看見建築

位於日本廣島縣福山市（Fukuyama）的2025廣島建築展，邀集石上純也（Junya Ishigami）、堀部安嗣（Yasushi Horibe）與中山英之（Hideyuki Nakayama）三位重量級建築師，分別於車站、禪寺與港邊創作微型涼亭。石上純也挪用造船技術，將沉重鋼板轉化為飄浮雲朵；堀部安嗣回歸木構本質，在神勝寺探討傳統工藝存續；中山英之則在尾道港邊架構透明風景畫框。這三座涼亭不僅是展覽資訊中心，更是連結產業技術與場所精神的媒介，透過極致的微型尺度，在都市紋理中植入引發對話的空間種子，預示了未來建築與環境共生的新可能。

位於中國廣州花都區的塱頭古村，近期迎來了一座揉合傳統與當代的教育地景。由知名建築師張永和領軍的非常建築操刀，名為塱頭耕學+研學中心，不僅是唯品會慈善基金會推動鄉村振興的關鍵拼圖，更是對嶺南傳統書院文化的一次現代轉譯。與鄰近的春陽台藝文中心形成策略聯盟，共同在珠江三角洲這片快速變遷的土地上，建立起一個具備文博展示與研學機能的綜合聚落。這類由企業資本挹注、頂尖建築團隊介入的模式，正逐漸成為中國農村轉型的重要路徑，試圖在保留歷史風貌與導入現代經濟活動之間取得平衡，避免古村落淪為空洞的觀光佈景，而是成為活生生的文化現場。

位於西班牙聖地牙哥康波斯特拉（Santiago de Compostela）的康內斯住宅區（Conjunto Cornes Espacio Residencial），由Carbajo Barrios Arquitectos事務所擘劃，是一處在舊鐵路車站遺址上重生的居住複合體。基地原為加利西亞（Galicia）第一條鐵路線的起點，承載著深厚的工業歷史記憶。該案由三棟線性的建築構成，總計提供125戶住宅單位，並發展出多達22種不同類型的平面配置。建築師巧妙地透過線性格局，在社區內植入綠色步道與公共空間，並利用高低差設置半開放式的行人專用區。設計核心聚焦於最大化自然光線與景觀視野的引入，並在外牆採用具鐵質色調的預製混凝土格柵（brise soleil）立面，不僅過濾日照，亦在視覺上向基地的工業過往致敬，成功將歷史底蘊轉化為現代高品質生活空間。

食物決定了城市的形狀，也定義了我們生活的樣貌。波蘭建築師Aleksandra Wasilkowska長期鑽研「影子建築」，在華沙近郊的Błonie小鎮，將一座傳統市集轉化為結合公園與商業機能的混合地景。Targ Blonie Market透過白色有機屋頂與開放式設計，不只改善了衛生條件，更保留了在地農產的銷售渠道，讓微型創業者與居民在自然綠意中交流。這是一場關於生態韌性與社會平權的空間實踐，在氣候危機時代，重新找回鄰里連結與食物的真滋味。

2018 年洛杉磯啟動閒置土地活化，美國建築師事務所 Lorcan O’Herlihy Architects 與霍洛斯社區（Holos Communities）再度聯手，於繁忙的一一〇號與一〇五號公路交匯處，將一塊昔日鐵路畸零地轉化為社會住宅。Isla Intersections運用回收鋼材製成的預鑄模組，堆疊出五十四戶居住單元。藉由錯落量體與安納伯格步道（Annenberg Paseo），建築師在噪音與廢氣中闢出一處結合居住、商業育成及垂直農耕的綠色庇護所，試圖在南洛杉磯的食物沙漠中重塑社區韌性。

荷蘭建築師事務所 Mecanoo 設計的阿布達比自然歷史博物館，於2025年11月在薩迪亞特文化特區開幕。這座佔地3.5萬平方米的建築，以五角形細胞結構與天然岩層為靈感，融合水與植栽元素，象徵沙漠中的生命力。館內展示138億年的宇宙與地球演化史，特別聚焦阿拉伯地區的史前樣貌。除了珍稀隕石與恐龍化石，更設有古生物與生命科學實驗室，強調科研與公眾參與。作為區域文化戰略的一部分，該館旨在透過獨特的阿拉伯視角，啟發大眾對自然世界的探索與保護意識。

位於巴西聖保羅州Jaguariúna，由Canoa Arquitetura操刀的House Duas Marias I，坐落於六千平方米的坡地之上。建築師順應地形紋理，利用兩座混凝土量體與一座輕盈金屬亭，構築出層次豐富的週末居所。透過中央花園與整體式泳池的串聯，公共與私密空間得以有機分流卻又緊密互動。這處住宅保留了基地原有的成熟樹木，並透過樸實的建材運用，展現出對土地的謙卑與尊重，為屋主一家創造了與自然共生的寧靜棲地。

雪梨Bangaroo港灣的再生計畫中，一座由Besley & Spresser設計的Pier Pavilion市民涼亭拔地而起。此案旨在回應此區缺乏非商業性公共空間的現狀，以「市民柱廊」為概念，打造開放的庇護所。建築最大亮點，在於其外牆面板，全數採用了回收自鄰近餐廳與養殖場的牡蠣殼，所客製化的水磨石磚。這種可拆卸的永續材料，結合了鋼構與CLT木造屋頂，在RSHP的摩天樓群前，劃定出一處屬於公眾、尺度宜人的永恆地景。

位於中國惠州橋東老城的「學背之家」，是由倉北文旅·共和營造建築工作室黃貽民建築師操刀的祖宅重建案，於2025年完工。在僅44平方米的P字形畸零地上，設計團隊克服了嚴苛的採光通風限制與複雜的鄰里關係。建築師保留了部分夯土老牆，將其作為歷史基座，並嵌入清水混凝土結構。透過「時間剖碎」與「呼吸建構」等策略，利用弧形屋頂、微縮園池與被動式通風系統，將這處城中村的縫隙轉化為黎氏家族的精神原鄉，展現了在極限條件下重構場所感與居住意義的建築智慧。

位於日本東京歷史核心千代田區的Front Place Chiyoda Ichibancho，由三菱地所設計操刀。面對皇居護城河的歷史語境，建築師摒棄傳統商辦的均質化外觀，轉而援引「堆疊石垣」意象，利用錯落有致的凸窗重塑立面表情。這不僅活化了街道景觀，更在法規豁免優勢下，將窗邊轉化為靈活辦公場域。結合地面層的開放式設計、高效節能系統與WELL健康建築標準，本案成功吸引多元產業進駐，展現中型租賃商辦在永續發展與社區共生議題上的創新實踐，成為連結城市過去與未來的當代職場典範。

位於越南河內高密度都會區的B.RED House，由TOOB STUDIO操刀設計。面對嚴格都市法規導致的千篇一律外觀，設計團隊選擇保留外部紋理，轉而進行內部的空間再生實驗。針對傳統2000年代街屋中央樓梯與封閉隔間造成的空間單調與互動匱乏，建築師引入錯層樓板系統，打破制式水平劃分，建立動態垂直動線與視覺連續性。結合燒製紅磚、鋼材與清水混凝土等原始素材，在光影調節下，於喧囂城市中重塑具備平衡感與寧靜氛圍的現代棲居之所，賦予既有建築類型全新生命。

位於德國海布隆近郊的普法芬霍芬，阿特利爾凱薩沈事務所（Atelier Kaiser Shen）挑戰鄉村住宅既定印象，打造出House Hoinka。這棟建築援引十九世紀稻草隔熱智慧，將可回收的天然資材轉化為建築肌理。懸浮於混凝土基座之上的木造量體，不僅解決防潮難題，更以點對稱佈局引入四面景致。設計團隊深受卡薩布蘭卡垂直城市啟發，在地面層留設彈性空間，讓居住者隨時間自行定義生活場域。全案建立詳實建材履歷，拒絕不可逆的膠合構造，為建築全生命週期的循環經濟樹立典範。