建築界的百萬桂冠：阿迦汗獎揭曉入圍名單
建築界最具影響力的榮譽之一，阿迦汗建築獎（Aga Khan Award for Architecture, AKAA）2025年6月5日公布2025年週期的19件入圍作品名單。這些從全球369件提名案中審慎遴選出的建築創作，即將共同角逐總額高達一百萬美元的獎金，此獎金規模在建築領域中可謂舉足輕重。
最終的獲獎名單，將由一個獨立的九人碩學評審團決定，成員背景顯赫，包含來自愛爾蘭的普利茲克獎得主伊馮娜．法雷爾（Yvonne Farrell）、新加坡建築師事務所 WOHA 共同創辦人黃文森（Mun Summ Wong）等國際知名建築師與學者。評審團預計於今年夏季稍晚舉行會議，根據對入圍作品的實地考察評估報告進行最終審議，為第16屆（2023–2025年）的桂冠歸屬做出定奪。
超越建築美學：為穆斯林社群服務的建築桂冠
此獎項由已故的卡里姆．阿迦汗四世親王殿下（His Late Highness Prince Karim Aga Khan IV）於1977年創立，其核心宗旨有別於多數國際建築獎項，它致力於發掘並表彰那些能成功應對、並滿足全球穆斯林社群之需求與願景的建築方法。在過去48年的歷程中，阿迦汗建築獎已表彰128件傑出作品，並有系統地記錄了將近一萬棟建築物，為全球建築研究留下了寶貴的文化資產。遴選過程優先考慮的，是那些在滿足社會、經濟與機能性需求的基礎上，能進一步與在地文化及脈絡價值深度對話的建築實踐，樹立了關懷真實世界與使用者感受的評選典範。
從古蹟活化到環境革新：兼容並蓄的評選向度
要獲得2025年阿迦汗建築獎的參選資格，作品必須在2018年1月1日至2023年12月31日之間竣工，並且需有至少一年的實際使用紀錄，此規定確保了評審能夠根據建築在現實環境中的長期表現，而非僅憑初期的設計概念來進行判斷。獎項所表彰的貢獻範疇極為寬廣，採取兼容並蓄的開放態度，涵蓋了當代設計、社會住宅、社區發展、歷史建築的保存與活化再利用、景觀建築，乃至於對整體環境的改善。這種多元的評選向度，清晰地標示出此獎項對於建築專業的期許，認為卓越的建築必須能夠在不同的尺度上，為社會帶來正面且長遠的貢獻。
2025阿迦汗建築獎入圍作品名單
自建小家 Khudi Bari ╱ 設計：Marina Tabassum Architects
位置：孟加拉多處地點
氣候遷徙的建築解方
面對全球氣候變遷的嚴峻挑戰，孟加拉多處地區長年承受著人口遷徙的巨大壓力。為此，由孟加拉女建築師 Marina Tabassum 及團隊提出的「自建小家 Khudi Bari」建築對策，無疑是一項睿智的回應。此一作品的核心，是利用在地的竹材與特製的鋼接頭，構築出輕量的空間架構；這種模組化的設計，讓整個家屋能夠因地制宜，由三位人力僅憑藉基礎工具，便可迅速完成搭建或拆解，賦予居所在移動中保有彈性與可能。
輕巧堅固的安居智慧
這套空間框架的結構，充分考量了經濟效益與實用性，造價低廉且易於組裝。在設計上，此結構展現了優異的物理性能，足以承受當地常見的強勁風力與洪水水壓。同時，由於整體重量輕盈，家屋的建置僅需要淺層的地盤基礎與簡易的錨固系統即可固定。屋頂選用便於運輸和維護的波紋金屬板，立面材料則鼓勵人們就地取材，使建築形態自然延續了當地傳統民居的文化特徵，成為兼具韌性與在地性的兩層結構。
賦權弱勢的尊嚴之所
建築採兩層結構設計，將下層規劃為日常起居與社區社交的場域，上層則作為安穩的睡眠空間，在洪水期間更能立即轉換為安全的避難空間。這套結構已經在多次的洪水與雷暴侵襲中，驗證了卓越的耐久性和環境適應性。Marina Tabassum 更親身與社區協力推廣此建造方法，並將應用範圍從單一家庭拓展至公共層面，為女性農民建設集散中心，也在羅興亞難民營裡，為婦女們闢建專屬的女性社區空間，為弱勢群體提供足以安身立命、兼具實用與人性尊嚴的庇護所。
西烏素圖村民社區活動中心 West Wusutu Village Community Centre ╱ 設計：張鵬舉
位置：中國呼和浩特
舊磚新生的鄉村典範
座落於中國呼和浩特，由建築師張鵬舉設計的西烏素圖村民社區活動中心，是一處總樓地板面積達1,276平方米的聚會場所。此建築主體的牆體，別出心裁地採用了本村先前改造時，從拆除的危房回收而來的舊磚砌築，可謂物盡其用。為了提升居住的舒適度與能源效益，牆體內部更嵌入80毫米厚的粉煤灰保溫層。這種作法，成功建構出一種兼具成本效益與優異耐久性的鄉村住房範式。整體設計採取分散式、小體量的佈局方式，圍塑出中央庭院與數條巷道，大幅提升了空間的流動性與未來使用的適應性。
兼顧遊憩的呼吸空間
此村民中心的空間規劃，充分考量了社區交流與兒童的需求。中心位置設有一座203平方米的圓形庭院，作為村民進行戶外活動與情感聯繫的核心空間；而廣達786平方米的屋頂平檯，則成為一處專供兒童安全嬉戲的開闊天地。建築內部的自然通風系統，是透過地面通風口、熱交換腔體與可自動開啟的天窗協力完成。特別是高聳的通風塔，除了具備引導空氣流通的基礎功能，更為孩子們營造了充滿趣味的活動空間，可說是一舉兩得。設計師藉由傳統材料的再利用與可持續的建造方法，為當地擘劃了一處文化、社會與生態共存的社區中樞。
埃斯納歷史城區活化 Revitalisation of Historic Esna ╱設計：Takween Integrated Community Development / Kareem Ibrahim
位置：埃及 埃斯納
古城新生：空間改造與遺產保護
位於埃及的「埃斯納歷史城區活化」計畫，由Takween Integrated Community Development與Kareem Ibrahim共同策劃，是為應對上埃及地區文化旅遊發展的嚴峻挑戰，所提出的一套兼顧包容性增長與遺產保護的綜合對策。此計畫透過一系列細膩的空間干預、社會經濟舉措及創新的城市策略，將原先以克努姆神廟為中心、卻長期受人忽視的古老遺址，進行了脫胎換骨的改造，轉型為一座充滿活力的歷史城市。空間改造的範疇廣泛，涵蓋對18世紀蓋達維商隊驛站的保護性再利用、凱薩里亞市場與集市街的整體提升、19世紀皇家賓館的謹慎修復，以及對另外15處重要歷史建築的全面整治。執行上採取可持續方式，因地制宜地大量運用夯土磚與木材等當地材料，並廣泛回收可用資源，重新振興了瀕臨失傳的傳統工藝。
賦權在地：社會經濟的永續革新
在社會經濟方面，此計畫為超過430名當地居民及18家小微企業提供了專業的技能培訓，並對在地的文化與建築遺產進行系統性的梳理與記錄。特別引人注目的是，計畫中設立了「女性廚房」和「女性木工坊」，這些舉措不僅是提供工作機會，更是促進性別平等與女性賦權的具體實踐。相關的旅遊舉措顯著提升了訪客數量，而地方企業也因此獲得了必要的基礎設施改善與資金支援，可謂一舉數得。此計畫的成功，不僅保留了埃斯納珍貴的歷史紋理，更直接取消了原有的拆除計畫，進而推動了城市管理方式的轉型。透過創造數百個就業崗位並深化社區參與，此計畫最終成為一個可以複製、推廣的可持續發展典範。
綠色校園之拱 The Arc at Green School ╱ 設計：IBUKU / Elora Hardy
位置：印尼峇里島
竹構建築的革命工法
座落於印尼峇里島綠色學校（Green School）校園內的「綠色校園之拱」（The Arc at Green School），是由設計團隊IBUKU與創辦人Elora Hardy，利用原先一座臨時體育館的既有基礎，重新構思而成的新建社區健康中心。此件作品的問世，與校園內其他採用傳統穿斗結構的既有全竹構建築相較，在工法上可謂別開生面。設計團隊揚棄了傳統的梁柱系統，創新地運用了竹拱結構，並且搭配一套精密的「反曲竹網殼系統」（Anticlastic Gridshells）。此系統的力學原理，是讓結構的縱向呈現凸起的曲線，橫向則對應凹陷的曲面，兩股力量互相牽引，形成穩定且輕盈的空間架構，為竹材的結構潛力，開拓了全新的視野。
師法自然的呼吸空間
此建築的拱架在兩側有著陡峭的坡度，最高處達14米，創造出室內淨跨19米的開闊場域，因此除了作為社區健康中心，也能繼續擔當體育館的用途，服務全校師生的多元社區活動。整座建築結構完全採用竹材，形塑出一處與自然環境沒有隔閡的熱帶空間。在設計上，IBUKU 充分運用了「被動式設計」的智慧，藉由高挑屋頂增加熱空氣上升的空間、完全開放的兩端連接埠引導氣流，以及深刻的出簷遮蔽烈日，三者相輔相成，不需依賴任何空調設備，就能有效地促進自然通風，維持全年的室內舒適性。這件作品的完成，實則凝聚了設計團隊IBUKU超過十餘年來，對於竹材此一多功能、可持續建材的深入研究成果與心血結晶。
努魯亞琴伊斯蘭中心清真寺 Islamic Centre Nurul Yaqin Mosque ╱ 設計：Dave Orlando, Fandy Gunawan
位置：印尼帕盧
災後重生的精神座標
2018年，一場猛烈的地震與海嘯侵襲了印尼帕盧市，導致原有的努魯亞琴清真寺在災難中被夷為平地。由設計師Dave Orlando與Fandy Gunawan擘劃的新清真寺建設，不僅是對逝去空間的物質重建，更象徵著這座城市的堅強韌性與浴火重生，為當地社區重新創造了一處安頓心靈的精神場所。此處作為日常禮拜與宗教活動的場所，整體由兩棟建築構成，包含了主禮拜大廳，以及為訪客和伊瑪目服務的配套空間。除此之外，場地還規劃有一處開放的公共空間，可供民眾休憩或舉辦各式社區活動，強化了人際之間的連結。
漂浮水上的簡約聖殿
新建築的主要結構由混凝土與磚砌構成，地面則鋪設了沉靜的藍色水磨石。整體裝飾風格十分簡潔，設計上特別強調了自然通風與低維護的需求，務實地回應了公共建築的營運考量。清真寺被一圈淺水環繞，在視覺上營造出建築宛如「漂浮」水面的效果，此舉呼應了與自然共生的設計理念。更具巧思的是，當人流達到最大容量時，環繞的水池可以排空，立刻轉變為額外的禮拜區域。主禮拜廳的桶形拱頂結構，則是以一種當代的建築語言，重新詮釋了傳統清真寺的圓頂意象，讓歷史文脈在現代設計中得以延續。
微型圖書館計畫 Microlibraries ╱ 設計：SHAU / Daliana Suryawinata, Florian Heinzelmann
位置：印尼多個地點
都市角落的知識綠洲
由印尼建築事務所 SHAU 主持建築師 Daliana Suryawinata 與 Florian Heinzelmann 共同策劃的「微型圖書館計畫」（Microlibraries），是在印度尼西亞各地推動的一系列綠色環保圖書館。此計畫將樓地板面積控制在250平方米以內，星羅棋布地座落於印尼的城中村與公園之中，核心關懷是為地方打造具有鮮明身份認同與強烈社區歸屬感的公共空間。在設計上，所有微型圖書館都善用被動式氣候策略，講究遮陽、防雨與交叉通風的實際效能，並且在充分關注場地語境的同時，呈現出清晰的建築表達。目前已建成的六座圖書館，每一座對於如何創造公共教育、閱讀及遊戲的空間理念，都進行了不同面向的探索。
從冰淇淋桶到模組系統
在具體實踐上，此計畫展現了因地制宜與物盡其用的高度創意。目前已落成的六座建築，有的選用傳統本地材料，向在地智慧致敬；有的則別出心裁，創新性地以回收的冰淇淋桶、PVC管、多孔摺疊織物，甚至是仿效「佐林格（Zollinger）結構」的格紋木構立面構成。為了讓圖書館更具吸引力，部分設計還加入了屋頂菜園與滑梯，或配置了能讓人輕鬆躺臥讀書的懸掛網及巨型鞦韆。為了能將此計畫推廣至交通不便的偏遠地區並有效控制造價，建築師團隊正積極研發一種標準化、可客製的模組化木構「平板裝配」系統，期望能大幅提升計畫的適應性與未來的可推廣性。
馬賈拉綜合體與社區重建 Majara Complex and Community Redevelopment ╱ 設計：ZAV Architects / Mohamadreza Ghodousi
位置：伊朗霍爾木茲
彩虹島的社區再生之路
位於伊朗的霍爾木茲，因為色彩斑斕的山體，而被賦予「彩虹島」的美名。此地曾是重要的貿易港口，後因歷史上的衝突而受損，如今的遊客多為一日往返的過路客，僅有少數背包客會選擇在此過夜。由 ZAV Architects 與建築師 Mohamadreza Ghodousi 共同策劃的「馬賈拉綜合體與社區重建」，便是一項深具企圖心的自下而上更新計畫。計畫透過一系列的建築介入手段，從內部啟動本地社區的活力，同時也兼顧了島嶼脆弱的生態保護，期望能為地方發展找出永續之道。其中，作為門戶的文化中心由兩座鋼筋增強的超夯土穹頂構成，內部設有咖啡館與自行車租賃空間，穹頂之間更以階梯相連，形成一處充滿活力的公共場所。
師法土地的有機建築群
此建築群的設計可謂因地制宜，靈感完全取自當地土壤的斑斕顏色與多樣的顆粒尺寸，最終由大約200個尺度各異的穹頂，構成一片宛如自然生成的有機聚落。這些穹頂的形式，也參照了伊朗傳統水窖的樣貌。在機能上，公寓區為來訪的遊客和申請藝術與設計駐留的創作者，提供了舒適的住宿環境。
尤為重要的是，計畫中的公共設施，例如圖書館、手工與口述歷史工坊、禮拜空間、餐飲點及回收中心，皆開放給全體居民使用。為了應對觀光可能帶來的負面影響，計畫特別規劃了一處「無類型社區空間」，此處位於一個巨大的頂棚結構之下，是可靈活調整的模組化空間，主要用於監測與管理遊客流量，確保島嶼的發展能夠長治久安。
賈哈德地鐵廣場 Jahad Metro Plaza ╱ 設計：KA Architecture Studio / Mohammad Khavarian
位置：伊朗德黑蘭
都市沉痾的空間解方
長期以來，伊朗首都德黑蘭因無序的汽車導向型擴張，導致城市的宜居性持續削弱，市民能夠安心停留與從容交流的公共空間也日益稀缺。為扭轉此一困境，一批城市專家與前市政管理團隊共同發起了一項都市再生計畫，目標是推動「人行導向的城市」轉型，活化城市中被低效利用的空間，從公園到橋下空間，將它們轉變為充滿活力的城市節點。由KA建築工作室的建築師Mohammad Khavarian設計的「賈哈德地鐵廣場」，便是此一理念下的首件實現作品，其實施成效對於整個理念的後續推進，可說至關重要。此計畫的基地是一處三角形地塊，原有設施品質低劣，僅有一座單側出入口的立方體玻璃通道，以及若干分散的地鐵附屬設施。
磚拱結構的承先啟後
儘管此案面臨著預算限制，委託方最初僅要求鋪設基礎地面，但建築師最終成功說服業主，採納了更具長遠影響力的設計方案。如今，一系列優美的磚拱結構貫穿了基地內不同的高差層面，形塑出強烈的視覺連續性。這些拱頂皆由經驗豐富的當地工匠，以手工磚快速砌築而成，此舉不僅復興了曾一度盛行卻被忽視的本土材料，也重新喚起了伊朗傳統建築的歷史意象，具有承先啟後之意。高低錯落的屋面，自然形成了一處能夠通風採光的覆頂，有效地緩解了周遭的交通噪音，為市民營造出一個向內收攏、安靜宜人的公共空間，讓此地脫胎換骨，現已成為市民日常交往的重要場所。
賈爾朱利亞驛站修復 Khan Jaljulia Restoration ╱ 設計：Elias Khuri
位置：以色列 賈爾朱利亞
古蹟活化的務實藍圖
位於以色列的「賈爾朱利亞驛站修復計畫」，是由巴勒斯坦建築師 Elias Khuri 所主導的一處歷史遺產保護工程。此計畫最引人注目的，是採用了一套極為務實的「兩步走」策略來推進。在遺址本體能獲得足夠經費進行全面修復與再利用之前，整個場地先被臨時改造為一處熱鬧的開放市集。此種作法可謂一石二鳥，不僅能為後續的修復工程籌集必要的修復資金，同時也讓此地先行作為舉辦文化與節慶活動的公共空間，為當地社區提供一處亟需的交流平台，更重要的是，能夠藉此重新建立起人們與這片文化遺產之間的情感聯絡。
承繼歷史的簡約設計
在修復的設計上，此案借鑑了原驛站樸素無華的建築語彙，採用了簡潔且低成本的建設方案，目標是重建早已毀壞的東側區域。基地內新建了一座以本地石材鋪設的抬高平台，並配備了階梯式坐席，以簡易金屬結構支撐，作為舉辦公眾活動的舞台。而在場地中心，則新增了一處面積達367平方米的方形平台，其靈感來源是阿拉伯清真寺中常見的柱廊式庭院，未來規劃將作為展陳攤位使用。這個新平台的建構，特別採用了柱網系統，此手法是為了在空間構成邏輯上，與驛站既有的歷史紋理相互呼應，以展現對於歷史的尊重。
創業獅子科技園區 Campus Startup Lions ╱ 設計：Kéré Architecture
位置：肯亞 圖爾卡納
湖畔的青年創業引擎
座落於肯亞圖爾卡納湖畔的「創業獅子科技園區」（Campus Startup Lions），是由普利茲克建築獎得主 Francis Kéré 所領導的 Kéré Architecture 設計，此處是一座兼具教育與創業功能的校園綜合體。這件作品的核心關懷，是為長期面臨發展挑戰的本地青年賦能，提供以當代技術為導向的專業教育、完善的創業孵化資源，以及一個促進社群交流的共享空間。園區內部規劃有教室、協作辦公區與電腦實驗室；其中，作為核心空間的創業孵化中心，肩負著培育並支援在地初創企業的關鍵任務。為了創造完整的學習與生活環境，校園同時也配置了師生宿舍、食堂、休閒區、屋頂平台與內院等多元的公共空間。
師法自然的永續建築
Francis Kéré提出的建築設計，深刻地回應了當地的自然地貌，其中高聳的塔樓造型，靈感便是來自圖爾卡納地區常見的白蟻丘，此種設計可謂因地制宜。建築的主要建材為當地的火山石，選擇此材料實為一舉數得，不僅能夠就地取材、堅固耐久，更具備優異的熱惰性，並且完全契合了在地的建築傳統。火山石的物理特性，有助於在圖爾卡納的炎熱氣候下，維持室內的相對涼爽，大幅降低了對人工通風設備的依賴。窗框中更嵌入由社區居民手工編織的稻草遮陽簾，有效阻擋了炙熱的直射陽光。整體設計整合了自然通風、雨水收集與太陽能發電系統，在達成低環境負荷的目標之餘，也同步增強了建築在乾旱氣候下的運作韌性與長遠的可持續性。
拉拉·耶杜納廣場活化計畫 Revitalisation of Lalla Yeddouna Square ╱ 設計：Mossessian Architecture, Yassir Khalil Studio
位置：摩洛哥 非斯
古城心臟的再生脈絡
摩洛哥的非斯老城，不僅是聯合國教科文組織（UNESCO）認證的世界遺產地，更是全球現存規模最龐大的麥地那（Medina，北非傳統市集）。為了替這座古城注入新生命，一項針對「拉拉·耶杜納廣場活化」的國際設計競圖於2011年舉辦，吸引了全球高達1,400件提案，競爭可謂激烈。最終由Mossessian Architecture與Yassir Khalil Studio提出的獲勝方案，因其前瞻性與在地性，獲得了當地居民的一致支持。此計畫的核心策略，是重新連結拉拉·耶杜納廣場與其旁的河岸，擘劃出一條貫穿河流及老城街巷的步行路徑，並且引入手工藝與教育空間、商店、餐飲，以及托兒所、婦女中心、遊客資訊中心、郵局與消防站等多元的公共服務設施，為古城重新裝配現代生活的機能。
承先啟後的工藝新篇
這項活化計畫的工程，涵蓋了修復一座歷史橋樑及11座具代表性的原有建築，並新建9座新樓，其中包括一座專供藝術家駐地使用的酒店。整體設計在尊重非斯深厚的歷史文脈之餘，也注入了俐落的當代表達與精湛的傳統工藝，並透過建築的體量組織與遮陽設計，達成被動式的氣候調節功能，可謂承先啟後。其中最引人注目的，是色彩斑斕的瓷磚裝飾。此裝飾由一位英國藝術家操刀設計、並交由本地工匠製作，其圖案敘事從非斯長達1500年歷史的馬賽克傳統出發，巧妙地過渡到帶有安達魯西亞風情的西班牙圖案，最終演變為一種當代的視覺表達，為廣場上的每一位手工藝人，形成專屬的身份標識，別具意義。
巴基斯坦願景 Vision Pakistan ╱ 設計：DB Studios / Mohammad Saifullah Siddiqui
位置：巴基斯坦伊斯蘭堡
翻轉人生的第二次機會
位於巴基斯坦伊斯蘭堡，由 Mohammad Saifullah Siddiqui 所發起的慈善計畫「巴基斯坦願景」，是專為16至25歲、身處社會邊緣的青年男性，所提供的一個「第二次機會」。這些年輕人多數因為暴力、憂鬱症、毒品或犯罪等問題而陷入人生的困境。為此，該計畫設立了一套為期一年的綜合教育課程，核心目標是將學員們培訓成為高級裁縫，使其擁有一技之長。除了職業訓練，課程內容還包含基礎的識字能力、獨立生活所需的社會技能，以及一套以和平為核心價值的伊斯蘭基礎認知，期望能幫助這些年輕人脫胎換骨，重返正軌。
承載希望的療癒空間
此計畫新建成的設施，可容納40至50名學生，以及支持教學所需的教師、管理人員和後勤支援人員。教學空間的規劃十分完善，包括五間可靈活佈置的教室、食堂、休閒區、管理辦公室、少量的教職工宿舍、展覽空間與一間商店，屋頂禮拜區更附設一座由學生親手維護的菜園。部分功能空間可獨立出租，為此慈善計畫提供永續的資金支援。建築中心設有一座種植了高大樹木的中庭，有助於引入自然採光與通風，營造出安靜通透的環境氛圍；裸露的機電系統則便於日後的維護。部分窗戶裝飾著彩色的金屬鏤空屏（jaali），在提供遮陽與隱私保護之餘，也為素樸的混凝土牆體增添溫暖氛圍。這些幾何圖案汲取自巴基斯坦與阿拉伯的傳統工藝，並參考了20世紀60年代伊斯蘭堡的建築風格，其配色更呼應了周邊社區的在地文化，傳遞出積極正向的視覺感受。
丹索大廳街廊計畫 Denso Hall Rahguzar Project ╱ 設計：Heritage Foundation of Pakistan / Yasmeen Lari
位置：巴基斯坦卡拉奇
卡拉奇每逢雨季便深陷洪災與熱島效應交織之苦，城市機能幾近癱瘓。在這片歷史悠久的街區中，過去座落於商舖上方的住宅，因長年污染問題嚴重，早已被居民棄置，改作辦公與倉儲使用；凌亂交錯的電纜亦掩蓋了建築原有的優雅立面。此改造計畫以防洪與文化資產為雙軸，重新打造出具生態韌性的街區範式，並已成為城市中可複製、可擴散的典範模式，堪稱化腐朽為神奇。
以低碳材料替代混凝土：磚牆、覆蓋地下電纜溝渠的竹結構，以及可滲水的手工陶磚。雨水可被磚面吸收，或引入蓄水井，用於灌溉街道中央種植的四片密集“城市森林”，這些綠帶有助於降溫、淨化空氣並提升生物多樣性。陶磚以同心圓圖案鋪設，部分磚面鑲嵌印有卡拉奇歷史建築圖案的特色瓷磚，增強了居民對本地文化的認同感。陶磚的生產也帶動了鄉村手工藝復興，為眾多原本依靠乞討為生的農村女性提供了穩定就業，緩解了鄉村向城市的人口遷移問題。
奇蹟小屋 Wonder Cabinet ╱ 設計：AAU Anastas
位置：巴勒斯坦 伯利恆
「奇蹟小屋」是一座坐落於伯利恆卡爾卡費（Al-Karkafeh）山谷之上的非營利性多功能展覽與創作空間。圍繞「研究與創作」、「教育與社區」、「公眾使用」三大方向運作，為巴勒斯坦的藝術家、工程師、設計師與生產者提供工作平台，建構一個區域性的創意與手工藝學習中心。項目在建設過程中也秉持該理念，邀請本地工匠參與鐵藝施工與室內設計，包括燈具的定製製作。
建築共三層，由街道層進入後，訪客首先經過辦公空間、多功能展廳、藏品庫與咖啡館，各功能區由玻璃隔斷與門分隔，保持視線連通。同時，訪客的視野被引向山谷，也被建築內一處縱向通高空間自然引導至地下層。第一層地下空間設有藝術家工作區、餐廳與廚房；最底層為開放式的創作與表演區域，毗鄰錄音室與社交交流空間，建構出一個集創作、展示與聚會於一體的多元場所。
內德酒店 The Ned Hotel ╱ 設計：David Chipperfield Architects
位置：卡達 多哈
原卡達內政部大樓舊建築改造為一家擁有90間客房和7家餐廳的精品酒店。這件作品通過適應性再利用，展現了對降低建築碳足跡的承諾，同時呼應了地區文化認同。這座帶有粗獷主義色彩的機構建築最初由黎巴嫩建築師威廉·塞德納維（William Sednaoui）於20世紀70年代設計，是多哈早期現代化處理程序中的重要地標之一，也被視為中東粗獷建築的代表作之一。
改造過程中，建築經過精心修復，並新增一層頂樓，以適應高端酒店功能。全新設定的裙樓層由混凝土肋板構成的遮陽構架覆蓋，容納了公共空間、藝術裝置、花園與水池，藉由被動式手法實現降溫，還設有寬敞的多功能活動廳。新增結構融合度高，採用了高品質材料，如白色卡拉卡塔大理石、綠色提諾斯大理石、洞石與伊羅科木材等。建築的核心是一座內庭院，圍繞此間的有酒吧和餐廳；新建的屋頂空間設有水療中心、健身房與會所，可俯瞰波斯灣與城市天際線。
沙馬拉特文化中心 Shamalat Cultural Centre ╱ 設計：Syn Architects / Sara Alissa、Nojoud Alsudairi
位置：沙烏地阿拉伯 利雅得
古老土屋的兩階段新生
位於沙烏地阿拉伯首都利雅得、歷史古城德拉伊耶（Diriyah）郊緣的「沙馬拉特文化中心」（Shamalat），是由知名藝術家瑪哈·馬盧赫（Maha Malluh）發起，將一座舊夯土住宅進行改造的文化空間，其建築設計則由Syn Architects的Sara Alissa與Nojoud Alsudairi操刀。此計畫採用了一套具實驗性的「兩階段」方法，兼具了細膩的修復與果斷的加建。此策略在保留原始結構的關鍵元素之餘，大膽引入了當代的表現方式。修復部分的工作滴水不漏，包含了加固原有的土牆、修補舊式門窗框架，並重建基礎與屋頂，大幅提升了建築整體的防水與防火性能。新建部分則在原庭院範圍之內，環繞著被悉心保留的夯土圍牆展開，外立面採用了溫潤的利雅得白色石灰石包覆，形成新舊之間的對話。
承先啟後的文化新場域
此設計將古老的夯土與現代的混凝土並置，清晰地展現了歷史與當代的對話關係，特別強調了空間的敘事性、材料連續性與再利用的價值，可謂承先啟後，成功地藉由當代建築語言，重新塑造了場所的歷史記憶。在機能上，此場地的功能十分多元，集畫廊、藝術家駐留、工作坊、咖啡廳與零售商店於一體，期望透過頻繁的文化交流來啟動在地社區的活力。沙馬拉特文化中心，最終提出了一種能真正面向日常生活的遺產保護方式，積極探索了歷史空間在融入當下社會的過程中，所能開創的各種嶄新可能性，為古蹟活化寫下了新的篇章。
達喀爾火車站修復與增建 Rehabilitation and Extension of Dakar Railway Station ╱ 設計：GA2D / Eric Mulot、Caroline Geffriaud
位置：塞內加爾 達喀爾
這座建於1914年的車站為登記保護建築，自2006年鐵路停運以來一直閒置，曾面臨被拆除的風險。2016年區域快線項目啟動後，為其修復帶來了契機。由於原金屬結構已嚴重損壞，面對更換或加建支撐兩種選擇，出於成本與工期考量，最終採用了後者：每一根鋼柱都配以一根粗面現澆混凝土柱進行支撐。
考慮到殖民時期的建築風格與當今政府所倡導的形象不符，項目在保護的基礎上，通過材料、照明和定製家具引入當代元素。增建部分沿襲原建築軸線佈局，並通過一道縫隙將新舊結構明確區分。新建築在審美上有意與舊體量形成對比，但在結構邏輯、色彩與遮陽構件上保持呼應。
將原本用於車行到達的前廣場還給行人，塑造出在達喀爾極為罕見的開放公共空間。新植樹木下設有現澆混凝土長凳，為旅客提供陰涼與停留之所。
拉米圖書館 Rami Library ╱ 設計：Han Tümertekin Design & Consultancy
位置：土耳其伊斯坦堡
這件作品旨在融合古代知識與當代研究，打造一座“活圖書館”，面向所有年齡段開放，營造代際共學的文化空間。建築原為18世紀修建的Rami兵營，為單層四合院式佈局，現經修復與再利用，在保留歷史結構的基礎上引入現代研究設施。
為儘可能保留原有空間特質，項目採取最小干預策略，清除歷史上附加的建築構件，並根據新功能劃分空間，如手稿館、兒童與成人圖書館、閱覽室等。場地由一條寬5米、長1.4公里的通廊貫通，部分通道設計為階梯式坐席區，鼓勵非正式交流。項目還增設夾層樓板，結構上與書架系統整合，以滿足多樣使用需求。修復工程亦包括使用原材料和傳統工藝重建受損部分。可持續設計策略涵蓋垃圾管理與能效系統，體現對環境責任的關注。
杜拜世博摩洛哥館 Morocco Pavilion Expo Dubai 2020 ╱ 設計：Oualalou + Choi
位置：阿拉伯聯合大公國 杜拜
傳統夯土的當代新譯
在阿拉伯聯合大公國杜拜舉辦的2020年世界博覽會中，由建築事務所Oualalou + Choi設計的「杜拜世博摩洛哥館」，是一處極具指標意義的示範性建築。此展館的建築工法，成功地將摩洛哥悠久的傳統夯土工藝，與高效率的當代建造技術加以結合，可謂承先啟後。高達34公尺的宏偉立面，是由22個錯落的體量所構成；結構上，採用輕質混凝土框架來承托預製的夯土牆板，兼顧了在地文化的傳承與現代工程的效率。建築內部空間圍繞著一座中央庭院佈置，設有14個展廳、餐廳、商店與辦公空間。動線規劃上，一條內街形的蜿蜒坡道，串聯起所有的展覽區域，此種手法是對摩洛哥傳統麥地那街巷空間的當代表達。
為永續未來深謀遠慮
此建築的設計，是針對杜拜極端乾旱氣候的智慧回應，必須應對超過攝氏45度的高溫、強烈的太陽輻射，以及間歇性的沙塵暴。為了克服這些挑戰，設計上運用了厚重的夯土牆體，利用材料本身優異的隔熱性，再搭配能促進空氣對流的中央大庭院，共同達成自然通風與物理降溫的效果，從而將機械製冷的使用需求降至最低，是相當顯著的被動式氣候應對策略。更重要的是，這座展館在設計之初，就已為展後再利用做出規劃，展現了深謀遠慮的永續思維。如今，在2020杜拜世博會落幕之後，此建築改造為一座名為「藝術之家」的文化設施，延續它的生命價值。
