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Louis Vuitton的 Horizon Light Up 有著相當有辨識度的外觀設計，如果不特別講，第一眼可能還看不出來這其實是一款喇叭。它的設計靈感來自 LV 自家的 Toupie 手袋（旋轉陀螺，市面上也稱之為「飛碟包」），整體以皮革材質搭配金屬部件來實現，它提供了專門的底座，工藝上也延續了 LV 一貫的品質。

日本當代藝術家 「奈良美智」（YOSHITOMO NARA）為感謝台灣捐贈口罩給日本，以及在311東日本大地震時的捐款與幫助，於今年3月首度跨海來台巡迴開展。雖然第一站在台北關渡美術館受到疫情影響而提前結束，但截至5月初因應防疫升級閉展之前，台北《奈良美智特展》觀展人數突破4萬人次，不僅掀起觀展熱潮，也讓更多民眾也能近距離欣賞到這位日本當代藝術大師的藝術歷程。

這個如鉛筆般的建築將成為澳洲最「細長」的摩天大樓，它將皮特街（Pitt Street）410號作為基地，以16:1的高寬比筆直伸向天空。其中，173間酒店客房分佈於建築之中，每一層都將設有6間套房。雖然這棟高塔高達約100公尺，但是其臨街面卻僅有6.4公尺寬。

這兩年日本東京年輕人搶住蝸居的影片在Youtube上點閱率極高，面積僅僅只有 9～15平方公尺（3～4.5坪）的「超迷你」公寓，每月租金也要 17000多新台幣，卻讓月薪超過6.5萬新台幣的東京打工族樂此不疲，租到不想搬家。 這樣的公寓一經開發，竟然出人意料的熱銷，入住率高達98%！ 受到東京的膠囊公寓啟發，南非建築師事務所 Two Five Five Architects設計了一座 9 層高的微型公寓，每月租金大約11000元新台幣起。 令人心情雀躍的粉色色陽台 這座名為 Uxolo Apartments 的公寓位於開普敦的中央商業區，一排排粉紅色的戶外陽台非常醒目，在外牆上營造出俏皮的外觀。 https://www.youtube.com/watch?v=j3D9aDuOigw 公寓建築佔地 1,306 平方公尺，由 35戶居住單元組成，每一層都有四戶公寓（面積24 平方公尺~30平方公尺，約7.2坪～9坪），每兩層樓都有一戶LOFT複層公寓，面積約40 平方公尺 （12坪）。 為了讓公寓外觀從街道脫穎而出，設計師以地毯的幾何圖案為靈感，用玻璃磚和不同顏色磚塊組成立面，拼合的圖案新奇又有趣。 面向街道的立面上以亮粉色的可愛陽台點綴其間，讓居民可以從那裡俯瞰城市美景。 同時，這些陽台的外形也設計的非常精巧，呼應了公寓大廈小巧迷你的特點。為了讓房間內的自然光線充足，建築外牆使用大量玻璃磚。 夜晚燈光透過玻璃磚照亮整個天際，讓城市景觀與建築物融為一體，美觀的同時兼顧實用性。...

設計靈感來源 福州茶館的設計靈感來源於約翰‧湯姆森（John Thomson）鏡頭裡的福州金山寺。英國著名攝影師約翰‧湯姆森是歷史上最早到訪中國旅行的攝影師之一，用影像向西方傳遞了東方的風景與文化。 在攝影集《福州與閩江》（Foochow and the River Min）裡，湯姆森記錄了1871年他沿閩江逆流而上的傳奇旅程，並用相機捕捉到了這座罕見的建於河流之中的古寺。古老的廟宇靜靜地棲息於河流中的浮石之上，這個畫面成為了福州永恆的記憶。 獨特的歷史傳承 如恩設計研究室用福州的歷史文化作為畫筆，將這座茶館描畫成了一件城市文物。茶館內的古代木構造是一棟清朝古宅，典型的徽派建築。其上充斥著豐富的裝飾木雕，複雜而精美。 將舊建築改造，如恩設計研究室以新建築做為外殼，包覆舊有的木構造，成為茶館的點睛之筆。近年來，城市的快速發展逐漸侵蝕著傳統文化與文化認同。 在此背景下，福州茶館的設計不失為一例獨特的歷史傳承。 茶館被設想為休憩於岩石之上的房屋，連綿山丘般的銅製屋頂高架於夯砼牆體之上，且與室內木結構的屋頂線相呼應。設計改採用的主要材料為夯砼，既表達了對當地傳統土樓民居的現代致敬，也強調了原始的凝重感。走近建築時，觀者可以看到茶館的兩幅圖像：建築物的直立輪廓，以及周圍水池中的倒影。 進入茶館，踱步於一樓的古建築中，觀者仿若遊走於明與暗，輕與沉，細與拙之間。光線從天井窗投射到內部結構深處，照亮了這座彌足珍貴的清代古宅。 覆銅桁架將金屬屋頂提高了半公尺的高度，又將自然光影從側面引入到了室內。走到夾層樓時，古建築原本的面貌才清晰地得以顯露。身處於此，觀者環繞在歷史之間，賞鑑精湛的木雕工藝。 △ 二樓夾層樓 △ （上圖）露天水池，（下圖）負一樓 茶館在地下一層設有接待大廳、下沉式庭院和品茶室。圓形接待廳的頂部為一樓室外的露天水池。陽光透過水池底部的圓形玻璃投射到地下的接待廳，光影浮動，令人著迷。 The basement level includes a secondary arrival lobby housing a rotunda, a sunken courtyard and tasting rooms....

Framework Studio，是一家室內設計和概念設計工作室，總部位於荷蘭的阿姆斯特丹，堅持通過傾聽和探索其內在的環境，從內到外的把握每一個新機會。Framework Studio的作品沒有特定的樣式，風格由時代精神，各種形式的靈感，尋找新的方式來表達既定的設計理念。 N° 610住宅室內設計 「當你為自己做設計時, 你的第一個決定是由情感驅動的, 我們看到這個地方五分鐘就愛上了它, 並決定為之買單。" ——Framework Studio N° 610位於荷蘭阿姆斯特丹，由Framework Studio於2020年完成，是一座簡約風格的複合式住宅。 淺灰色「人」字形地板與覆蓋牆壁的中性灰泥相匹配，營造出溫馨宜人的氛圍。在瀏覽住宅的整個過程中可以看到一些個性化的家具和雕塑，體現著個性和色彩的流行。 廚房搭建在白色樓梯的旁邊，灰白色大理石廚台與簡約風線條的櫥櫃相得益彰，置身其中時給人帶來不同的舒適感。 餐廳的設計凸顯出了整體的藝術氣息，定製的掛畫與雕塑、再加上特殊形狀的餐椅，打造出一個特別風格的用餐場所。 在每一層的樓梯連接處做到了空間的充分利用，實現了功能性、便利性和美觀性的統一。 臥室設計也遵循一貫簡約的風格，素白色配飾與簡約落地窗簾構建出清新典雅的意味。...

參與德國公共住宅「新法蘭克福計畫」的團隊成員大多很年輕，有建築師、專業技術人員、藝術家和設計師，這個計畫需要的不是明星建築師，而是能夠理性解決迫在眉睫問題的人。 最壞的年代，最好的改革契機 前有國家住居政策，後有社會對現代性的共識，建築和都市建設開展新局看似「水到渠成」，但有些國家面臨的挑戰格外艱鉅，例如德國。 第一次世界大戰結束後，戰敗的德國因負擔巨額賠款導致大量負債，又受到極為嚴厲的軍事和經濟制裁，工業出口受限，貨幣貶值，通貨膨脹嚴重。有文獻記載當時 10 億馬克才能買一片巧克力，20 億馬克買一顆糖果，一尊大砲換一個麵包，一匹馬換一粒蘋果，加上飛漲的租金，讓百姓生活完全陷入絕境。 剛剛推翻帝制、建立共和的德國，當務之急除了穩定政局之外，便是思考如何開拓內需市場，創造就業機會，並由公部門介入解決自由市場中奇貨可居、長年被資產階級把持的住屋問題，以安頓返鄉的戰士及歷經戰火摧殘的百姓。然而中央財政困難，地方政府若自囿於被動服務民眾的固有角色顯然不夠，必須像企業一樣主動出擊──最壞的年代，也很可能是最好的改革契機。 1924 年，德意志工藝聯盟在斯圖加特（Stuttgart）舉辦了一場以「形式」為主題的展覽，出版專輯《沒有裝飾的造型》（Die Form Ohne Ornament），底定了聯盟的中心思想。聯盟強調所謂「沒有裝飾」並非「去裝飾化」，而是在設計造型時須考慮到材質特性、產品功能、使用方法及生產模式。 同年，路德維希．蘭德曼（Ludwig Landmann，1868-1945）出任法蘭克福市長，他意識到要讓城市有所提升，讓勞工與資產階級融合，讓市民生活更有品質，德意志工藝聯盟思索的課題是必然的努力方向。 蘭德曼任命年僅 38 歲的都市規劃暨建築師恩斯特．梅出任營建局局長，負責全新的城市和建築規劃，啟動新法蘭克福公共住宅開發計畫，以公私合營模式大量興建住宅，積極改善積澱已久的住居品質問題，同時重塑城市面貌。 參與新法蘭克福計畫的團隊成員大多很年輕，有建築師、專業技術人員、藝術家和設計師，這個計畫需要的不是明星建築師或設計師，而是能夠理性解決迫在眉睫問題的人。這些年輕人看到眼前有很大的舞台，以及實踐理想的機會，也看見了責任。 他們知道新法蘭克福計畫的目標不是個人英雄主義式的單一地標性建築作品，而是要用理性、科學、專業的態度和設計解決住房和基礎建設不足的問題；改善居住品質之外，還要帶動經濟效能，創造就業機會，避免繁瑣形式造成無謂的耗費，提升勞動生產力，更新市容，發揮建築的最大社會價值。 諸此種種反映在營建技術和建築語彙上，不僅呼應了新時代對現代性的追求，奠定了建築的新風格，在試圖改變建築形式和功能的同時，一併改變了居民的生活方式。所以就影響層面而言，新法蘭克福公共住宅開發計畫實為一場社會改革運動，這是它跟同時期在德國其他城市推動的城市設計與規劃最大的不同之處。就貫徹現代性、實踐現代建築精神的努力與貢獻而言，也非其他城市所能取代。 從裡到外找回居住秩序 自 1925 年起，恩斯特．梅大力整頓原先缺乏規劃、發展失序的郊區，將美茵河沿岸和鐵路周邊劃定為工業區，與住宅區做出區隔，讓市民把生活和工作切割開來。 5 年之內，他率領團隊開發了 12,000 個住房單元，分布在 12 個新社區中，大部分位於綠化帶環繞的城郊，同時完善原本付之闕如的基礎建設，架設交通道路網。待人口遷出後，市中心改以經貿商業活動為主要機能，在調控下讓城市穩健成長。這樣的城市和住宅規劃有別於傳統，又帶有田園城市的影子。 恩斯特．梅曾赴倫敦留學，受教於英國建築師雷蒙．歐文（Raymond Unwin，1863-1940），而歐文規劃設計的萊奇沃斯（Letchworth Garden City）是將田園城市概念付諸實現的第一個新市鎮。梅藉由法蘭克福大量開發公共住宅的機會，修正了田園城市「多中心化」的弊病，保留其優點，將新社區放進都會的組織架構裡，不再獨立於都會之外。因此就建築和都市設計而言，法蘭克福可以說是結合古典現代主義和功能主義的重要案例。 ...

「第二屆基隆評圖」於110年7月1日至7月31日線上公開徵件，本屆徵件作品將邀集近兩年全國大專院校學學生及碩士生，以「基隆」為基地之都市、建築、景觀或空間環境進行的設計作品，期待對基隆提出各種具遠見創意或具體可行的想像與展望，作為未來市政發展參考。 前年「基隆設計與建築者之家」首度以「塾」的概念，延續原「太平國小」教育意義，作為學習與關注城市風貌的場域，並舉辦「第一屆基隆評圖」，收穫40件全國大專院校對於基隆的提案。 The New Tides：第二屆基隆評圖 以「靠岸KEELUNG」為題 今年延續前階段成果，以「靠岸KEELUNG」為題，舉辦「The New Tides：第二屆基隆評圖」，「the New Tides」代表來自台灣各大專院校與建築研究所之學生之設計力如潮般注入基隆，讓新一代設計師關注具豐富地理與歷史的海港城市。 第二屆基隆評圖兩階段辦理 基隆市都發處表示本次評圖將以兩階段辦理: 第一階段徵件 評選結果將於110年8月17日於「基隆設計與建築者之家」粉絲專頁公佈，選出20件入選作品進行第二階段分組評圖。 第二階段 110年9月11日邀請入選作品之創作者，於「基隆設計與建築者之家」進行公開簡報，與在地團隊代表、基隆建築師公會代表及施政團隊一同參與評圖及討論，將基隆相關各界與學生相互切磋與交流，延續探討基隆「山、海、雨、史」等主題，對於基隆的空間、場域、歷史與文化，進行不同世代之對話，藉此機會年輕一代之設計能量能「靠岸KEELUNG」停駐於此地。 第二屆基隆評圖徵件資訊 徵件資訊請見「基隆設計與建築者之家」Facebook粉絲專頁，參選者請於110年7月22日前填妥初步報名表單，提供基本聯繫資訊，以利確認通知，並於110年7月31日徵件截止前提供A1版面設計圖檔。初階入選者將頒發獎狀，二階入選者將頒發獎狀及獎金，請踴躍報名，屆時評圖將開放線上自由觀摩。

2021年夏天，洛杉磯將迎來全新地標——「YouTube Theater」，此大型劇院屬於集運動、娛樂場館於一處的好萊塢公園（Hollywood Park）一部分，並由YouTube掌握十年冠名權，這處擁有6000席座位的室內空間，日後將成為南加州結合科技、藝術性質的重點娛樂場域。 Google於2021年6月28日宣佈，谷歌旗下的YouTube將在加州英格伍德（Inglewood, California）的一個新活動場地上冠名，這是新的好萊塢公園綜合開發計畫的一部分。「YouTube Theater」（油管劇院？）將是一個擁有6000個座位的表演場所，將舉辦音樂會、喜劇表演、YouTube創作者活動、電競比賽和社區表演，但是這個十年冠名權的價碼則沒有公開。 https://www.youtube.com/watch?v=GH9RsPGyVzs YouTube Theater簡約外型 劇院外觀設計風格簡約洗鍊，透明外殼覆蓋著場館，當日光流瀉在流線形純白牆面上，與抬頭就可見湛藍天空、園區四周的蔚藍海面共同營造出愜意舒適的氛圍。 「YouTube Theater」之前是好萊塢公園賽馬場（ Hollywood Park Racetrack）的所在地，也是SoFi體育場（SoFi Stadium），公羊隊和充電器隊比賽的地方，以及與美國航空廣場（American Airlines Plaza）都屬於同一塊大型複合設施。好萊塢公園（Hollywood Park）擁有3000套公寓、一家擁有300間客房的酒店和一個89萬平方英呎的零售區域。 YouTube Theate外觀設計保持簡約洗鍊風格 YouTube Theater連接虛擬與現實互動 YouTube品牌營銷副總裁Angela Courtin說明，YouTube劇院將驅動YouTube的獨特性，在現實生活中以活動形式將創作者和粉絲聚集在一起，同時以現場直播和VOD內容與我們20億全球用戶分享同樣的活動體驗。 即將在三層樓、佔地227,000平方英呎的YouTube劇院演出的演員，包括Pitbull、Iggy Azalea、Black Pumas以及TLC與Bone Thugs-N-Harmony等人，劇院空間包括6,100平方英呎的舞台和3,500平方英呎的私人俱樂部。 YouTube經典播放鍵圖示化身互動裝置 場館入口處將設有YouTube經典「播放鍵」圖標外型的大型裝置，其不僅具有宣示意涵，更能轉化為播放世界各地YouTuber精華片段的屏幕，觀眾也可將自己鏡射至螢幕當中，增添互動趣味性；館內也將設置動態數位牆，以類似畫廊的展演形式，讓觀眾多加認識YouTube內容創作者、接觸更多有趣的影音內容。 YouTube Theater使好萊塢公園更為完整 好萊塢公園（Hollywood Park）是南加州著名的運動、娛樂複合式園區，目前園區內著名設施有美國航空廣場（American Airlines Plaza），以及2020年剛啟用的大型體育場「SoFi...

由 Thomas Heatherwick 主持的Heatherwick Studio 贏得馬德里創意辦公大樓設計競圖「Castellana 69」，這是該事務所在西班牙的第一件作品，業主是西班牙最大的連鎖百貨公司英格列斯百貨 (El Corte Inglés)。 建築將在建成後的15年內實現碳中和，設計提案是與CLK建築師和BAC工程諮詢集團合作，擊敗了BIG、fosters、KPF和nieto y sobejano等事務所的提案作品。 Castellana 69基地位置接近英格列斯百貨在Paseo de la Castellana旗艦店，總建築面積約為15,000平方米（161,458.66平方英呎），空間配置包括一個充滿植物的內部庭院「綠色心臟」，將自然引入工作場所和城市的中心。 © Lotoarchilab 作品位於馬德里的金融商業中心 AZCA，展現了極高的環境保護意識。作品依託於永續發展材料和自然資源，較目前常見的辦公大樓而言，所積聚的隱藏碳元素含量要低得多，試圖實現碳中和目標。作品的立面設計同樣採用了不少創新性的決策與做法。 為了實現碳中和目標，Heatherwick studio採用了大量的太陽能板，其產生的能量將超過建築消耗的能量。除了運行中的碳消耗，專案團隊還考慮了建築的環境影響，工程師們的目標是在建築過程中比一般的辦公大樓減少60%-70%的碳排放。 © Lotoarchilab 我們很幸運可以贏得本次的競圖設計。Castellana 69 作品讓我們有機會探索現代辦公室設計的無限可能，並同時滿足社會的永續發展需求。——...

農峰貿易股份有限公司從事進口水果貿易，此案是竹工凡木設計研究室為該公司位於台南市郊企業辦公室所做的室內設計，作為一家深耕在地，放眼國際的企業，在辦公空間設計上，藉由打破原先空間所屬的住宅規劃配置，從保留屋外視覺景觀的角度出發，結合企業強調五感體驗與生活品味的主張，體現出強調國際水果貿易與在地化消費的雙向特質，讓辦公場域整體呈現出兼具清新質感、豐富質地的工作場所。

新竹市立圖書館拆除重建工程獲中央4億經費補助，將投入8億餘元興建；2019年時新竹市政府舉辦國際競圖「新竹市圖書館新總館暨停車場興建工程」，由台灣「大尺建築+郭旭原建築師事務所」，與日本「平田晃久建築設計事務所」跨國合作獲勝，原本預計2022年可竣工開幕使用。 但「新竹市圖書館新總館暨停車場興建工程」已流標八次，目前由文化局修正檢討招標文件，而原預定2022年底完工的市立圖書館恐難達成，文化局強調會努力向廠商邀標，在檢討招標文件後兼顧工程施工品質，期許讓市立圖書館重現風貌。 新竹市文化局表示，市立圖書館圖書館總館拆除重建工程，將投入8億元興建，並由台灣建築師郭旭原和日本建築師平田晃久共同規劃，以「知識的峽谷」為設計理念，會用兩道書架牆形塑出「知識峽谷」，兩片牆面間的寬敞通道，且會將城市綠帶和圖書館進行空間立體化的連結。 此外，圖書館內部空間也會有系統化連結，具備圖書閱讀、特色典藏、視聽服務、親子共學以及藝文展覽等功能，可滿足各年齡層的閱讀使用需求，多樣化與複合性的活動空間設計，將提供市民悠閒自在的閱讀環境。 拆除重建後的市立圖書館，樓地板面積將比現況大上3倍以上，由7千擴展為2萬平方公尺，會增加多元館藏，也會有童書及視聽館等，強化資訊與數位圖書等功能。 市圖重建工程原預定2022年底啟用，但因重建工程招標作業不順利，已流標8次，文化局在檢討招標文件後，也進行廠商邀請，但文化局官員也坦言，要在市長林智堅2022年底任期內完工的目標恐難達成。 文化局表示，市立圖書館拆除重建後，也會一併進行地下停車場的興建，是採統包性質發包，因台灣目前公共工程大缺工，加上疫情影響及有科技大廠蓋建廠房，將營造工地人力都搶走，導致市圖重建工程流標多次，已召開檢討會議，同時也向廠商說明並提高工程誘因，藉此吸引廠商投標。 不過，在市立圖書館拆除重建完工前，文化局也同步進行將軍村圖書資訊園區、關東市場客家親子圖書館以及兒童探索館和龍山分館和動物園分館等特色圖書館的規劃，期許透過多元圖書與閱讀方式，提供市民閱讀需求。