Home推薦閱讀

推薦閱讀

建築是循環經濟的一環,Zaha Hadid Architects和Block Research Group在威尼斯以混凝土3D列印Striatus人行步橋

「Striatus」這個名字反映了它的結構邏輯和製造過程,混凝土被精確地列印成與主要結構力正交的層,以創建一個不需要砂漿或鋼筋的「條紋」純壓力結構系統。由於這種結構不需要砂漿,這些砌塊可以在不同的地方拆卸和重新組裝。

每個族群都有屬於自己的家,三峽北大特區全齡生活館/盧俊廷建築師事務所+陳以凡建築師事務所

本案基地位於三峽北大特區,該特區打破外人傳統「老三峽」紅磚、老街的印象,以年經家庭為核心且高樓林立,可謂為「新三峽」。而本案之初,需求設定即以「六合一」全齡綜合服務為依歸,包含:守護治安的北大派出所、照顧老幼的公共托老中心及公共托育中心、強調親子共讀的圖書館、便利民眾的戶政工作站以及市民活動中心。故整合各類機能與動線、創造清晰的辨識系統,對於面前道路學成路及鄰地龍學公園不同面向、不同表情的適切回應,便成為本案最基本而重要的課題。

老巷弄間的新鐵皮屋,大安區小南通咖啡館/開物設計

亞洲都市的魅力往往藏巷弄之間,「小南通咖啡」位於台北市和平東路的小巷中,周遭幾乎都是屋齡四、五十年的老公寓、傳統機車行與店舖,帶著濃濃的圍「台味」,凌亂老舊卻真實傳遞出一種屬於台北的親切感。

地底下的星空燦爛,柏林博物館島地鐵站U-Bahnstation Museumsinsel/Max Dudler

Max Dudler建築師事務所1998年贏得競圖後,其設計的柏林地鐵U5線博物館島站(U-Bahnstation Museumsinsel)在2021年7月9日啟用,該站堪稱柏林文化中心的接待室,在很大程度上決定了遊客們對這座城市的第一印象, 在包含月台的兩條拱形隧道中,採用了發光的群青色,點綴著6662個點光源,讓人聯想到星光燦爛的蒼穹,月台的設計靈感回應了普魯士建築師Karl Friedrich Schinkel為莫扎特的《魔笛》(Magic Flute)設計的著名舞台布景。 Museumsinsel地鐵站以及新的Rathaus地鐵站和Unter den Linden地鐵站填補了勃蘭登堡大街(Brandenburger Tor)和亞歷山大廣場(Alexanderplatz)之間U5地鐵線的不足部分。 Museumsinsel地鐵站為柏林的城市文化中心「博物館島」帶來全新的意義,180公尺長的車站在Schlossbrücke橋以南的施普雷運河(Schlossbrücke)下成為交通節點,Max Dudler為城市的文化中心打造一個全新的交通門戶,博物館的參觀者、音樂會的觀眾、洪堡大學的學生以及大量的遊客都將在這裡見面交流,在複雜的柏林城市紋理中,博物館島站不僅具有社會功能,同時向大眾展示出城市生活中積極的一面。 位於Schlossbrücke橋以南的Spree運河之下,全長180公尺的地鐵站連接了運河東岸以及太子宮 (Kronprinzenpalais) 地區。四個公共出入口分別位於德國歷史博物館、洪堡論壇以及太子宮附近,具有極強的存在感與影響力,入口區域在建築形式與材料上都控制在與城市環境呼應的範疇中,與周圍的城市歷史景觀融為一體。 根據地下建築缺乏光線的特點,Max Dudler事務所為博物館站賦予了一個設計主題「地下永恆之夜」,兩個拱形的月台隧道被漆成引人注意的深藍色,6662盞燈點亮了穹頂,創造出一片迷人的星空。 亮點的靈感來自Karl Friedrich Schinkel於1816年為《魔笛》(Magic Flute)設計的歷史舞台布景,這種設計不僅是對Schinkel戲劇理念的認同,同時也是對當地新古典主義建築風格的致敬。從效果來看,這種設計手法雖然簡單,但是卻營造出夢幻般的空間氛圍。天然Kösseine花崗岩飾面布滿整個中央月台,與恢弘的方柱一起將月台變身成柏林地下獨一無二的接待大廳。精心且恰當的選材,一絲不苟的施工與精準的照明定義出整個月台的空間基調。 天然Kösseine花崗岩飾面布滿整個中央月台©Stefan Müller 緊鄰國家博物館,德國歷史博物館以及柏林宮牆後的洪堡論壇,眾多的歷史文化名勝將博物館島站(MUSEUMSINSEL)變身成一處文化聚集地。軌道後的牆面展示著Stefan Müller和 Philip Arnold的系列攝影作品,向大眾描繪出周圍建築的魅力與特徵。這些歷史建築的照片經過精心修飾,留下了歷史事件以及影響的痕跡,與Max Dudler事務所抽象而理性的設計形成有趣的對比。 月台與拱頂細部©Stefan...

RAIC加拿大皇家建築學會公佈2021金獎建築師和新興建築事務所等獎項得主

加拿大皇家建築學會(RAIC)總部位於渥太華,其全稱為「Royal Architectural Institute of Canada/Institut Royal d’architecture du Canada」,是一個成立於1907年的非營利性的全國性組織。RAIC代表約5000名加拿大建築師、教師、建築專業學生。該組織是加拿大卓越建築環境的領導性聲音,並展示了設計如何提高生活品質。RAIC的使命是促進建築環境的卓越永續發展,倡導有責任感的建築以解決重要的社會問題。

和飛碟包搭配的音響設備,Louis Vuitton 推出 Horizon Light Up 無線喇叭

Louis Vuitton的 Horizon Light Up 有著相當有辨識度的外觀設計,如果不特別講,第一眼可能還看不出來這其實是一款喇叭。它的設計靈感來自 LV 自家的 Toupie 手袋(旋轉陀螺,市面上也稱之為「飛碟包」),整體以皮革材質搭配金屬部件來實現,它提供了專門的底座,工藝上也延續了 LV 一貫的品質。

微解封後的療癒雞湯!《奈良美智特展》巡迴展第二站高雄場 26 幅新作一次看 2021年7月24日至10月31日高雄市立美術館展出

日本當代藝術家 「奈良美智」(YOSHITOMO NARA)為感謝台灣捐贈口罩給日本,以及在311東日本大地震時的捐款與幫助,於今年3月首度跨海來台巡迴開展。雖然第一站在台北關渡美術館受到疫情影響而提前結束,但截至5月初因應防疫升級閉展之前,台北《奈良美智特展》觀展人數突破4萬人次,不僅掀起觀展熱潮,也讓更多民眾也能近距離欣賞到這位日本當代藝術大師的藝術歷程。

劃開雪梨天際線,高寬比 16:1鉛筆大樓/Durbach Block Jaggers

這個如鉛筆般的建築將成為澳洲最「細長」的摩天大樓,它將皮特街(Pitt Street)410號作為基地,以16:1的高寬比筆直伸向天空。其中,173間酒店客房分佈於建築之中,每一層都將設有6間套房。雖然這棟高塔高達約100公尺,但是其臨街面卻僅有6.4公尺寬。

哇!粉紅色陽台及玻璃磚立面,南非微型公寓Uxolo/Two Five Five Architects

這兩年日本東京年輕人搶住蝸居的影片在Youtube上點閱率極高,面積僅僅只有 9~15平方公尺(3~4.5坪)的「超迷你」公寓,每月租金也要 17000多新台幣,卻讓月薪超過6.5萬新台幣的東京打工族樂此不疲,租到不想搬家。 這樣的公寓一經開發,竟然出人意料的熱銷,入住率高達98%! 受到東京的膠囊公寓啟發,南非建築師事務所 Two Five Five Architects設計了一座 9 層高的微型公寓,每月租金大約11000元新台幣起。 令人心情雀躍的粉色色陽台 這座名為 Uxolo Apartments 的公寓位於開普敦的中央商業區,一排排粉紅色的戶外陽台非常醒目,在外牆上營造出俏皮的外觀。 https://www.youtube.com/watch?v=j3D9aDuOigw 公寓建築佔地 1,306 平方公尺,由 35戶居住單元組成,每一層都有四戶公寓(面積24 平方公尺~30平方公尺,約7.2坪~9坪),每兩層樓都有一戶LOFT複層公寓,面積約40 平方公尺 (12坪)。 為了讓公寓外觀從街道脫穎而出,設計師以地毯的幾何圖案為靈感,用玻璃磚和不同顏色磚塊組成立面,拼合的圖案新奇又有趣。 面向街道的立面上以亮粉色的可愛陽台點綴其間,讓居民可以從那裡俯瞰城市美景。 同時,這些陽台的外形也設計的非常精巧,呼應了公寓大廈小巧迷你的特點。為了讓房間內的自然光線充足,建築外牆使用大量玻璃磚。 夜晚燈光透過玻璃磚照亮整個天際,讓城市景觀與建築物融為一體,美觀的同時兼顧實用性。...

向曾經的東方風景致敬,福州茶館/如恩設計研究室

設計靈感來源 福州茶館的設計靈感來源於約翰‧湯姆森(John Thomson)鏡頭裡的福州金山寺。英國著名攝影師約翰‧湯姆森是歷史上最早到訪中國旅行的攝影師之一,用影像向西方傳遞了東方的風景與文化。 在攝影集《福州與閩江》(Foochow and the River Min)裡,湯姆森記錄了1871年他沿閩江逆流而上的傳奇旅程,並用相機捕捉到了這座罕見的建於河流之中的古寺。古老的廟宇靜靜地棲息於河流中的浮石之上,這個畫面成為了福州永恆的記憶。 獨特的歷史傳承 如恩設計研究室用福州的歷史文化作為畫筆,將這座茶館描畫成了一件城市文物。茶館內的古代木構造是一棟清朝古宅,典型的徽派建築。其上充斥著豐富的裝飾木雕,複雜而精美。 將舊建築改造,如恩設計研究室以新建築做為外殼,包覆舊有的木構造,成為茶館的點睛之筆。近年來,城市的快速發展逐漸侵蝕著傳統文化與文化認同。 在此背景下,福州茶館的設計不失為一例獨特的歷史傳承。 茶館被設想為休憩於岩石之上的房屋,連綿山丘般的銅製屋頂高架於夯砼牆體之上,且與室內木結構的屋頂線相呼應。設計改採用的主要材料為夯砼,既表達了對當地傳統土樓民居的現代致敬,也強調了原始的凝重感。走近建築時,觀者可以看到茶館的兩幅圖像:建築物的直立輪廓,以及周圍水池中的倒影。 進入茶館,踱步於一樓的古建築中,觀者仿若遊走於明與暗,輕與沉,細與拙之間。光線從天井窗投射到內部結構深處,照亮了這座彌足珍貴的清代古宅。 覆銅桁架將金屬屋頂提高了半公尺的高度,又將自然光影從側面引入到了室內。走到夾層樓時,古建築原本的面貌才清晰地得以顯露。身處於此,觀者環繞在歷史之間,賞鑑精湛的木雕工藝。 △ 二樓夾層樓 △ (上圖)露天水池,(下圖)負一樓 茶館在地下一層設有接待大廳、下沉式庭院和品茶室。圓形接待廳的頂部為一樓室外的露天水池。陽光透過水池底部的圓形玻璃投射到地下的接待廳,光影浮動,令人著迷。 The basement level includes a secondary arrival lobby housing a rotunda, a sunken courtyard and tasting rooms....

現代簡約是克制與寧靜,Framework Studio

Framework Studio,是一家室內設計和概念設計工作室,總部位於荷蘭的阿姆斯特丹,堅持通過傾聽和探索其內在的環境,從內到外的把握每一個新機會。Framework Studio的作品沒有特定的樣式,風格由時代精神,各種形式的靈感,尋找新的方式來表達既定的設計理念。 N° 610住宅室內設計 「當你為自己做設計時, 你的第一個決定是由情感驅動的, 我們看到這個地方五分鐘就愛上了它, 並決定為之買單。" ——Framework Studio N° 610位於荷蘭阿姆斯特丹,由Framework Studio於2020年完成,是一座簡約風格的複合式住宅。 淺灰色「人」字形地板與覆蓋牆壁的中性灰泥相匹配,營造出溫馨宜人的氛圍。在瀏覽住宅的整個過程中可以看到一些個性化的家具和雕塑,體現著個性和色彩的流行。 廚房搭建在白色樓梯的旁邊,灰白色大理石廚台與簡約風線條的櫥櫃相得益彰,置身其中時給人帶來不同的舒適感。 餐廳的設計凸顯出了整體的藝術氣息,定製的掛畫與雕塑、再加上特殊形狀的餐椅,打造出一個特別風格的用餐場所。 在每一層的樓梯連接處做到了空間的充分利用,實現了功能性、便利性和美觀性的統一。 臥室設計也遵循一貫簡約的風格,素白色配飾與簡約落地窗簾構建出清新典雅的意味。...

德國公共住宅「新法蘭克福計畫」:在最壞的年代,做出最好的改革

參與德國公共住宅「新法蘭克福計畫」的團隊成員大多很年輕,有建築師、專業技術人員、藝術家和設計師,這個計畫需要的不是明星建築師,而是能夠理性解決迫在眉睫問題的人。 最壞的年代,最好的改革契機 前有國家住居政策,後有社會對現代性的共識,建築和都市建設開展新局看似「水到渠成」,但有些國家面臨的挑戰格外艱鉅,例如德國。 第一次世界大戰結束後,戰敗的德國因負擔巨額賠款導致大量負債,又受到極為嚴厲的軍事和經濟制裁,工業出口受限,貨幣貶值,通貨膨脹嚴重。有文獻記載當時 10 億馬克才能買一片巧克力,20 億馬克買一顆糖果,一尊大砲換一個麵包,一匹馬換一粒蘋果,加上飛漲的租金,讓百姓生活完全陷入絕境。 剛剛推翻帝制、建立共和的德國,當務之急除了穩定政局之外,便是思考如何開拓內需市場,創造就業機會,並由公部門介入解決自由市場中奇貨可居、長年被資產階級把持的住屋問題,以安頓返鄉的戰士及歷經戰火摧殘的百姓。然而中央財政困難,地方政府若自囿於被動服務民眾的固有角色顯然不夠,必須像企業一樣主動出擊──最壞的年代,也很可能是最好的改革契機。 1924 年,德意志工藝聯盟在斯圖加特(Stuttgart)舉辦了一場以「形式」為主題的展覽,出版專輯《沒有裝飾的造型》(Die Form Ohne Ornament),底定了聯盟的中心思想。聯盟強調所謂「沒有裝飾」並非「去裝飾化」,而是在設計造型時須考慮到材質特性、產品功能、使用方法及生產模式。 同年,路德維希.蘭德曼(Ludwig Landmann,1868-1945)出任法蘭克福市長,他意識到要讓城市有所提升,讓勞工與資產階級融合,讓市民生活更有品質,德意志工藝聯盟思索的課題是必然的努力方向。 蘭德曼任命年僅 38 歲的都市規劃暨建築師恩斯特.梅出任營建局局長,負責全新的城市和建築規劃,啟動新法蘭克福公共住宅開發計畫,以公私合營模式大量興建住宅,積極改善積澱已久的住居品質問題,同時重塑城市面貌。 參與新法蘭克福計畫的團隊成員大多很年輕,有建築師、專業技術人員、藝術家和設計師,這個計畫需要的不是明星建築師或設計師,而是能夠理性解決迫在眉睫問題的人。這些年輕人看到眼前有很大的舞台,以及實踐理想的機會,也看見了責任。 他們知道新法蘭克福計畫的目標不是個人英雄主義式的單一地標性建築作品,而是要用理性、科學、專業的態度和設計解決住房和基礎建設不足的問題;改善居住品質之外,還要帶動經濟效能,創造就業機會,避免繁瑣形式造成無謂的耗費,提升勞動生產力,更新市容,發揮建築的最大社會價值。 諸此種種反映在營建技術和建築語彙上,不僅呼應了新時代對現代性的追求,奠定了建築的新風格,在試圖改變建築形式和功能的同時,一併改變了居民的生活方式。所以就影響層面而言,新法蘭克福公共住宅開發計畫實為一場社會改革運動,這是它跟同時期在德國其他城市推動的城市設計與規劃最大的不同之處。就貫徹現代性、實踐現代建築精神的努力與貢獻而言,也非其他城市所能取代。 從裡到外找回居住秩序 自 1925 年起,恩斯特.梅大力整頓原先缺乏規劃、發展失序的郊區,將美茵河沿岸和鐵路周邊劃定為工業區,與住宅區做出區隔,讓市民把生活和工作切割開來。 5 年之內,他率領團隊開發了 12,000 個住房單元,分布在 12 個新社區中,大部分位於綠化帶環繞的城郊,同時完善原本付之闕如的基礎建設,架設交通道路網。待人口遷出後,市中心改以經貿商業活動為主要機能,在調控下讓城市穩健成長。這樣的城市和住宅規劃有別於傳統,又帶有田園城市的影子。 恩斯特.梅曾赴倫敦留學,受教於英國建築師雷蒙.歐文(Raymond Unwin,1863-1940),而歐文規劃設計的萊奇沃斯(Letchworth Garden City)是將田園城市概念付諸實現的第一個新市鎮。梅藉由法蘭克福大量開發公共住宅的機會,修正了田園城市「多中心化」的弊病,保留其優點,將新社區放進都會的組織架構裡,不再獨立於都會之外。因此就建築和都市設計而言,法蘭克福可以說是結合古典現代主義和功能主義的重要案例。 ...

Most Read