Ricardo Bofill異想天開的設計，讓現實與夢想結合
一座令人眼花繚亂的紅色城堡，以錯落有致的線條，和密密麻麻的規整格子狀，魔幻而迷離地聳立在海岸線上。迷宮一樣的巨大宮殿，在陽光下散發出耀眼的淡藍色，淡紫色和紅色。以令人言喻的古怪感，致敬後現代建築。
這就是著名西班牙建築師，里卡多 • 波菲（Ricardo Bofill）的代表作《紅牆（La Muralla Roja）》，也是世界建築設計師和攝影師們，熱衷於打卡的現象級網紅地標景點。
這位特立獨行的超現實建築師，一生都致力於建造超凡脫俗，與現實格格不入的狂野建築，以及充滿科幻感的後現代建築。這些建築有些成為了《飢餓遊戲》的背景，有些成為了《魷魚遊戲》的參考，更多成了這個時代建築的紀念碑。
誠如他的功勳冊上，應該被撰寫的一樣：這位脾氣古怪的建築師的很多作品，都被認為是批判性區域主義的典範，可以被視為是對西班牙現代主義建築，以及弗朗哥獨裁統治的反抗。
里卡多以其絢爛的線條，以及錯綜複雜的幾何形狀，成為「現代古典主義」代表，歐洲最重要的後現代建築師之一。建築歷史學家安德魯 • 艾爾斯更是聲稱：他的作品被評為「20 世紀最令人印象深刻的建築之一」。
2022年1月14日，里卡多 • 波菲（Ricardo Bofill）在位於巴塞隆納的一家醫院逝世，終年82歲。
這位激勵一代人的奇幻建築家，未來派電影佈景最鐘情的美學大師，平靜地結束了自己傳奇的一生。只留下他氣勢磅礴，而詭譎多變的作品，屹立在世界各地，鋪續輝煌。
讓我們一起走進傳奇建築大師的世界欣賞後現代建築的野獸美學！
里卡多 • 波菲（Ricardo Bofill）是奇才設計師，也是網紅建築鼻祖
里卡多 • 波菲（Ricardo Bofill）出生於1939年12月5日，一個有著加泰羅尼亞和巴塞隆納血統的富裕家庭。他出生時西班牙內戰剛結束，他得以在和平的環境中成長，並享受著家族藝術文化的熏陶。
里卡多的祖父，曾多次參與當地著名機構，比如加泰羅尼亞研究所、加泰羅尼亞自然歷史研究所，和巴塞隆納皇家科學與藝術學院的研究工作。父親更是一名建築師和開發商，曾就讀於加泰羅尼亞最古老，也最專業的建築學校。
後來在回憶中，將父親描述為一位「自由、進步、嚴肅和理性的人」。而他的母親，是一位出生於威尼斯的猶太裔義大利人，是戰後巴塞隆納加泰羅尼亞文學和文化的贊助人。
良好的家庭文化氛圍，讓里卡多 從小就接觸到很多文藝建築類書籍。年輕時更是大部分時間用於全球旅行，先是和家人一起，之後一個人拜訪世界各地的知名建築。讀萬卷書行萬里路，在他對建築產生興趣時，已經積淀了很深的專業知識和審美。
因此第一個嘗試的作品，1960年在伊維薩島建造的避暑別墅，就獲得了業界極高的評價。同年，他組建了一個由建築師、工程師、社會學家和哲學家組成的團隊，也就是今天的「Taller de Arquitectura」建築設計工作室。
很快，工作室藉由兩件驚豔世界的作品：「瓦爾登湖7號（Walden 7 ）和 「紅牆（La Muralla Roja）」，迅速在建築界異軍突起，形成一個長達40年，在建築設計和室內設計享有國際盛譽。
JP摩根總部、德裡議會大廈、巴塞隆納機場、當納利大廈、法國巴黎銀行、卡夫卡城堡…
飽和的色彩，抽象的形式，混凝土的粗獷，後現代的困惑，野獸派的叫囂，精神式的探索，里卡多 以一種不從屬於任何流派的風格，在建築界開辟了一條獨特的個人之路。
當被問及作為一個建築設計師，如何平衡地區特色和國際化風格的矛盾時，里卡多 表示，他試圖追求的是建築與當地天氣和人文的密切聯繫，以及城市居民的舒適度與現代社會的協調。
因此，里卡多 在建築選材時，從不追求奢侈和昂貴的材料，而是就地取材，打造具有當地特色的簡約美感。很多建築甚至可以用預算廉價來形容，但里卡多 擅長打造幾何感的線條和結構，讓建築物在實用且劃算的同時，看起來卻很昂貴。
對於普通居民住宅區的設計，里卡多卻採用弧形定義整體建築，並用嚴格的軸線和平面排布，以及垂直的線條和整齊的幾何形式重複，形成磅礴的氣勢，儼然是宮殿的態勢。
對於他而言，普通居民並不應該被排斥在奢華建築之外。這就形成了他獨特的住宅設計理念，賦予每個住戶都有享受藝術和豪華的權利。而他最知名的建築，恰恰都是為居民住宅設計的。
紅牆／La Muralla Roja
完成年份：1973
從巴塞隆納一路南下，你會來到一個名叫卡爾佩（Manzanera, Calpe, Spain）的小鎮。這座世界知名的網紅小鎮，因為里卡多的建築而成為打卡勝地。如果你玩過手機遊戲《紀念碑谷》，那麼你早就熟諳這些粉藍相間的鋸齒般高牆，以及迷宮般回環往復的十字走廊。
這就是大師里卡多最負盛名的建築傑作 —— La Muralla Roja（紅牆）。
紅牆是一座位於卡爾佩，曼薩內拉的一座後現代公寓大樓。由里卡多於1968年設計，並於 1973 年全面竣工，是他最傑出的代表作之一。即便是對建築領域不感冒的網友，可能也見過紅牆的照片。因為這座神奇的建築，任何角度都很上鏡，而備受攝影愛好者的親睞。
紅牆是根據希臘十字架的幾何圖形建造的，臂長約為5公尺，而設計中一共嵌入了13個十字架，形成一種錯綜複雜，而又井然有序的視覺效果。
紅牆在設計上非常簡單，但顏色的多彩使用，給人注入了一種充滿活力，層次豐富的空間錯覺。紅牆的外牆塗有不同色調的紅色、粉色、藍色和紫色，而中央庭院用藍色，附屬庭院用粉色，樓梯和橋梁等用淺紫色，既很好的區分了機能區。
對於很多訪客而言，參觀紅牆是一場超現實的感官盛宴。這裡有完美的色彩層次，規整的幾何形狀，以及界限分明的公共和私人區域。置身其間，在每一次迴廊的轉彎處，你都會體驗到超現實烏托邦的魅力。
世外桃源／Xanadu
完成年份：1971
Xanadu，是一個很富文學意涵的字。馬可波羅在他的自傳裡提到 Shan-Du，稱它是呼必烈汗的美麗宮殿。而1617年 Samuel Purchas，在他的書中描述Xanadu，是呼必烈大汗莊嚴的宮殿。
1816年，柯立芝發表的新詩《呼必烈汗》，從此奠定「Xanadu」在西方文學上的象徵意義。里卡多從這個美麗意象中汲取靈感，打造了他最具影響力的建築之一「Xanadu」。
該建築建於1969年，目的在於打造「太空中的花園城市」，是一個集想像與環保，烏托邦和科技的現代性建築。它的設計靈感來自 Archigram 建築風格。
Archigram 是一個成立於1960年代的團體，是一個未來主義、反英雄主義和消費主義思想團體。他們從技術中汲取靈感，提倡人對生活的體驗，探索建築中的流動性和變換性，並創造出超現實主義的建築構想。
里卡多打造的「Xanadu」，充滿了 Archigram 的大膽想像，將天馬行空的構想落實執行，建造了異國情調的野生建築集群。整個建築圍繞核心樓梯建造，並沿著垂直形狀的結構，鏈接到每一個樓梯。
建築物的外部被漆成深綠色，帶有氧化色調，以賦予更有機的外觀。而方形模組化底座，在建築物頂端和周圍都形成了露台，有些形成了公寓的戶外活動區域，還有一些生長著野生植栽，鏈接著人與大自然。
La Fabrica
完成年份：1973
La Fabrica 的前身，是一家廢棄的水泥廠。這家水泥廠建於一戰時期，位於巴塞隆納的郊外，據說是西班牙規模最大的水泥廠之一。
1973年，里卡多驅車前往巴塞隆納西郊時，第一次看到這個將要被拆除的水泥廠，巨大的筒倉和冒著煙的煙囪，筆直地沖向天空，代表著後工業時代的落沒。同時，也是後物質時代精神貧瘠的暗示。里卡多立刻萌生了改造這裡的渴望。
這間水泥工廠原有30多個倉庫，以及一些大的設備房，里卡多經過一番設計，將其變成了自己的私人住宅，以及自己建築設計公司的總部，並命名為 La Fabrica。
如果說設計師的家是他個人美學的真實呈現，那麼 La Fabrica 則全方位展示了里卡多所親睞的所有元素，裸露的水泥，粗獷的結構主義，疏離的後現代風格，以及原始的綠色植栽，賦予了整個建築物野獸派的美感。
改造後的 La Fabrica，屋頂被綠色植栽覆蓋著，是「狂野都市主義」的完美代表。
在這裡，自然接管了城市，原始森林替代了物質文明。我們看到廢墟裡茂密生長的植栽，野蠻的包裹著所有建築物，棕櫚樹、桉樹、柏樹、橄欖樹，以植栽的旺盛生命力，澆灌著這座廢棄的工廠，形成一種新的結構美學。
里卡多曾表示：我在哲學上喜歡廢墟的想法。生活是一片廢墟，藝術作品不存在。
這座建築本身也傳遞了建築師的某種理念，人只有靠近自然時，才會活過來。植栽療癒一切物質疲憊和生活壓力。
卡夫卡城堡／Castillo Kafka
完成年份：1968
如果你熱愛卡夫卡的小說，讀過這位表現主義大師的傑作《城堡》，那你很難不被里卡多的代表性建築，卡夫卡城堡所征服。
這棟充滿表現主義，象徵主義和隱喻的公寓，建於1968年，位於巴塞隆納郊外的 Sant Pere de Ribes 小鎮。其深紫色的立方體，以令人難以置信的扭曲角度，俯瞰著美麗的西斯基灣，既是對卡夫卡小說《城堡》的致敬，也是一次烏托邦般的建築理念嘗試。
卡夫卡城堡由90間公寓，以及游泳池、桑拿浴室、酒吧和餐廳等組成，是一個典型的海邊度假村。
該綜合體是預鑄立方體的組合，這些立方體基於兩個數學方程。里卡多和他的團隊，用第一個方程式計算出梯塔的房間數量，用第二個方程式確定了樓梯塔周圍每個螺旋線的高度。
卡夫卡城堡從外形設計，到整個建築理念，都是一次哲學次元的探討。每一個技術攻破都冒險而創新，無論是《變形記》的荒誕感，還是《城堡》裡藝術化的反諷處理，都能在建築風格中感受到。
卡夫卡城堡，憑借其重疊複雜的結構，野獸派建築的粗獷，以及後現代藝術般的隱喻，成為超越美學和技術的偉大建築。
法國巴黎Les Arcades du Lac公寓大廈
完成年份：1982
Arcades du Lac 建於 1981 年，是位於法國巴黎新城郊的一組公寓大廈，靠近凡爾賽宮，是里卡多對法國古典花園的重新詮釋。
據說設計靈感來自阿維尼翁橋、舍農索城堡和塞戈維亞渡槽，以巨大的人工湖，以及整齊的住宅區，向法國傳統建築的優雅緻敬。這種莊嚴又舒適的建築格局，令人無論從任何角度看，都能感受到浪漫和詩意的氣息。
這是里卡多在法國建造的第一個重大作品。當時法國政府為了緩解市中心的擁堵，開始向城郊發展，但又不想複製純粹的郊區建築，於是里卡多力求在復古和創新之間，尋求平衡。
法國Les Espaces d’Abraxes
完成年份：1982
Les Espaces d’Abraxas 於1982年完工，至今仍然是法國都市 Marne-la Vallee 的代表性建築，Marne-la Vallee 是巴黎附近建於20世紀60年代的新城鎮。
在受邀建造 Les Espaces d’Abraxes 時，設計師里卡多認為，住宅開發需要具有紀念性和象徵性的獨特代表，才能形成強大的吸引力。
事實證明波菲是有預見性的，因為此後這座建築，不僅成為該城鎮的名片代表，更因為其後現代風格，多次出現在《飢餓遊戲》三部曲等多部電影中，成為科幻迷和建築愛好者的打卡勝地。
在設計時，里卡多參考了一些歷史資料，以及古典形式的建築群，是對萊杜、高迪和加布裡埃爾等人的借鑑。我們能看到，外牆是根據各自形狀進行切割的，因此看不到接縫，但柱子和石頭飛簷上的巴洛克式細部，締造出了一種優雅的平和感。
里卡多解釋說：開放空間被建築物的圓形所包圍，其凸度給人一種保護性的感覺。隱私的感覺從中流露出來，顛覆了最初的粗獷印象。
巴塞隆納瓦爾登7號／Walden 7, Barcelona
完成年份：1975
「瓦爾登7號」公寓座落在巴塞隆納郊區，最早建於1972年，並在竣工後立刻成為代表性建築。他用公共空間和花園，來提升都市居民的生活品質。整個建築看起來不像是集合住宅，更像是城堡。
這座十四層樓的公寓，設有五個庭院，而每個公寓都設有俯瞰庭院的陽台。在幾個樓層上，有通往公寓的橋梁和露天走道。所有的露天走道，都以詩人、哲學家、科學家和活動家的名字命名。
該建築的名稱靈感，來自行為心理學家 BF Skinner 的小說《瓦爾登湖二》，書中描述了一個現代烏托邦。作者以梭羅 1854 年的作品《瓦爾登湖》為靈感，講述了他在樹林的小屋裡，兩年零兩個月零兩天的生活。
個人自由和人與人之間不可能共存的形式，成為了 Walden 7 作品萌生的靈感來源。
1975 年 7 月，「瓦爾登7號」登上了著名的建築雜誌的封面。在《建築文摘》的一篇文章中，建築歷史學家文森特 • 斯卡利，將瓦爾登湖 7 號描述為：一座極具表現主義色彩的公寓，一部分是高第，一部分是 Archigram。
很多建築愛好者都曾表示，里卡多的作品，層次感非常豐富，就好像一件藝術品。因此需要仔細觀察，才能感受潛藏的細部和美感，浪漫與古典。
對於里卡多而言，世界就像一個畫布。他用盡想像，窮盡詞匯，來描摹自己的感受，為乏味的物質文明，增添思想的魅力，為冰冷的城市注入詩意的感性。
這個世界好像因為這位有趣的藝術家的離去，而變得貧乏無趣了一點。
幸而他的建築還存在著，以獨特性來豐富世界的多樣性，為現代文明注入了更多可能。里卡多的名字永遠記錄在建築史冊上，成為學習和觀摩的榜樣。
因為他將現實打造得如夢境一樣美好。