Tag: Renzo Piano Building Workshop

2024 年全球建築作品呈現多元發展，其中一大趨勢為在地建材的應用，引領永續發展的走向。文章列舉了包含石上純也的「在水美術館」、Snøhetta 設計的北京城市圖書館、OMA 的新加坡 AIR 圓形校園和烹飪俱樂部，以及由隈研吾操刀的 Gulbenkian 現代藝術中心等知名建築師及事務所的作品。這些作品涵蓋了文化、教育、商業、住宅等多個領域，展現了當代建築對於環境、社會及文化的關懷。

義大利建築師事務所 Renzo Piano Building Workshop 為阿拉伯聯合大公國夏爾迦市規劃的 Jawaher Boston 醫療園區，將結合綠色生態、太陽能科技與人性化醫療空間，打造佔地五十公頃的創新醫療設施，透過果樹園、防旱植物與太陽能板，展現可持續發展的醫療基礎設施新風貌。

位於瑞士日內瓦CERN「科學之門」（Science Gateway），由義大利建築師Renzo Piano與Brodbeck Roulet Architectes Associés聯合設計，不僅是科學教育中心，更是展現科學啟發的創新設施。這裡不但能夠提供各年齡層獨特的科學體驗，也可以透過互動展示和實驗室激發公眾的好奇心。然而因為其建築靈感源自CERN的大型強子對撞機（LHC）等先進設施，展示了科學與自然的深度融合。

位於洛杉磯的奧斯卡電影博物館（Academy Museum of Motion Pictures），由電影藝術與科學學院（奧斯卡金像獎主辦方）委託義大利建築師Renzo Piano設計，於2021年9月開放。

「OōEli天目里」位於杭州西湖區天目山路，是江南布衣JNBY集團和大象設計GOA聯合開發的商業綜合體與藝術園區，建築規模23萬平方公尺。 原本打算只是作為JNBY與GOA共同的總部大樓，但之後兩家改變主意，決定做一個具有地標性質的新式城市綜合體，JNBY和GOA找到了從來沒有做過一個中國項目，舉足輕重的義大利建築大師 Renzo Piano，作品包括龐碧度中心（與英國建築師Richard Rogers搭檔合作），大阪關西國際機場，柏林波茨坦廣場，紐約時報總部，倫敦橋塔（碎片大廈）等都是Renzo Piano的作品。 效果圖 ©RPBW 由Renzo Piano設計的「OōEli天目里」城市綜合體將在2020年9月底正式開幕。該作品位於中國浙江省杭州市，總建築面積約230,000㎡，集合辦公、美術館、藝術中心、秀場、設計酒店、百貨公司及藝術商業等多元業態，是一個綜合性的藝術園區，設計概念是將建築沿整個基地圍合出一個130公尺x95公尺的超大廣場，成為一個綠洲般的城市客廳，也像一隻蘋果——在硬質界面的包覆之下，豐富的活動和事件都將在這裡發生，形成一個柔軟而有生命力的核心。 設計手稿 @RPBW 「OōEli天目里」是Renzo Piano在中國承接的第一件作品，其設計起始於2012年，業主是著名服裝品牌江南布衣及中國頂尖建築設計機構goa大象設計。同時goa大象設計也擔任該作品的執行設計，在此期間與RPBW共同完成了作品的全週期管控及室內外一體化設計，由其推動的建築、結構、設備技術、工程管理、運營資源各環節統籌設計，有力保障了「OōEli天目里」國際標準的高品質呈現。 實景 ©goa大象設計 實景 ©goa大象設計 此外，「OōEli天目里」還雲集了日本枯山水大師枡野俊明、美國著名的植物生態學家Paul Kephart參與到天目里的植物景觀和庭園設計，由英國地景藝術家Richard Long、專注居住和社交藝術的泰國當代藝術家Rirkrit Tiravanija等全球知名藝術家創作的藝術裝置分佈其中，而以改造城市公共空間與大型雕塑而聞名的美國藝術家Theaster Gates將首次天目里進行合作，共同設計天目里的買手百貨 B1OCK，開放後將成為令人期待的城市文化藝術地標。 堅硬的「外殼」由17座單體建築圍合而成，所有的建築體量都圍繞著中央的綠色花園；圍合場地的建築被控制在9層，並在8層9層進行退台處理，以保證廣場的每個角落都能享受到充足的陽光。 模型圖 ©RPBW 典型辦公單元吊頂樣板 ©goa大象設計 該作品中清水混凝土工程展開面規模近50,000㎡，在全球範圍內堪稱創舉。清水混凝土工程由義大利及中國兩方混凝土施工團隊協同作業完成，還進行了多項極具實驗性的嘗試。    

規模與範圍相當廣泛，呈現了各種的景觀設計、博物館與世上最新的摩天大樓。2020年將有許多的作品完工與大小型展覽，2020年杜拜世博會 Expo 2020 Dubai 即將開幕，主題為 「溝通思想，創造未來 Connecting Minds, Creating the Future」，杜拜世博會的理念圍繞著可持續性、流動性與機遇性。這也是在中東、北非與南亞地區首次舉辦的世博會，此次世博會代表著對建築行業的未來慶賀，同時，這些世界上最新的建築作品也為下一個十年奏起序曲。

美國是一個令人充滿驚喜的國家，並且不僅限於沿海地區或州，每個州都擁有自己的特色，擁有令人驚嘆的美麗建築，建築物進一步增加了不斷變化的美國文化標誌。從本質上講，建築作為一座建築卻又不僅僅是一座建築物，一旦它在一個城市的身份上獨立存在，它就變成了當地的地標。

來自冰島的藝術家 Olafur Eliasson 與紐約市高線公園(High Line）合作舉辦一項「集思廣益計畫The Collectivity Project」，像是展覽又像是裝置藝術，更可以說是集體創作的活動，動用上萬顆樂高積木，邀請民眾與建築師們一起創作，在十二米長桌上堆砌出一片純白 的都市風景。