Tag: 台灣建築

作者：羅時瑋（東海大學建築系教授兼創意設計暨藝術學院院長） 前言 G..基迪恩在上世紀初提出「空間-時間」(space-time)概念，那是機動速度帶給人類前所未有的震撼的時間感，移動經驗表現在立體派畫作，將多面向視像拼貼一起呈現，材料與技術的進步產生新的視覺經驗，鋼材的簡潔力量與鋼筋混凝土的塑性表達帶出新建築形式。 但他誤以為「新」要完全取代「舊」，新舊之間必須是一個斷層，否則無以突顯新時代的特異成就。 這在上世紀裡成就出一場美學上的革命，但卻也是一場「時間」的災難，除了象徵速度與服膺生產效率的時間之外，很多其他的時間向度都被無情地排擠掉，尤其是關於人與天、地、神、歷史等時間面向，又遇上整個人類生活方式的巨變，人與完整世界連結的時間大都變得模糊。 但是「現代人」也這樣走過來了，不管如何唏噓悵惘，畢竟鄉愁也無濟於事。 找回時間的方法，就是讓自己也成為時間，重新把時間看成是無可取代的東西，而不是總將它交換成錢或功利那回事。 而我們常說現代建築總以空間取代時間，大多時候是針對現代建築的同質性、標準化等追求合理與效率等特徵，因此找回時間的真實原貌，應是走出現代建築的最核心挑戰。 一、「時間滿載」 (Time-filled) 或「時間生成」(Time-Becoming)？ 親身探訪大師作品的經驗總是無比豐盛的饗宴，每一次親臨現場，皆讓人流連忘返。 像是路易斯康(Louis I. Kahn)、史卡帕(Carlo Scarpa)的作品，在他們的建築中待一整天都不厭倦，隨時感嘆他們的精細巧思和空間氛圍，從空間概念落實到細節處理，處處讓我們感動，他們的作品超越教條，訴諸直接經驗，把時間都填得飽滿充實，建築大師作品經常具有如此力量。 但是，所謂的建築大師僅只是專注於把時間填滿的形式創作嗎？ 他們應該也「看見」了設計尚未啟動前的基地上蠢動著的未來契機吧？ 對當代台灣正處在從「發展中」掙扎向「已發展」狀態挺進的階段來看，「如何填滿時間？」相對地並非應該急迫要回應的問題，「把時間填滿」是一太平盛世時的「鑑賞性」任務，而台灣面臨的卻比較是如何回應社會轉型所引來的「創生性」挑戰。 台灣的工業水準距離已開發狀態仍未熟夠，建築的精緻度需要更長時間來催成； 但是轉型時機稍縱即逝，有為的建築師當以建築做為加持社會轉型的載具，去想像甚麼樣的未來正在浮現、如何以他的建築來迎接新時代的可能性。 所以，時間並非只是已知狀態，充斥在雜誌或書本上的作品皆是已完成的他人回應他國狀況的成果，僅能提供參考，無助於催生屬於自已的未來。 思索自己社會所要的未來可能發展，時間應該被還原回到它本來的面貌---完整、未被分割、充滿多種可能。 所以對當代台灣建築師而言，應該提問的似乎比較是「如何釋放出時間？」這樣的問題，也就是把從屬於有效生產與理性支配的線性時間，還原回到包容矛盾、不能分類、多種價值及多種可能的時間，找回貫穿自己社會的過去、現在與未來的時間整體性。 或許建築師的設計並不須完全避開「如何填滿時間？」(或如何佔有時間？)的問題，只是對像台灣處境中的建築師，不須要將之視為主要問題看待，而是該優先去追索「如何釋放時間？」這樣的問題。 或說，如何讓時間也有所作為？ 讓建築成為時間的函數？ 而且是真實的時間，也就是說，解放本來時間的真實性質。 二、時間境象(Timescape) --- 時間的邊界 真實的時間是每個人經驗的如其所是的時間，不是機械鐘表呈現的絕對標準化的分秒刻度，不是意義空白的抽象單位，而是屬於物質與能量所交織成的有情世界。(Andrew Abbott,...

台南藝術大學建築繁殖場以人力打造出台灣首見的手作鋼橋，使用最基本的常見材料，透過預力結構的工法，形塑出輕盈的自然曲線；然而兩座橋的結構卻又以不同的 組構方式，表現出一感性一理性的特質。隨著橋面起伏，步行其上的人也持續經歷著視角的變換，橋上的空間安排提供了或站或坐或躺的選擇，在原本為過道的角色 之外又增添了駐足休憩的功能。交錯的感官體驗使「橋」有了自成一格的場域氛圍，不再只是跨接兩岸而已。

本都市更新案位於台北天母地區出入的必經節點，東側面對充滿綠意的忠誠公園，並為45米忠誠路的視覺軸線端景，北側則鄰接百貨商辦區。進行基地配置時，於東側一、二樓配置商業空間供原住戶 用，並退縮出深約8.5米的開放空間。

面積只有全台千分之八的台北市區，竟然匯集了近八分之一的台灣人口！在台北購置一套狹小居所的價錢，在台北以南的區域也許能夠換得相對而言寬敞許多倍的生活空間；都會區裡每人僅擁有小小的居住空間，狹窄的空間隔絕了人與人的互動，也反映出城市生活的種種無奈。

2012年德國紅點設計大獎競爭激烈，共吸引全球來自五十八個國家一千八百個參賽團隊四千五百多件單項作品角逐紅點榮銜。經三十位國際評審嚴格美學觀點省視與定義下一波設計潮流新勢下，由C-Lab設計的「CICADA 竹編涼棚」喜報佳音。

「台灣旺得了 以管窺天漫遊計畫」展覽，由楊恩達與王采元策展，集結羅曜辰、蔡芳琪、長友大輔、詹明旎、楊秀川、高雅楓、劉宛育等設計師，將台灣都市常見的常民生活元素，如陽台外推、鐵窗、招牌等轉化為設計靈感，不但能夠反映出台灣街道的微縮尺度，也可以在街道立面上展現新的可能性。展覽作品從微縮城市地景到1:1真實世界結構裝置，尺度變化多元，然而因為設計師們的創意巧思，展覽呈現出另一種都市空間漫遊的參考角度，更是為台灣都市景觀注入新的活力。

台中市大甲鎮頂店里，興建已有101年古齡歷史的梁宅「瑞蓮堂」，建有二進四護院，宅第柱採用大陸進口福杉，廳堂用台灣紅檜木隔間，屋耳是磚包土，磚塊來 自化，屋後以鐵砧山為屏障，屋前有魚池，宅四周種一層竹圍聚氣，雕刻精緻，展現建築匠師的技術及水準，具有中國傳統古味，堪稱一品古宅建築。

在據稱是全台灣平均消費力最高的台北市中山區聚盛里，一間間破敗的房子在過去幾年改築起了簇新的大樓，而由一群里民經營的這片友誼農場，將原先被拆除的小巷 內的人情味轉化成了另一群人協力耕作的都市農場，這是高密度的都市生活中，人們心中卻渴望能親近自然嚮往田園生活的徵兆。

因應臺中市都會人口成長、都市發展、文化環境等變化，規劃適合市民文化、藝術與休閒的園地，提供市民多元的文化休閒場域，達成文化學習綜合及加乘的效果，整體提升城市文化設施服務，達成文化紮根目標；同時推動城市文化產業，串連城市觀光行銷資源，形塑具有人文涵養特色的城市品牌。

「台達永續之環」係台達電子文教基金會為了向民眾宣導「環保、節能、愛地球」理念，而委託潘冀聯合建築師事務所設計的綠色展演建築，其直徑達30公尺、高10公尺，並且有270度、環幅寬約70公尺的開放燈體於「2013台灣燈會-低碳綠能燈區」登場，燈節期間結合投影動畫與LED燈光表演吸引群眾湧入，預計點燈後在燈節期間會有超過1000萬民眾的到場參觀。 潘 冀建築師表示，「台達永續之環」的設計發想來自「Ring of Celestial Bliss (上天的祝福)」，環形象徵著宇宙環抱、聚集上天祝福，更可以完美詮釋中國人「鴻福齊天」的理念；「台達永續之環」不僅僅為一個單純的環狀體坐落在基地之 上，而是透過鋼結構的特殊設計令整體看似「懸挑漂浮」於空中，讓人們以仰望之姿瞻仰宇宙雄偉、與上天對話，進一步共同為未來祈福。 ↗ 潘冀聯合建築師事務所 - 台達永續之環 - rendering 電腦模擬圖 01 主導「台達永續之環」的設計者是在潘冀聯合建築師事務所擔任主任設計師的曾彥智，他將環面設計為不斷傾斜，呈現漸變之角度，隱喻著面對未來無可預知的考驗與挑戰應有的決心以及勇氣，燈體內層以台達高流明投影機融 接環形投影，呈現「日月」及-「四時」兩篇影片；「日月」篇敘述宇宙源起與日月運行的壯闊，省思文明成就引發的危機，並點出後代謀求生-生不息之道，「四 時」篇以天下雜誌「美麗台灣」影片演繹四時交替，呈現台灣之美；外牆邀請泰籍華裔燈光設計師鄭紹偉，以台達多種 LED 燈具，創造變幻多端、富含春夏秋冬四季意象的美麗圖騰，點亮新竹璀璨夜空。 ↗ 潘冀聯合建築師事務所 - 台達永續之環 - rendering 電腦模擬圖...