 分與合 無多的整體設計並不是簡單切分出前與後、外與內，而是互為表裡、相輔相成。同樣，設計過程也包含了協作的元素：無多龍骨藝術雕塑受到張周捷數位藝術的啟發，打造龍骨藝術雕塑。 封閉式的回路如同骨骼般纏繞於半空，懸掛在店裡，彷彿萬物運行的軌跡，自然而然生成，呼應無多概念的邏輯、規律和法則。由服裝設計、室內空間與裝置藝術三者之間所整合出的共性成就了合而不同的獨特風格，展現出當代多元重組的價值。 無多跨越時間的考驗，呈現出簡潔卻不簡單的形象，一種選擇，也能滿足多個身份的轉換。以不變應萬變的態度面對流行，宣告零售空間跨領域思維的到來。 作品資訊 作品名稱：無多男裝無錫旗艦店 作品位置：無錫 業主：上海匱客服飾有限公司 設計單位：CROX闊合 設計團隊：林琮然、李本濤、萬若珈、周晨媛、張鼎 竣工：2020年 總樓地板面積：100平方公尺 作品攝影：ingallery ◎龍骨透視圖 ◎等角透視圖 ◎平面圖

為了促進大學體育的發展，日本成立了類似於美國NCAA（全美大學體育協會）的UNIVAS（日本大學體育協會，Japan Association for University Athletics and Sport），於2019年正式上路，對各所大學和體育活動發揮監督作用。從組織體育賽事、獎勵運動員到制定規則、公關活動、管理體育設施和培訓教練，UNIVAS為學生、各所大學和體育社團提供了廣泛的支持。協會成員包括擁有正式運動隊的221所大學和35個附屬組織，其中有隸屬於JSPO（日本體育協會）和JOC（日本奧委會）的學生團體。 日本大學體育協會UNIVAS委託佐藤大帶領的nendo團隊，設計了包括獎盃、獎牌以及帽子、毛巾、領帶、球等周邊商品。   設計草圖©nendo UNIVAS提出透過振興大學體育來培育卓越的人材，提升大學的品牌力跟競技能力的理念，並致力改善大學體育常有的違規問題，加強服從規定的意識。另外，通過制定指導手冊及設立諮詢處、支援指導者研修，好讓學生能安心安全從事體育活動的體制更完善。 心：表示紀律與服從的「排列整齊的燭光」 技：象徵策略和技巧的「棋盤」 體：勇猛有力的「獅子」 知：象徵學術的「書籍」 德：象徵體育精神與和平的「鴿子」 日本大學體育協會UNIVAS獎盃／佐藤大 nendo 協會徽標試圖傳達多種資訊，融合了日本與西方文化，結合了傳統與青春。每學年結束時頒發的獎盃和獎牌均藉由將擠壓鋁棒切割成徽標圖案製成，這些獎項包括「年度人物」和「UNIVAS杯」總排名在內的16個獎項。一等獎為300公釐高的獎盃，而切割至210公釐高的獎盃則用於優秀獎。它們還可以被切割成薄板狀，穿上絲帶製成獎牌，鋁擠型傳達出傳統從過去到未來的設計意圖，獎勵分配製度呈現出隊員、教練及其支持者之間的「團結與聯繫」。 300mm的獎盃©Akihiro Yoshida 細部©Akihiro Yoshida 210mm的獎盃©Akihiro Yoshida 剖面展示©Akihiro Yoshida 獎牌©Akihiro Yoshida 細部©Akihiro Yoshida    

該作品是ATI Architects + Engineers位於杜拜的新辦公室，該公司歷經40的發展，在國際上完成了700多工程計畫，新辦公室約500平方公尺，為所有團隊創建一個新的家園。辦公室分為公共、半公共和私密3大區域，包括固定和彈性的工作場所、創意區和休閒空間，以便員工之間流暢緊密的互動、交流和自由活動。 空間採用了自然和永續發展材料的同時，且對自然光的使用進行了深思熟慮的思考。從可回收木地板到廣泛使用的親自然設計理念，一種寧靜、平和的氛圍油然而生，完美實現專注和研究所需的靜謐環境。雖然整體空間沉浸於自然清新的大地色調中，然而將品牌標識的紅色巧妙結合其中，依然感覺渾然天成、毫無違和之感。 較為私密的休閒工作區，其造型設計是對建築形式的象徵性詮釋。這些工作區也可根據需求調整化身為頭腦風暴、交流思想的協作空間。鑑於工作人員會長時間久坐，因此為大家配備了符合人體工程學的舒適座椅。 除了充沛的自然光，室內也有優秀的燈光設計，營造一個舒適愜意的工作環境，柔軟的地毯和隔板可以有效改善內部聲效環境，減少噪音產生，促進員工之間的交流與合作。 作品資訊 作品名稱：ATI Architects建築公司杜拜辦公室 作品位置：阿拉伯聯合大公國 杜拜 面積：500平方公尺 設計單位：ATI Architects 設計團隊：Altug Ajun，Dilara Ajun，Asrul Yhanutarso 竣工時間：2020 攝影：Chris Goldstraw

基地位於西班牙畢爾包河口旁的一座小山丘上，毗鄰Olabeaga街區和城市中心，位於2A Dique街道上的老舊建築原本是兩層樓的農舍，將其改造為五層樓的集合住宅，舊建築的服務核是一個狹小樓梯井，也使得內部的空間動線變得格外的侷促。 Dique 2A Berria 所處的坡地地形，更加大了本次改造增建的難度，更別提這座老屋沒有配備任何隔溫或空調系統的現狀，如此一來，對這座老農舍的改造也就變得迫在眉睫，改造計畫書和提案也在多個公共機構面前進行了展示匯報，以獲取外界資金贊助。 © Pedro Pegenaute © Pedro Pegenaute © Pedro Pegenaute © Pedro Pegenaute 在與北側立面平行的位置建造一個全新的建築空間，以解決老屋原有的一些空間問題，設計手法包括了空間通行動線的最佳化、室外居住空間的增建、對原有建築結構的加固、新木構造的引入、以及太陽能板的安裝等，所有的這些更新策略都沒有給原有結構帶來新的承重壓力。 © Pedro Pegenaute © Pedro Pegenaute © Pedro Pegenaute 外掛樓梯採用了鋼構結構，並被安排在北側立面的核心區域，新樓梯的增設也解決了原有空間單一通行動線的隱患。同時，此一外掛樓梯也很好地區隔了公共道路和住宅私人入口的潛在矛盾。 等角透視圖 建築師還希望在與現有街道相同的高度建造一個地面層空間，以給住宅創造雙入口的可能。梳理後的中心垂直交通動線，不光給住戶提供了一個觀景平台，還避免了新建空間與既有建築部分的割裂關係。 © Pedro Pegenaute © Pedro Pegenaute 此外，該作品還在中心垂直動線的兩側各設計了一個輕型的木製甲板露台，來維持立面的整體性和關聯度。建築師還為這兩個甲板露台安裝了滑片格子，以扮演室外空間的機能角色。三段斜屋頂的造型設計，也使得該作品能更好地融入所處的基地環境，並具備專屬的特色語言。藉由插入內部人行天橋的設計手段，完美地解決了既有老宅的出入口問題。 ©...

大衛‧魯賓斯坦論壇大樓(David Rubenstein Forum)位於芝加哥大學(The University of Chicago)校園，是一個集對話與知識交流的空間，試圖促進來自世界各地的學者、研究員和商業界的互動。大樓位於洛克菲勒教堂對面的中央大道公園之中，使用者得以享受芝加哥市中心和密西根湖的絕美景色，同時人們也可以從大樓看到校園和伍德勞恩社區。 ©DS+R建築師事務所 ©DS+R建築師事務所 ©DS+R建築師事務所 ©芝加哥大學 ©DS+R建築師事務所 ©DS+R建築師事務所 建築由兩層地面基底和一座細長的八層塔樓組成，它將為大學提供一個185個座位的禮堂以及許多必要的多功能會議空間，以舉辦研討會、座談會、講座及其他活動。 大樓由空間堆疊形成一個個社群空間，每一個空間中的會議及公共空間都提供了多元的環境，具備多種性格，正式、休閒、平靜、活潑、集中、懶散、井井有條、單獨運作，建築中的每一個小社群空間中央都設有一個私人社交休息室，以打造群體的認同感和獨具一格的氛圍。 ©DS+R建築師事務所 ©DS+R建築師事務所 ©DS+R建築師事務所 ©芝加哥大學 ©DS+R建築師事務所 ©DS+R建築師事務所 ©芝加哥大學 ©芝加哥大學 ©芝加哥大學 這些豎直堆疊起的每個小社群空間都有其特定的面向，將芝加哥多樣的面貌形成框景，論壇大樓的正面或背面都有不同的景觀，在建築整體中打造全方位芝加哥景致，論壇大樓促使不同的人群在各種允許的情況下與彼此交流，以此促進知識的互動。大衛‧魯賓斯坦論壇的地面層有較高的通透性和多元性，並與校園和周邊社區在各個方向上有所連接。隨著人們走到建築上層，他們可以逐步欣賞到芝加哥和密西根湖的壯麗景色。 作品資訊 作品名稱：大衛‧魯賓斯坦論壇大樓 David Rubenstein Forum 作品位置：1201 E 60th St, Chicago, IL 60637美國 業主：芝加哥大學 The University of Chicago 建築師：DS+R建築師事務所 完成年份：2020年 總樓地板面積：97000平方英呎 合夥人：Charles Renfro,Elizabeth Diller,Benjamin Gilmartin,and Ricardo Scofidio 主持建築師：Sean...

自維吉爾‧阿布洛(Virgil Abloh)上任以來，路易威登(Louis Vuitton)的男裝系列從未如此與青年文化及其相關情感同步。事實上，這一趨勢正在全面而持續地展開，而這一新方向的最新體現就是該品牌在home base Paris開設的新快閃店。 這個臨時零售空間在整個月內主持了一系列男裝時尚活動，被稱為「路易威登：在公園散步」，同時看到了物理和數字體驗，所有這些都是由Abloh構思，目的是與品牌龐大的粉絲群聯繫起來並進行時裝秀品牌的2021年秋冬男裝系列。位於塞納河上這家彈出式商店本身就位於標誌性的新橋（Pont Neuf）對面的河邊，洋溢著色彩，滲入了創意總監的俏皮和高度機敏的焦點。 LOUIS VUITTON| LOUIS VUITTON巴黎快閃店 在整個快閃店，設計是用彩虹的細微差別進行顏色編碼，這是對Abloh在2019年春夏為路易威登舉辦的首場秀的致敬。此外，該場館還設有一個名人堂，專門收藏2019年春夏首次推出的LV Trainer品牌的五款最稀有和最獨家的版本，以及各季更廣泛的LV Trainer回顧展，這對收藏家來說是一個難得的機會。(快閃商店將持續到1月31日)。 LOUIS VUITTON POP-UP STORE 2019-2020 2019 NEW YORK: LOUIS VUITTON POP-UP STORE 2019 TOKYO:LOUIS VUITTON POP-UP...

東風韻藝術小鎮位於雲南省紅河州彌勒市，是一座集葡萄文化、自然風光、人文旅遊為一體，以文化藝術為主線打造的特色小鎮，曾經兩度登上「雲南省特色小鎮」名錄，被稱為滇中的「普羅旺斯」，東風韻藝術小鎮緊鄰彌勒高鐵站，距昆明約2小時車程，景區內有紅磚修葺的萬花筒藝術館、半朵雲、牛哆囉音樂農莊、印章房等「奇葩造型的醜萌建築」，引人入勝，被眾多訪客稱為網紅「打卡」地。 這個小鎮因為羅旭建築群的落實，使「藝術小鎮」的稱號亦有了更深層次的展現，半朵雲是建築群的其中之一，它既延續了羅旭的怪異風格，又巧妙融入了Art Deco裝飾藝術保持了自身特色，建築全由當地的紅磚建造，未使用一根鋼筋、一顆釘子，完全回歸自然，整個建築本身如同一個巨大的裝置藝術，外壁渾厚，曲線圓潤，層層疊疊，凹凸有致，恍惚是天邊綿延起伏的半朵雲彩，因此，半朵雲的名字也因此得來。 半朵雲整個建築本身就如同一個巨型的裝置藝術，外壁渾厚，曲線圓潤，層層疊疊，凹凸有致，如同天邊綿延起伏的半朵雲彩，CCD 香港鄭中設計事務所專注於每件作品建築入口設計，這次同樣不容錯過，靈感來源於彩雲之南的梯田，並巧妙提取建築形態，賦予新面貌。 平面生成內部延續建築外部的自然曲線，拱梁大跨度延伸，穹頂高挑，穹頂延磚牆在建築頂端開鑿出圓形開窗，自然光從天而降，整個建築自然光源分佈均勻，人置身於其中自有天光雲影共徘徊之感。 光，在半朵雲中，是格外重要的存在。設計師引導光影，玩轉光影，自然光被巧妙引入建築之中，人在其中仍能感受到每時每分的自然光變化。 設計要素：因光而配置，所有設計都置身於建築天窗底下，感受著光因時間的流逝，在建築內部而有不同的體驗。 提取建築的弧形線條，應用到整體的空間。每一件物品都如藝術品存在。入口硬朗的鋼板藉由曲線的形式引導業主進入空間裡面，也開始為質樸的空間注入藝術氣息，引發想像。 內部自然生長的植栽為就餐氛圍更添生機，在自然光的折射下粗獷的紅磚，搭配柔和燈光與極具品質感的傢俱配飾，共同營造了人與自然、與空間互動環境。讓就餐成為一場撩撥視覺、味覺、聽覺和觸覺的體驗。 藝術品設計：如像素化藝術雕塑，靈感來源自雲南彌勒佛手；網狀的頭腦，象徵著彌勒勞動人民的智慧；抽象的雲雕塑，象徵著無限組合可能。 平面圖 VIP區效果圖 餐廳效果圖 作品資訊 作品名稱：半朵雲藝術家會客廳 作品位置：中國雲南省紅河州彌勒市 建築師：CCD 香港鄭中設計事務所有限公司 完成年份：2020年 總樓地板面積：550平方公尺

Kutuzovskiy XII集合住宅坐落於莫斯科主要街道網路的Kutuzovsky大道上，，該區域擁有迥異的風格：在1950和60年代負責立面的建築師在他們設計的建築中運用了各式各樣的古典主義手法。設計團隊在設計這座新房子時重新構想了他們達成古典主義風格的方式。 © Ilya Ivanov © Ilya Ivanov © Ilya Ivanov © Ilya Ivanov Kutuzovskiy XII集合住宅的主要立面包含了多根透明的玻璃立柱，這些柱子在夜晚閃閃發光，營造出一種漂浮的水晶城堡的感覺。設計團隊用獨特且全新的方式重新設計了立柱這種基礎結構構件，為其包覆了玻璃外殼，全景落地窗藉由對視覺高度的強化，使建築本身更具紀念性。挑高大廳讓人們感覺自己彷彿置身於特別的場所。 玻璃立柱 © Ilya Ivanov © Ilya Ivanov © Ilya Ivanov © Ilya Ivanov © Ilya Ivanov © Ilya Ivanov 另外，因為建築入口處的景觀設計，綠色公共空間得以被擴張。設計團隊在設計立面時確保了其對稱性，以使其符合周邊建築環境中所謂的史達林風格， Kutuzovskiy...