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ABC | LIVING SPACES 2020 International Architectural Competition 競圖由ABC | MONZA 2019的主辦單位ABC|建築BIM競圖提出，其主題是重新思考生活空間，使其能夠抵禦冠狀病毒和其他可能的病毒入侵，提案的對象是住宅生活空間或酒店生活空間的建築和室內設計。藉由有針對性的技術和組織選擇，這個空間必須保證在安全、舒適和風格上具有應對新冠大流行所必需的功能。 在機能性、愉悅性和創新性上最佳的建築和室內設計解決方案將獲得獎勵，特別為競圖設計的有趣家具和有設計感物件也將獲得獎勵，冠狀病毒對人類社會和共存習慣產生了重大影響，迫使人們改變與日常生活環境的關係。 居住空間、工作、學習、休閒和體育活動的場所，通常是不同且有區隔性，但在新的生活環境中彼此混合，隨著封鎖期的過去，新的住宅演進使得家中許多罕為使用的空間再度受到重視。 在機能方面，智慧工作環境和遠端學習是兩個廣泛分享的例子，它們突然出現在人們的家裡；同樣的，在封鎖期間，對身體活動空間的需求也變得迫切，有健全的身體才有健全的精神。 冠狀病毒促使人們重新發現空間的價值。以一種有組織的形式擁有大量的空間，甚至對於那些需要分離的環境的消毒活動來說，這無疑是一種財富。這一概念，最近常常被忽視，因為在城市「涼爽」的中心地區，其實早已擁有迷你和微型公寓，但這是由於這一次特殊的醫療緊急情況而恢復的。然而，這是一種可能成為慣例的緊急情況。 今天，建築、建築和房地產領域都在討論和研究未來幾年居住空間的演變，這一點以及更多的觀點都是從這些爭論中產生的。因此，在完全或部分封閉的情況下，建築、室內設計和設計解決方案究竟能怎樣使設計團隊的生活空間折衷、舒適、安全和實用，這就成為急需解決的問題。 ABC | LIVING SPACES 2020 作為一項倡議，藉由由公認的國際專業人士組成的評審團，可以讓對該主題感興趣的專業人士和學生將他們的想法與同齡人的想法進行比較。最後，希望能夠分享並向國際公眾推廣從競爭中產生的最佳作品。 ＞＞相關資訊 類型/Type：概念作品 地點/Location：Italy 義大利 功能/Program：室內設計 報名截止/Registration：2020.11.15 提交截止/Submission：2020.11.15 參賽資格/Eligibility：無資格限制 報名費用/Entry Fee： 2020年10月15日前報名：50歐元 2020年10月16日-2020年11月15日期間報名：80歐元 獎賞/Prize 競圖將評選出以下獎項： Living Space Residential Award 生活空間住宅設計獎 ...

中華民國經濟部及新竹市政府共同辦理的「2020台灣設計展」即將於2020年10月1日登場， 2020年9月18日舉辦台北展前記者會，經濟部林全能次長、新竹市政府林智堅市長共同出席，揭露2020年設計展亮點。記者會地點選在松山文創園區「不只是圖書館」，讓大家感受經過設計導入，80多年前的古蹟澡堂也能變身為書池，也在濃濃的書香味中為「2020 台灣設計展」暖身。     2020台灣設計展以「Check in 新竹-人來風」為主題，規劃一條2公里步行路徑串聯新竹公園、轉運站和新竹市舊城區之展場，展期自2020年10 月 1日至 10 月 11 日，呈現城市即展場的設計盛事。展期中最吸睛的新竹獸，將以巨型充氣裝置和 AR 擴增實境的方式，出沒在設計展 2 公里步行路徑上，歡迎民眾中秋節及雙十連假前往參觀，感受新竹的特色風情和城市設計的魅力。 經濟部特地串聯口罩製造商台灣康匠與2020台灣設計展視覺統籌葉忠宜共同合作，為設計展志工於展期提供防疫口罩，讓口罩不只是防疫工具，也可以是一種生活品味的表現。總策展人衍序規劃設計劉真蓉表示，2020台灣設計展「Check in 新竹-人來風」是一座城市即展場的概念，發想新竹獸從新竹市區湧出來，為2020台灣設計展代言。邀請日目視覺藝術負責人陳普，以大型充氣裝置和 AR技術，讓新竹獸以實體和虛擬的形式出沒在城市步行廊道，邀請民眾參觀設計展的同時， 也一起來尋找新竹獸。 第一主展場新竹公園的 6大展覽主題，包含總策展人劉真蓉策劃的「城市終端機」，將體育館變成一台巨大的處理器，帶領民眾開啟一場跨越時空的旅行；由簡訊設計張志祺和偶然設計曾令理共同策劃的「超連結」集結阿滴、千千、Joeman 等知名 Youtuber，和觀眾分享科技對生活的影響；「O 循環設計展 THE...

森俊子 Toshiko Mori，出生於日本，成長於美國，畢業於 Cooper Union，後來獲得哈佛大學 GSD 碩士學位，在紐約市創立 Toshiko Mori Architect（森俊子建築師事務所），曾任哈佛大學建築系主任，2006年應邀成為「普利茲克建築獎獎」評審委員會委員，也是美國藝術與科學學院的院士。 2019年2月2日，Toshiko Mori Architect 所設計的小學在非洲塞內加爾西部Fass村正式啟用，這個區域有一百一十個村落，而這是該地區的第一所學校，教導孩子們如何以母語普拉（Pulaar）以及法語閱讀及書寫。 學校的誕生，為這個偏遠地區的五至十歲的三百名學童帶來接受教育的機會，橢圓形的建築包括四個教室和兩個圍繞在中庭配置的彈性空間，設計借鑒了在地傳統的建築技術和材料，類似於2014年森俊子所設計的 Thread: Artist Residency and Cultural Centre 藝術家住宅及文化中心。 這所具有里程碑意義的學校，背後其實是長達七年的交涉，當地穆斯林領袖和 Nicholas Fox Weber （身兼...

台灣設計研究院2020年年初與內政部消防署跨部會合作，切入公共消防設備領域，有鑒於台灣導入公共消防設備的優化設計案例不多，因此台灣設計研究院籌組跨領域團隊，邀請消防設備相關單位參與，希望在兼顧消防安全下，優化現況並提出示範設計作為參考。 首次跨公部門 跨單位共創參與 團隊由台灣設計研究院與消防署共同召集，包含消防安全中心基金會、台灣消防器材工業同業公會及業者等消防相關單位，並由中華民國室內設計協會理事長趙璽擔任專案顧問、IF OFFICE馮宇擔任視覺設計總監、無氏製作吳孝儒擔任產品設計總監等不同專業領域參與共創。透過設計導入將消防設備的資訊重整，呈現更清晰的視覺脈絡；優化台灣消防設備現況，讓消防設備更融入生活環境，也透過示範，期能促進消防設備產業升級。 歷時8個月的整理與規劃 提出工業製品到生活用品的解決方案 8個月來，團隊歷經田野調查、設計討論、跨單位工作會議、設計檢視、打樣製作、法令討論、設計檢討修正及示範設計規範書產出。此次設計示範以「公用滅火器」與「室內消防栓箱」為示範標的，改造項目包含公共滅火器的資訊設計、標示牌、標示牌結合壁掛架、防潮放置架、各項目色彩建議及示範；以及室內消防栓箱的圖文設計、箱體模組尺寸及施作細節優化、各項目色彩建議及示範。 關乎公眾安全的台灣消防設備法令有嚴格的規範限制，但在安全無虞下仍有部分保有空間得以規劃，在此次設計改造示範的過程中，切入法規研析，也借鏡國際法規，與時俱進；同時檢視台灣消防產業現況問題，尋求設計的切入點並提出符合現況的優化解決方案。 以室內消防栓箱為例，一般大眾印象為紅色箱體，然而法規並無規範其色彩，而是規範字體的面積；箱體上的資訊僅有產品名稱的規範(如消防栓箱)，「操作方式」的圖文並無限制，因此綜觀台灣的箱體資訊，有各種圖文內容，如「打開凡而」(valve)、釋放「消防水」等不同的用語。而滅火器上的資訊貼紙，依據法令須呈現18項必要資訊，部分內容為與民眾溝通，部分則為專業產品訊息。在滅火器及消防栓箱的資訊設計而言，IF OFFICE設計總監馮宇指出，此次的設計示範依資料情報的位階與溝通對象，重新規劃與整理，以「符合大眾認知經驗」、「業界操作習慣」以及「容易被實際執行」為設計方針，提出清楚且符合視覺脈絡的動線安排、適切的圖文內容及狀態，幫助使用者容易吸收與理解，也便於業界導入使用；同時也兼顧色盲色弱下的辨識度，提出適切的色彩規劃。 在產品設計的角度而言，無氏製作設計總監吳孝儒提出「從工業製品的產品定位提升到生活用品」的設計概念，並以「中性的設計且業界熟悉的工法」切入，讓消防設備更能融入不同的環境裡，同時也便於業者能在基礎上升級。以消防栓箱為例，簡化面板，以細緻收邊弱化原本粗獷的邊框，尺寸亦做了模組化的安排，減少零星尺寸，便於生產與應用。整體而言，透過不同領域的設計整合，讓各自為單一零件的消防設備，增加了整體感及協調性。 設計規範手冊開源 兼顧產業升級與城市美學 台灣設計研究院將改造成果製作成「設計規範書」，將提供給消防署無償授權予台灣消防設備業者使用，手冊中呈現詳細設計說明、設計圖稿及相關工程圖，清楚標示使用方式、材質建議、加工方式及編輯區域，便於業者使用。   內政部部長徐國勇提及，「兼具安全、便利、美感的消防設備，並借鏡國際消防案例及標準，將會使這些設備更融入我們的環境，屆時設計規範書的釋出也將帶給消防器材業者很大的受益。」此次的改造的過程也促成四項消防基準法令(包含滅火器認可基準、各類場所消防安全設備設置標準)的調修，將使台灣消防法令與國際接軌、與時俱進，目前由消防署規劃進行，預計2020年底完成。 本次改造的打樣成果釋出後，獲得許多單位關注，如臺北表演藝術中心、臺中綠美圖以及多間民間建設公司等洽談導入，目前確定會將部分成果優先落實於臺北表演藝術中心；部分的打樣設計成果正在松山文創園區 / 台灣設計館02展區展出(設計展設計案例區，展覽至2020年11月15日止)，歡迎民眾前往參觀(「設計展設計a PIECE OF CUP」設計思考也可以很簡單！ 給所有人的入門設計課)。 ＞＞相關資訊 主辦：經濟部工業局、內政部消防署 執行：台灣設計研究院 協辦：消防安全中心基金會、台灣消防器材工業同業公會 顧問：中華民國室內設計協會趙璽理事長 設計總監：視覺總監_IF OFFICE馮宇、產品總監_無氏製作吳孝儒 視覺設計：IF OFFICE 產品設計：無氏製作 特別感謝：虹元企業有限公司、台中消防企業股份有限公司、桃昇企業有限公司 ＞＞相關圖片                                        

位於日本福島市東側住宅區的「てぞーろ保育園 」（Tesoro Nursery School），是一所可容納九十人的幼兒園，幼兒園名字中的「TESORO」在義大利文裡有「寶藏盒」的意思，整個幼兒園就像是座龐大的遊樂設施，也是孩童心目中的寶藏盒。 建築師相坂研介曾在安藤忠雄建築師事務所工作，或許和他在此幼兒園大量採用混擬土有關，幼兒園混凝土外牆的起伏輪廓就像是溜滑梯，牆體除了給予幼兒園足夠的保護，也藉著其線條為建築帶來辨識性，且成為在地人及孩子們的共同記憶，整體結構除了鋼筋混凝土作為承重牆，還混用木構造屋架、鋼構、屋頂金屬板覆蓋，形成整體結構。 為了替孩子在城市中打造了好玩又安全的戶外遊樂場，在規劃初期，建築師希望能營造一個兒童自由玩耍的空間，將基地內外的人行與車行動線進行整合，尤其是降低車子對於幼兒園產生的干擾，避免幼稚園受行經車流影響，在與社區道路臨接的道路上方是保育室，費了許多力氣隔開孩童與車輛，目的就是為了是讓孩童們可以在開放空間玩耍而無安全隱憂。 幼兒園所處的位置距離山巒不遠，設計團隊特意在建築東側設計開口及天井，孩童在室內廊道和戶外草坪玩耍同時也能望見不遠處的山景，感覺自然環境的存在，教室外的遊樂場地，設計成像是城市探險的攀爬牆以及障礙坡道，拉著繩索往上爬，孩子們可以來到二樓露台，愉快的與其他孩子們共享戶外環境，越過高度限制，便能感受、看見截然不同的景觀。 教室內明亮、大片的玻璃，引入大量的陽光與徐風，讓孩子奔走在打破界線的開放空間，無需過多花俏的設計，引發想像力與自由發揮的所在。 設計包括尚未啟用的戶外空間，將來可能會作為屋頂菜園或五人制足球的場地，而室外鋪面可改為木地板，藉這種方式，建築師希望幼兒園現在呈現的狀態不是最佳狀態，而是教職員們在未來五到十年內，朝著夢想中的幼兒空間努力，實現夢想和目標的起點。 ＞＞相關資訊 作品名稱：てぞーろ保育園 作品位置：〒960-8252 福島県福島市御山検田93−1 建築師：相坂研介設計アトリエ Aisaka Architects’ Atelier 主持建築師：相坂研介 Kensuke Aisaka 面積：962平方公尺 完成：2019年 結構：Kanebako Structural Engineers 金箱構造設計事務所 設備：P.T.Morimura & Assosiates, LTD 照明設計：Komorebi Design 指標設計：Morld 攝影：小川茂雄 觀景與活動平台，朝向東側設計了開口，營造良好的景觀視野  

台中國家歌劇院不只大中小劇院能看表演，現在連建築最大特色「曲牆」也變身成「舞台」，歌劇院打造「光之曲幕」沈浸式視覺創意體驗空間，將海洋及叢林世界光影視覺影像投影曲牆，讓觀眾走進歌劇院看到建築空間的表演。 日本建築師伊東豊雄設計的台中國家歌劇院擁有不少獨特建築元素，除美聲涵洞外，麗明營造多次嘗試才成功建造的曲牆結構，更是建築技法高難度展現，讓歌劇院硬體建構出流動空間，歌劇院自2014年起，嘗試利用特色曲牆，推出「耶誕曲牆光影秀」，每年均吸逾20萬人潮朝聖。   2020年歌劇院將曲牆光影秀再進化，與台灣松下公司合作，引進新投影技術，挑戰將挑高近19公尺的曲牆打造成視覺創意體驗舞台，推出「光之曲幕 T.A.P. Project」演出。 「光之曲幕 T.A.P. Project」的命名即是：T「科技／劇場／臺中」、A「藝術／建築／觀眾」、P「投影／演出／玩興」的結合，藉由新裝置的12台不同規格投影機，期待讓歌劇院這個非典型的劇場空間有更多的創意與想像。 因應曲牆的挑戰，台灣松下（Panasonic）進行多次整體佈局設計與評估，精密計算每一面曲牆弧度，縝密調整投影設備位置與投射影像，達到畫面無縫接合且圖像不變形，不僅大曲面畫質細膩，即使在牆面的最高點，色彩飽和度仍均勻統一、清晰豐富。 台灣松下本部總經理今西雅也表示：「松下並非只提供硬體，更是跟歌劇院站在同一陣線，設身處地地去思考要如何為來到此地的訪客帶來令人感到愉悅的體驗！ 歌劇院藝術總監邱瑗指出，歌劇院有很多不同的特色及有趣的空間，展演不必然都要在舞台上，歌劇院盼逐漸打開不同的空間，不同空間均可以是很好的展演廳，這也是其他場館沒有的，更是台中國家歌劇院最厲害之處。   邱瑗說，歌劇院的曲牆被視為建築奇蹟之作，就設法讓它變成視覺藝術家的「畫布」，尤其愈來愈多互動、科技藝術，讓民眾感受不同藝術，推出「光之曲幕」即是歌劇院與光影視覺藝術家合作的「新舞台」，第一檔節目「自然之美」自2020年8月26日起，在歌劇院1樓大廳與2樓大劇院前廳推出海洋與叢林世界影片，2樓大劇院前廳曲牆每到整點與半點將有森林、野生動物穿梭其中；1F大廳曲牆在夜間將變身為大型水族箱，看海洋裡不同魚類從腳邊倏忽游過。 邱瑗說，未來「光之曲幕」會另扣合歌劇院系列節目的主軸來策展，也會依節慶時令給大家驚喜。 歌劇院副總監李忠俊指出， 因為歌劇院的曲牆特殊結構，以往的平面投影上牆後影像一定會變形，加上曲牆又挑高，所需的投影機數量多，每部機器投影如何融接有技術難度，已往的耶誕光影系列其實均僅呈現片面式的影像，還未能達到全景影像，這次與台灣松下公司合作，突破技術困難，展現「無縫接軌」的全景影像，讓民眾體驗新視覺感受。 「光之曲幕」展演開放民眾免費參觀，因配合武漢肺炎疫情防疫，民眾須配載口罩及量體溫後才能進入歌劇院參觀或是看表演，請民眾配合。 ＞＞相關資訊 2020自然之美 叢林與海洋 & 極光與星空 曲牆投影 投影地點：臺中國家歌劇院2F大劇院前廳 投影主題：叢林與海洋&極光與星空 開始時間：【叢林與海洋】12:00 開始、【極光與星空】12:30開始 播放場次：遇整點播放【叢林與海洋】、遇半點播放【極光與星空】 播放長度：【叢林與海洋】約8分鐘/場、【極光與星空】約7分鐘/場 結束時間：週二至週四及週日~20:30、週五至週六及國定假日~21:30 注意事項： 如遇大劇【午場】演出，演出前2小時起即停止播放，恢復播放時間將視現場狀況而定。 如遇大劇【晚場】及【午晚連場】演出，演出前2小時起至當日閉館皆不再播放，參觀敬請留意！ 歡迎於大劇前廳自由坐臥欣賞，為避免危險，請勿攀爬曲牆。 2020自然之美 海底世界 曲牆投影 投影地點：臺中國家歌劇院1F大廳 開始時間：18:00 播放場次：每整點及半點播放 播放長度：約8分鐘/場 結束時間：週二至週四及週日~20:30、週五至週六及國定假日~21:30 注意事項：如遇大劇【晚場】演出，演出前2小時起至當日閉館皆不再播放，參觀敬請留意！ 叢林與海洋&極光與星空在台中國家歌劇院二樓大劇院前廳放映   台灣松下公司投影機   台中國家歌劇院 光之曲幕 T.A.P. Project：海洋+叢林 DSC09407   台中國家歌劇院 光之曲幕 T.A.P. Project：海洋+叢林 DSC09408   台中國家歌劇院 光之曲幕 T.A.P. Project：海洋+叢林 DSC09410   台中國家歌劇院 光之曲幕...

被英國建築師 Hamish & Lyons Architects 稱為「墊腳石之屋（Stepping Stone House）」其實是兩座小屋，這裡曾經有三棟彼此毫無關連且低使用度的附屬建物，然而這塊基地的有相當大的侷限性，位於易於氾濫的受保護綠帶，在申請建造執照前，還有五道環境影響評估審查手續，以確保新建築的出現不會過於衝擊環境。 增建的兩座小屋為既有的主屋帶來額外的居住空間，尤其考慮到業主家中的五個年紀介於8歲到15歲的男孩，想讓這幾個成長中活繃亂跳的男生們提供了特別的成長氛圍，希望建築平靜地與自然對話，大量引入自然光，並採用有機的構造型態、自然材料和新的景觀設計。 兩棟新建築中，比較小的一棟「客房小屋」，一間客房附有廚房及起居空間、管道間、浴室和床鋪；較大的建築「起居小屋」則作為業主全家的主要生活空間，也配置了浴室和兩層床；新建的小屋以玻璃地板的跨橋與既有建築連接。座落在水池上平台的兩棟建築都可以對著對方「敞開」，因為一片片的大玻璃都是可以滑動、打開的門片。 https://vimeo.com/234835015 建築師將池面上的建築抬高，使其免於洪氾的侵擾，又可以在現有建築下方空間游泳，對於青少年來說有莫大的吸引力。 分開來的兩片屋頂和出挑1.5公尺的屋簷，在形式上雖然簡單，但有相當強的辨識性，同時能在夏季為室內提供遮陰，也藉由相當深度的遮陰讓走道成為融合內外的空間。 硬木材質的寬扶手、甲板和屋簷等元素，為這些空間創造出溫暖的觸感。同時，建築師採用磚牆呼應既有住宅，營造出整體、直線形且漂浮水上的意象，建築師為強化建築的水平性，還選用了較為扁長的的磚塊砌成磚牆以凸顯其性格。 極簡的鋼結構型態，大幅減少了視覺的阻擋，讓人感覺建築彷彿漂浮在水面之上；當水面反射著陽光，突出了建築底層的樣貌，黑色的鋼構肋骨與地板下方的白色波浪板形成生動對比，錐形的鋼構材由集成材（Glued-laminated timber, GLT）木構造延伸而出，在通風窗上方支撐著懸挑的屋簷，並與建築周邊的鋼地板支撐相呼應。 設計團隊選用了集成材（Glued-laminated timber, GLT）木構造，以達到精確的施工成果和穩定的品質，集成材是鋼框架和客製門窗系統的理想搭檔，兩者之間的公差可減到最小，落葉松的集成材主要用於內部空間，再加上花旗杉膠合板鑲板，為室內營造出溫暖的氛圍，中央的「Y」形柱成為空間的焦點。 「Y」形結構的開叉形成屋脊，直接從上方引入天光，讓人抬頭就可看到藍天白雲；為了與既有建築共存，經過氧化處理的鑽石型銅材屋頂蓋板，也是和既有建築屋頂上的的粘土燒製瓦相呼應，為新建築提供了獨特的特點，銅材的延展性，屋簷邊緣的形狀可以達到如細線般的純淨。 景觀設計使得建築與周圍環境更進一步的彼此融合，包括池塘以及環繞建築的環形路線，從入口的停車場，要先走一段蜿蜒小徑，穿過大型蕨類植物掩蔽的花園間，最終來到跨於池上的的住宅，一塊塊的墊腳石帶著人們走向屋子、架高走道及小橋。 南側的跳水平台也是景觀平台，形成體驗周圍環境的核心；人們可以走過甲板來到磚砌平台，然後往下來到玻璃橋面的下方，最後回到停車區。 建築和景觀相互融合，創造出平和、趣味且吸引人的生活場域場所。 建築大部分採用預製建材，縮短施工時間、減少浪費；由於建築的短跨是重複構造，建築師將其設計為模組化的建築系統，進而讓細部能夠更為精緻，也大幅提升建造效率。 ＞＞相關資訊 作品名稱：墊腳石之屋（Stepping Stone House） 作品位置：英國 設計：HAMISH & LYONS Architects 主持建築師：Nicholas Lyons, Hamish Herford 完成：2016年 總樓地板面積：150平方公尺 攝影師 ：James Brittain Photography，Will Scott...

今年7月，台中市政府宣布台中巨蛋體育館國際競圖首獎，由台灣九典與日本建築師隈研吾拿下。公布後不久，台灣建築師呂欽文旋即在臉書發文，質疑隈研吾投標台中巨蛋的設計，根本與其在澳洲達令港、中國江蘇周庄及浙江千島湖等地的設計雷同。網路上甚至有許多評論，挖苦隈研吾只是「複製、貼上」，就可以在台灣拿下首獎。

臺灣流行音樂界寄予厚望的北部流行音樂中心興建工程，經過多年的籌備，北基地主廳館工程在2015年1月12日開工後，歷經4年的打拚，2019年2月15日竣工，於2020年8月22日舉行測試性演出、2020年9月5日正式啟用營運。 北部流行音樂中心工程設計是經由國際競圖，由臺北市政府選出美國RUR Architecture P.C.與國內知名宗邁建築師事務所組成團隊，負責規劃、設計及監造，專案管理團隊為喻台生建築師事務所及洪啟德土木大地技師事務所，北基地主廳館工程則由春原營造股份有限公司負責承攬施工。 市府工務局新建工程處工務科郭俊昇科長表示，北部流行音樂中心計畫為行政院「新十大建設」亦屬於臺北市政府「臺北東區門戶計畫」之一環，係為扶植流行音樂產業發展，於臺北市南港籌建專業流行音樂表演場館、展覽館、產業區及戶外表演空間。而主廳館工程則是國內首座以流行音樂為主的表演場域，約可容納6000人，館內並設置了一座26公尺*9.6公尺的國內最大型電動升降舞台。 新工處南港工務所顏俊明主任表示，主廳館外觀造型獨特採非幾合形式設計，隱喻臺灣多山翠鬱的意象，結構以不同曲率、不同斷面之鋼構構件組構而，要求施工精度高。而為減低震動及聲響噪音，主廳館設計上將建築物基本振動頻率及觀眾席律動頻率儘量拉開，避免產生共振效應，另結構上將地下室外牆與外圍擋土連續壁分離隔間以阻隔等方式減緩水平波動能量。 新工處南港工務所顏俊明主任說明，北基地主廳館基地面積約35,268平方公尺，總樓地板面積約為40,576平方公尺，建築物高度35.5公尺，為地上5層鋼骨結構、地下3層鋼筋混凝土構造建築物，總施工經費約為29億元(包含主體工程及電動舞台等經費)。主廳館完工後除能提供更好的流行音樂表演場館讓音樂人士及粉絲歌迷面對面交流外，亦能提供更多元之都市空間環境予社會大眾使用。

向來以沉靜簡約、溫暖風格深植人心的MUJI無印良品，為迎接即將於2020s年9月底新展店的台中金典概念店，規劃全台第一間家的空間設計展「MUJI RENOVATION空間改造企劃展」，即日起至2020年8月31日於台中金典綠園道2F開展，化身全方位生活提案者，在展場設計出八大居家生活場域，傳遞無印好感生活氛圍與實用靈感。 MUJI RENOVATION空間改造企劃自2017年展開服務至今，MUJI無印良品發現，許多人習慣「填滿」居家空間，卻鮮少考量到生活動線、收納便利度以及未來是否適用等問題，因此透過此次展覽，帶來更多好感居家生活的提議、思考與可能性。 展覽以室內坪數30坪為格局，為了更貼近台灣在地生活及家庭人口，完整呈現生活八景（玄關、客廳、餐廳、廚房、浴室、臥室、書房及陽台），打造一家人舒適的生活動線，同時保有各領域實用鮮明的功能性。此外，現場還獨家展示可移動的收納概念以及MUJI RENOVATION使用的五金道具及建材板，提供想改造居家空間的人們更多靈感。 除了透過展覽空間分享一貫堅持的簡約設計，提供保有靈活度、可變用途的商品之外，亦邀請MUJI RENOVATION設計企劃室長、業務總監與家具配置顧問IA，與大家分享對現今居家空間的觀察及整理整頓的實用小秘訣等內容。 作為MUJI長期的品牌擁護者及產品的愛用者，讀到上述的媒體宣傳文字之後，準建築人於2020年8月19日走訪金典綠園道二樓的「MUJI RENOVATION空間改造企劃展」，現場還在施工中，而所謂的「展覽」事實上就是像 IKEA 把商場布置成某種生活場景，MUJI 把銷售空間稱為「空間改造企劃展」，到現場就能察覺其實是言過其實，如果這樣的陳列叫做「展覽」，IKEA不就是天天在展覽？台灣的消費者經驗都相當成熟，消費者必然能夠感受得到，MUJI 行銷語彙和實際表現的差異過大，此次「MUJI RENOVATION空間改造企劃展」令人感到失望，但也是因為愛之深責之切，盼MUJI未來在新的展店計畫、施工時程的掌握，和行銷部門間的配合應當更加精進。 ＞＞相關資訊 MUJI RENOVATION空間改造企劃展 陳列日期：即日起至2020年8月31日 地點：金典綠園道商場2F 地址：台中市西區健行路1049號 ＞＞講座資訊 講題：未來公設講座 2020年8月22日（六）15:00~16:00 內容：當原有的集合式住宅生活型態，面臨後疫情時代而不得不有所轉變之際，若由MUJI無印良品來規畫住宅的公共設施，將會是什麼樣子呢？而您心中所描繪的公共設施，又是什麼樣貌呢？ 講題：收納講座
 2020年8月29日（六）15:00~16:00 內容：介紹MUJI無印良品收納家具的特色與設計，與您分享收納的小技巧，打造無論大人小孩都能輕鬆維持舒適空間。 報名方式：洽詢金典綠園道B1F服務台或04-2319-8000#9 ＞＞現場相片

作者：王倩玲 【前言】 今年筆者有幸在年初到維也納專特拜訪當地社會住宅相關單位，參觀了一些案例，歐洲社會住宅發展歷史由來已久，豐富的資訊從書面躍然為實際，除了多樣且豐富的住宅類建築形態，其中蘊藏的是深層而豐富的制度，也給正在摸索起步發展社會住宅的專業，帶來無限的漣漪。 維也納通常為人所知的是音樂之都，是 20 世紀初奧匈帝國解散前的首都，卻少有人知道維也納是歐洲社會住宅比例最高的城市、社宅機制多元、至2019 年更連續 10 年獲得為全球宜居城市第一名、被選為IBA 2022 的主辦城市，主題是社會住宅。 在維也納屬於與政府有財務相關，政策、法令規範下的社會住宅佔全市住宅市場的 60%，包括：政府的公共住宅、私人出租住宅、得到政府補貼的補貼(含合作)住宅(subsidized housing)，其中由政府直接興建的社會住宅有 22 萬戶， 佔住宅市場的 21%，大約每 4 個人有 1 個住在政府公共住宅。 【內涵】 這樣的成就來自歷經百年公私部門持續且積極地推動和合作，在 20 世紀初的歐洲「住宅是人的權利」(Housing as a basic human...

台北市都發局建築管理工程處2020年7月驚傳公務員索賄，市長柯文哲下令公務員貪瀆案連坐三級處分，但案發後，涉嫌收賄的建管處公務員竟輕生，柯也改口要等司法調查。但建管處懲處名單出爐，建管處長張明森、副處長、科長等共12人遭懲處申誡至大過，其中，張明森與都發局主祕劉美秀職務對調，副處長史維斌職務調動則懸而未決。 知情人士指出，市府針對建管處人員索賄案開了不只一次考紀會，懲處名單2020年8月4日出爐，排除已自殺的涉案助理工程員，共計有12人遭處分，包括建管處長張明森、副處長史維斌、前使用科長陳建銘、政風室主任劉志鴻等，分別記申誡至大過不等。 其中，張明森日前自請處分後，原本欲申請退休，但遭市府高層慰留，將與都發局主祕劉美秀職務對調，以職等來看，11職等的張明森降1級，10職等的劉美秀升1級，副處長史維斌的調動則尚未定案，整份名單已由都發局長簽准，呈送市長室待簽核。 ＞＞相關資訊 姓名：張明森 任職單位：臺北市建築管理工程處 學歷：國立臺北科技大學建築與都巿設計研究所碩士 經歷：臺北市建築管理工程處總工程司 臺北市建築管理工程處主任秘書 臺北市都市更新處主任秘書 臺北市建築管理工程處專門委員 臺北市建築管理工程處科長