古爾本基安現代藝術中心的蛻變:歷史與傳承
古爾本基安現代藝術中心 (CAM-Centro de Arte Moderna Gulbenkian) ,即將於2024年9月21日,以嶄新的面貌重新向公眾開放。這座位於葡萄牙里斯本的藝術殿堂,最初的建築由英國建築師萊斯利·馬丁爵士 (Sir Leslie Martin) 設計,於1983年落成,收藏了世界上最重要的現代和當代葡萄牙 (Portuguese) 藝術品之一。而這次大規模的改造,則由享譽國際的日本建築大師隈研吾 (Kengo Kuma) 操刀,這也是他在葡萄牙完成的第一項建築作品。

「百分之五先生」的傳奇:石油大亨的藝術收藏與慈善事業
古爾本基安 (Calouste Gulbenkian,1869年3月23日-1955年7月20日) 生於鄂圖曼帝國 (Ottoman),是一位具有英國 (British) 國籍的亞美尼亞裔 (Armenian) 商人和慈善家 (philanthropist)。他對於中東 (Middle East) 地區的石油資源 (petroleum reserves) 能夠為西方世界所用,扮演了舉足輕重的角色,更被譽為是開發伊拉克石油的第一人。
而根據某些說法,由他本人起草的「紅線協議」(Red Line Agreement) 簽訂後,土耳其石油公司(後更名為伊拉克石油公司)的5%股份,長期由他所持有,他也因此獲得了「百分之五先生」(Mr. Five Per Cent) 的綽號。
這位富甲一方的商業鉅子,並未將萬貫家財,僅僅視為個人的享受,反而將之投入社會公益與他所鍾愛的藝術領域,在慈善、教育和藝文等範疇,皆有著卓著的貢獻。除了富商的身分外,古爾本基安 (Calouste Gulbenkian) 更廣為人知的,便是他的藝術收藏家身份。
古爾本基安曾旅居多個城市,包含他的出生地君士坦丁堡 (Constantinople),以及後來的倫敦 、巴黎 ,最後定居於里斯本。古爾本基安 (Gulbenkian) 一生參與過許多慈善活動,包括建立學校、醫院和教堂。1956年,根據他的遺囑,在葡萄牙成立了私立的卡洛斯特·古爾本基安基金會 (Calouste Gulbenkian Foundation),持續在世界各地推廣藝術、慈善、教育和科學。如今,該基金會 (Foundation) 已成為歐洲最大的基金會之一。在他生命的盡頭,他成為世界上最富裕的人之一,他的藝術收藏品,也是最偉大的私人收藏之一。
橫跨數千年的藝術瑰寶:古爾本基安美術館的誕生
古爾本基安 (Calouste Gulbenkian) 窮盡一生,收購了超過六千件的古董與藝術品,這些珍藏品的年代,橫跨了古埃及時期至20世紀。他大部分的收藏,目前都存放在以他名字創建、於1968年在里斯本開館的古爾本基安美術館 (Museu Calouste Gulbenkian) 中。
基金會的推手與現代藝術中心的建立:紀念律師的貢獻
古爾本基安生前曾委任的葡萄牙律師若澤·德·阿澤雷多·佩爾迪岡 (José de Azeredo Perdigão),是促成古本江基金會 (Calouste Gulbenkian Foundation) 成立的重要推手。佩爾迪岡 被任命為基金會的終身主席後,便竭盡心力地推廣當地的藝文活動,對葡萄牙的文化發展,有著不可磨滅的貢獻。
為了創建一個能夠現代藝術的場域,並紀念這位律師的付出,基金會在古爾本基安美術館 (Museu Calouste Gulbenkian) 旁,新建了一棟建築物,於1983年開館,命名為「Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão」,也就是現在經過更名後的「古爾本基安現代藝術中心」 (CAM-Centro de Arte Moderna Gulbenkian)。
隈研吾的「軟建築」:與自然對話
此次改造,隈研巧妙地將建築與周圍的花園和城市連接起來。他以日本傳統住宅中常見的「Engawa」(緣側)為靈感。這是一種介於室內與室外之間的過渡空間,既非完全的室內,也非全然的室外。隈研吾 (Kengo Kuma) 藉此設計,呼應了他「柔和而人性化的建築」的願景,並回應了古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 致力於在建築、花園和城市之間,建立更緊密聯繫的承諾。

陶瓷簷篷與流動森林:空間的延伸
隈研吾建築都市設計事務所為古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 設計了一座長達100公尺、引人注目的弧形簷篷。這座簷篷由葡萄牙 製造的陶瓷磚構成,展現了在地工藝的精湛技藝。新的入口,引領人們進入花園。景觀設計師弗拉基米爾·久羅維奇 (Vladimir Djurovic) 將花園擴展,創造出一片流動而茂密的「都市森林」(urban forest),與隈研吾的建築設計相輔相成,營造出寧靜、充滿生機的氛圍。
視覺識別的更新:呼應建築的有機線條
為了迎接古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 的新篇章,設計工作室 A Practice for Everyday Life 發展了新的視覺識別系統。這個新的視覺識別,靈感來自於「Engawa」(緣側)和建築的有機線條和庇護性質,與隈研吾的設計理念相互呼應。
減法美學的體現:室內空間的改造
隈研吾表示:「在我們對古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 的願景中,設計團隊創造了一種無縫的、在空間裡的流動感,建築與自然在那裡進行對話。受到『Engawa』(Engawa) 的啟發,設計團隊揭示了一個新的戶外空間,邀請參觀者放慢腳步,讓這個空間,成為他們自己的空間。柔和和過渡的理念,延伸到了古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 的內部,設計團隊透過減法創造了新的空間,複製了建築與花園和外部光線的連結。」
多元藝術的匯聚:豐富的館藏與展覽
古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 將繼續收藏近12,000件重要的藝術品,包含繪畫、雕塑、裝置、素描、版畫、攝影和電影等,這些作品出自該國一些最知名的藝術家之手,如海倫娜·阿爾梅達 (Helena Almeida)、保拉·雷戈 (Paula Rego) 和瑪麗亞·海倫娜·維埃拉·達席爾瓦 (Maria Helena Vieira da Silva)。古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 還擁有大量國際和英國 (British) 藝術家的作品,包含羅伯特·德勞內 (Robert Delaunay)、大衛·霍克尼 (David Hockney) 和布里奇特·萊利 (Bridget Riley) 等。


開幕亮點:藝術與自然的交響
重新開幕的亮點活動,包括一場大型展覽,展出柏林的葡萄牙藝術家萊昂諾爾·安圖內斯 (Leonor Antunes) 的裝置作品,以及從古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 收藏中精選的女性藝術家作品。此外,還將舉辦為期兩天的現場藝術活動,供民眾免費參與。
古爾本基安現代藝術中心 (CAM) 坐落於里斯本 (Lisbon) 古爾本基安基金會 (Gulbenkian Foundation) 的翠綠基地內,這是一個由1960年代標誌性建築組成的多學科園區,佔地18英畝,是多產的收藏家和慈善家卡洛斯特·古爾本基安 (Calouste Gulbenkian, 1869-1955) 的遺產。




建築圖
作品資訊
作品名稱:Centro de Arte Moderna Gulbenkian
作品位置:葡萄牙里斯本 Rua Marquês de Fronteira 2, 1050-078 Lisboa, 葡萄牙
作品類型:文化設施、博物館、葡萄牙建築、葡萄牙建築師、日本建築師
設計單位:Kengo Kuma & Associates, OODA, VDLA
竣工:2024年
攝影:Fernando Guerra, Joanna Correia, Fernando Lemos
結構工程:Buro Happold, QUADRANTE
總監:Benjamin Weil
副總監:Ana Botella
負責人:Kengo Kuma
建築師:Oporto Office for Design and Architecture
景觀建築師:Vladimir Djurovic
景觀設計:Traços na Paisagem – Lugar Invisível