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今年（109）專門職業及技術人員高等考試建築師、32類科技師（含第二次食品技師）、大地工程技師考試分階段考試（第二階段考試）暨普通考試不動產經紀人、記帳士考試、第二次專門職業及技術人員特種考試驗光人員考試，考試日期為2020年11月21日（星期六）至11月23日（星期一）。

荷蘭 UNStudio 建築師事務所為義大利著名家用品牌 Alessi 設計了一個新的兒童系列座椅和餐具。新系列兒童用品包含一個有趣的多功能座椅「 Doraff」，一套拋光的鋼製餐具，一套具有永續發展性的，防摔的，樹脂與竹子合成的餐具套裝。   Ben van Berkel 認為設計是幫助孩子在安全玩樂的同時探索世界的理想工具。當為兒童構思產品時，和成人所不同的是，會有更有趣的想法開始浮現在腦海裡，試著用孩子的思維來展開設計構想。孩子如何感知物體、形狀、紋理和色彩？產品該如何激發孩子的想像力？或者如何改進設計以激發遊戲的樂趣，鼓勵孩子的學習力和創造力？ Doraff 是一種新型的遊戲家具，它將狗狗和長頸鹿的形狀融合在一起，專為兒童打造的一個多功能物品。Doraff 既可以是桌子、椅子、躺椅，又可以是能幫助你搆到高處物品的助手，同時還可以激發孩子在遊戲中的想像力。孩子們可以想像他們正在騎著長頸鹿或正在與狗狗一起玩耍，亦或者他們可以輕鬆翻轉輕巧的座椅，使用大小不同的表面來玩遊戲、讀書、吃飯或只是爬上去。 我一直很喜歡孩子們感知和探索周圍世界的趣味；他們如何使他們的想像力超越理性的思維界限，如何使這種想像力從邏輯上得到解放，如何使最富有創造力和最奇妙的非理性思維和觀唸得以實現。這都是無數好奇心的使然，當他們試圖瞭解他們的想像力在哪裡結束時，就是他們的「成人世界」開始之時。＿Ben van Berkel   Giro 兒童系列餐具包括兒童不鏽鋼刀叉和餐具套裝。刀叉餐具的設計構想源於之前 Ben van Berkel 為 Alessi 設計的 Giro 餐具系列，新的為兒童設計的不鏽鋼刀叉餐具可讓兒童模仿成人使用與大人相同的餐具，同時還幫助他們正確學習如何使用、握持和平衡餐具。手柄採用拋光鋼製成，設計得易於握持，同時還考慮到平衡左右手兒童的使用。 防摔的...

國際競圖案例考察---台南美術館二館（內部）進到館內，它的配置方式是中間有一個大的挑空，說實在氣氛還蠻不錯...

菲律賓和台灣一樣，也是潮濕氣候，但是新的Cebu 機場採用現代木構造，令人耳目一新。 在濕熱氣候環境，正確的設...

上次說到「減法設計」，我又想到我們剛到雲林接的一個林內寶隆紙廠舊廠區作為公園的案子，塵封已久，甚至沒有放在大藏...

最近大家在討論小學教室該不該裝冷氣，但是真正低碳省能的木構建築在台灣目前仍是窒礙難行。 8年前的今天在西雅圖参...

Andra Matin被稱為「一個有著非凡遠見的傑出建築師」 ，Andra Matin 是當代印尼和亞洲建築的主要力量。 Andra Matin，1962年出生於萬隆，1981年畢業於萬隆Parahyangan大學建築專業。1990年至1998年，他在Grahacipta Hadiprana擔任建築師，同年創立了Andra Matin Architects。 「那些『直截了當』但『介於兩者之間』的東西經常吸引我，」注重簡單的Andra Matin說。表現出對空間品質的高度關注，在豐富人類經驗中根深蒂固。提高地面高度的做法並不少見，其目的是最大化自然景觀。在流動中也有平衡的衝動，這看到 Andra Mati 偏愛斜坡而不是樓梯的流動性。 這位當代印尼建築師喜歡在室內和外部環境之間找到模糊的聯繫。對連通性的渴望可能是源於他的童年時代的一種與生俱來的品質。Andra Matin在萬隆長大，他的志向是成為一名工程師，這樣他就可以修路架橋了。 高中時的一項心理測試顯示，他具備成為一名建築師的資質，因此他繼續在萬隆帕揚根大學(Parahyangan University)念建築系，畢業後，Andra Matin曾在印尼知名事務所Grahacipta Hadiprana （現更名為Hadiprana）工作。 Andra Matin的作品以獨特的方式發展，深深植根於印尼文化。首先，他相信要找到用當地材料製作的新方法。他解釋說:「我相信印尼在自然資源方面有潛力，我想更多地瞭解設計團隊可以使用的材料，而不是從國外進口材料。」 「我經常使用我發現最接近每個基地的材料和工藝，以尊重當地的人才。我認為建築應該在很多方面與環境相關聯，包括氣候和文化。他還表示，當今建築師最重要的角色是「關心地球」，這是他作品中最重要的品質。

建改社聯合建築教育界「支持建築年輕世代行動」座談會「會議成果備忘錄」群策群力、分享智慧、共同面對建築年輕世代的...

您還覺得木建築在台灣很難推動嗎？您還覺得對木構造的理解經常是見樹不見林、還有很多的疑惑有待解答嗎? 本次論壇將以「建築設計」「結構設計」「施工營造」三位一體的聯講方式，針對近來的木建築作品做全面的分享與解析，誠摯邀請您共襄盛舉。 日期：2020年07月25、26日 地點：台大集思會議中心 地址：台北市大安區羅斯福路四段85號B1 演講者 A場 2020年07月 25日(六)09:00~17:00 09:45~1030 講者：考工記工程顧問有限公司╱洪育成 議題：Timber Architecture - Light, Heavy, Mass 10:30~11:15 講者：冨田構造設計事務所╱富田匡俊 議題：台灣木構造發展趨勢與木結構設計實務 11:15~12:00 講者：台灣森科╱焦志維 焦志綱 議題：現代木構造營建施工 12:00~12:30 綜合座談 主持人：高雄大學建築學系╱陳啟仁 14:00~14:45 講者：立聯合建築師事務所╱廖偉立 15:00~15:45 原型結構╱陳冠帆 15:45~16:30 德豐木業╱李文雄 16:30~17:00 綜合座談 與談人：中冶環境造形顧問有限公司╱郭中端 B場 2020年07月 26日(日)09:00~12:00 王銘顯建築師事務所╱王銘顯、台灣木彤╱潘志慶 與談人：台灣科技大學建築系╱蔡孟廷 C場 2020年07月 26日(日)13:30~17:00 國立臺灣大學森林環境暨資源學系╱林法勤 國立雲林科技大學建築與室內設計系╱蘇明修 實式木造有限公司╱蔡有哲 與談人：屏東大學文化創意產業學系╱林思玲

過去幾十年間，義大利建築師在基礎設施作品中所扮演的角色越來越被邊緣化：城市的高密度、歷史及自然環境的分化為公共管理部門提出了特殊而迫切的挑戰，布雷薩諾內（Bresanona）道路工程經過深思熟慮的決策而產生，設計的重要性被體現在每個精確的尺度上，因而也為跨領域的合作創造了必要的條件。 由MoDus Architects設計的隧道被視為通往義大利北部城市布雷薩諾內（Bresanona）市中心的新門戶，也是 Bressanone-Varna 公路的最新景觀建築，這項基礎設施由地底道路構成，連串 Bressanone 與 Varna 這兩座城市、緩解交通壓力。 通向Bressanon市區的南向入口 ©Gustav Willeit 最新開放的公路中央交匯點靠近Bressanone市中心，是整個工程與SS12主幹道連接計畫的一部分。從公路出發，駕駛者將在環島處通過一個短促的、兩端分別設置以混凝土入口結構的U形隧道，最後到達直接通往城市的主軸線道路（Via Roma）。 東側的入口呈現出強烈的雕塑感，展示了以曲線為主的設計特徵，擺脫了基礎設施通常給人帶來的嚴格且機能至上的觀感。 施工過程開創性地將既有不同尺度（甚至極為特殊的）基礎設施、景觀、建築和城市美化結合在一起。公路作品作為一項獨立的設計挑戰，凸顯了不同學科之間的互補關係，不僅考慮到了作品對環境和經濟帶來的影響，還作為一個小型的城市模型，致力於解決交通、遺產保護以及場所營造方面的問題。 全長5公里的公路在2012年首次投入使用，繞道Bressanone的歷史城區到達Varna的北部。規劃的主要目的是避免交通擁堵、減少污染，同時在北部地區與南部輕工業區之間建立聯繫。 設計任務要求在道路沿線創造一系列的新結構，包括隧道入口、擋土牆、隔音牆、服務站、機械結構、通風豎道、和各種地標元素，以三個簡單的方針主導：第一，儘可能地降低地上結構對環境的影響，同時兼顧建築形式和施工品質；第二，地上部分和地下部分需要採取統一且互相配合的設計方法，並通過調整來與特殊的基地條件相適應；最後， 將Bressanone與Varna聯繫起來，使這兩座城市的環境不再相互阻隔，而是形成一個連續的整體。 圍繞著隧道系統增加了一系列構造，將隧道入口塑造為一個極具表現力的存在：從埋在地底的道路網絡中探出頭來，在多層次的城市環境中充當了車流與人流之間的調停者。 新的混凝土結構是由正在建造中的64公里長的Brenner Base隧道施工現場獲得的骨料製成。隔音牆採用落葉松木製成，通風筒則採用了耐候鋼，它們與裸露的混凝土結構共同構成了本次作品的核心要素，將景觀、基礎設施和交通樞紐的多重功能結合在一起，指示出地上層和地下層的交匯點，在融入Bressanone城市景觀的同時也定義出一場獨特而短促的行駛體驗。 設計團隊特別關注了噪音的阻隔問題，採取了Leca-beton隔音牆等多項有利於吸音的干預措施，同時還對道路建設的常用材料進行了配置上的研究，以得出更加高效且有利於環境的解決方案。此外，團隊還嘗試將簡單且低成本的材料以新的方式組合在一起，彌補了不同材料在尺度上的差異，並克服了在小量體建築群附近實施建造的困難。 公路工程的下一個路段，也是最後一個部分，預計將於2025年完工，屆時隧道系統將被延伸至Varna市中心，總長度達到8公里。  

在法國長大的瑞士人 Philippe Rahm 是當今設計界的世界級怪傑。他把「以人為本」這個設計理念做到了極致，他在改變人們看待設計和建築的角度，在Philippe Rahm的設計哲學裡，美學、內涵等等都不如人的最根本生理需求來得重要，他是後現代設計界最新銳前衛、特立獨行的設計師之一，工作態度很有理工男氣質，他是設計界的科學家，是實用主義踐行者。 Philippe Rahm在台中中央公園的氣象公園 生理建築學 Physiological Architecture 生理建築學這個概念始於2000年初。傳統建築界普遍注重建築的文化內涵與造型，後現代主義建築則主要關注與人文相關的層面，「生理建築學」更像是回歸建築本身的立意，重新思考最基本的問題：為什麼人類需要建築？ 人類對建築的需求源於動物特性：人的體溫恆定在37℃，需要抗寒散熱，需要呼吸新鮮空氣，需要光線照明才能進行活動，適宜在20-26℃的環境內生存，人的身體不斷在散熱，熱量會傳導到周圍的空氣中，因此需要有一個低於人類恆定體溫的涼爽環境。人的身體無法承受過度的寒冷與炎熱，沒有人能在零度以下的嚴冬和酷熱難耐的沙漠中赤裸著存活。建築的最初的和根本的作用就像衣服，房屋像衣服一樣為人體防護嚴寒酷暑。建築的存在意義，是在炎熱的地方創造涼爽，在寒冷的環境提供溫暖——是人的生理需求催生了建築，然而在建築的發展過程中人們漸漸忘了初衷。 人體的知覺維繫了人與外界的關係，光、空氣、濕度等等。建築並不僅僅是可見次元的設計，不是簡單的顏色選擇或外觀創新，而是更多地與不可見次元掛鉤，建築師要畫出溫度與濕度、畫出空氣品質、畫出光線。一旦人們意識到這個基本概念，就不得不面對一些「棘手」的問題，比如空氣污染。城市裡像PM2.5等可吸入細顆粒物帶來的空氣污染越來越嚴重，可視度越來越低，影響健康甚至誘發各種疾病。在這種環境下，建築的外形就算再美再獨特，也無法得到欣賞，不實用。 空氣品質顯然是建築設計需要考量的一個重要因素。室內建築設計也是同樣的道理，很多設計會使用含揮發性有機物的材料，這些材料也具有一定的致癌性。至於照明方面，自上世紀80年代以來，設計團隊就清楚建築內需要有自然光線，自然光線會調節人的荷爾蒙分泌，進而形成人的晝夜節律——即生物鐘，支配人的睡眠、覺醒的節奏。如果室內日光不足，會導致荷爾蒙分泌失調，使人容易產生神經緊張和疲憊等感覺。 總之，「生理建築學」的概念試圖喚起建築設計師的責任感，無論是室內還是建築設計師，都要重視建築中的不可見要素——溫度、光、濕度、空氣等等。從這個視角著手建築設計，整個學科投射的方向會有所改變，涉及的定義、構思等步驟與手段也隨之改變。 系列光源(Spectral light)作品，為室內生活而設計光譜©Philippe Rahm 建築與氣象的關係 Philippe Rahm 寫過一本名叫《氣象學建築》（Meterological Architecture）的書。這些年來，設計團隊不斷摸索能應用在生理建築領域的設計構成和設計語言。 一般而言，建築離不開的是幾何工具，畫矩形的平面、圓形的廣場，更重要的設計元素處在不可見的次元。是否存在全新的工具能在設計過程中具象化光線、空氣、溫度等參數，使得建築能更好地回應人的生理需求呢？就在這個探索過程中，Philippe Rahm 逐漸開始使用「氣象」這個術語，因為 Philippe Rahm 發現氣象或物理科學的語彙能應用於建築設計中。 比如，「對流」是一個氣象和物理現象，指的是熱空氣比冷空氣輕，熱空氣上升而冷空氣下沉，氣體因相對溫度的不同而流動。這種大氣對流產生了地球上的風，就像赤道的熱空氣和極地的冷空氣之間的溫度差會帶來各種洋流和季風。而對流這個概念也能運用在房屋建築和城市建設上，也就是說建築師可以根據對流的形成機制來設計房屋。通常人們會感到建築的上層較熱，下層較冷，這時就可以根據體感來安排窗戶和暖氣片等設施的位置，以便給局部傳導熱量、引入流通的空氣。 「對流」只是其中一個應用例子，蒸發與傳導等氣候現象都應用到了新的建築構成之上。這裡所說的「應用」遠不止象徵性地引用氣候現象的寓意，而是把氣候現象的具體形成機制轉化為建築設計的方針和手段。「氣象建築」的想法在2005年得到了不錯的反響，契合治理全球變暖的方針。減少建築的能源消耗是全球變暖治理的首要階段——全球39%的溫室氣體排放源於此，尤其是冬季供應暖氣會帶來大量的二氧化碳排放。 在房屋建築不再依賴石油、煤炭、天然氣等化石燃料之後，在建築本身達到節能減排的目標之後，才能進入推廣可再生清潔能源的第二階段。而研究氣象和建築的關係，有利於直接在建築設計階段構想出節能建築。前面提到了寒冷環境中建築怎麼利用對流加溫，在炎熱的環境其實是用一樣的邏輯進行相反的操作。比方說剛洗完澡出來的人處於赤裸濕潤的狀態，熱量傳導性大大提高，如果浴室的溫度過低，人就容易著涼或生病，所以理想的情況是將浴室加溫保持在22℃左右；而在客廳時人們穿著整齊，即便坐著一動不動，20℃的環境就會感到舒適；廚房則適宜降低溫度至19℃，因為在廚房裡人保持著活動狀態，且爐灶會產生熱量；寢室更是能降至18℃，這是由於在床上設計團隊會蓋被子保持熱量。在房屋內部普遍維持較低的溫度是建築節能的一個有效率措施——試想一下所有的寢室都保持在18℃，而不是簡單粗暴地把全屋溫度恆定在21℃，這將節省多少能源消耗。 在設計一棟房子時，根據對流的冷暖空氣分佈，把浴室設於靠近暖空氣的上層，把寢室安排在靠近地面的冷空氣下沉區域，這就是藉由調節建築溫度來緩和全球變暖的方法。在安排每個房間的用處之前先繪製相關的高度、氣溫圖，並在樓層間、廳室間的地板或牆壁設計通風孔，使得房屋內能形成自然的空氣對流。 同樣的方式，Philippe Rahm 與設計團隊把蒸發、傳導等自然物理現象用作建築設計語言。當然還可以有更高的追求，即設計出順應這些氣象現象的建築外形，並融入美學元素，使其既符合生理需求又迎合審美取向。 城市規劃也不出其外，人們都知道城市的熱島效應越來越嚴重，熱量積聚在人口密集、能源消耗大的地區。這時就需要「創造」風來驅散熱量，藉由建立溫度較低的區域，促使冷熱空氣交互運動，進而傳導熱量，給城市降溫——這在三伏天期間尤為重要。Philippe Rahm 就是這樣藉由結合常規的城市建築設計手段與氣象語言，減低城市的能源消耗，以達到減緩全球變暖的目的。 解域化地域作品，法國設計VIA 對當代傢俱與生活型態的研究中的「空氣交換器」 回到傳統模式 人類幾千年來積聚並使用的智慧，直到空調和中央供應暖氣的出現，中央供應暖氣首先於1855年左右出現在像倫敦、紐約這種冬季氣候較為寒冷的城市，藉由大量無節制地燒煤采暖禦寒。空調出現在20世紀初，一開始是大塊頭的機器，50年代以來逐漸小型化，冷卻的便利使得本來是一片荒漠的美國南部得以開啟城市化進程。然而在無節制使用這兩種禦寒和消暑的機器過程中，人類加劇了地球變暖。 為了對抗全球變暖，設計團隊又回歸到建築史上。早在公元前一世紀，羅馬帝國的建築師維特魯威就編寫了《建築十書》，提到如何在建築配置上應用氣象知識。在文藝復興時期，歐洲到處可見的建築圓頂實際上具有散熱機能，它使建築內部的熱空氣有足夠的上升空間，聚攏在穹頂後藉由頂棚外散。在氣候較熱的地區，設計鏤空的壁板來改善房屋通風與散熱。這些都是20世紀下半葉建築發展逐漸遺忘的智慧，在石油危機（1973年）導致石油價格大幅上漲時，人們一度回溯這些最初的解決提案，但總是不了了之。而設計團隊今天提出來的概念，確實是沿用了前人的散熱、通風等技巧並使之現代化。這裡所說的現代化指的是藉著資訊技術，如CFD（計算流體動力學）軟體，構建建築中空氣、溫度、輻射等要素的模型。氣候流場圖的繪製是設計團隊作品設計開展的重要一環，就跟設計室內照明一樣，要建模分析光強和牆面反射。 推廣建築理論時遇到的困難 Philippe Rahm...

藝術家與建築的碰撞！你猜如果請中國最頂級的畫家來設計建築 會造出什麼樣的房子？2003年下半年，寧夏艾克斯星谷旅遊實業有限公司董事長陳嘉，受到SOHO董事長潘石屹「長城腳下的公社」啟發，也想搞一個有文化藝術品位的旅遊休閒度假作品 ——「艾克斯星谷（X星谷）」作品。 「長城腳下的公社」是由12名亞洲傑出建築師設計建造的私人收藏當代建築藝術作品，後來成為高級度假休閒旅遊場所，是中國第一個被威尼斯建築雙年展邀請參展，並榮獲「建築藝術推動大獎」的建築作品，2005年被美國《商業週刊》評為「中國10大新建築奇蹟」之一。 艾克斯星谷的第一期命名為「賀蘭山房」 同樣是由十二棟建築組成 只不過潘石屹找了12位頂級建築師，陳嘉找的則是12位頂級藝術家。 2004年X星谷作品剛出世，霎時間以藝術知名之名紅極一時，還曾獲得「中國建築藝術獎」。 然而，超過預算十倍的藝術的天價，最終壓垮了這個作品，如今，這些最終沒有完工的建築 一直孤零零地立在銀川市郊40公里的荒地上，面臨著分解出售的命運。 01 「太湖石系列」 周春芽 代表作：《藏族新一代》《綠狗》系列 周春芽大師選擇了以自己的《太湖石》系列油畫 作為設計靈感 《太湖石》油畫 設計的主體是太湖石 設計的創意可能是吃建築的太湖石？ 事實上僅看建築外觀，私下覺得並不算差，相比馳名全中國的銅錢和福祿壽大廈，絕對是有藝術感的 。 只是作為畫家，對建築材料和造型結構的知識有所欠缺 使得建築的內部空間很混亂，完全無法使用。 02 「泉水別墅」 何多苓 成名作:《春風已經甦醒》其他《青春》《兔子的森林》 相對來說，這還是一個正常的房子，看色系和結構 靈感應該來自於經典的蒙德里安《紅黃藍》...