現代主義設計的先鋒
艾琳·格雷（Eileen Gray），這位出生於愛爾蘭的法國建築師和傢俱設計師，被譽為 20 世紀最偉大的女性建築師之一。她以其獨特的設計風格和對現代主義的貢獻而聞名，她的作品包括著名的 E-1027 海濱別墅、E1027 可調節式小桌和 Bibendum 黑色沙發椅等，至今仍是許多設計師的靈感來源。
與歐洲藝術家們的合作
艾琳·格雷（Eileen Gray）在她的職業生涯中，曾經與許多著名的歐洲藝術家共事，包括雕塑家Kathleen Scott、藝術家Adrienne Gorska，以及建築大師柯比意等人。她和羅馬尼亞建築師Jean Badovci更是長期合作夥伴，據傳兩人之間也有一段親密關係。
艾琳·格雷（Eileen Gray）是一位裝飾家居設計師和現代主義建築師，也被譽為20世紀最偉大的女性建築師，與Le Corbusier，Mies vander Rohe and Marcel Breuer等齊名，更被稱作是「家居設計界的Coco Chanel」。 設計史學家 Phiippe Garner稱她是一位「安靜而又果斷的獨行俠」。
在這篇文章中我們將為這位被長久忽視的大師做一份指南，以供大家瞭解一些她的生平和她不為人知的海濱別墅E-1027。
這是一個和當代藝術史一樣漫長的故事：一位才華橫溢、不屈不撓的女性，不斷創作出開創性作品，卻在整個職業生涯中從沒受到過像樣的關注。不過，至少艾琳·格雷的故事有一個圓滿的結局：她舉世無雙的創造力在她的有生之年得到了認可，只是晚了幾十年。
艾琳·格雷是一位先鋒者，她在一個充滿敵意、男性主導的現代主義世界中開闢了自己的一片天地。在作為傢俱設計師取得成功之後，她轉向了建築，並且在沒有受過正規培訓的情況下，打造了一座代表性的建築，將溫暖和舒適帶回到現代主義設計的主要原則之中。直到94歲時才獲得讚譽，後來便在1976年去世，享年98歲。
Eileen Gray的代表性作品：E1027可調節式小桌、 Bibendum黑色沙發椅，https://matisse.co.nz/bibendum-armchair
為什麼這麼久以來都沒有人關注格雷呢？在格雷工作的巴黎裝飾藝術界中，女性嚴重缺位，同時格雷也是一個很害羞的人，對於推銷自己會感到非常不適。
就像她自己說的那樣，「我不是一個推銷員，也許這就是為什麼我沒能得到我該有的地位。」（「I was not a pusher and maybe that’s the reason I did not get the place I should have had.」）
1921年，格雷與羅馬尼亞建築師暨作家 Jean Badovci 陷入戀情。Jean Badovci鼓勵格雷追尋她對建築的興趣。因為外國人在法國無法擁有自己的房地產，於1926年，格雷購入了土地並將此地過戶於Jean Badovci名下，讓Jean Badovci在合約上成了她的業主。此建築共花了三年的時間完成建造。
這棟房子名為E-1027，用的是她與Jean Badovci首字母的編碼。E代表的是艾琳（Elieen），10代表的是J（Jean），2代表的是B（Badovci），7代表的是G（Gray）。E-1027是格雷的第一件建築作品，後來也成為了她最具代表性的作品，甚至為她贏得了建築界的香奈兒之稱。
01
她並不是從一開始就是「艾琳·格雷」
艾琳·格雷原名凱瑟琳·艾琳·莫雷（Kathleen Eileen Moray）。她於1878年出生在一個愛爾蘭貴族家庭，在威克斯福德郡（County Wexford）的布朗斯伍德（Brownswood）長大，之後在愛爾蘭和倫敦兩地生活。
1893年，艾琳的母親從一位蘇格蘭叔叔那裡繼承了爵位，獲得了格雷男爵夫人的頭銜。從那時起，艾琳和她的兄弟姐妹就以格雷家族之名為人所知。
02
她是首批在斯萊德美術學院就讀的女性之一
Slade School of Fine Art
1898年，格雷進入斯萊德美術學院（Slade School of Fine Art）學習素描和油畫。她的父親詹姆斯·麥克拉倫·史密斯（James McLaren Smith）是一位風景畫家，因此美術對她而言似乎是一個可行且熟悉的職業選擇。
不過格雷並沒有完全把心思放在學業上，在那些年裡，有些其它事情引起了她的注意力。維多利亞和阿爾伯特博物館就在肯辛頓她的一個家附近，在去那裡的途中，她發現了日本和東亞的漆器——一種用日本原產的漆樹汁覆蓋裝飾的物品或傢俱。
03
她將幾何學融合進了日本漆器
漆磚屏風 Brick Screen， Eileen Gray
1902年格雷移居巴黎，她在那裡的朱利安學院（Academie Julian）學習繪畫，但她依然對繪畫喜歡不起來。直到1906年，她下定決心轉向屏風（在她看來是「有用的」）。她找到了日本漆器大師菅原清三（Seizo Sugawara）學習培訓這項技術。
Photograph of Seizo Sugawara， 1900s， EG:2003.551， Eileen Gray Collection II
格雷立即投入到了這門手藝之中，對紅色的根來塗漆器尤其感興趣——一種可以追溯到12世紀的、優雅且具有極簡主義風格的漆器。她將其與蒔繪（在漆器上以金、銀、色粉等繪製紋樣裝飾的工藝）結合，進行了設計。
Eileen Gray， Black Brick Screen， Copyright MoJo Entertainment， LLC.
格雷在此一時期的早期作品經常以具象化細部（人、動物）為特色，呈現了象徵主義運動的風格。但她後來開始創作平滑光潤的屏風，將日本傳統工藝和一戰後的荷蘭藝術運動風格派（De Stijl）的抽象幾何原則結合了起來。這些簡約的作品和她對形式以及材料的深思熟慮使她的作品迅速引起了巴黎前衛藝術界的注意。
04
她在浴室裡工作
漆藝是一項非常麻煩的工藝，需要在潮濕、無塵的環境中漆上二十層精心混制的樹脂，然後需要二到四天才能幹燥。
日本工匠傳統上會選擇在海上製作漆器以獲得足夠的濕度，因此格雷選擇了次佳的方式——她的浴室。
在此同時，除了漆器屏風和櫥櫃，格雷還嘗試了織物和地毯設計，並在1910年成立了自己的編織工作室。
05
她是一個生意人
讓·德塞（Jean Désert）， the shop Eileen Gray opened in 1922 on the Rue du Faubourg Saint-Honoré， Paris， to showcase and sell her work (AAD no. AAD/1980/9.
到上個世紀20年代初，格雷已經迅速確立了自己在巴黎漆器傢俱設計師中的領先地位，她的下一步是開設一家商店——讓·德塞藝廊（Galerie Jean Désert）。
在戰後的巴黎開店並不罕見，但一家由女性負責的商店就很少見了。也許這解釋了她為什麼要給自己的店取一個男人的名字（讓Jean），以及為什麼要在自己的名片上寫「讓·德塞和E格雷（Jean Désert et E: Gray）」，這兩者都掩蓋了她的性別，並在商店的管理層面製造了歧義。
格雷是和建築評論家讓·巴多維奇（Jean Badovici）合作設計的這家商店。在1926年至1931年期間，她和巴多維奇都保持著浪漫關係，並一直進行專業上的合作。這段關係是促使她向建築轉型的催化劑。不過在藝廊開張沒幾年後，格雷就把它拋在腦後了。
06
她在四十歲後成為了一名建築師
保羅·魯奧（Paul Ruaud）所設計的玻璃沙龍（Le salon de verre），由艾琳·格雷設計傢俱，。Designed for Madame Mathieu-Levy (Juliette Lévy) milliner of the boutique J. Suzanne Talbot， 9， rue de Lota， 16e arr.， Paris， 1922
起初，選擇建築學只是艾琳在逃避。她的商店日益費力，她透過草繪建築平面來轉移注意力。當她正式轉向建築的時候，她已經超過45歲了，但她一直在嘗試一些別緻的室內設計，比如馬蒂厄-萊維夫人（Madame Mathieu-Lévy）委託的巴黎羅塔街公寓（Rue de Lotta apartment，1917-1921）。
在那裡，她借鑑了德國Deutsch Werkstätten公司的理念，不再侷限於單個傢俱，而是專注於整體、綜合的室內設計。大約在這個時候，巴多維奇開始鼓勵格雷進行職業轉型。
07
她在未經建築學訓練的情況下設計出了一棟代表性的別墅
別墅E-1027 ， Photo: Andia/Getty Images
艾琳·格雷的第一座建築就成了她最知名的作品——E-1027。這是一座位於法國羅克布呂訥-卡普-馬丹（Roquebrune-Cap-Martin）的海濱別墅，在1929年，艾琳51歲時完工。
這棟房子的名字是一條密文，E-1027取自 Eileen Gray 與 Jean Badovici 的名字。其中，E是Eileen，10是Jean的J（第10個拉丁字母），2是Badovici的B，7是Gray的G，代表了他們密不可分的伴侶關係。。
與其他現代主義住宅不同，E-1027將可移動屏風和固定的牆體融合，引入了可以調整和傾斜的傢俱。床頭櫃（如今最廣為流傳的格雷的設計之一）可以旋轉，高度也能輕鬆改變。她這麼做的理由是希望客人在床上吃吐司的時候不用擔心床單上有碎屑。
別墅E-1027會客廳
專注於建築、適應性傢俱以及它們在創造空間和滿足不同人的不求方面的雙重作用，格雷處理這座房子的方式在1929年是前所未有的。
這座房子還強調了這對夫婦對法國-瑞士建築師勒·柯比意的興趣——開放式的平面和抬升的柱子呼應著柯比意的現代建築五項原則。但值得注意的是，由於格雷沒有受過正式的建築培訓，她設法為這五條原則注入了溫暖和舒適，使其既具有適應性又非常宜居。
08
柯比意還在她的房子上亂塗亂畫
·柯比意是E-1027的常客，他在附近的岩地上建了一座小屋，1965年他就是在那裡溺水身亡的。有證據證明他很欣賞格雷的作品，1937年他把格雷的度假中心（Centre des Vacances）包括進了他自己的Pavillon des Temps Nouveaux中，但據稱他也很氣惱格雷在E-1027中使用了「他的風格」。
E-1027完工十年後，柯比意用駭人的立體主義壁畫在格雷房子的牆壁上亂塗亂畫。正如柯比意自己所說：「我承認壁畫不是為了美化牆壁，相反，是一種暴力摧毀它的手段」。
09
格雷完成了另外兩棟房子，只不過是在將近50歲時設計的
格雷在附近一個名為芒通（Menton）的小鎮上設計了Tempe à Pailla，隨後她在聖特羅佩（St Tropez）為自己設計了一個家。她的檔案館中保存了45個未曾實現的建築作品草圖和圖紙。在她的餘生中，她沒有再做過另一棟建築，連傢俱也只做了寥寥幾款。
至於E-1027這件設計師們無可爭議的瑰寶，它常年都欠缺修繕。納粹用它來當靶場；一位藝術家在柯比意的壁畫上新增了納粹標誌，進一步污損了那面牆壁；而它暴露在外的地理位置也使它遭受了風和海的衝擊。
在巴多維奇去世後，這所房子也易手了，到了1980年代，傳言E-1027已成為毒品和狂歡的窩點。然後在1996年，屋主在客廳被暴力殺害後，房子的情況迅速惡化。直到1999年，官方才開始拯救和修復E-1027。
後來進行了一次耗資五百萬歐元的翻新，翻修將建築細部、巧妙的內飾以及它成功的室內外空間舒適性探索一一還原，讓建築重煥光輝。
10
94歲時格雷才真正成名
歷史幾乎忘記了艾琳·格雷，當她被重新發現時，她或多或少都已經被時間孤立。1972年，當格雷94歲高齡時，藝術史學家約瑟夫·裡克沃特（Joseph Rykwert）首次將她介紹給了英國觀眾。他在《建築評論》（Architectural Review）上撰文稱讚格雷的「創造力」和「具有遠見的直覺」。
一年後的1973年，亞蘭（Aram）傢俱店的澤夫·亞蘭（Zeev Aram）詢問她，是否可以再版她的設計。格雷一直用非常輕柔的聲音問，「你認為值得這樣做嗎？」。答案當然是肯定的，亞蘭至今仍在銷售格雷設計的傢俱，而且兩人一直合作到格雷去世，享年98歲。
如今，艾琳·格雷得到了她應得的關注。近年來，她的傢俱在巴黎和紐約展出，在拍賣會上的售價高達數百萬美元。她的作品現在是世界各地藝術家、設計師和建築師的靈感來源。
References
1.https://www.royalacademy.org.uk/article/eileen-gray-architect-designer
2.https://www.1stdibs.com/furniture/more-furniture-collectibles/home-accents/screens-room-dividers/classicon-brick-screen-black-eileen-gray/id-f_13849111/
3.https://www.bgc.bard.edu/events/1204/12-nov-2020-seizo-sugawara
4.https://www.yatzer.com/gray-matters
5.https://momocca.com/en/eileen-gray/
6.https://www.surfacemag.com/articles/eileen-gray-exhibition-bard-graduate-center/