教育

當代村落再生策略研究——林甸國際工作坊 Research on Contemporary Village Regeneration Strategy – Lindian International Workshop   Host unit   天津大學建築學院第八工作室(仿生建築與規劃實驗室) Workshop background   此次工作坊是對黑龍江大慶市林甸縣宏偉村進行調研考察，挖掘村莊村民資源。通過設計實訓、集體評講和終期評審等環節，探討和設計宏偉村未來的道路、方向和發展模式，提升村莊人居環境。研究人員包含來自國內外的學生和知名教授, 延續過去幾年一直在進行的一系列工作坊方式。希望學員們在未來的設計工作中避免以城市為中心的視角，更加關注城鄉協調發展。工作坊調研學習期間，還邀請有國內外教授來訪交流並開展專題講座。     林甸縣隸屬於黑龍江省大慶市，位於松嫩平原北部， 哈大齊工業走廊中心地帶，南鄰油城大慶，北接鶴城齊齊哈爾，距省會哈爾濱230公里。林甸縣耕地面積252.14萬畝，草原面積108.6萬畝，林地面積34.5萬畝，森林面積37.8萬畝，濕地112萬畝，是國家扎龍自然保護區的重要組成部分，也是世界八大濕地保護區之一。宏偉村位於林甸縣城東十公里處，面積2.73萬畝，其中耕地面積1.25萬畝，林地面積1967畝，草原面積1.28萬畝，轄7個自然屯，八個村民小組共有660戶，2060人。   Workshop content framework   1. 宏偉村的生態區域營建策略（Construction strategy of ecological region in Hongwei village）   可持續設計是當代城鄉規劃和建築設計基本原則，生態村策略正是基於可持續設計的理念。該組將生態村策略應用到宏偉村，目的是基於可持續設計和生態自循環概念，提出將宏偉村營造成為生態區域的應用途徑。主要涉及： 可持續設計：關注宏偉村的發展策略，以可持續性策略、智能運輸系統、綠色設計解決當地的問題，以低技術、低能耗為導向提出當地建築的改造途徑； 可再生資源的自循環策略：關注自然通風、熱量、水循環、垃圾處理等方面的低技術營建策略，具有共同願景的生態社區，根據當地傳統和習俗重塑鄉村生活； 參與式過程：組織對當地的產業進行考察調研，為其產業發展提供策略、品牌設計。     Xinming...

由國立成功大學建築系主辦的第五屆「2019亞洲韌性城市設計國際論壇（DRIA 2019）」7月5日圓滿結束。活動最大收獲是由成大建築系碩一建築設計組9名學生共同合作的韌性城市設計方案，在全英文環境的13件競賽作品激烈競爭中，獲得本屆韌性城市建築設計競賽評審團之肯定並頒給首獎「整體設計傑出獎」（Overall Design Excellence Award）。 成大建築系指出，這是成大建築系參與活動5年來最佳成績，不僅反映出建築系優異的教學環境及學生卓越的建築設計能力，也有利於提昇成大建築系國際知名度及整體建築學術競爭力。得獎作品可參考下列網址http://designingresilience.com/post/dria-2019-winners/。 「DRIA 2019」4天活動過程共有全球13所大學的26名教授及共90餘名的學生共同參與分享7場由大會邀請評審委員發表主題演講，13所大學的韌性城市設計成果進行評圖說明，7名長期參與韌性設計教學的教授發表韌性城市設計研究論文，並由90餘位學生分3組進行分別以台南七股、北門、將軍三區韌性設計主題基地的「台南工作坊」（Tainan Workshop），進行學生自組／主「圓桌論壇」等主要活動內容，成果相當豐碩。 DRIA 2019 OVERALL DESIGN EXCELLENCE ‘WATER REFACTORING’ Participants: CHANG, YUEH SHENG; CHEN, YUNG TSAI; CHENG, CHIA YUAN; CHENG, CHU YUN; CHENG,...

本次工坊將以實體搭建的形式展開，最終的成果也會服務於人們現實生活。項目地點位於南京明孝陵風景區中的一個廢棄的休息中心附近，位於明孝陵的南側，用於展示明朝時期的文物與歷史。文化類建築的集聚，空間類型的單一，使得博物館周邊的公共空間無法很好的利用， 過長的甬道，居住區與該區塊的割裂也造成了該區域對城市的聯繫與影響薄弱。如何激活場所和保持場地的獨特性將是本次的思考重點。 五十嵐作為一個有地域判斷的建築師，找到了一個有趣的意向——「Buffer Zone」（緩衝區）。來自於日本傳統建築中的「縁側」。不僅是溫度的緩衝、視覺的緩衝，往往也是從鬧市區走入屬於住戶的私人領域時作為空間體驗的緩衝：讓亮與暗、喧鬧與寧靜、緊張與放鬆之間的過渡更自然與從容。 所以此次課程希望在場所中找到「容身之處」，並在那裡建造「愉悅的空間」。所謂「愉悅的空間」，即像「Buffer Zone」（緩衝區）一樣，是容納人的活動和感受，建立與人的體驗關係的包容之所。當然，在此次的課程當中，我們希望構造需要使用木材，更加溫潤和親人的材料，不僅在最終的成果上，也希望在構造的過程中，去體驗空間和人的聯繫。 大師工坊之Jun Igarashi「邊緣空間」茶室搭建 工坊時間：2019年7月26日至8月14日（20天） 專業方向：建築設計、景觀設計、空間設計類專業 工坊人數：15人（上限） 工坊地點：南京 導師簡介 五十嵐淳 Jun Igarashi，出生於北海道，畢業於北海道中央工學院專門學校，1997年成立了自己的設計事務所。曾榮獲日本建築學會 北海道建築獎，日本吉岡獎，第21回JIA新人獎，日本建築學會 北海道建築獎，JIA東北住宅獎優秀等。 工作坊助教： 李樂 Studio Mor 建築師及合夥人，畢業於清華大學建築系，於哥倫比亞大學和達姆施塔特大學交換，曾任職於大理趙揚建築事務所 沈怡杏 Studio Mor 建築師及合夥人，畢業於多倫多大學，在香港，日本等各地長期從事設計工作，曾任職於如恩設計事務所 課程介紹 明孝陵‧南京 課程意義與價值 茶室 by Jun Igarashi architects 「建築立於大地，植物亦是根植於泥土，並且花草會隨著泥土和氣候的變化而發育成長。我心目中的理想建築也是像花草一樣、能與泥土和環境融為一體的建築。」 五十嵐淳建築事務所的網站首頁就是這樣一幅簡單的手繪花朵。 他說，自己做設計不講哲學，只重視建築的狀態。 「儘管看起來清楚，一個建築結構被放置在一片土地之上。在設計結構的過程中，人們會用平等的方式對待所有存在的「狀態」。我以這種基本原則來創造建築，在過去的十年中。有人會說我的建築包含了對「固定點」的尋找。就像我的工作地點是北海道，我不斷地在需要使用「固定點」的基礎上「構築狀態」，這些固定點在可能是極具強迫性或不可避免的「狀態」下出現，或是在我將自己的思路和某種規律性方法串聯的時候出現。從這些經驗和不斷的實踐中，我有時也會改變我思考的方式。」 我們希望在此次課程中以「居場所」、「Buffer Zone」和「構造」為母體，來完成對建築的「狀態」和「固定點」的探討。 我們的場地在明孝陵的景區之中，場地和城市提供了豐富的自然和人文背景。如何建造一個錨固在場所中的建築？建築本身的「狀態」和「固定點」自然是一個重要議題，但同時可以看到日本的傳統民居，因為土牆無法承受狂風暴雨，所以才有了大屋簷的形態。但如果僅僅出於這個原因，屋簷的尺寸滿可以縮小一些。那「縁側」的形成究竟是為了什麼呢？在冬天的北海道，「縁側」時常意味著更好的保溫：在外界的寒冷與室內的溫暖間形成一個緩衝帶；而在另外一些地區，這個空間又為鄰里提供了能夠納涼閒聊的公共空間。所以，如何將人們錨固在空間中，而這之間的錨固點又是什麼？這也是此次課程希望能身體力行體會的。 木製屋頂現場搭建 安排及內容 前期準備： 基地勘察 關於「Buffer Zone」的研習 A初步觀察： 1.團隊匯報（2-3人）：關於地段的調研，選定的地點和空間類型的講解 2.個人匯報：用文字、空間拼貼等多元化的方式，展示想要的「構築狀態」 B設計討論： 根據每個人的理想「狀態」，組合成2-3組 在組內完成「狀態」和「固定點」的深化設計，並考慮真實的建造環境 C空間構造： 在場地中，以團隊的方式配合完成空間的構造。 並在構造過程中，完善設計概念，以圖紙或多媒體的形式完成表達。 D成果匯報： 在現場完成最終的成果匯報，並和導師討論整個設計及構造過程中的建築體驗。 向景區的工作人員及普通遊客完成展示。 教學安排 7月26日（星期五） 學員集合、介紹工作坊基本情況、場地調研 7月27日（星期六） 南京城市參觀調研 7月28日（星期日） 目標與成果預期說明、計畫及工作坊流程安排 講座 7月29日（星期一） 場地調研 場地分析-mapping 記錄 對場地策略和概念的初步討論 Concept思維訓練 7月30日（星期二） 概念設計 7月31日（星期三） 概念設計 8月1日（星期四） 概念設計評圖 總結討論 按方案分組，選擇組長 8月2日（星期五） 深化設計 施工交流會 8月3日（星期六） 休息 8月4日（星期日） 方案深化 8月5日（星期一） 構造打樣 8月6日（星期二） 準備中期匯報材料 中期評圖 8月7日（星期三） 空間構造 8月8日（星期四） 空間構造 8月9日（星期五） 空間構造 8月10日（星期六） 休息 8月11日（星期日） 空間構造 8月12日（星期一） 匯報策略討論 提交最終展示成果資料 8月13日（星期二） 空間布展 評圖展覽 證書頒發 8月14日（星期三） 國際建築師論壇 建築師晚宴酒會 報名流程 1.提交志願書（請聯繫客服獲取志願書） 2.提交相關作品集10M以內，相關資料發送至郵箱jackie@labird.cc,作品限一份，作品表達形式不限，可以是個人或團隊方式的手繪圖紙模型搭建照片文稿等。 聯繫方式 官方電話：025-86880037 移動電話：18021416131 微信諮詢：labird-service QQ諮詢：583053545

畢業季於中原大學盛大舉行，今年建築系師生創作了名為「未來的光井」的裝置藝術，吸引無數目光。不僅僅是藝術裝置，學校也表彰了土木系的李佩宣同學，她不但能夠在學術上優異，也可以半工半讀並幫助弱勢孩童，真正更是體現了中原大學的全人教育理念。此外，裝置藝術的設計涉及了建築系的徐昌志老師和學生余和謙、張詩岳，而平面視覺的部分則由商設系的黃文宗老師和碩二的梁思衡所共同完成。

2019年4月17日，哈佛大學校長Lawrence S. Bacow 宣佈，由萊斯大學建築學院院長薩拉‧懷廷（Sarah Whiting）接替任職11年之久的院長Mohsen Mostafavi，將於今年7月1日開始擔任哈佛大學設計研究生院下一任院長。 哈佛大學認為薩拉‧懷廷是一名傑出的學者、教育家和建築師，掌握著堅實的設計教學原理和經驗。她對設計的知識維度及其塑造思想世界的獨特能力有著敏銳的理解，對理解設計作為塑造我們所居住的社區和參與當代社會最艱難挑戰的力量，同樣如此。在搜索過程中，我對她印象深刻，非常期待並歡迎她回到哈佛！」   ▲ https://news.harvard.edu/gazette/story/2019/04/harvard-graduate-school-of-design-names-new-dean/ – 新院長風采 – New Dean’s Elegance Sarah Whiting是一位領先的學者，教育家和建築師，因其致力於整合設計理論和實踐而受到廣泛尊重，被任命為設計研究生院院長（GSD）。 她的興趣廣泛是跨學科的，建築環境是其核心。作為建築理論和城市規劃專家，她特別關注建築與政治，經濟和社會的關係，以及建築環境如何塑造公共生活的本質。她的作品已發表在領先的期刊和收藏中，她是Point的創始編輯，該系列旨在塑造當代建築和都市主義的討論。 近年來，Whiting被DesignIntelligence（2014年，2018年），Architectural Record雜誌的女性建築學課程（2017年）以及美國建築師協會休斯頓分會（2016年）公認為年度教育家。 她還是WW Architecture的聯合創始人和合夥人，她於1999年與她的合夥人Ron Witte一起創立了這家公司。 ▍學習和工作經歷 Whiting畢業於耶魯大學，在普林斯頓大學獲得了她的M.Arch。博士學位來自麻省理工學院的建築史，理論和批評。在她的職業生涯早期，她與建築師Rem Koolhaas，Peter Eisenman和Michael Graves一起練習。 1999年至2005年，她是哈佛大學建築系的設計評論家，助理教授和副教授。Whiting於2005年至2009年在普林斯頓建築學院擔任助理教授。她還曾在伊利諾伊理工學院，肯塔基大學和佛羅里達大學任教。 Whiting自2010年起擔任萊斯大學建築學院院長，她是William Ward Watkin建築學教授。作為萊斯的院長，Whiting說，她一直致力於「消除建築作為一種智力活動與建築作為一種參與實踐形式之間的鴻溝」。她一直致力於改革課程，引入創新的工作室選擇，招募新的教師，增加研究和課程開發的資金，增強設施，並籌集新的資源。 除了擔任萊斯建築學院之外，Whiting還曾在大學擔任過許多領導職務，擔任研究生院院長，人文學院院長和萊斯穆迪藝術中心主任的研究委員會主席。她參與萊斯董事會的建築物和基地設計小組委員會的董事會，並積極參與該大學與其家鄉休斯頓的合作。 – 大咖推薦語錄...

OUT Scholarship 出走旅遊獎學金是台灣設計界最高的旅遊獎學金，2019年 OUT Scholarship 申請資訊已於OUT Scholarship 出走旅遊獎學金官網 公布，希望鼓勵更多學生報名申請，幫助學生們出國旅遊，擴展視野。 OUT 介紹 建築大師安藤忠雄當拳擊手時，在旅遊中燃起了對建築的熱情。OUT Scholarship以此為發想，將提供新台幣10萬元旅遊獎學金，給台灣建築、室內、土木/營建工程科系學生。建築大師安藤忠雄當拳擊手時，在旅遊中燃起了對建築的熱情。OUT Scholarship深信出國旅行對一個人的幫助，不單單只是開闊眼界，甚至可以改變一個人的人生。 準備好一個人出發去旅行了嗎? 我們邀請你用圖像及文字提出一份有趣的旅遊計畫以及證明為何贊助公司該送你出國探索呢? 設計與思考常常來自於改變世界的力量，當你們身處在他國空間時與各國溝通時能夠有良好的外交能力，透過主動積極觀摩與參訪方式促使彼此搭起一座溝通良好的國際橋樑。鼓勵你嘗試讓自己與國際接軌並且挑戰自我全方位能力，把潛能發揮至最大。 獲得2018年OUT Scholarship 出走旅遊獎學金的同學有：朱弘煜(CHU, HUNG-YU╱成功大學)、林伃恩(LIN, YU-EN╱中原大學)、Tonderai Maboreke(Ravensbourne)。 報名資格 現在在台灣就讀建築、室內設計、都市計畫、土木工程系、景觀設計的大學生與碩士生，不包含應屆畢業生，個人需有台灣護照。 報名資料 1. 基本資料表 2. CV: 包含評估你的各項軟體技能 3. 作品集: 一份清楚簡要的個性作品集，包含你在學校做過的作品。以PDF...

創校30年的大葉大學一直秉持著｢德國師徒制」的教育理念，藉由與產業接軌的課程內容，找來國際化的師資，提供專業技術與實務經驗之分享，就是希望能讓學生不僅有學術理論基礎，也能具備實作能力，讓畢業後不管是繼續升學或是進入職場，甚至到海外發展也都能具有競爭力。 大葉大學空間設計學系2019年3月29日到31日在臺中市民廣場側邊人行步道展出「城市越界國際工作營」成果展，這次特別與臺中市政府、臺中市大臺中建築師公會、文化部文化資產局共同攜手舉辦，也邀請到西班牙、葡萄牙、荷蘭知名建築師，與北京工業大學耿丹學院、東京ICS College of Art、臺灣大葉大學師生共同參與，運用環保材質製作空間裝置。 大葉大學副校長葉釋仁表示，這次的「城市越界國際工作營」首次從校園走到都市，就是希望能將藝術與設計融入到生活之中，讓更多人能一起來接觸這些空間設計的作品，與在地連結產生更大的意義與價值，而這次工作營也是五國合作一起完成，透過國際交流更能激發不同的創意，也讓學生們能更具國際觀、世界觀。 空設系建築組三年級黃漢庭則說，這次創作的作品「日常.生產」，創意發想是希望藉由使用者本身到現場活動，並透過自己對空間的詮釋來定義。加上這次因為是擔任組長，負責統整學員的想法和創意發想，再加上指導老師的建議，也因此能把創意充份落實在實作上。指導老師楊智傑表示，大陸的學員比較注重視覺上是不是可以吸引人，而台灣學生則注重人與人在空間的互動，所以這次在作品設計上希望可以兼具可觀賞性和活動實用性。 大葉大學空間設計學系副主任林志峰表示，「2019城市越界國際工作營」透過走入都市，走入人群的方式，讓民眾也能與空間裝置成果互動，體驗空間的趣味性與獨特性，思考人與空間的關係。這次也聘請西班牙、葡萄牙、荷蘭等國三位建築大師來台講課，帶領學生利用可回收的紙類材料，秉持永續設計的理念，實地打造一個可與民眾互動的空間裝置，也藉此落實大葉大學｢德國師徒制」的教學精神。 大葉空設系 Urban Transgression╱城市越界 國際工作營 展覽 DSC04635 大葉空設系 Urban Transgression╱城市越界 國際工作營 展覽 DSC04636 大葉空設系 Urban Transgression╱城市越界 國際工作營 展覽 DSC04638 大葉空設系 Urban Transgression╱城市越界 國際工作營 展覽 DSC04639 大葉空設系...

大葉大學空間設計學系舉辦「Urban Transgression / 城市越界」國際工作營，於2019年3月26日(二)-3月28日(四)於文化部文化資產園區(原 TADA 台中文化創意產業園區)舉行，工作營成果於3月29日(五)-3月31日(日) 在台中市民廣場旁人行步道展出。 此次攜手臺中市政府、臺中市大臺中建築師公會、文化部文化資產局，邀請西班牙、葡萄牙、荷蘭知名建築師，與北京工業大學耿丹學院、東京ICS College of Art、臺灣大葉大學的師生共同參與，以臺中市民廣場側邊人行步道為基地，運用環保材質製作空間裝置。 Urban Transgression / 城市越界 「假如城市無法對孩童有意義，那對市民也是無意義。好像如果城市如法滿足市民 - 我們自己 - 那城市就不是城市 。」_Aldo Van Eyck 1918-1999 荷蘭建築師；教育家 「遊樂場與城市 The...

2019年是德國 Bauhaus 包浩斯學校成立一百週年，Bauhaus 包浩斯是一所德國的藝術和建築學校，講授並發展設計教育，「Bauhaus」由德文「Bau」和「Haus」組成（「Bau」為「建築」，動詞「bauen」為建造之意，「Haus」為名詞，「房屋」之意），由建築師 Walter Gropius 在1919年時創立於德國威瑪 Weimar。

世界最大綠色環保產品設計競賽Green Concept Award 2019於2019年3月13日德國慕尼黑IHM國際工藝博覽會舉行頒獎典禮暨新聞發佈會，在分別公佈各類別僅有一個獲獎名額的產品設計競賽獎項之後，隨即頒發全場最大獎「The Best Concept Award winner of the professionals.」最佳專業設計概念獎之全場最大獎，今年度設計大獎由聯合大學建築學系D&A Lab吳細顏教授師生以作品「The Orchid Pavilion 3.0 (蘭亭雅聚3.0) 」在超過三十多國、上萬件的競賽作品中同時拿下不分類別全場最大的2019年度最佳專業概念設計大獎、專業類建築產品設計獎兩項大獎，同時囊括兩項世界大獎對於臺灣在高教建築與環保設計教育上奠定極其崇高的國際地位。 Green Concept Award 大獎賽是位階高於號稱設計界奧斯卡獎的德國紅點與iF的專業設計競賽，其地位備受世界推崇最大的原因是在於設計競賽獎項不僅只是限制於綠色環保產品的議題之上，更在包含時尚、家居、電子產品、建築、戶外、消費品等14種競賽類別中每年僅會選出一個專業獎項得獎者，要獲獎非常之困難。另外，與其他世界設計競賽在單一類別中同時有多位獲獎者最大的不同之處是在於這個國際競賽在每一種類別之下完全沒有其他額外獎項或是名次，每位得獎者都是唯一的年度獎項得主，故其備受推崇的國際地位與獲獎難度因此不言可喻，更何況是要在少數的獲獎者中奪得分類獎項之後再奪下不分類別的全場年度大獎「The Best Concept Award winner...

交通大學建築研究所學士後建築組陳聖涵與林長諄合作「潟湖上的長城（The Great Wall of Lagoon）」計畫，參與2018年Jacques Rougerie基金會國際建築競圖的海平面上升項目，提出挽救台灣西南沿海在海平面上升之下逐漸消失的地景，並結合當地經濟與文化習俗進行設計。提案自700多組國際競圖團隊中脫穎而出，獲得首獎肯定。 面對環境變遷，逐漸融化的冰川大地，進而造成海平面上升，極端氣候下所衍生的天災風暴更為頻繁，面對大自然反撲，人們該如何運用所學才能挽救一切，或者說更深一步了解，尋求欲待解方法。作為全球知名的海洋探索建築師，法國建築師Jacques Rougerie帶來不少富含想像力的創意構想，而樂與其他人腦力激盪的他，選擇在2009年以自己名義成立，目前隸屬於法國文化協會的Jacques Rougerie Foundation基金會，盼望藉由基金會促進人們對於海洋與太空的理解，並鼓勵年輕建築師、工程師與設計師對未來創新的生活空間以及方式提出想像。 每年分成海洋、太空以及海平面上升等三個項目，分別針對於海洋垃圾污染、月球村及海岸線侵蝕等問題，對全世界徵集作品。該競賽特點在於學生和專業建築師同台競爭，以前衛設計爭取榮譽。 陳聖涵與林長諄有感於西南地方因海岸線侵蝕造成漁產棲地改變、產業以及人口外移、地貌凋零等現況，如何在對抗海平面上升的同時仍然保有原有產業以及環境，成為「潟湖上的長城」設計的發想來源。   陳聖涵＆林長諄 - 潟湖上的長城 01   陳聖涵＆林長諄 - 潟湖上的長城 02   陳聖涵＆林長諄 - 潟湖上的長城 03   陳聖涵＆林長諄 - 潟湖上的長城 04   「如果舊時的長城是為了抵禦侵略的蠻族，我們的長城是否能在保持海岸線的同時，更融入當地的住居、環境以及產業？」 陳聖涵表示，他們以嘉義東石地區做為想像的基地，分析近海漁業與氣候變遷、沙洲退移造成聚落改變的現況，在裝置上加入原有研發的固沙機制，並結合綠能設備，例如潮汐、太陽能等發電系統。在空間上更與當地生活文化結合，例如傳統聚落中修補漁具的工作空間、村民集會的廟埕等等。林長諄補充，「潟湖上的長城」與當地產業、文化結合，除了期望以建築改變環境，也希望能同時維持原有的產業及社區聚落。 兩人最終以此提案在海平面上升項目中拿下首獎，獲得7,500歐元獎金，並於2019年1月赴法國巴黎文化協會領獎並發表作品。   交通大學建築研究所學士後建築組陳聖涵與林長諄，於法國巴黎文化協會受頒獎項   交通大學建築研究所學士後建築組陳聖涵與林長諄，於法國巴黎文化協會受頒獎項

交大建築研究所舉辦「我想做個好人」建築展，自2019年2月25日至3月19日在交通大學藝文空間盛大登場，有別於其他建築學校展覽多為高年級的畢業設計展，「我想做個好人」建築展為交大建築所全所一整年的教學成果呈現，能從其中閱讀到建築教育從不同空間尺度上的訓練過程，以及各個作品從發想到完成的思考脈絡。 「如何徒手畫出一個圓？」先畫一個圈並以此為參考，再畫一個圈，以過去的痕跡作為歸依，一次又一次的修正，圈圈會漸圓，但不完美的圓都還只是圈，但對於交大建築所的學生而言，學習的過程也好比如此。 交大建築研究所「我想做個好人」展出18組近50件建築設計作品，圍繞在四大主題思維「靈光如何生產？」、「雙手如何萬能 ?」、「家居如何生活？」、「都市如何生長？」。 「我想做個好人」建築展中，第一展區「靈光如何生產？」的展場設計背景，正是建研所學生最密集使用的生活空間-交大人社一館B1工作室，這項展覽不僅呈現學生的工作室，更將常見的居家平面圖以白膠帶重現在展場，讓參觀民眾能在展場同時感受到另外兩種空間的可能。 建築展為了推動各項跨領域整合，也希望參與者不只是建築領域的人們，在3月17日舉辦系列講座「完美有缺－2019交大建築展設計論壇」，邀請到都市酵母 City Yeast」設計總監周育如、「非常普通合作社 Un-common Coop」曾韋翔、李舲與「艾波學院 APPLE UNION」總監龔紋莎等人來分享在設計路上對於完美的追求。 策展理念 自然界沒有完美的圓，如何徒手畫出一個圓？先畫一個圈並以此為參考，再畫一個圈，以過去的痕跡作為歸依，一次又一次的修正，圈圈會漸圓，但不完美的圓都還只是圈。 身為設計者，面對成就不了的完美，我們不企圖將建築設計凝結在當下自定義的完美終止，而是承認設計的過程，那些出現在廢紙簍裡的草圖紙的角落的輕描淡寫，可能才是建築的分靈體，結果與過程互文見義，回頭翻找才能逐漸釐清。 世界上沒有絕對的好。「好」的標準不斷浮動，建築的最佳解答永遠都在改變，因此我們不斷追尋如何做個好人、如何設計個好建築，在變好的過程中摸索前進。 「我想做個好人」建築展試圖將設計的幕後呈現給觀眾，對設計的過程按下暫停，用一張張的停格畫面來傳達作品的企圖。設計時時刻刻都在經歷不同條件的檢視，因此我們不停修改甚至翻案，盡可能達到面面俱到的平衡，直到時間喊停。 設計就像畫圓，一次又一次，越來越接近不斷延伸而遠離的終點。在沒有捷徑與攻略的世界，設計一直都完美有缺，而我們也還不是個好人。 展區介紹 交大建築所成立於2000年，設有建築設計、數位設計及學士後三組，獨特的組成使得交大建築所專擅建築數位領域探索創新、當代建築設計理論實踐以及跨領域整合。從2008年開始一年舉辦一次建築所展，分享所內一年的設計與研究成果，發展至今第12屆。 一年一度的交大建築展，收錄了橫跨2018年二月至2019年一月的兩個學期，12個Studio共16個設計題目，上百件研究生作品，藉此建立一個議題與觀展者分享，探討建築的教育、藝術、科技與社會關懷。交大建築的研究議題向來都不僅只鑽研於建築本身，從手工具、器械、數位媒材，至住宅空間、景觀規劃、都市型態，都是我們的設計範疇。因此，我們將展場劃分成「靈光如何生產」、「雙手如何萬能」、「家居如何生活」與「都市如何生長」四個展區。 靈光如何生產？ 一天24小時，靈光的乍現總是一瞬，在生活中工作，在工作中生活正是設計者的日常，全新的都市規劃可能正是從兩坪的工作空間發想而得，模型的快速實驗、多次塗改的速寫，用盡工具的可能與不可能，讓精確的工具語彙成就獨樹一格的設計語言。 雙手如何萬能 ？ 人類直立而行後，雙手獲得釋放，空出的雙手讓人得以捕獵，擺脫採集、食用腐肉的命運。手部精細的運動不只使得人在演化的過程中快速超越其他靈長類，雙手發明的器具更使得生產與捕獵效率提升，手的極限在工具的幫助下得以延展，機械手臂甚至替代雙手，讓生產往更加精密的方向前近，雙手創造萬能。 家居如何生活？ 建築一如工具，是乘載人們生活的器物，生活連結著停車場、美術館、圖書館、菜市場、遊樂場所各式建築，身體上下游走於其中空間，建築包覆著人，人在建築裡生活，人與人的關係在此被設計，關於生活的想像在此展述。 都市如何生長？ 人的移動在時空收斂下得以解放，我們快速的在城市間游走，展開屬於當代的漂流。城市是建築的組合，建築好比城市的穴道，設計的介入便是針灸都市穴道，打通筋脈推動城市代謝。 >>展覽資訊 展覽名稱：交大建築展「我想做個好人」 展覽日期：2019年2月25日~2019年3月19日 展覽時間：週一至週五 10:30 - 18:30、週六 10:30 - 16:30（2/28 - 3/3聯假休館） 展覽地點：交通大學藝文空間 展覽地址：新竹市大學路1001號 交大藝文空間（浩然圖書館B1） FB：GIANCTU IG：gia_projectreview Website：giaprojectreviews.nctu.edu.tw 洽詢電話：(03)513-1233 主辦單位：交通大學藝文中心、交通大學建築研究所 贊助單位：交大校友總會、財團法人交大思源基金會 >>展場影片   >>相關圖片   2019交大建築展 我想做個好人 DSC07215    2019交大建築展 我想做個好人 DSC07216    2019交大建築展 我想做個好人 DSC07217    2019交大建築展...