看見建築

西澤立衛在中國山東省濟寧市，設計了在中國的第一座美術館濟寧美術館。西澤立衛的作品，多以簡約的形態，空間的流動感，以及與環境巧妙融合為特色，廣為人知的作品是東京的森山邸、十和田市現代美術館和豐島美術館。

竹北許宅起始於業主對於雙斜屋頂型式的偏好，以及在寬度不足的現有基地留設緩衝帶的考量之下，發展成為維持雙斜主空間容積的純粹幾何體其餘的房間黏附於旁的配置策略。由此配置的決定進一步衍生出本案的基本空間架構，由於主入口前的農田道過窄，同時為了避開路對面廟宮的對望，以至將雙斜屋頂的主容積體再切出斜面，藉以轉變入口方位同時避開偏北的冬季季風的干擾，於是得以確定主空間的容積幾何形。新竹冬季多雨的天候納入考量與洗衣間暨陽台的提供結合成入口上方的雨披暨導水管共構的附加物。

座落於日本三重縣志摩市英虞灣（Ago Bay）沿岸的溫泉度假村，Amanemu安縵伊沐於2016年開始營運，度假村的四周是伊勢志摩國立公園田園詩般美輪美奐的風景。Amanemu安縵伊沐延續了安縵在日本的旅程，汲取了傳統日本式旅店的典型日本美學。24間套房和4棟雙臥室別墅都擁有獨立溫泉，充滿鄉村風情，與東京安縵遙相呼應又迥異其趣。 Amanemu安縵伊沐是一個讓人放鬆、靜謐而適合冥想的度假勝地，呈現融合溫暖與尊重的日式「待客之道（omotenashi）」，也吸納了日本式旅店極為關鍵的一種地方傳統，由稱為「女將(Okami)」的老闆娘管理，其主要職責是藉由其無微不至的日式待客之道，關注細部並預測客人的需求。這也進一步呈現了安縵因地制宜的不變理念。 建築外觀 主接待區 度假村由東京安縵的設計團隊Kerry Hill Architects精心打造，以現代的方式演繹了日本民家建築，包括傳統的低矮瓦屋面和染成深色的日式杉木外牆，參考了當地溫泉旅店樸素而深受自然影響的設計，宛若日本傳統的溫泉度假地。度假村曲徑通幽的車道通向坐落於山坡上的迎賓館，四周種植著楓樹和櫻花樹，此一處景緻也奠定了整個度假村的基調，富有日本當地特色的樹木烘托出醇厚的日式風情，綠蔭環繞，宛如畫卷。 秋天的溫泉 溫馨的室內空間優雅而簡約，用淺色調的日本木材精心打造。每個獨立的套房都採用了落實窗設計，配備織物和木移門，可以從房間的一端移到另一端，讓客人盡情欣賞度假村周圍自然公園的景觀。客製化傢俱確保建築和設計之間完美平衡，白色橡木咖啡桌、沙發和扶手椅與大地色織物的色調相得益彰。 客房露台 浴室採用了傳統日本浴室的設計，炭黑色的玄武岩地磚將目光從房間引向設有落實窗的私人溫泉，在這裡客人可以一邊泡湯一邊欣賞私家花園的景緻。飾品的數量被精簡至最低，與日本室內設計傳統相契合，以免擾亂注意力。因此客人可以專心享受傳統日式泡浴的體驗，用心體會這種獨特的文化儀式。 溫泉浴室視野 餐廳和酒吧之間有著玄武岩建造的下沉式露台，是享用餐前酒的理想地點，玻璃壁爐既現代又傳統，附近的33公尺淡水無邊泳池提供了英虞灣（Ago Bay）的全景景觀，住客可以遠眺寧靜的海面上星星點點的採珠船。 從下沉露台望向休閒吧 無邊泳池 從餐廳入口望向休閒吧 從泳池區域望向連接休閒吧和圖書室的走廊 度假村裡隨處可見日本傳統藝術作品，比如起源於日本飛鳥時代（Asuka Era，公元600-700）的精緻Kumiko藝術品，這種工藝由匠人們代代相傳，逐漸臻於完美。匠人運用巧奪天工的技藝將小木片拼綴起來，彼此之間用鑿子連接，不用一顆釘子，也不用膠水黏合。 值得一提的是，水療中心和雙臥室別墅還裝飾著日本和服和腰帶匠人 Genbei Yamaguchi獨一無二的作品，他所在的家族在京都日本和服用腰帶製作行業中作為掌舵者已達270年。牆面上裝飾著Genbei設計的精美絕倫的和服寬腰帶，彷彿是借由展示珍貴的傳家寶來歌頌日本源遠流長的傳統。 圖書室 閱讀空間 Amanemu安縵伊沐的安縵水療整體設計致力於融合理療、休閒、運動和營養，進而促進健康，受到了天然溫泉和水本身治療能力的極大影響。佔地2000平方公尺的水療中心包括一個大型中央混浴溫泉浴池以及兩個私人水療館，私人水療館擁有獨立的室內和室外溫泉，客人們在經過了一天的當地歷史名勝徒步遊覽後，可以在此放鬆疲憊的肌肉。 水療中心的休息區和篝火 溫泉和花園 此外，這裡還配備有頂級健身中心，Watsu套房和大型玻璃帷幕牆瑜伽館，戶外露台俯瞰著寧謐的花園，花園中心栽種著一棵枝繁葉茂的楠木。 專屬的私密溫泉 溫泉休息區 秋季溫泉細部 度假村另設四個理療套房，讓需要更深層次放鬆的客人體驗結合了富礦溫泉的理療，這種泉水以其強大的治癒特點而著稱，加上以身心合一原則為基礎的傳統漢方草本療法，讓客人的身心得到全然的休憩與新生。 理療室 健身房提供高水準的訓練課程 餐廳的拱形方格天花板給人一種空曠的感覺，汲取了純正的日式「居酒屋（izakaya）」風格隨性而樂於分享的特點。Amanemu安縵伊沐的食材來自具有多樣微氣候的三重縣（Mie Prefecture），該地區曾經被譽為皇室糧倉，新鮮的當地物產包括甘美的水果，各種蔬菜，以及來自附近水域的大螯蝦和鮑魚也是不可多得的美味。度假村亦提供松阪牛肉，日本和牛最受歡迎的品種之一，產自松阪，以其高脂肪的特點以及大理石紋理而聞名。 餐廳的拱形方格天花板汲取了居酒屋的設計元素 從餐廳望向海灣 以日本的「當日主廚客製化菜（omakase）」概念為基礎，即不設菜單，由主廚為客人精心選擇菜式。12位大廚組成的團隊負責根據每天的新鮮食材供應創作菜單。除了來自世界各地的紅酒以外，精選的清酒、燒酒以及頂級陳年日本威士忌也令Amanemu安縵伊沐的美食體驗錦上添花。 用餐空間 美食 日本最神聖的神道教神社伊勢神宮距Amanemu安縵伊沐僅一小時路程。神宮佔地5,500公頃，集合了125座宮社，包括兩座正宮，分別是綠蔭環繞的外宮以及圍繞著日本柏樹的內宮，內宮與宇治橋毗鄰，這座橋橫跨五十鈴川。Amanemu安縵伊沐可以為客人安排前往這些神社的私人客製化遊覽作品，讓客人們有機會體驗日本傳統祈福舞蹈御神樂（Okagura）。 位於度假村附近的伊勢神宮 由七條古代朝聖之路組成的熊野古道（Kumano Kodo）在遙遠的紀伊山脈腹地交匯，這座山脈位於本州的最南端，最近被聯合國教科文組織列為世界文化遺產路線。京都的古代君主曾經徒步沿著同樣的道路朝聖，淨化自我，並向稱作kami的神祇祈福，據說這些神靈棲居在岩石和樹木中。 Amanemu安縵伊沐開發了數條徒步路線，帶領客人們穿過熊野古道溪流、河流和瀑布網布的山脈，經由雪松和柏樹林，領略沿途風光，並遊覽熊野三山（Kumano Sanzan）、吉野山（Yohshino）大峰山（Omine）、高野山（Koyasan）等神社寺廟。這些景點之間相連的朝聖之路，加上環抱的森林一起構成了一道文化風景，反映出日本神道教和自然崇拜的古老傳統的融合。 如果想要打高爾夫，住客可以使用不遠處的Nemu高爾夫俱樂部，Nemu高爾夫俱樂部是十八洞高爾夫球場，可俯瞰英虞灣（Ago Bay），距離Amanemu安縵伊沐僅幾分鐘路程，球場進行了重新設計，氛圍寧靜，擁有一系列富有挑戰性且可觀賞海灣景緻的球洞。 選擇繼續和安縵一起遊歷日本的客人和即將前往東京安縵的客人，都將獲贈由Amanemu安縵伊沐行政總廚創作的便當。客人們還將有機會獲得更為個性化的便當，可以從一系列傳統日本小食中進行選擇，包括米飯、魚或肉，再搭配醃製蔬菜，這種美食傳統可以追溯至煮制米飯剛剛出現的鐮倉時代（Kamakura period）後期。 特別為住客準備的精美便當 Amanemu安縵伊沐位於東京西南方約300公里處，可藉由日本的高速鐵路網路輕鬆到達。從度假村出發前往名古屋，乘坐列車約需2小時，沿途可欣賞如畫的景緻，或也可搭乘直升機前往，25分鐘即可到達。 下沉露台夜間景觀 英虞灣遠眺

建築位於挪威一處重要旅遊景點安德內斯——北極圈以內300公里處的安多亞島的最北端，基地靠近 bleiksdjupa，即遷徙的鯨魚經過的深海山谷，意味著該地區已成為世界上最適合在其自然棲息地觀賞海洋哺乳動物的地點之一。因此，安德內斯，這個海底世界的邊緣，是建造這座新的遊客中心的理想地點。

經過4年的改裝，位於首爾清潭洞的路易威登 Maison Seoul 在2019年10月31日盛大開幕，Louis Vuitton 邀請到明星建築師 Frank Gehry 和 Peter Marino 首次攜手合作，共同打造向韓國傳統與文化致意的建築設計，這也是 Frank Gehry 在南韓的首座建築作品。

奉賢城市博物館的主創建築師是日本國際級建築師藤本壯介，建築計畫由上海都市設計院作為在地配合設計院來主導深化和施工圖設計。

2019年4月閉幕的台中花博，因2020年台灣燈會主燈位置相中后里森林園區探索館區域，探索館及鄰近的發現館正陸續拆除中。建築師潘天壹表示，兩館都是強調再生永續的綠建築，耗資逾億，如今用不到一年就拆，希望燈會主辦單位交通部及台中市政府審慎思考。   潘天壹說，辦花博強調永續，半年後辦理燈會時若以剷除式拆除來處理，將與花博「永續」循環的環境思惟有所矛盾，大型會展應該是中央與地方機關都需要共同來思考會展的永續價值，而非流於一次性的會展思考。 潘天壹建築師：拆館與永續思惟矛盾 探索館是台中花博的遊客中心，由建築師林柏陽設計，建造時特意保留綠地，並讓樹穿越梁柱生長，強調用建築回應大自然。一旁的發現館由潘天壹設計，雖為臨時展館，也具永續使用的核心價值，設計初期就為「後花博時期」構想，採用模矩化的鋼構盒子、再生磚等建成，好將來異地重組，循環再利用。 台中燈會主燈位置選定探索館位址決定拆除，且無保留建材之意。潘天壹說，他和林柏陽得知時拆除標已公告，兩館確實是臨時性場館，建照也到期，相關單位無義務通知他們；一般民眾也或許認為要辦燈會，拆掉臨時建物很合理，但他仍希望花博精神延續。 他說，台北花博當初園內的十四處建物也都是臨時建築，後來在循環永續考量下沿用至今。台中花博打著永續口號，如今卻要瓦解自我理念，也浪費公帑。 媒合學校展示，延長使用價值 除了探索館、發現館擬拆，花博森林園區策展人、景觀建築師吳書原說，他在森林園區集合台灣高中低海拔特有物種的開放式地景，部分已被當成野草打掉，建築師陳宣誠的大竹棚、藝術家林舜龍的公共藝術也被清除。 台中市政府建設局表示，花博森林園區發現館、探索館（已改名遊客中心），早在設計之初，建築師潘天壹即以「臨時組立」方式建造，選擇可回收再利用的建材，兩館建材和館內設備，拆除後都會重新使用或媒合機關學校展示教學，延長使用價值，沒有外界所指「活動辦完就拆光」的事情。 建設局指出，花博園區以「永續利用」為目標，事先規畫展館永續用途，再進行展覽設計。發現館部分再生塑化磚，將交由中華大學及惠文高中等學術單位展示、教學，其餘將再利用於豐原葫蘆墩公園，打造休閒座椅與景觀意象。 改名為遊客中心的探索館，原為圓環型構造，採栓接方式，便利各獨立構件拆卸、組立。拆除後將再組合成新造型，規畫運用於太平公五環保公園。

MVRDV所設計的 WERK12 是一棟總樓地板面積約7,700平方公尺的複合設施，位於慕尼黑東站附近的前工業廠區 Werksviertel-Mitte，經過都市更新，重新將其塑造為該區域的重心，WERK 12最強烈的辨識度來自其立面上高達5公尺的單字，像是「AAHHH」、「WOW」、「PUH」設計團隊的靈感來自德國漫畫中最常使用的口頭語，大膽且富有表現力，作為商業建築，其直白而具象的表現方式，令許多建築設計者不知該歡呼還是感嘆。

芬蘭人花了十年時間，耗資9800萬歐元， 在市中心17000平方公尺的土地上， 建了一座圖書館： Oodi（意為頌歌）

OMA建築師事務所與科威特本地顧問Pace合作，公佈了位於Hessa Al Mubarak海濱區的Wafra Tower集合住宅效果圖。這棟L字形建築不僅提高了低樓層入住率，也使所有公寓享有海灣的無邊視野。更是OMA在科威特的首個建築案，特色階梯式設計為社交活動提供空間。然而因為其獨特幾何形狀，每個公寓都有多朝向，不但能夠提供豪華頂層公寓，也可以滿足不同住戶需求。

由BIG（Bjarke Ingels Group）操刀設計下， CopenHill以新型垃圾焚燒發電廠的姿態出現，位於哥本哈根阿瑪格爾（Amager）的工業水濱區，建築總樓地板面積41000平方公尺，包含一個城市娛樂中心和環境教育中心，建築符合哥本哈根預計在2025年成為世界上第一個碳中和城市（carbon-neutral city）的理念，以休閒娛樂的方式呈現永續性，CopenHill不只是一座發電廠，也是一座觀光工廠，其頂部可供人們滑雪、徒步與攀岩，它既是基礎設施，也如地標建築般存在。

為了修補前一次增建帶來的問題，紐約現代藝術博物館（The Museum of Modern Art，簡稱MoMA）從2019年6月15日起暫時關閉，以完成新的規模擴張，經過四個月的漫長等待，MoMA 終於在2019年10月21日再次向紐約和來自世界各地的觀眾敞開了大門，由曾經負責改造紐約高線公園（The High Line）的建築事務所Diller, Scofidio + Renfro （DS + R）與 Gensler共同完成，耗資共計4.5億美元。 重新開幕的MoMA增加了約4.7萬平方英呎（約4400平方公尺）的展示面積，包括一幢全新的博物館建築。而博物館內部的多處牆體、樓梯甚至天花板都經過了全新的設計與改建，確保全新的展示空間能夠與原有的建築嚴絲合縫地相連，增建在原有基礎上，為博物館增添30%的藝術空間，意圖為來訪者提供舒服迎人的參觀體驗的同時，使美術館與曼哈頓中城區的城市紋理有著更多的交流與連接。 © Brett Beyer   © Brett Beyer © Iwan Baan 增建的面積達到了近1萬5千平方公尺，是原有博物館面積的三分之一。新添的增建部分，將為博物館日後的展覽提供更多新穎而又跨界的可能。同時，建築團隊還利用了一些靈活而富有科技感的手段，以強化現有的空間體驗。例如，建築團隊選擇將現有的主大廳增建至雙層高的空間量體，以在和西53街和54街無縫相接的同時，為來訪者創造更多停留與思考的可能性。 © Brett Beyer剖面圖 博物館正中的前沿工作室和二樓的創意實驗邀請參觀者加入其中，探索更多與過去、現在以及未來相關的全新創意。此外，建築團隊還將博物館的禮品商店設置在一樓地面層，使其可透過一面獨特的玻璃牆，被街上的行人所看到。 六樓的新咖啡廳包含一個朝向53街的露天陽台，乾淨利落的玻璃立面，全新的臨街藝廊空間，加上向市民開放的地面層空間，MoMA 的增建案創造了更多的公共性和透明性，將藝術帶到曼哈頓中城區每條街道的行人身旁。 ©...