Tag: 台灣建築

2012年4月27日 聯合報 記者陳宛茜報導 台中市五權南路上，立著一棟外型詭異的白色建築；正面看起來像一條鯨魚，側面卻像部跑車。 這棟難以名狀的怪建築，正是台灣第一座針對數位時代打造的公共圖書館─台中國立公共資訊圖書館（簡稱台中圖書館），即將於2012年5月啟用啟 用，2013年01月01日正式更名為「國立公共資訊圖書館，簡稱國資圖（National Library of Public Information, NLPI）。 台中圖書館原位於精武路，四年前決定遷建至五權南路，由知名建築師潘冀取得設計權。新館面積二點一六公頃，造價十二億元，保有原館的四十多萬冊藏書，包括大量日據時代古本書。但也針對數位閱讀趨勢，打造數位體驗區、數位兒童中心與數位青少年中心等數位閱讀空間。 「圖書館一定得做成方盒子嗎？」潘冀表示，建築團隊運用電腦程式，讓圖書館周圍的城市線條與數學概念「莫比烏斯環」交錯重疊，轉化成蘊含數位知識流動美學意象的建築。台中圖書館外觀不僅呈現「知識迅速流動的速度感」，也能尊重地景、融入都市肌理。 ↗ 台中市五權南路上的台中國立公共資訊圖書館，是台灣第一座針對數位時代打造的公共圖書館，即將於 五月啟用。建築外型像鯨魚、又像跑車，反映知識迅速流動的速度感。圖／謝偉士攝影、潘冀聯合建築師事務所提供 ↗ 台中國立公共資訊圖書館，是台灣第一個針對數位資訊打造的圖書館。圖／潘冀聯合建築師事務所提供 樹下讀書 不是夢想 潘冀認為，數位時代公共圖書館必須比以前更重視空間設計，吸引宅男宅女上圖書館。台中圖書館有一半基地是綠地，讓讀者可以帶著實體或虛擬書坐下，享受草地與綠蔭。 走入館內，高達五層的圖書館彷彿一座魔幻森林，每層樓各以一種自然景觀做為佈置主題，書架、桌椅皆根據主題量身打造。 一樓是兒童閱讀中心，以森林、動物為主題，宛如綠灌木的弧形書架將陽光引入，點亮一個個洞穴般的閱讀空間，讓小朋友感受閱讀的神祕。二樓則是數位閱讀中心，以光柱和弧形牆打造樹林意象，中間點綴宛如巨大磨菇的燈具。 三 樓主攻青少年，將窗井所見的綠色樹冠引入室內，轉化成書架等閱讀家具，製造彷彿於樹稍穿梭的空間體驗。四樓設銀髮族專區與主題書區，高低錯落的書架呼應窗 外的城市天際線，書架中間挖空塗上絢麗色彩，對照窗外燦爛的都會燈火。登上五樓，迎接讀者的是圓形天窗，天光灑入，令人心曠神怡。館內設置大量玻璃窗與天 窗，讓讀者可以與窗外城市一起呼吸。 藏書豐富 也是網咖 「圖書館應該成為一個大網咖！」建築師潘冀認為，當紙逐漸被網路代替，圖書館不能只具「藏書」功能，而必須成為充滿魅力的公共空間，吸引不同身份、階層的市民來此交流。 進入數位時代，圖書館的「藏書」功能大受挑戰，推動一波波圖書館建築革命。二○○一年，日本建築師伊東豊雄代表作「仙台媒體中心 Sendai Mediatheque」落成，將「圖書館」改名為「媒體中心」。二○○四年，荷蘭建築師庫哈斯設計的西雅圖中央圖書館 Seattle Public Library，則把圖書館功能定位從「吸收資訊」推向「市民交流」。 借電子書 不用「還」 台中圖書館繼承這兩者的理念並發揚光大。館內藏有大量電子書、多媒體影音設備，並提供電子書閱讀器供讀者使用。館內任一角落都可以無線上網，歡迎讀者帶著行動載具來「Ｋ書」。並提供電子書館外借閱，讀者上網借閱電子書，時間一到便消失，免了「還書」手續。 設計團隊為各類讀者量身打造閱讀空間。「銀髮族專區」打造特殊書架，讓熟齡讀者不需彎腰取書。「數位兒童閱覽室」設計多媒體大樹故事屋、半戶外說故事空間與幼兒戲偶台，滿足親子閱讀從靜態到動態的各種需求。 >>相關圖片 潘冀建築師事務所...

台中市文化局有鑑於台中文學在台灣文學史發展上佔有一席之地，著手規劃台中文學館，選定位於台中市西區的歷史建築日治時期警察宿舍設台中文學館，目前由謝文泰建築師事務所進行規劃設計，預計民國103年開放。

九九峰下的傳奇 烏溪邊旁的玉石 經過千年的累積與沉澱 經過緣份的連結與相遇 以「退」的策略 「低調」的回應大自然 以「藏」的道理 琢磨出「精緻」的品質 以「簡」的方法 展現了優雅的「俐落」 隨著歲月的流動與轉折 我們企圖尋求 道理的那份「真」 隨著與人的相遇與交往 我們企圖找到 心靈的那份「善」 隨著不斷的思考與神入 我們企圖發現 藝術的那份「美」 _廖偉立20110415 基地 位於南投草屯九九峰南邊高起的台地，前臨烏溪，山峰層層相疊，溪水潺潺，景色怡人。平林社區大部份居民務農，種植果樹，民風淳樸。近年來有許多台灣的在地畫家、雕刻家進駐，有一形成小型藝術村的雛型，未來與本私人美術館及九九藝術園區形成一良好的關聯。 設計構想 儘量維持原有的地形，因地制宜及基地內的原有樹種保留，尤其在建築群前地景周圍留了一大片原有的葡萄園。也利用地形的高低差在基地的最低處，設一生態池兼蓄水功能及調整微氣候。 另 外運用中國庭園一阻、二引、三通的手法，人工長廊與自然植栽搭配，將來客由外至內，藉著中介空間的交錯及光影變化，延伸慢慢帶的主館，企圖讓景觀與建築、 自然與人工有一良好的對話。主館運用烏溪旁石頭挖洞的概念，讓室內的展示，與人行的動線、活動行為有一緊密、彈性及明、暗交織的關係。讓展覽品與觀賞者有 一舒適互動的人性尺度。 ↗ 廖偉立建築師 - 葉毓繡美術館 rendering 02 - 建築物外觀 ↗ 廖偉立建築師 - 葉毓繡美術館 rendering 03 - 入口 外...

位於新竹縣竹北市的「竹北大湛室內設計案」，由璧川設計事務所操刀，為一對年輕夫妻和小孩打造一個舒適放鬆的居家空間。設計師以 LOFT 風格為基調，融合女主人喜愛的新古典元素，並採用原始自然的材料，如窯燒石材、實木和水泥粉光等，營造出粗獷與細膩並存的獨特居家風格。

清水混凝土常見於幾何與極簡風格的建築量體中，在成為建築大師安藤忠雄慣用的手法後，清水模幾乎成為此道建築不可或缺的元素。它看似簡單、實則需高度純熟技術才能兼具外觀和機能的製程，對建築師的美感實踐與否設下了門檻。在國內，使用清水模建造的多半是大型公共建築，代表性的建物如實踐大學東閩紀念大樓、鶯歌陶瓷博物館等。外觀上因受制於模板以及追求端正的模塊製作所需，清水混凝土建築多以幾何造形呈現，尤以端正的方形為常見。 位於雲林縣古坑鄉、於2011年12月底開始營運的「華山觀止蟲二行館」園區，打破清水混凝土建築方正印象的量體。這座由楓川秀雅建築室內研究室、次方論意識建築創作室聯手合作的大型清水模建物，將結構、建築、室內三重設計合為一氣，就連主館內的吊燈也一併設計，手法相當新穎。在主館量體更特別以有機且自由的形體、抽象的線條，呈現不規則的樣貌，刷新清水模給人們的規矩印象。園區包含主館、副館、戶外大型開放式棚架三種空間配置，並在設計之中納入地景考量，降低人造建物於田野間的違合感；清水模長年後即會因吸水而斑駁、生苔的特性，更讓這些建築量體在經過時間與自然的雕塑後，能與環境縫合共生。 不規則劃出互動的方式 基地位於雲林華山，建築團隊談到整體設計並非一個完整的計畫，以往我們可見許多設計的操作上，結構大多以整體為考量，但在「華山觀止」卻打破了建築間的關連性，以主棟、副棟兩座清水混凝土，及以鋼構體結構空間，一個個如物件般嵌入基地當中，藉此強烈表現物件型態與對應著自然環境，也像徵著週遭的群山之美。主棟作為民宿與餐廳空間，結構就像是一座絲瓜棚架，混凝土結構以不對稱、斜撐樑柱、自然有機的抽象概念回應著主結構，也突破了以往認定清水模垂直水平的理性思考。透過大大小小菱形的排列操作出多樣性的空間，因應了結構不僅是建築設計，也是室內設計的一部分。順應著這樣的結構，一樓挑高處作為用餐區，二樓作為辦公室，三樓置高處則設置10間房間，讓人們可以居高臨下，享受環境與地形帶來的絕佳景觀。 隨自然變化的有機性格 將時間因素考量進建築設計當中，一直是觀止系列的重要核心之一，面對大尖山與大小丘陵的環繞，「華山觀止」擁有著極佳的景觀與視野，這樣一座結合民宿與餐廳結合的園區，除了建築設計上的創意思考外，餐廳的營運延請了涵碧樓主廚，設計出各式的創意料理；園區所栽種的植物更是考量到自然四季變化來設計，隨著季節的變化與時間的延伸，建築與環境、自然交織出豐富而多樣化的風格。 一路南下，隨著緯度與景緻的變換，心境也隨之擺脫城市的那緊密而令人窒息的氛圍。彷若自然的建築設計，是屬於台灣當代建築的創意實踐，走進這座園區當中，山嵐霧氣瀰漫著整座園區，光影在各個介面中的自然流動、形式、架構在最原始材料的襯托之中演繹著有機個性，楓川秀雅建築團隊於華山觀止的設計當中，再次展現令人驚豔的一件佳作。

荷蘭建築師 Rem Koolhaas | OMA 設計的台北藝術中心TPAC於2012年2月16日舉行開工動土典禮，讓我們來看看 Koolhaas 所率領的 OMA 設計團隊在這座堪稱是台灣新一代藝術表演空間裡投注了什麼樣的概念？

台中塔競圖揭曉後，引起不小騷動，我當時也覺得期期不可---怎麼可以把這樣一個怪東西蓋在台中？ 最近還出人意料地連議會都通過初期預算了，也有人說這是搭選舉便車，但這樣總是離它的實現又推進了一步。 有朋友邀我一起來反對這個興建計畫，我也很衝動就想加入，不過我想總要多瞭解清楚一些吧，於是我上網找到更多資料看，也到新光看得獎作品展，卻發現我還蠻喜歡這個作品。

台灣塔 國際競圖 Taiwan Tower International Competition 第 1 名：First Prize 投標廠商：藤本壯介建築師事務所/藤本壯介 國籍：日本 共同投標廠商：宗邁建築師事務所 / 費宗澄 國籍：中華民國 Tenderer: Sou Fujimoto Architects / Sou Fujimoto Nationality: Japan Joint Tenderer: Fei &...

作者：林盛豐 長期以來參與宜蘭的縣政顧問工作，後來參與921災後重建工作與擔任政務委員時推動台灣地貌改造運動，我的終極關懷一直是高品質的建築設計與社區總體營造。這個終極關懷的實踐是透過動員許多有理想的建築師參與公共工程的設計，共同追求台灣地景與公共生活環境品質的逐步提升。在宜蘭厝的實驗中，我們甚至試圖探討私人住宅設計品質提升的可能性。在數十年的過程中，我與一群參與大量公共工程設計的建築師們，似乎試圖建立某種屬於台灣的建築論述。 在同一段時期，台灣的中青代建築師的設計水準大幅提升，具有深刻觀點，設計手法熟練的作品也紛紛出現。他們在本地的建築院校完成核心的訓練，對台灣的土地風土民情及在地建築技術環境認識深刻。基於這些共通性，他們的作品呈現出共同的關懷，具備某種建築論述的雛形，但較有系統的討論與理論建立則付諸闕如。 在最近十年間，台灣推動了許多的國際比圖，引進了許多國際級的建築設計明星。這些設計明星，以世界各主要城市為舞台，晚近崛起的中國一線城市更是這些明星建築師的競技場。這些明星建築師在國際競圖的場合中所向披靡，在全世界留下了許多炫麗，簽名式的作品。 於是，現代經濟發展與國際交流的一個核心議題出現了。國際化與在地化之內涵與利弊為何?建築的現代主義發展過程中，早期對現代性的追求，逐漸的轉為國際樣式，其實也經歷了國際化與在地化的論辯。國際樣式的全世界蔓延，尤其在開發中國家，產生了很多平庸，面貌模糊的建築設計，而且無法反映在地氣候環境，耗費能源。因此產生了對建築現代主義的反省。但弔詭的是，論者指出，早期的現代主義建築師，都是地域主義者。 我無意反對廣泛的國際交流，無意反對新技術，新觀念的認識與掌握，但從過去數十年與台灣，甚至某些優秀的國際建築師的互動中，我發現一些態度，一些觀點，我認為是台灣地域主義形成的雛形。這些態度與觀點，已經創造出許多生動，鐫永的建築作品。 我試著把這些觀點整理出來提供大家討論與確認 1、對地域的生活體驗與關懷 有些建築師有植根某些地。他們長期駐紮於某個城鎮，對這個地域產生建立於生活的理解與情感，對地區的地點精神有現象學式的深刻體驗。這種認識，對參加國際比圖的建築師是緣木求魚。 2、對地域的凝視與系統性探索 有的建築師必須對身處的地域，進行系統性的探索、紀錄、描繪、行腳，才願意放手做設計。這種區域，地點的探索，與學校中教科書的基地調查，有本質性的不同。其探索的範圍及於大地景、城鎮、聚落、人文、產業活動、空間、構築工法、材料等等，以圖像及直觀的方式記錄下來。這些發現，都是後續設計的養分。 3、對社區、庶民生活的興趣與關懷 台灣的社區總體營造已有數十年的歷史，而且在空間經營，區域人脈組織，區域人文歷史的整理有相當的累積。有些建築師參與其中或密切關注，因此其建築設計也透露出明顯的社區關懷，以及這些社區所提供的設計養分。 4、對古蹟保存、聚落保存、舊建築再利用的堅持 台灣的快速經濟發展與房地產開發，對都市的紋理產生了極大的破壞。公共工程竟也是另一股破壞都市紋理的巨大力量。有些建築師對古蹟，聚落，舊建築的再利用提出各種具有說服力的方案，創造出生動而且具有營運可能性的空間，持續了城市的歷史空間脈絡，豐富了都市的空間樣態。 5、對在地自然條件、永續發展課題的持續關心與回應 台灣位處於亞熱帶多雨濕熱與多颱風的氣候區。但主流建築教育的理論範形與各種建築案例，均來自溫帶與寒帶。台灣的建築師與建築產業不自覺得複製這些地區的建築原型。有一些對這一議題高度敏感的建築師，正積極探索符合台灣氣候及自然條件的建築形式。 6、對台灣在地建材、技術的掌握與在詮釋 快速的房地產開發、進口建材、豪宅建材的濫用，使傳統建材及工法式微、消失。但傳統建材與工法中，有許多符合永續發展的價值，也是傳統地景的美學構成上的重要元素。有許多建築師也對此一課題付出極大的心力。 這些價值觀與態度，是我從在台灣這塊土地上付出心力，試圖提升台灣環境品質的建築師們看到的一些交集。他們關心在地的環境，關懷在地的需求，尋找在地的潛力，生動多元的詮釋歷史與傳統型式，參與社區，注意社會價值觀的脈動與發展，而總是試圖站在進步的一面。台灣建築師對921重建新校園運動的貢獻就是最生動的例子。 這是我看到的台灣建築地域主義的發展。

台中中央公園國際競圖揭曉，來自法國的景觀建築師 Catherine Mosbach 和法國建築師 Philippe Rahm Architects 與劉培森建築師事務所所組成的聯軍奪冠，，獲得160萬台幣的獎金及取得設計監造權。評審團主席美國哈佛景觀建築系主任 Charles Waldheim 說，這不是一個非常容易的抉擇，對於第一名的作品，評審都有共同的感覺，就是機能與氣溫的兼顧。 Catherine Mosbach 所設計的中央公園看似不起眼，透過250個氣候偵測器，調節公園內微氣候，彷彿裝了天然電風扇，大熱天走進公園，也能感受乾爽，台中市政府表示這是一件未來概念的公園作品，結合全球氣候變遷與回歸自然為設計主軸贏得評審團青睞。 首獎得主Catherine Mosbach 為法國知名景觀設計師，1962年出生，1986年畢業自凡爾賽景觀學院(Ecole Nationale Superieure du Paysage in Versailles)；2003 年，其設計的法國波爾多植物園(La Bastide botanical...