建築

法國建築師Christophe Rousselle Architecte贏得此公寓競圖，回應了主辦方的要求，包括面積、型態，並且保護基地中央的既有橡木，提出的設計是讓兩座建築物像是彼此交錯的金字塔相互對比。 這個案子有兩個業主，對於室內裝潢及住居型態有不同的要求，一種是社會住宅，因此其希望建築空間都要高度雷同，以免引起住戶爭議，，並在量體圍繞著基地中央的樹木配置，並以公共通道跨越這個中心。 設計概念是藉由在每個立面上提供不同的量體來盡可能地提高，這些旋轉的量體創造了非平行的建築元素，運用樓層間高度開創了各種室外空間，由於樓層空間的變化量較大，設計團隊使用金色金屬外牆，以突出其量體，同時藉由上抬的量體以設置有深度的露台或陽台空間，最深可以達到3.2公尺，建築外觀和傳統的社會住宅樣式相當不同。 在較高的樓層退縮，帶來開放式露台，在地面層以立面與周圍街道相互連接，同時以隨機開口增強結構的輕巧性，理性的平面配置，限制電梯服務核數量的同時，提供了多個不同朝向的居住單元，也有助於節省建築造價和維護成本；雖然這種建築類型一般而言都是以垂直向度的設計為主，但由於每兩層樓的施工方式（包括金色金屬外牆），使其在外觀上達到水平延伸的視覺效果，增加了形式上的外部連續性。 在公寓的地面層設置了商業空間，為新發展的住宅居滿足在地的購買需求，同時設置了單層停車場，除了減少額外的造價花費，也能保持更好的材料品質；即使在北側立面上也能獲取陽光，歸功於每兩層的大幅退縮。。 作品資訊 作品名稱：L’Equatoria Apartments 作品位置：法國雷恩 建築師：Christophe Rousselle Architecte 總樓地板面積：5300平方公尺 竣工：2019年 攝影：Takuji Shimmura 主持建築師：Cristina Brezae 助理：Joana Kingwell 技術顧問：Enercia 結構顧問：Ouest Structure 造價顧問：Lemonnier 營造廠：Bati armor / Aiguillon Construction    

Retroscena Apartment是義大利羅馬Appio-Latino區的公寓，位於建於二十世紀五十年代的建築內，屋主將其重新裝潢，由La Macchina Studio負責，業主是一對年輕的夫婦，他們對家的希望是：滿足機能性的前提下讓它變得「不像家」，所以在這個空間裡，你可以感受到的是超脫現實的、誇張的戲劇效果卻又融於生活的奇妙魅力。

雖然阿妹在「聽海」那一首歌裡唱到「藍色是憂鬱」，但是在設計與空間結合當中，藍色也可以是俏麗愉悅的，因為它代表著遼闊的海洋，代表著晴朗的天空。 在這座位於烏克蘭基輔的41平方公尺小面積公寓裡，設計師Anna Vasyliuk以淺色為基底，突出藍色的點綴，明豔亮麗，充滿了靈動感，但是依舊保持著這裡的平衡感。 就算是獨居的空間，各種雜物也不會少，所以Anna Vasyliuk自入口開始，量身打造了一個多機能的藍色立方體，一整面的置物架用來擺放屋主的物品，並且通往洗浴室的門，也隱藏在這面藍色的櫃體中哦。 設計師想要突出家中藍色的主題，又怕會帶來雜亂與壓抑感，所以將所有藍色「集中」使用到這個立方體中，在視覺上就會擁有鮮明且利落的效果。 此一面的櫃體內隱藏著廚房區，蒸箱、烤箱、冰箱、加熱爐全部齊全，不使用時櫃門關閉，就像是一幅平整清爽的藝術品。 特別訂製的中島吧檯增加廚房的使用區，不論是儲物空間還是料理檯面，都得到了提升。 造型簡約的四人餐桌貼著吧檯擺放，不論是色彩還是材質、紋理，都十分的清爽舒適。 除了用白色調渲染明亮通透的氛圍外，也可以使用混凝土元素，它的屬性偏冷硬，色彩素雅，紋理細膩，整體看上去十分的清爽利落，並且相比於純白色的牆面，混凝土牆面看上去設計效果更棒，就像這個小空間裡，設計師在混凝土牆面上額外加了 一塊背景板，利用三面裝飾的等待，營造時髦立體的層次感。 藍色並沒有突然消失，它們從大件的立方體便成為小面積的點綴。 客廳與臥室之間僅隔了一面透明玻璃，在視覺上顯得非常通透，而隱私問題也不用擔心，通往臥室的門在入口的過道上，臥室內部也安裝了窗簾。 臥室內也選擇以混凝土裝飾牆面，燈帶作為腰線將牆面進行分層，除了繼續藍色調的傢俱點綴外，這裡還加入了一幅紅色的裝飾畫，帶來非常鮮明的視覺衝擊。

繼首家海鮮餐廳Bulot Bulot獲得成功之後，餐飲企業家 Etienne Ryckeboer在法國巴黎九區開設了義大利餐廳Papi，邀請如恩設計對餐廳的內外結構進行了改造與詮釋，並與日本主廚杉浦明（Akira Sugiura）為餐廳客製化了季節限定的菜單。

由於基地面積很小，而且是要出租使用，因此韓國建築師moc Architects在設定設計條件時做了一些更動，第一個條件是要以最多樓地板面積進行設計，由於是住宅區，只能使用基地面積的60％（24平方公尺），並且為了使鄰近土地得到日照，必須在基地北向保持一定距離。 有別於「Form Follows Function」，這棟像是「豎起大拇指」算是「Form Follows Regulations」，建築形狀其實是來自建築法規檢討的結果，樓高最多可達九公尺，而第四層則斜切一半以上，以抵消狹小的空間感，在道路上可見大多數的建築量體在高處退縮似乎都是受此限制，建築師希望藉著形式反映法規，並以斜線來創造獨特的外觀及內部空間。 一般而言，在韓國為了降低造價而在外牆面使用油漆粉刷，但又會降低隔溫的效率，糟糕的是，隨著時間過去，許多建築物經常遇到油漆表面污染或平整度問題，在找尋了各種外牆材料後，由於易於維護並與小型建築物相匹配，建築師決定採用瓷磚面。 大多數商業建築都喜歡使用大面開窗，但考慮到周圍房屋尺寸以規劃窗戶的位置和大小，尤其是將窗戶與外牆瓷磚面安裝在同一側，可以得到較為寬敞的室內空間，瓷磚與開窗尺寸完美契合，結合玻璃的光滑面，營造出小巧而精緻的外觀。 最大的設計挑戰是要在約23平方公尺的樓層面積中，將樓梯面積最小化，預計不會有太多使用者，傳統的樓梯形式因為所佔面積太大，必須有些手法為其瘦身；首先，將樓層高度設置為3公尺，就不必在當中設置平台，為了減少樓梯的體積，採用12mm厚的金屬板，取代RC樓梯。雖然半徑為90公分的旋轉樓梯可能有點不舒服，但卻是最大化空間的最佳方案，建築師希望，感覺到窗外天氣和欣賞銀杏樹成為住在這裡的優點。 除公共區域外，想要使較低樓層的約16.5平方公尺的商業空間在視覺上看起來更大，一樓的正面及背面都設置大窗戶，從路上可以透過兩片窗戶看到建築後面的擋土牆，會比在街道上看到牆壁的感覺要深得多。此外，還設計了一個大窗戶，以充分利用與臨房之間的空間，根據建築法規，房屋必須在一樓分隔。雖然實際可用的室內面積約為16.5平方公尺，但除了建築面積外，其餘土地也充分利用，因此包括外部空間可使用近33平方公尺的空間。 三層至四層的兩層一室公寓由位於三樓的起居室和廚房以及位於四樓的獨立臥室組成。 第三層是主要的居住空間，在邊緣上有一扇大窗戶可眺望街道，而不是在起居空間正前方開窗，以確保建築物和面向建築物的私密性。 日間可享有充足的陽光，晚上則能欣賞落日和繁華燈光，由於日照法規限制，四樓大約有9.9平方公尺的空間用作臥室，與三樓的起居室區隔，住戶在清晨醒來，打開面對寬闊露台的大窗戶，享受早晨的清新。 作品資訊 作品名稱：豎起大拇指的房子 作品位置：韓國斧山 建築師：moc architects 總樓地板面積：247平方公尺 竣工：2019年 攝影：Sangin Nam 主持建築師：Shin Ju-young, Hwang Hyun-hye 設計團隊Heeyoun An, Naeun Song 營造廠：Wooeun Construction, Heayoung Hyun 1F平面圖，韓國斧山「豎起大拇指」的房子／moc Architects 2F平面圖，韓國斧山「豎起大拇指」的房子／moc Architects 3F平面圖，韓國斧山「豎起大拇指」的房子／moc Architects 4F平面圖，韓國斧山「豎起大拇指」的房子／moc Architects 立面圖，韓國斧山「豎起大拇指」的房子／moc Architects 剖面圖，韓國斧山「豎起大拇指」的房子／moc Architects

橋接紐約市哈林區活躍東125街街道與安靜的東126街，由丹麥建築師事務所BIG（Bjarke Ingels Group）設計的「微笑公寓」（The Smile）是一件混合使用的開發計畫，在街道面設有一所護理學校，在其上方設有LOFT風格的住宅公寓，住宅單元中有三分之一是房價較低的社會住宅，這些住宅單元可強化並提供社區內的居住多樣性。

位於曼谷恰圖恰的「森林之家」挑戰了快速都市化的趨勢，當今許多城市犧牲了綠地以滿足住宅區的需求，在許多方面對環境造成影響，最顯而易見的就是空氣污染，從數據可以看到，曼谷全年都面臨著PM 2.5懸浮微粒過高問題，對在此生活的人們健康產生影響。 為了解決該問題，根據研究，種植樹木似乎是一種直接有效的方法，幫助捕獲懸浮微粒並產生氧氣。因此，「森林之家」就想利用這種方法，找到可持續且低維護成本的方法，以便在使可使用面積最大化的同時，將綠色植栽帶入私人住宅。 為了容納人數更多的家庭，泰國建築師事務所Shma Company Limited以一棟更大的屋舍取代之前在基地上的較小建築，量體分為三個部分，在其之間置入兩個庭院，在豐富的綠色環境中強化對每個房間的良好空氣流動。 經過精心設計，在有限的空間中，總共300平方公尺的三層樓當中（包括屋頂）容納一百多棵樹，足以提供兩百個人需要的氧氣量，更不用說超過了業主的七人家庭，每一棵樹足以為兩個人帶來需要的氧氣。 在「森林之家」當中，由於幼根的性質更有機會適應受限土壤的種植條件，只選擇了樹幹1～2英寸直徑的1～2歲樹木，選擇的樹種基本上是本地樹種，僅需較少澆水，形成了擁有豐富生物多樣性的空間，包括二十多個樹種，包括常綠、開花和可以結果實的植物，預計數年之後，所有的樹木都會蓬勃生長；和許多台灣主打「垂直綠化」的集合住宅不同，設計團隊不願意在一開始就以看似濃密卻無法長久的「速食型綠化」去迎合業主甚至是城市的口味，這也是為何「森林之家」在2017年竣工之後，沒有立刻發表，經過三年的植栽生長，看到設計意圖在真實中呈現，才發表此案。 由於屋頂能接收到大量陽光，可說是都市農耕的理想場所。屋頂空間被1公尺高的植栽槽佔據，可以種植泰國水果和傳統草藥，為整個家庭提供新鮮的有機食品，此外，屋頂空間還可以其他方式使用，像是用餐空間或曬晾衣物。 從長遠來看，簡單的維護即可確保這種緊密型森林的成長，無需過多資源，為了節水而選擇慢速滴灌溉系統，同時還有穿過表土層的穿孔管以保持足夠的濕度，掉落的乾樹葉會被收集以填滿森林地面，藉由分解逐漸變成天然且富含營養的肥料；每個季度需要修剪一次，為生長較慢的樹木提供足夠的空間得以充分生長，以縝密且有效設計手法，「森林之家」茂密綠色植物蓬勃發展，讓樹木重新融入了城市。 作品資訊 設計案名稱：森林之家 Forest House 設計案位置：泰國曼谷 建築師：Shma Company Limited 總樓地板面積：300平方公尺 竣工：2017年 攝影：Jinnawat Borihankijanan, Prapan Napawongdee, Napon Jaturapuchapornpong 基地平面圖，曼谷「森林之家」私人住宅／Shma Company Limited 樓層平面圖，曼谷「森林之家」私人住宅／Shma Company Limited 解析圖，曼谷「森林之家」私人住宅／Shma Company Limited 解析圖，曼谷「森林之家」私人住宅／Shma Company Limited 解析圖，曼谷「森林之家」私人住宅／Shma Company Limited 植栽氧氣供應解析圖，曼谷「森林之家」私人住宅／Shma Company...

Accor Hotels 雅高酒店集團在馬德里首次最具代表性的酒店之一，也是西班牙首度嘗試，以獨特的理念將三個品牌結合在一起，Ibis Styles、Novotel和Insólito 在Stone Designs設計中，創造了整體使用的空間，感受到並享受三個不同品牌的品味。

荷莫茲，位於伊朗南部的波斯灣，是控制中東石油運輸的重要港口。儘管擁有超現實的風景，但當地居民因經濟困難，不但能夠選擇參與非法販運。為此，半公共機構"Presence in Hormuz"聘請ZAV Architects進行都市計畫，增強社區能力。其中，「Majara」多功能文化住宅，不僅鏈接當地和遊客的生活，更是該計畫在文化和經濟上的重要階段。

本文為《人本建築：潘冀聯合建築師事務所的建築實踐》一書之章節導讀，作者龔書章以近距離觀察JJP近四十年執業過程中的歷練轉折，或以合作關系，或以評論筆觸，書寫JJP面對時事變革所抱持的實踐哲學。   建築的變與不變─從服務創造、驅動創新到典範轉型 JJP團隊主持建築師潘冀從1970年代末留美歸台，1981年獨立開業創辦潘冀建築師事務所至今，三十餘年來一直以誠信嚴謹的專業精神，建築技術與系統的整合理念，以及對社會／文化／生活的關懷，作為他和事務所團隊最核心關注的焦點。潘冀和JJP總是以強調建築首先必須體現其完整的真實性和一致性為其核心原則，不僅要求設計本身和設計團體（包括專業顧問、業主和政府機構）合作的協調性，也包括理論實驗與作品實踐的一致性關系。該原則也包括設計理念和建築系統的內在一致性，以及建築形式和基於設計的價值表現含義的一致性。因此，這一點在他們的眾多作品中，如科技產業、宗教機構、學術機構、醫療養老設施、博物館以及校園規劃等，都有完整的具體體現，且為台灣建構出一系列影響時代的建築典範類型。 而隨著這十幾年來台灣的社會和產業的結構性轉變，潘冀更力圖引領JJP，一方面仍堅持其建築專業秉持不變的價值和原則，而另一方面也繼以更開放、更自由的姿態，來積極響應我們所面對的環境生態、氣候變遷、能源再生、產業轉型、高齡少子等議題的重大挑戰，建構一個既關照文化傳承，又應對環境節能減排、可持續思考的多元創新格局。   圖片提供／JJP Architects & Planners 從服務創造到驅動創新 諾貝爾經濟學獎得主，也是富有創新精神的思想家赫伯特‧西蒙曾經說過：“所謂設計，就是一系列把現有情境往更好的方向引導的行為。”這個定義中最迷人的地方就是樂觀。他認為人類應對時代挑戰、探索更好的未來的過程，就是一個大設計的過程；而今天人類面臨的主要問題，都不是單一學科的問題，而是涉及復雜的社會技術系統和諸多的利益關系人的問題。因此，設計需要從關注造物轉而面向這些大問題和大系統；必須要超越以直覺和感知為主的設計傳統，轉而探索一種全新的設計文化。  在這個全球知識網絡經濟時代，設計的進化和設計領域的拓展，正在經歷從創造風格到驅動創新的典範轉型。一方面，設計的角色、使命、方法和工具正發生著巨大的變化，設計的對象也已經拓展到關系的設計、交互的設計、服務的設計、系統的設計、組織的設計、機制的設計等；另一方面，設計從僅作為產業鏈和創新鏈的一個環節，拓展到了為系統和全流程做貢獻。所謂設計者的角色，一方面正在成為社會和產業發展戰略的協同建構者，另一方面也正在逐步走出被動的服務提供商的角色，成為推進社會創新和引領新一輪產業革命的動力。設計正在以一種全新的、更為主動的姿態，從激發產業潛在價值“一體化策略”提供服務的雇傭關系，開始部分轉型成為與未來創新產業的知識資本的合作關系，進而介入改變社會和生態環境。  由於深切地瞭解世界發生了如此巨大的變化，JJP數十年來，不僅堅守著對人性的理解、重視團隊協作和完整協調管理，更在近年來全力從物質設計轉向非物質設計的體驗性創造，從專業整合執行轉向跨領域的驅動創新，從創意設計轉向設計思維和科技思維的整合等，將設計和多數人的未來聯系在一起，從而使得設計進入前所未有的廣闊領域。這種新的設計思維對知識的深度、廣度和綜合性提出了更高、更廣的突破式創新，不僅使得JJP成為台灣別具一格的專業建築設計團隊，同時也使他們近年的許多作品成為時代變革趨勢中持續驅動社會和產業創新的重要引擎之一。  原則的一致性和多元的生態環境觀 另一方面，全球化下的氣候極端變化、人口少子高齡化、經濟不均危機、再生能源短缺等問題，使得我們這個快速變化的時代面臨前所未有的危機。在此全球環境所面臨的巨大挑戰背景下，如何發展一套應對真實世界的挑戰、針對復雜社會的多元轉變，以及面對不斷快速迭代的社會文化等問題的全新技術與系統，的確也越來越顯示出其必要性和緊迫性。  JJP也像當今許多傑出的建築事務所一樣，承續了創始人的一致性設計原則和思想，在建築設計中體現出對生態和文化的永續概念，一方面將建築的生態效應和能源系統作為重要的考慮因子，盡可能採用技術手段來節約能源、保護環境，實現多元且可持續發展；另一方面，則回到在地文化和人本思考，重新建構文化的歷史記憶和多元精神，讓這個社會面對未來充滿了人和生活的種種可能。  圖片提供／JJP Architects & Planners  既在地又全球的人本永續思考 “永續是根本地響應人類生活與地球生態環境的設計思維，更是響應地景和環境的人本設計。”這是潘冀建築師一直以來面對永續環境的人本思考。  這個既在地又全球的主動積極的永續環境和人本思考， 以及強調創新跨域的文化和科技共創，正好在2013年台灣燈會的台達“永續之環”為JJP建構了一個面對未來的裡程碑！這個備受重視的“永續之環”不僅獲得了2015年Architizer A+專業評審獎及觀眾票選獎雙料殊榮，也以極具在地文化的桂竹低碳構築，為台灣民眾成功地傳遞了一個重要的以低碳建築結合節能科技的永續概念。  這個設計一方面藉以尊重自然、生生不息的永續環保的系統設計思考，來響應全球環境和在地偏鄉的資源短缺，另一方面以台灣原創科技的節能實驗來看見台灣地景文化的美，也提醒了民眾面對未來氣候的永續思考。整個作品讓原本熱鬧但浪費資源的燈會，轉變成為人們對環境永續問題的反思，進而在未來落實社會意識的改變！  JJP也借這個作品的實驗和實踐，讓自身的專業能進一步地擴展視野，讓其建築作品從環境到生活、從節能永續到文化再生，無論是“永續之環”的完全利用、台達美洲總部的高科技／零耗能系統建構、台灣光子源加速器實驗中心的新舊共生，或是台中一中校史館的歷史記憶再生等多元向度的永續思考, 都建構在對環境和文化的永續信仰和價值之下，進行了一系列的環形加速運動，從而改變我們未來的市民社會和生態環境。  系統的放大，形態的創新 對主持建築師潘冀而言，建築設計一直就是一種觀察世界、發現問題、解決問題、創造體驗、建構價值的思維方式和行事方式；唯有有意識地面對問題去創新和創造，設計才會越來越接近其本來意義。一直以來，JJP為台灣的科技廠建立了一系列非常典範性的工業建築，而這些工業建築不僅見證了30多年來全球科技的大躍進發展和進步變遷，也為這些科技產業創造了品牌、研發、創新、生產、客制服務等多元典範。  如今，一方面由於全球的物聯網、移動互聯網、雲計算、大數據、遙感遙測、空間地理信息技術等新一代信息技術的躍進發展，另一方面則由於全球城市的氣候、經濟、社會、政治的發展，幾乎都共同面臨巨大挑戰和問題，因此需要跨越國界、跨越領域地全球性協作，無法單獨應對。全世界的物流產業，也因此正面臨轉型階段，逐漸從一般的廠房轉化成在節能、環保、交通等領域都有創新思考的現代化物流基礎設施，來順應定製化服務、規模經濟、群聚效應的趨勢。目前施工中的永聯楊梅物流中心，就是和永聯物流開發共同擺脫傳統直覺的倉儲系統，重新就當代物流和網絡之間的溝通、傳遞、整備等基礎來進行理解、探索的實驗和推演，試圖通過嘗試一系列的空間模型研究，找到物流工業一站式智能製造，達到最大化運作效率、最小化營運成本的建築系統原型和解決方案。  此作品創新地運用TOD（Transit Oriented Development）交通共構建築的概念，為這個倉儲建構了一個如交通建築中轉系統的“立體堆棧 三層倉儲，既滿足了三層空間卸貨區的最大值，也讓這個倉儲如轉運站一般提升運送效率，強化信息／貨物流暢鏈接。JJP團隊通過不同專業工作領域相互滲透，借助對於“物流”這個生態系統的本質研究，進一步放大了設計當中經常慣性以待的“機能”和“效率”，反而因此擴展了設計的疆域，讓傳統的倉儲類型有了更寬廣的應用和自由，為倉儲建築開創出新的典範創新──從一個傳統概念的封閉機能體量，成為一個環境當中具動態型態的地景建築。  正因如此的創新思維，JJP開始讓建築設計從僅作為產業鏈和創新鏈的一個環節，擴展到對整個產業系統、流程和價值鏈有了躍進式的影響；整個建築進而隨著設計的對象也拓展到所有服務系統和組織機制的設計，完整地達成從創造風格到驅動創新的典範轉型！  從原型實驗到價值共創 近年來無論是世界還是在台灣，人口高齡及少子化的急劇轉變趨勢，讓贍養照護、心理療愈、全齡教育成為我們最重要的課題和挑戰！縱使歐洲或日本已經有部分的照顧服務實驗模式傲視國際，但他們仍在不斷試圖從更精確的角度探測老年群體的身體／心理的平衡需求，以及社會結構轉變的環境整合問題，試圖研發出一系列有關老人照顧服務的設計創新模式，一方面找尋老人的生活幸福感、社會環境的同理心和安全感；另一方面則讓未來更多的老人在歷經退休、失能、喪偶等不斷失去社會聯結和行動能力之時，能夠與人們和世界有好的關系聯結。因此，如何開發研究更多讓老人樂於使用的人際和科技服務，進而與未來社會持、重建、確保聯系，成為高齡社會一個研究創新主題。  成大創意產業設計研究所劉世南教授曾在他的研究《前輩的工作設計：高齡者的工作動機與工作生活》中提出：“由於平均壽命的延長、出生率的降低，以及戰後嬰兒潮世代屆將集體退休，進入高齡社會已是全球性的趨勢；而如何因應高齡社會的沖擊，亦是各國社會政策與產業發展的重要課題。在歐美先進國家因應高齡社會的人力對策中，主要在於延後退休，促進再就業，追求合理、友善、有效地應用高齡人力資源。其中‘合理’講究的是政府政策及企業僱用的正義性；‘友善’則在於提供支持與協助的工作環境與條件；‘有效’則在於建置就業供需的媒合機制，以及能夠發揮工作績效與工作滿足的職務設計……當今的課題是因應高齡社會，如何創造出有活力的老年與有生產力的老年。”  JJP一直以來無論在建構教會的當代角色、形塑學校的創新精神，或是更進一步地結合醫院療養機構來創造完整的老年贍養系統和設施方面，都持續地響應了當前世界所面臨的最大挑戰――如何在醫療、教育和精神的三位一體之中，完整建構一個面對未來的建築和環境？如何能更進一步地透過社會創新、社會設計的專業創造，來滿足未來90%的人的需求，以增進公共利益、社會福祉？  從雙連教會社會福利園區作品當中，我們可以看到除了提供贍養中心一個健康互動且醫療照護完整的小區外，JJP更試圖一方面借由室內／室外開放的空間串聯延展，創造多層次更具公共性的互動交際空間以及更具私密性的溫暖角落，來回應生活社群的聯系和生命的獨處學習及回憶；另一方面，則進一步以“環境療愈”的概念，如精神療愈的禮拜堂、多元植物療愈的花園、心理療愈的故事記憶空間，以及物理療愈的遊走路徑等，來創造一個為失智症長者服務的多層次單元照護環境。 這個作品一再呈現以人為本的核心價值，不斷地向自我專業提問並持續研究：銀發族需要什麼樣的生活空間？他們可以負擔什麼樣的照顧模式，才能讓所有的老年人得到有尊嚴的照顧？因此，這些年來除了建構一系列健康的老年贍養環境之外，更在這兩三年企圖面對社會未來更大的挑戰――如何為更大族群的將近老年的熟齡世代，應對未來高齡社會來臨所構成的生活結構轉變，以及應對未來前瞻的科技發展可預見的新的生活機能，創造一系列更接近當今世代、更多元化的生活想像空間環境？於是2016 年，在JJP的積極推動下，他們與勤美集團和璞真建設共同邀集了應用劇本實驗室、自由空間教育基金會、林棋錦建築師、謝偉士建築師和我組成團隊合作，以“同理心創新服務模式”為核心開始進行了“ 新世代熟齡好宅研究計劃”。  這個實驗計劃延續了JJP團隊完整的專業經驗，更進一步地以協同合作的方式，對熟齡世代通過一系列的情境仿真、體驗共創、價值行為互動、脈絡探詢、並輔以如通用設計、贍養照護等相關議題，刺激出非常積極的隱性洞見和研究方法：一方面勾勒出未來面對老年社會和生活的關鍵價值與潛在新議題；另一方面更協助設計者瞭解熟齡世代因文化價值變遷所表現出來的的新生活態度，來發展未來策略及建築原型，例如混齡工作社群／場域（有活力、生產力的老年）、青銀共居Airbnb、熟齡互助同居生活農場、自我服務獨立生活（全方位科技／遠程醫療）、多元溝通社群／媒介、生活／歷史／藝術介入（口述記憶／藝術的社交參與）、共享／共耕可食地景等重要趨勢。  由此，我們可以清楚地感受到他們正積極地從專業領域大步跨出，面向這個價值共創的時代，企圖借由研究洞察和設計創新，建構出一個可以讓生活者行為和建築環境元素彼此影響互動、演化、多元永續調整的“行為式建築”原型。就如劉世南教授的論述：“高齡（或稱老化）不等於退化；隨著年紀的增長，人們諸多心智功能不是單純的退化，另外還有成長、轉化、重組等發展機制……積極實踐以有活力的老化取代失去活化的老化；以有生產的老化取代消費的老化。”  變與不變的典範轉型 馬克‧扎克伯格曾在2017年哈佛大學畢業典禮上建議全世界最頂尖的年輕學子：“未來世界的創建，就是讓所有人都具使命感的世界，以及重新定義平等，讓每個人都有追求生活目的的自由！要不要這樣做從來都不是問題，唯一的問題是什麼時候去做？“我清晰地看到潘冀和JJP在這三十多年一路走來，嚴謹實踐且不斷努力面向未來；他們企圖由一個建築設計專業服務者的角色，跨出自己已經成熟的專業領域，轉而透過“社會設計”來和社會不同領域的專家，包括文化、教育、社工、醫療、科技等一起溝通、傳承藝術文化、整合技術資源、創造公共利益、進而達到社會創新的永續環境。  對我而言，JJP這種思考框架和系統結構的轉換、堅持變與不變的專業價值、從建築設計轉變成社會設計的工作方式，不僅有可能具體解決未來社會和環境的永續問題，更可以借助這種社會關懷視野的建構，成為我們面向未來社會、產業甚至環境的核心價值，進而為我們新的建築專業做出新的典範！   書籍資訊：《人本建築：潘冀聯合建築師事務所的建築實踐》 語　　言：中英 著　　者：潘冀聯合建築師事務所  編著 出 版 社：上海同濟大學出版社 裝幀方式：精裝 定　　價：268.00元 出版時間：2018.10   事務所簡介 潘冀聯合建築師事務所 JJP Architects & Planners 由潘冀建築師於1981年創辦，以其三十餘年國內外執業之經驗，並集合多方面百餘位優秀之人才，提供以國際新技術、新觀念為用，而以傳統文化、地域特色為本之綜合性設計服務。  事務所自成立以來，以誠信嚴謹、篤實精確之作風從事設計監造之服務，數年間即已深獲各界之愛護與信任，致業務發展迅速而穩定，作品水平更多蒙行內外之賞識及推崇，屢獲國內外專業雜志之刊載報導，並多次獲得各種之設計獎項。事務所業務種類涵蓋甚廣，其中涉及尖端科技，需專門性技術設計、研究、協調配合之繁復工程，尤為擅長並能勝任愉快。在設計質量、工作進度、造價估算掌握、工地監督各方面之努力，皆有具體明顯之成績，達到業主尋求專業服務之要求。

墨片— 純粹輪廓的安靜世界在色彩到不了的世界，少了以顏色理解真實的共鳴與意義，日常熟悉的物體陌生了，始以全新路徑欣賞光影的輪廓配置。灰，是黑與白共用的影子 消減色彩的錯綜交織，保留黑與白單純二元邏輯是本案設計特點。根據業主提出的色調偏好，水相設計認為空間調性應如藝術界看待單色畫的觀點：少了五顏六色的擾亂，更專注於物的輪廓、質地，以及光影能形塑的立體感。 但淨化色彩並非僅有絕對而兩極的黑與白互襯，我們必須創造兩者間的灰階地帶，恰如畢卡索的黑白畫《瑪麗-特蕾莎，正面和側面》，多種層度的灰色和諧地交雜於黑白間，表現各種進退面的陰影。單純色相能使復雜的輪廓安靜下來，令人開始欣賞細部的微妙之處，灰階成了對現實的一種簡單想像。 黑，最能表現光線純粹的色彩 空間中，我們以黑色作為表現質地張力的主軸，貫穿公共空間的是一張長達4公尺、桌面為天然火山岩的長型餐桌，礦岩表面自然的質地疏密，在乾淨均質的色塊環境裡凸顯出物的本質力道。 這筆濃黑的線條，打破長型開放格局會安排的陣列習性，架構出與窗對景的視覺中心，串連玄關旁黑色調閱讀角落與另端臥室區軸線，任室內行為自由流動於兩側平面。而藏在桌面下一抹勃艮第紅，在默片般的場域畫出冷豔的戲劇張力，稍縱即逝但後勁十足。 白，廣袤寂靜的溫柔映襯餐桌末端、與向光面垂直的灰白色長型牆面，以間距約略的切割線創造極淺陰影，配合色調一致的天花板系統、灰色手工漆樑柱結構，以及同樣面積佔比廣的公尺灰色地坪，皆屬站在黑色對立面的淡色語彙。並非純然淨白的表情，它們以互襯的形式詮釋畫布上代表光的部分，在黑與白、明與暗的二極概念間柔和衍生出更豐富的層次，和諧地整合形體輪廓。 帶領視覺的黑色，在90度軸線上迎來另一重點——立面純淨的啞黑色VIPP廚房，利用類傢俱的輪廓設計特點，延續開放空間由各種黑色元件拼組層次的語彙。我們拼接、疊放質地各異的黑：黝黑霧黑焦黑、原始粗獷的黑、細如髮絲的黑、冷硬寧靜的黑和奶油般濃醇的黑…從前在畫裡一致隸屬影子，淨化色彩同時也解放黑色的局限，經由日光在其表面折射的光線強弱，影子有了輕重的韻律變化。 生活是反覆播放日常串連起的記憶長卷，在家的場域即便選擇對比強的黑與白，還是可以應用材質擴充單色變化的細膩度，帶來回味無窮的雋永。而層層疊疊不同調性的灰，消弭了黑與白的銳利，像不同時序裡各種濃度、長短的影子紀錄在同一畫面中，摻入真實生活需要的溫柔。 作品資訊 空間設計：李智翔/水相設計 業主：黃先生 空間性質：住宅 座落位置：臺灣 室內面積：264平方公尺 空間格局：客廳、餐廳、廚房、主臥室、次臥室、陽台、衛浴 設計時間：2019.03~2019.07 施工時間：2019.10~2020.06 主要材料：黑鐵烤漆、灰色手工漆、白色手工漆、橡木實木皮染黑、橫紋木皮染白、橡木實木地板、深色石材 攝影：李國民空間攝影事務所

紫紅色、紫羅蘭色和靛藍色的光線在冥想空間當中不斷流動著，這是由來自紐約市的跨領域工作室Office Of Things專為上班族所設計，將冥想室的使用者包覆在獨特的氛圍中，到目前為止，Office Of Things已經打造了五個冥想室，安裝在舊金山灣區的YouTube或Google辦公室中。