Burnside是一個位於東京原宿的實驗性餐廚空間及非正式藝術活動展館。座落在一家便利商店的樓上，這裡白天是以廚師為主導的休閒餐館，晚上則是一家酒吧和lounge。
2019年，Snøhetta聯繫小大建築並簡單介紹了計畫概要後，小大建築被Burnside的特質吸引並決定加入這個團隊，作為東京當地的建築設計事務所協助設計與施工。
挑選空間材料
比對瓷磚材料中
Burnside的雛形最初是由業主en one tokyo和出身紐約布朗克斯區的Ghetto Gastro廚師團隊所構想的。身處東京街頭文化中心的原宿，en one tokyo在經營現代藝術藝廊和餐廳的同時，也夢想著能夠藉由文化傳播引起社會內各個群體的共鳴。這個想法與希望以料理團結社區，繼而擴大「Black power」影響力的Ghetto Gastro不謀而合。
由於被新冠疫情影響，從最初作品的概念設計到最終竣工，我們一直採用線上會議和郵件的形式與遠在紐約的Snøhetta和Ghetto Gastro團隊溝通。在這樣的特殊時期，全程遠距離合作雖然是第一次，但因為合作的團隊在各自領域裡都是專業的，我們並不擔心。物理距離上的遠，反而給了大家一個機會去更加直接且深入地表達自己的想法，進而促使了團隊的相互理解，最終達成了一次愉快且順利的跨界合作。
空間設計強調一個「交叉」的概念，東京和紐約的食物、藝術、街頭文化在這個空間裡相遇。兩個平面相交的U形劃分了兩個機能明確卻不分離的咖啡館/用餐區域和廚房區域。從餐廳邁上兩層台階，進入開放式廚房所在的另一U形區域。就像劇院的舞台一樣，客人可以無阻隔地看到廚師的全部烹飪過程，兩個區域之間的界限被消解。
餐廳最多可容納30人，為最大程度地利用餐廳地面空間而客製化了一個可連接可拆卸的家庭式長桌。靈活的組合配置可以承擔多種空間機能，根據活動的不同，可以在夜間和白天以不同的「模式」轉化區域機能，包括舉辦發佈派對，為夜晚的酒吧創造一個舞池空間等等。
染黑的白蠟木牆面反射出一天中不斷變化的光線，同時也突出了更加華麗的設計元素——日本實驗性花卉藝術家Makoto Azuma為這個空間設計的作品Block Flowers。
作為Snøhetta在東京開設的第一件作品，Burnside是一次獨特的合作成果，最終為原宿的藝術環境提供了一個靈活、有創意的場所。無論是接待新晉主廚，還是作為咖啡館、酒吧，或是舉辦發佈派對，客人們都會被這個東京和紐約的文化交匯點所吸引。
在設計之上，小大建築希望Burnside所表達的文化的碰撞與交流，以及在這個時代特殊性的影響下所產生的合作關係都能被記住。
作品資訊
作品名稱：Burnside
作品位置：日本東京原宿
作品類型：餐飲空間、室內設計、餐廳
業主：en one tokyo
主導設計：Snøhetta
現場協助：小大建築設計事務所kooo architects
合作方：Ghetto Gastro, Devon Turnbull, Makato Azuma
藝術設計：Block Flowers by Makato Azuma
面積：93平方公尺
完工年份：2020年11月
攝影版權：Keishin Horikoshi /SS