坐落於東京中城（Tokyo Midtown）的庭園之中，名為《履歴之丘（リレキの丘、LOGGING HILL》的互動式裝置藝術，乃是出自TAILAND主持設計師人隈太一（Taichi Kuma）之手。整個裝置由三個相互銜接的木頭環狀結構巧妙組成，進而創造出一個單一、連貫而又饒富變化的多功能聚會空間。
《履歴之丘（リレキの丘、LOGGING HILL》直徑大約有 10 公尺，以特殊造型，巧妙運用木材的自然曲面，為東京這座國際化大都市帶來一抹自然的氣息，也為來訪者增添了無窮的趣味與想像空間，這三個環狀木結構，並非以同一個中心點建造，而是有著些微的錯位，這種不規則的設計，讓整個作品看起來更加靈動活潑，也更具有藝術氣息。
來訪者可以隨心所欲地在《リレキの丘（LOGGING HILL）》上坐下休憩、奔跑嬉戲、攀爬登高，甚至是輕鬆自在地躺臥其中，享受與他人相伴的時光，並同時飽覽周圍環境的宜人景致。整個設計的精華之處在於，如何讓這個巨大的藝術裝置和周圍的環境融為一體，同時又能讓民眾樂於親近，進而成為日常生活的一部分。
Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2024，公眾參與的互動藝術
隨著時間的推移，來訪者們也逐漸轉化為這件藝術品的共同創作者。在 2024 年東京中城設計觸動（Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2024）活動期間，主辦單位更進一步邀請每一位來訪者，將他們各自獨一無二的體驗，以不同顏色的紙片記錄下來，並黏貼於《リレキの丘（LOGGING HILL）》的表面，在日復一日的累積下，這些色彩繽紛的紙片，彷彿為這座木頭藝術品穿上了一件由眾人回憶編織而成的外衣，隨著時間的推移，將會愈發豐富，愈發有層次。
透過這個過程，《リレキの丘（LOGGING HILL）》被更進一步地「活化」，它不再只是單純的都市公共設施，更昇華為一個嵌入使用者足跡的公共空間，承載著每一位來訪者的過往經歷與生活點滴。這件藝術品的另外一個靈感來源，是來自德國藝術家 Florian Claar 的作品《碎片 5 號（Fragment No.5）》，隈太一希望透過《リレキの丘（LOGGING HILL）》的環狀結構，與《碎片 5 號（Fragment No.5）》的孔洞相互呼應，試圖透過這種呼應，來探討內與外、通過與阻隔等空間概念，進而引發人們對於空間與自身的思考，並期許成為東京這座城市中，一處讓人們願意停留、駐足、深思的場所。
公共空間中歸屬感的稀缺與「編織未來」的期許
隈太一表示，他一直以來都關注著「公共空間」這個議題，他觀察到在現代社會中，人們對於公共空間時常抱持一種疏離感，難以產生真正的歸屬感，彷彿自己只是這個空間的過客。因此，他開始思考，如何透過設計，讓公共空間重新與人們建立起連結。這次《リレキの丘（LOGGING HILL）》的發想，除了基於他對公共空間的長期關注外，更進一步地扣合了 2024 年東京中城設計觸動（Tokyo Midtown DESIGN TOUCH）的主題「つむぐデザイン－Weaving the Future－」，中譯為「編織設計-編織未來-」。
以木頭地形引發人們的互動與參與，進而產生情感連結
隈太一希望以木頭為主要材料，在東京中城（Tokyo Midtown）的綠地上，創造出一種嶄新的「地形」。相較於一般常見的遊樂器材，他認為這種「地形」式的設計，更能引發人們的玩心，讓人們以更自然、更直覺的方式與空間互動。他以大、中、小三個木造環形結構，彼此錯位、串聯，進而創造出一個直徑約 10 公尺的大型裝置藝術作品。這三個環形結構，高低起伏，綿延相連，有如一座小型的丘陵，矗立於東京中城（Tokyo Midtown）這片寸土寸金的繁華都會區中。
3D CNC 技術精準製造
這座名為《履歴之丘（LOGGING HILL）》的曲面藝術裝置，主要的構成元素，乃是一系列以合板製作而成的環形結構。這些環形結構的尺寸各異，分別有 2 公尺、5 公尺及 10 公尺三種不同的直徑規格，運用當代尖端的 3D CNC 技術精準製造，呈現出流暢無瑕的優美曲線。在精確無比的施工下，每一個環形結構皆以各異的角度向地面延伸，並與大地緊密相連，進而形成多個變化萬千的平台。
這些平台高低錯落，有如綿延起伏的山丘，可提供給穿梭於公園中的民眾休憩、遊玩、停留，自在無拘地從事各式各樣的活動，無論是閒坐沉思、奔跑嬉戲，或是攀爬登高，皆能各得其所。最小的環形結構，直徑僅有 2 公尺，則兼具了入口的功能，猶如一座引人入勝的門戶。
以「履歷」為核心概念，轉化為承載集體記憶的地景
設計團隊更進一步地思考，如何讓這座裝置藝術與使用者產生更深刻的連結。每個週末與國定假日，主辦單位會發放名為「履歷貼紙」的貼紙，這些貼紙上描繪了民眾在這個場所的活動樣態，民眾可以將這些「履歷貼紙」貼在《履歴之丘（LOGGING HILL）》的表面，留下自己曾經到此一遊的足跡。讓每一位到訪的民眾，都能夠在這座裝置藝術上留下屬於自己的「履歷」。
將建築轉化為人們日常生活中，更貼近人心的存在，一直是設計團隊的核心理念，而留下「履歷」正是實現此一理念的重要手段。透過讓每個人留下的「履歷」，設計團隊期許將《履歴之丘（LOGGING HILL）》轉化為一座色彩繽紛、充滿故事性的山丘，這座山丘不只是一座裝置藝術，更是一個承載著集體記憶的地景。
就像在一些觀光勝地，情侶們喜歡在人行天橋的欄杆上掛上祈求永結同心的鎖頭，或是街頭隨處可見的塗鴉一般，雖然這些行為在傳統觀點上，經常被認為是對建築物的一種破壞，然而，這些行為卻也反映了人們對於公共空間的歸屬感，並且為空間增添了獨一無二的個性，也為這個城市留下一道道屬於人們共同的記憶。
這次，設計團隊以「編織設計」（Tsumugu Design）為主題進行創作，未來他們也希望能夠將類似《履歴之丘（LOGGING HILL）》這樣的裝置藝術，設置到更多充滿自然環境的場所，而不僅僅是六本木這樣的繁華都會區，例如神社或公園等，這些地方本身就已經承載了許多過往人們所遺留下來的痕跡，如果再放置新的「地形」，或許能夠引發出不同的意義與價值，設計團隊已經開始構思下一個計畫，讓人們拭目以待。
建築圖
作品資訊
作品名稱：Logging Hill Installation
作品位置：日本東京 9 Chome-7-1 Akasaka, Minato City, Tokyo 107-0052
作品類型：木構、空間裝置、裝置藝術、日本建築、日本建築師
業主：Tokyo Midtown Management Co., Ltd.
設計單位：TAILAND
總樓地板面積：25 平方米
竣工：2024年
攝影：Kaoru Yamada, Taro Hirano
主持建築師：Taichi Kuma [TAILAND Co., Ltd]
結構顧問：Yamada Noriaki Structural Design Office
營造廠：Shelter Co.,Ltd., TSUMURA KOGEI Co., Ltd.
貼紙設計：AFFORDANCE inc.
隈太一對於未來的展望
隈太一除了設計《リレキの丘（LOGGING HILL）》這類大型裝置藝術之外，他也積極參與各種不同類型的建築項目。其中最為人所知的，便是他所企劃與營運的「SHARE 計畫（SHARE project）」。這個專案的主要內容，是在同一個地區，開設數間共享住宅（Share House）與餐廳。隈太一認為，透過這個方式，可以重新活絡日漸疏離的社區關係，讓社區重新成為人們生活中的重要一環。他以東京神樂坂的「SHAREyaraicho」為起點，陸續在各地推動，例如「SHAREtsuboya」、「SHAREtenjincho」、「SHAREyamabukicho」等。
隈太一的最新嘗試：在文京區水道打造結合台灣餐飲的旅店
隈太一的建築實驗從未停歇，2024 年 10 月，他在東京文京區水道這個地方，開設了一間名為「ショートスイドウ（SHORTsuido）」的小型旅店，並且在一樓結合了一間名為「BANRAI HANTEN（バンライハンテン）」的台灣家庭料理餐廳。這棟建築物原本是一間中華料理餐廳，在當地屹立多年，早已成為當地民眾生活記憶的一部分。隈太一在著手改造時，也特別保留了原本的空間氛圍，並積極參與當地的社區活動，希望讓這棟建築物在重獲新生的同時，也能夠繼續傳承當地民眾的共同記憶。
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順帶一提，隈太一的父親是隈研吾。