看見建築

The Menil Collection美術館是美國第一個專門為現當代畫作的收藏，研究，展覽和保護而建立的場館，新的建築體是為The Menil Collection美術館量身打造，是Menil美術館自2008年便開始醞釀的建築案，也是自Menil私人博物館園區建成以來增建的第一棟藝術建築，它的落成將為休斯敦中心區的文化環境添上濃墨重彩的一筆。

劉真蓉與陳漢儒在空間設計上揉入城市人文脈絡及空間使用機能，發展出具穿透式的環形空間，中央廣場區則以碎石及草皮鋪面圍繞出桃園城市地圖；環形空間中保有許多獨立空間單元，每個單元皆有獨立對外的開口，卻又朝中心內聚、創造開放性的對話場所，也象徵每個人、每種文化都是屬於這座城市的一部分，相互牽連脈動，在這城市共融生活、推動城市發展。

遊客中心是位於台中花博園區內部與外部之間的過渡型空間，群眾進入展區後，即將進入各種實心的建築量體和大花園，實心建築量體將自然隔離在外；大花園缺乏遮蔽、無法提供舒適的環境讓群眾接觸自然，兩者皆分離了自然與人類的關係。

「要在人生中追求『光』，首先要徹底凝視眼前叫做『影』的艱苦現實，而為了要超越它，就必須鼓起勇氣向前邁進。——安藤忠雄（Tadao Ando） 由 Frédéric Migayrou 和 Yuki Yoshikawa共同策劃的「安藤忠雄：挑戰」回顧展，於2018年10月10日-12月30日在巴黎龐碧度藝術中心展出，回顧了建築師安藤忠雄半個多世紀以來的50個主要作品。 零學位的安藤，城市游擊隊 1969年，28歲的安藤忠雄在日本成立了自己的建築事務所，被他戲稱為「城市游擊隊」。這個名字跟安藤受到切‧格瓦拉(Che Guevara)的游擊隊觸動多少有些關係，事實上也相當符合事務所的屬性：安藤沒有接受過傳統的建築教育，全部的學習來自於柯布西耶的建築，以及周遊世界觀察到的城市、建築和自然。這的確不是一支正規軍。 ▲ 安藤忠雄養過三隻被叫做「科比意 Corbusier」的狗 非傳統的自我訓練形成了安藤純粹而獨特的建築學概念——沒有所謂的學術概念。安藤不以為然，「我從來就不是一個好學生。我更願意自學。」 短暫的工匠、拳擊手和卡車司機職業生涯，讓安藤及早領悟了生活本身的質地和以創造對抗生活的必要性， 「創造是戰鬥，我15歲的時候是職業拳擊手。我打了十幾場職業拳擊賽。同時，建築設計也是一場戰鬥。我必須前進，永遠向前一步……你必須前進，否則你就會失敗。」 游擊隊注定要經歷考驗，安藤沿街推銷自己的建築設計，屢被拒絕，「唯一的工作就是參加國內外的建築設計競圖，每天都在事務所的地板上打滾。」 住吉的長屋可算作安藤拿下的第一塊根據地。靠這個建築獲得日本建築協會的獎後，開始有客戶主動上門，不過，一半以上的客戶都被安藤的建築觀念嚇跑了。 「面對都市，我只有用打游擊的方式去涉入，在不斷胡亂發展的都市中，以興建個人住宅作為抗衡堡壘的同時，我也開始借由商業建築，從小據點切入城市。」 ▲ 竣工於1981年的小筱邸住宅，2006年經安藤重建後成為畫廊 如今，很難找到像安藤忠雄那樣多產而連貫的建築師：清水混凝土牆面是建築最基本的元素，光是重要的參與者。他的目標是將大量的『場景』融入建築，直接表達材料，簡化形式，追求整體風格。   避難，修道院般的住家 安藤忠雄喜歡住宅。2014年接受美國一家媒體採訪時，他曾鄭重提到，希望自己最後的作品是一棟住宅。 「生活空間應該是一個避難所，它必須是你可以反思自己生活的地方。」 從小住在大阪的兩層木造長屋，讓安藤學會了在狹窄的空間裡經營生活，「 我的建築服務於清心寡慾且堅強度日的人，打造猶如修道院般的住家。」住在安藤設計的房子裡，需要一點犧牲精神。他曾向客戶提出要求， 「既然委託我設計，我希望你也要有堅持住下去的信心。」 Azuma House 住吉的長屋 1975 委身在兩座傳統的日本排屋之間的「住吉的長屋」，僅靠內部庭院採光。在捉襟見肘的土地上，除了混凝土和單純的結構，安藤將三分之一的面積空出來，做了一個鋪滿天光的中庭。 「住在住吉的那排房子裡，小地方既沒有水也沒有綠。通過在這個小建築的中心位置放置一個庭院，我試圖將自然環境的元素——比如光或風——帶入居民的日常生活中。」 住吉的長屋住起來並不舒服。不過，現在的主人在那裡住了三十多年，他說:「我每天都在院子裡感受季節的變化，有時我對這所房子很反感。有時我對住在這裡感到很興奮，有時這所房子也在挑戰我……(但)我從未對所有的經歷感到厭倦。」 日本建築大師村野藤吾曾仔細看過房屋，他不為詼諧地說：「應該給住戶頒個獎吧！」   Rokko Housing I-III 六甲集合住宅（ I-III） 1978-2000 神戶六甲山山腳一個60度朝南的斜坡上， 是依山而建的三期六甲集合住宅作品，為了與周邊鄉村環境相呼應，建築物的一部分掩在山裡。 平面對稱的建築物單元空隙，用上下交通的階梯銜接，構成了十處以上的室外庭院，有點像日本傳統街巷的公共空間。 美國著名建築師菲利普‧約翰遜曾對安藤的方案嗤之以鼻。安藤倒像一個被激起鬥志的拳擊手，最終完成了這個享譽世界的作品。 4×4 House 4×4 住宅 2004 在其他地方，安藤用大開的窗戶擁抱自然。神戶的4x4房屋坐落在遭受嚴重侵蝕的海岸線上。在這塊「郵票大小」的土地上，安藤建了四層樓高的塔樓，正面幾乎完全是玻璃幕牆，瀨戶內海的景色盡在眼底。 「安藤告訴我，颱風來臨時會很艱難，」4x4的主人說，「當然，當颱風逼近時，我覺得不安全。然而，自從習慣了，我喜歡住在這所房子裡。(它)不受潮流的影響，有一種我不會改變的豐富性……這是我一生必住的地方。」   沒有其他人能夠做到的建築 追尋柯布西耶的建築是安藤忠雄自我教育的起點。建造朗香教堂一樣群眾寄託心靈的教堂建築，是安藤的一個「夢想」。 「建築是一種創造場域的行為，人們可以聚集，見面，交談和互動。我繼續我的工作，希望有一天能夠創造建築，讓參觀者感受到希望之光，促進彼此之間的對話。」 Chapel On The Water 水之教堂 1988 水之教堂是日本設計師安藤忠雄的「教堂三部曲」（水之教堂、風之教堂、光之教堂）之一。安藤忠雄的建築團隊在這裡挖出了一個90米×45米的人工水池，從周圍的一條河中引來了水。水池的深度經過精心設計，使水面能微妙地表現出風的存在。 安藤的建築周圍經常有水。建造物在水中複製自己。這是安藤有意為之，「對我來說，光和水是一個重要的概念，它將運動和時間的流逝引入建築構圖。」 Church of...

基隆東岸廣場是東岸樞紐與基隆的都市門戶，是許多旅客到基隆的第一個接觸點，也可能是離開基隆的最後一個接觸點，過去長期作為停車場使用，老舊建物量體佔據都市景觀的重要位置，但空間狀態破敗，且滯塞住都市節點，嚴重阻礙基隆的都市發展，透過禾磊建築巧思，將舊建築改造為具備公共且開放的公共建築「E-square基隆東岸廣場」，於2018年2月正式開幕啟用，提供市民不同的角度與高度，與港區都市建立新的親密關係。

台北「天成文旅-華山町」基地興建於1952年，原為第一銀行所屬的倉庫，坐落於「華山」並配合建物年代與歷史，以「町」搭配作為命名。以「貯藏華山1950」為飯店發展主軸，1950年代為台北酒廠的黃金年代，「貯」字象徵與銀行產業的連結，「藏」字則代表華山在日據時代是座酒廠，取其製酒、藏酒的意涵。飯店同時亦為藝文的載體，期盼帶領旅人在旅行中發現1950年代的時空軌跡。

專營開飲機生產銷售的品牌於二代回歸管理後，寄予品牌年輕時尚的新形象；水相設計為30年歷史的工廠注入活水因子，解構濾水循環的一道道繁雜歷程，以製水過程中的「淨水」為概念，讓層次（layer）的手法區分使用空間。

奧賽分子科學研究所（ISMO）是巴黎薩克雷大學的未來新校區的一部分，在科學研究與自然環境的和諧中彰顯著活力、優雅，以開放的姿態迎接未來。 薩克雷大學校園分佈在城市中，跨越了將近600公頃的區域，包括了高等教育、研究和創新的職能的同時，也為師生提供居住、辦公及配套服務。眾多著名建築師的作品星羅棋布，將其打造成了世界八大重要校園之一。由 KAAN Architecten 建築師事務所設計，新落成的近10000平方米的研究所成為了園區的新成員。 研究所落成後，研究人員已經入駐使用。研究所坐落在巴黎西南方20公里的薩克雷台地(Plateau de Saclay)，在2010年由三個研究所合併而成，在巴黎薩克雷大學和CNRS管理，專注於分子物理高等理論和物理化學的研究，目前有160為研究工作人員。研究所涵蓋一個物理與輻射中心、一個群物理實驗室、教育空間及國際研究院接待中心。 © Fernando Guerra | FG+SG © Fernando Guerra | FG+SG 總平面圖 分析圖 © Fernando Guerra | FG+SG 研究所所處的自然環境，成為設計的一大出發點。研究人員能以林中漫步般的體驗來到研究所，在建築中穿行時能感受到周圍的樹林，是貫穿這座研究所設計的核心理念。新建築在起伏丘陵的環抱中，詮釋了城市與郊野的和諧融合。訪客從安德烈河大街踏著混凝土磚鋪地拾級而上來到前庭，給人以一種經典意大利宮殿的空間體驗。 建築涵蓋了兩種元素——由激光、光譜儀和其他先進科學儀器以及智能、安靜的讓研究員全神貫注的辦公區域。兩者有機地咬合成一個整體。 不需要日光照射的實驗室被安排在建築北側的玻璃幕牆之後；辦公區域則安排在建築南側以最大化採光。南側立面以混凝土立柱及橫樑作為主要元素，成為了立面的網格。網格後80釐米的巨大落地窗為使用者提供了優美的景色。在建築中部，網格有所調整，玻璃從網格後部平移到與網格平齊，以突出建築入口。 一層平面圖 © Fernando Guerra | FG+SG © Fernando Guerra...

2018年9月21日，CHINA HOUSE VISION 探索家—未來生活大展在國家體育場（鳥巢）南廣場展覽園區開幕！本次大展由GWC長城會主辦，日本著名設計大師原研哉擔任大展總策劃。原研哉先生表示：「設計能夠以最淺顯易懂的形式，讓普通人認識到世界上的諸多問題和各種可能性，而這也是設計最重要的職責之一。」 HOUSE VISION 由原研哉發起、以「未來居住新嘗試」為理念，攜手建築師和企業共同構建未來之家的文化研究項目，將暢想以1:1比例的形式呈現。此次在北京鳥巢舉行的主題為「新重力（NEW GRAVITY）」，會場由隈研吾設計，10位著名的建築師參展，分別是張永和（非常建築）、柳亦春（大舍）、楊明潔（YANG DESIGN）、李虎（OPEN）、青山周平（B.L.U.E.）、日本設計中心、長谷川豪、董灝&藍冰可（CROSSBOUNDARIES）、馬岩松（MAD）、孫大勇（MINI）。本屆將共同探討今日中國生存的要素，以人為最基本的思考單位詮釋未來居所。小編出席現場，第一時間為大家介紹這些作品： 十位參展建築師& 展覽分佈圖 01｜海爾 X 非常建築 砼器 / Concrete Vessel 「砼器」探討的是在新的人居關係學中，家電不再是在牆角完成工作的器具，而是家的一員「。砼」字，由「石、人、工」三字構成，原意為人工合成的石頭混凝土。它的設計不僅有建築材料，還有人和電器的參與。「我們的生活到底需要什麼？是自然、情感、器具，即，健康、自然的環境；由記憶、興趣等構成的豐富情感；能滿足生活需要的高質量的家電。」該合院由三個「圈」組成，最內部是類似於小型庭院的自然區，綠色植物形成「綠核心」，塑造宜人環境，調解微氣候；中部是住宅的設備和家居；最外部則是可播放投影的牆面。三個「圈」之間通過建築與電器的融合帶來生活質量的提升。 圖片來自 HOUSE VISION 3mm厚 透光水泥立面 © 銀角大王 © 銀角大王 庭院可以作為無人機投送蔬菜等生活必需品的場所 © 銀角大王 02｜阿那亞 X 大舎 亼屮囗...

舊建築隨著時間會變得陳舊與殘破，但其蘊藏的記憶與故事卻是新造建築所難以創造，舊建築改造是為老房子注入活力與新鮮，同時保存記憶最好的方式。

砳建築位於台灣台北市東南面的南港區，區內設金融園、軟件園、展覽館、中央研究院等，為正值快速發展的區域。基地北臨環河東路，南靠重陽路，鄰近南湖大橋及捷運文湖線南港軟體園區站。無論驅車或乘捷運經過這一帶，砳建築總是最亮眼的存在。 圖片來自 Aedas 地點及環境 圖片來自  Aedas 圖片來自 Aedas 設計概念 砳建築融合在地地域文化，並以當代建築形式呈現。設計靈感來源於附近基隆河畔的鵝卵石，獨特的造型在傳達圓潤和優雅的美學理念的同時， 兼具力量和個性。建築的「卵」狀外形作為生命的初始形態，隱喻地區的復興，更是知識的孵化器。同時，卵石由河入海的生命歷程，也像徵著作為台北新生力量的南港科學園區的全新出發。 草圖 空間運用 砳建築致力打造高效、互動和健康的室內辦公空間。它由多個貫穿各層的「城市客廳」串聯而成，可根據需求安排咖啡廳、烹飪間、小型圖書館和討論區等不同功能，為打造兼具舒適性和啟發性的創意環境提供可能。   圖片來自 Aedas 室內空間的多樣性亦通過建築北端和南端的戶外露台延伸到室外，和豐富多彩的立面效果完美呼應。「城市客廳」的存在，使建築不再是以往人們熟悉的刻板、遙遠的龐然大物形象，而是充滿生氣的、會呼吸的有機體。 圖片來自 Aedas 圖片來自 Aedas 建築特色 砳建築採用可持續發展的綠色建築設計，通過應用 Aedas 內部工具，透過先進的綠色 BIM設計平台及科學化的綠色建築分析，結合建築美學，度身訂造綠色設計策略。   分析圖 分析圖 高70米的植生綠牆，應用了多種方式有效控制建築熱耗，實現低碳節能的設計目標。西立面作為 「會呼吸的立面」，綠植為室內辦公空間提供了有效遮陽，從而降低室內溫度，減少冷氣和能源的使用; 植物同時可將室外空氣過濾，令辦公大樓內的空間更為清新。辦公樓設計採用直面玻璃，方便施工。   圖片來自 Aedas 草圖 建築師: Aedas 地址: 台北，台灣 主要設計人: 溫子先 建築面積: 11449.8 平方米 項目年份: 2017 攝影師: Courtesy of Aedas 幕牆顧問: 美樺實業股份有限公司 結構工程師: 築遠工程顧問有限公司 ...

One Thousand Museum 是Zaha Hadid過世前，設計完成的最大的住宅設計作品：一幢 62 層的奢華公寓，名為One Thousand Museum（千年博物館）     設計開始於2013年，建於 2016 年，其中包含了 83 套住宅單元，這裡面有 1 套兩層樓的複式公寓，4 套連體別墅，8 套整層公寓和 70 套半層住宅單元。  ...