建築

考工記徵才 對建築充滿熱情與夢想的建築系畢業生 對現代木構造設計有興趣的新鮮人 對未來勇於冒險的年輕人 歡迎您...

上海商業儲蓄銀行位於於台北市民權東路與中山北路交叉口的總行大樓，歷經多年規劃設計及5個月的拆除，2020年6月12日舉行開工動土典禮，潘冀聯合建築師事務所負責規劃設計。上海商銀新總行大樓於2024年6月18日啟用。

李麗如建築師以「思考生命教育的價值」作為設計出發點，除了改善流浪動物的收容環境，降低對區域環境的衛生及疾病問題，也希望提高民眾的參訪意願，透過參觀動物保護教育園區進而學習尊重與珍惜生命，傳遞領養代替購買動物的意義，藉此改變原本動物收容所「收容動物」的單一機能，創造出兼具教育、結合觀光遊覽機能的園區。

2019年3月31日正式對外開放丹麥的營地探險是一個無障礙的45m高的樹梢觀景塔，由丹麥建築工作室EFFEKT設計，ARUP奧雅納提供結構、岩土、高科技分析、數位化、BIM等專業設計和服務。

一、前言 鋼結構在鋼材開始成為重要建築材料以來，就在湧現出來不少經典外露鋼結構案例，包括建築、橋樑，最典型有埃菲爾鐵塔。而埃菲爾設計另一地標性項目紐約自由女神像，雖然也採用鋼結構，卻不是外露結構。70年代興起的建築「高技派」強調結構與建築的融合，以及對結構表達更多的關注，出現一批高技派建築大師及其代表作，例如倫佐‧皮亞諾（Renzo Piano）和英國的理查德‧羅傑斯（Richard Rogers）設計的喬治‧蓬皮杜國家藝術文化中心；有些高技建築代表作具有很強的結構美學外露特徵，如Santiago Calatrava設計。   ©matteobenedetti 此外外立面幕牆、天幕等通透建築大量採用，一些新穎支撐體系也促進外露鋼結構發展。這些建築進一步探索和發揮鋼結構連接件作為細部裝飾美學要求。 二、什麼是建築外露鋼結構？ 1、建築上暴露的結構鋼（AESS）是必須滿足兩個要求： 1）必須設計成在結構上足以滿足建築物，頂篷或輔助結構的主要需求， 2）同時又要暴露在外，構成了建築物建築語言的重要組成部分。 建築外露的結構鋼（AESS）將美學重點放在建築物的結構完整性上。 這些標誌性結構可能產生驚人的視覺衝擊，因為鋼的形狀，錐形形狀，曲線，顏色和表面處理幾乎是無限的。 當結構細節作為建築美學重要一環時，無論設計還是製造商都需要為之付出巨大的努力，可是很多時候，最終交付的產品事與願違。當掀起她的蓋頭來，為什麼會是這個效果： © Photo courtesy of AISC © Ron Blunt   很多情況下，我們可能會埋怨鋼構加工單位、安裝單位的不用心或者低價或者因為工期緊，其實不盡然! 今天這篇文章我們就談一談如何實現外露鋼結構的美學效果。            三、協調、協調、協調——多專業協調是關鍵  如果追根朔源，最主要的原因是建築師、結構工程師、製造商之間協調嚴重脫機，建築師對這些外露鋼結構美學意圖，在圖紙/合同上沒有明確要求！只要在建築師，工程師和製造商之間保持清晰的意圖溝通，交付一個成功的AESS結構並不困難。與常規結構鋼結構相比，AESS對節點形式、製造，安裝和塗層的形狀，配合和表面處理有更高的要求。在整個開發過程中必須考慮這些因素。因此，建築師在與工程師和製造商之間的相互溝通就變得至關重要，同時也影響了製作安裝的成本。這種溝通已經不是傳統由建築師—結構工程師—承包商線性漸進方式，而是必須採用交互式設計協調方式,也就是設計—建造一體化設計。 從線性協調到交互式設計—建造一體化設計協調 這些協調主要包括如下內容以及建築可接受外觀要求： 構件可見程度 可視距離 位置 燈光效果 塗料 風格 鄰接 上述考慮AESS協調的要點該從哪裡開始呢？從規範開始吧 四、規範和設計的要求 1、規範/設計標準 目前國內有關鋼結構設計、施工規範尚無具體建築外露鋼結構的具體規定，國際上美國、澳洲有相應的規定和技術要求。 美標AISC-303-2016 Codeof Standard Practice for Steel Buildings and Bridges第10章規範規定了外露建築鋼結構的一般規定、加工、材料的提交、安裝具體要求。   2、AESS分類 AESS通常根據視覺呈現距離以及對外觀效果的「苛刻」程度，分為如下5個級別： AESS 1: Basic...

長群建設在整理城市環境脈絡時發現，土城地區較缺乏動靜態的藝文展演場域，很多文化消費與藝文休憩活動都得進到板橋、台北，因此在推出新型態工作室建案「長群享享CITY」時，就思考如何運用基地臨路的三角狀畸零地，將長群品牌館賦予更多與居人民生活互動的可能性，因此，由禹連泉建築師帶領的冶鑄設計團隊創造一座以「精緻版、美學版的里民中心」為概念的「享空間」就此誕生。 面對主要道路的建築表情為一面朝東南向但無開口的完整牆面，藉由西南角隅處建築量體的抬高而形塑出一個低調的入口，另在建築物量體中心部位切割出一道虛空間，形成在二樓的一個梯形形狀的中庭，二樓的室內空間環繞著此中庭配置，中庭往上沿伸至三樓外部空間，將陽光由建築物上方導入室內。 由於建築前後面臨不同性質的面向，前側為車馬喧囂的通衢大道，後側則是綠意盎然的社區花園，因此立面開口上採取了」前閉後開」的策略。正立面利用乾淨的大牆面延續都市的街道紋理，背立面則藉由剖面變化拉高室內空間，以大面開口框架借景社區花園。 剖面圖 Section 配置於建築的核心位置的虛空間，除了扮演引入天光的角色外，在設計上更進一步企圖將這個虛空間提升成立體的層次，籍由將二樓的中庭空間延伸至三樓的水院，配合樓梯垂直動線和水平動線的整合，導引參觀者在行走的過程中與外部空間產生環繞、穿越、互動的「步移景異」關係。 參觀者先是從一樓的低調入口進入建築，過程中可看到後方面對社區花園的挑高休憇空間，接著由樓梯上至二樓，進入環繞於中庭二側具有不同高度的展示空間，參觀者的視野可經由中庭上方隱約窺見三樓的水院；由二樓往上經由一個有天光照射的戸外樓梯可抵達三樓的水院，然後進入另一室內展示空間。參觀者在整個移動的過程之中，可以在有限的空間尺度中充分體驗到明暗、高低、內外等不同面向的空間層次。 主體建築材料為杉木清水模，正立面並選用台灣南投原生竹為模版，澆灌出具有特殊竹節質感的清水竹模牆體，強化光影對建築表情的演繹。正立面入口上方由轉角金屬網構成，與陽剛的清水混凝土共構出對比但和合諧的詩意建築。 本案在設計思考過程中，嘗試儘量放下設計者的自我意識，在都市涵構和基地紋理中尋找建築最適合的樣貌與形式，用材料的本質來表現建築量感與立面構成，以自然光影來述說空間的層次與故事。 「享空間」希望為一座建築對土地有永續的影響力，它不只是對象，更是生活行動、群體價值、文化風格的創造。在觀察在地生活後，希望以「生活美學」、「文化傳承」、「地方創生」為核心，為這個建築所在的衛星城市啟動嶄新的生活魅力與文化活力，在「享空間」後方1,248坪乙種工業用地基地上，則推出南北兩棟全新落成的「長群享享」案，訴求「新型態工作室」，營造宛如臉書、Google總部那樣結合生活與工作、激盪創意與創新的工作場域。 建築圖     二樓平面圖 Plan 三樓平面圖 Plan 東向立面圖 Elevation 南向立面圖 Elevation 西向立面圖 Elevation 北向立面圖 Elevation 剖面圖 Section 剖面圖 Section   作品資訊 作品名稱：享空間文化中心 作品位置：台灣新北市土城區中華路一段30-1號 作品類型：清水混凝土、銷售會館、接待中心、咖啡廳、藝廊 業主：長群建築 建築師：冶鑄建築+設計工坊 主持建築師：禹連泉 參與者：林育賢、張元正、江秉叡、盧承慧、黃於珊、葛縵葳、林冠禎、翁鈺涵 營造：業主自建 金屬：樂達金屬工程有限公司、上鎧鋼鐵 模板：泉安營造工程、靖竹設計有限公司 硬化地坪：固鴻工程有限公司 竣工：2019年年 基地面積：451.53平方公尺 總樓地板面積：210.09平方公尺 總樓地板面積：417.04平方公尺 作品類型： 圖片提供：長群建築、冶鑄建築+設計工坊...

距離泰國曼谷約 250 公里的呵叻府（Nakorn Ratchasima），是泰國東北部的一個新舊並存的大城，除了迷人的舊城文化，Terminal 21呵叻商場也是許多人遊覽的景點之一，位於Terminal 21呵叻商不遠的地方有個Dadad Market 文創市集，「Dadad」在泰國東北部的俚語中意為「豐富多樣」，充分呈現這個文創市集特質，當地居民和許多年輕人都喜歡來到此處逛逛買東西，集結了文創、時尚、藝術領域的品牌於一身，在完工後不久，迅速成為當地年輕人的聚散地。

  Andrew Burges Architects 澳洲建築師事務所Andrew Burges Architects是一家專注於設計的工作室，在單一住宅、多住宅、整體規劃以及市政和公共建築方面具有專業知識，其工作基礎是對建築作為一種「地理創造」的創造性形式的信念，每件作品都精心開發，以響應其環境的物理和文化特色 。   Bismarck House是由Robert Plumb Build、Bill Clifton和Will Dangar合作夥伴在Bondi開發的一對半獨立住宅的弟弟。Potter Wilson建築師已經為Bill's House設計了提案，我們的作品同時回應了這些提議的提案，非常具體的業主簡介，採取協調住宅的更多公共區域和沿半圓形建築北部邊界的巷道之間的社會參與的潛力，使公共領域活躍起來。   設計理念是提供一個靈活的住宅，可以用於度假租賃，也可以作為業主搬離雪梨後的城市住宅。該住宅在本質上也是實驗性的和原創的，展示了Robert Plumb作品的建築能力，同時也優先考慮由Will的景觀公司DBS設計的花園，作為房子的一個組成部分。   設計概念起點是巷道的詳細背景。在這種背景下，住宅的一層被設想為基地邊界牆之間的連續花園。的共同牆半南部和巷道北部邊緣使用再生磚從網站拆遷重建,與周圍的花園形成了計畫中的關鍵人物,廚房的長椅上,一個靠窗的座位巷,混凝土結構葉片牆、鋼櫃用於儲藏。上層包含三個臥室，被視為一個固體空間，為光線雕刻出空隙，為臥室創造沿巷道長度的對角線和斜觀景線。這些光使花園可以沿著巷道的大部分長度運行。  

吳思瑤立法委員召集政府相關部門，針對幸福空間節目拍攝手法涉及設計師著作權與著作人格權侵害問題進行協調會，經濟部智財局與NCC官員參與討論。內政部營建署因人力不足導致查核機制缺失，專業責任混淆，使設計師權益受損。吳思瑤要求NCC提醒製作單位自重，並請智財局協助調解，強調政府應檢討法規漏洞，保障設計師權益。

20年來，紐約一直積極致力於高線公園的建造。高線公園是從1999年開始策劃，於2009年起逐步向公眾開放，位於曼哈頓西區的高聳延伸公園空間。在幾週前，高線公園的第三階段終於開放了最後一個部分，名為Spur，公園的這一段垂直於高線公園的主體位於其他部分的東側，坐落於第10大道的第30街的交口處將公園與新開發的Hudson Yards哈德遜廣場彼此聯繫。

2020年六月號《建築師雜誌》，登出王增榮與我當初在「敏隆講堂」對談系列「建築的態度：戰後台灣建築師群像」，其中第六講談論漢寶德的內容。這系列分三部分，第一部分是前輩，第二部分是師長輩，第三部分是同輩。我覺得談論師長輩尤其困難，因為直言難不直言也難。

設計的本質是創造，是無中生有，設計師的工作空間是產出想法與概念的行動源頭，是一個充滿想像力的基地，因而，九號設計要打造自己要使用的工作空間時，帶著科幻未來感，宛如電影場景般， 道具陳設感極重，意圖以層出不窮的狂想力配置出空間需求。 空間的變化與延展 用兩個單位元去做出多重組構與延展以因應不同空間性格；一個是方塊單元，一個是曲線單元，方塊單元使用在沙發、地毯、樓梯梯面上，讓方塊形布在上下左右的多元向度裡，拉出立體層次感，以定義出一樓空間可多重組構的開放性，如：機動性的家居配置、沙龍型的小型演講場所與聚談空間，並以可開闔九十度的透明鋼構大門，連接延伸至室外，微暗示裡外的閉合關係。 曲線單元則以黑色鋼板一片片疊砌出幾何形狀，扭轉、切割、如雕塑般有機形變出一個結合水吧、行政櫃檯與餐桌的大桌台。二樓工作桌則以細部卡榫接合片狀鋼板，以形製出宛如蝴蝶般如輕亦重的結構體，對稱的造型，讓工作時可移動的幅度動線更流暢。 工作空間的定義 1. 一樓公共空間，二樓為工作室，中心設計大桌子以方便討論，所有附屬機能如電子屏幕、櫃子、打印機室、建材室、書籍等配置在空間周邊，無設置主管辦公室，每個員工可靈活走動、交流，自由選擇工作場景。 2.工作即生活：戶外設置水池與大量綠化，以及室內設計廚房與餐桌，加上天花板鋪設大片竹子格柵，增添休閒感場景。 材料的純粹 本案以木頭、鋼構、藝術漆簡單元素鋪築天地壁以作出空間純粹感，以應合九號設計的宗旨：用材料本質去表達對設計的態度與純粹感。 經過數位設計，再以黑色鋼板一片片疊砌出幾何形狀，扭轉、切割、如雕塑般有機形變出一個結合水吧、行政櫃檯與餐桌的大桌台。 視角：大門內與外 設計團隊設計自己的工作空間是帶著科幻未來感，宛如電影場景般，道具陳設感極重，欲以層出不窮的狂想力配置出空間需求。 以多色彩的地毯，鋪設梯面，亦是由方塊單元幻化的想像。 用兩個單位元去做出多重組構與延展以因應不同空間性格；其一是方塊單元，使用在沙發、地毯、樓梯梯面上，讓方塊形布在上下左右的多元向度裡，拉出立體層次感，以定義出一樓空間可多重組構的開放性。 二樓工作桌則以細部卡榫接合片狀鋼板，以形製出宛如蝴蝶般如輕亦重的結構體，對稱的造型，讓工作時可移動的幅度動線更流暢。 ＞＞相關資訊 作品名稱：九號設計集團廣州辦公室 作品位置：中國廣州市 設計單位：9 Studio Design Group 九號設計集團 主創設計師：李東燦 參與設計師：陳俊凱、劉晉誠 空間形式：辦公室 施工：2019年5月～2019年10月 總樓地板面積：一樓 200 平方公尺，二樓 130 平方公尺 （合計330 平方公尺） 造價：190萬人民幣 材質：黑鐵、黑色玻璃、金屬網、特殊漆、天然竹子、環塑木、石英磚 http://www.9studiodesign.com/images/projects/l13/v1.mp4   關於9 Studio Design Group九號設計集團 9 STUDIO DESIGN GROUP 是一個強調整體整合設計之專業團隊，從事建築設計、室內設計，及環境景觀設計等多元經營之設計公司，由李東燦成立於2005年，主要業務以集合住宅、獨棟 住宅、商業空間、辦公室之建築及室內設計為主。 主要的特色在於結合藝術、場所及都市等多重文化議題，依循空間主體性質，演譯空間的自明性。設計團隊認為每個空間應有其自身散發出的一種特有的表情，這個表情除了建 立在設計團隊對空間組成的基本看法，更重要的是空間本身的使用性質及使用者對於空間的使用態度，空間的表達不只是一種形式，它更是一種行為模式，每個案件皆是設計團隊與使用者共同激發、成長與成就的一個全新的作品。