Tag: 裝置藝術

成大於光復校區榕園推出新的機械手臂人機協作作品「織蔭（Interlace Forest）」。此作品由成功大學建築系沈揚庭師生團隊所設計，不僅融合仿生演算法，更是結合機械手臂的多向度木榫工法，將直條木材交織成樹木自然生長的外觀。沈揚庭副教授強調，這項木榫技術可以達到人工無法達到的多向角度精度，不但能夠使木條以自然的方式結合，也可以讓人們從「織蔭」中看到科技與藝術的完美結合。該建築的樹狀結構彰顯了卡榫結構的創新，為成大校園帶來了全新的風景點。

設計師Fabien Roy接受非營利組織Vallée de Joux Tourisme委託，在瑞士 Vallée de Joux 山谷創造了一個由雲杉木製成的臨時性圓形裝置。基於該裝置的臨時性質，該裝置稱為「Ephemeral Ring（瞬息之環）以慶祝舉辦環法自行車賽。

京都清水寺是日本的國寶級建築，最早建於778年 曾數次被燒毀並重建，距今已有超過1200年的歷史。然而這座千年寺院卻陷入了輿論風波，究竟是為什麼呢？，要從日本新生代設計工作室Nendo說起。

台灣橙田建築羅耕甫和光境玻璃合作推出設計作品「光之國度」，受邀2022年10月在美國紐約時代廣場展出，全球首展在台南文化中心開幕，和眾人分享新科技建材的未來發展想像。

Filter空間裝置專為涼亭設計展（Design Pavilion）和紐約設計節（NYCxDesign Festival）打造，在時代廣場喧囂的氛圍中構築宜人的空間，既是一個紀念物，也是一種短暫的體驗，在紐約市中心的城市紋理中建立起新的節點，將城市體驗重新定義為自然的，而非人造的。

韓國藝術家Chun Kwang Young的Times Reimagined展覽聯合Hanji House，在第59屆威尼斯雙年展Palazzo Contarini Polignac展出。這是Stefano Boeri Architetti為該地特別設計的全新的建築展館，從威尼斯大運河也可以看到這座獨特的建築。

新竹市邀請極製設計所與十彥建築師事務所操刀，投入500萬元打造心電圖光雕，將台電2020台灣設計展「美感電域」設計延伸，以彎曲鋼條搭配LED線燈，將巨大的變電所空間化身城市低調的守護者，也成為城市通廊的背景，創造新的都市空間行走及視覺體驗，產生步行與車行兩種不同尺度與速度下的都市景觀。

克里斯托（Christo）和讓娜-克勞德（Jeanne-Claude）在全世界範圍內最大的永久藝術品——「馬斯塔巴」（The Mastaba）於1977年提出構想，為阿布達比而創作，位於阿拉伯聯合酋長國的利瓦沙漠（desert of Liwa）中，預定在城市南部大約160公里處建造，這件裝置藝術由41萬個多種顏色的桶構成，垂直牆面150公尺高，300公尺長，斜牆傾斜60度，225公尺寬，創造出色彩繽紛的馬賽克，與伊斯蘭建築相呼應，是兩位藝術家的最後一件作品。一旦得到政府許可，將至少耗時3年施工。

彰化縣永靖鄉「成美文化園」庭園造景精緻，樹木幾乎棵棵來歷不小，其中松柏軒景觀餐廳附近的日本黑松，在過去220年歲月搬過兩次家，每次遷移都是大工程，最後一次耗費4年斷根和照顧才移植永靖鄉，成為成美文化園的迎客松。

CLB Architects建築師事務所設計的裝置藝術「鎮圍（Town Enclosure）」，由傑克遜霍爾公共藝術公司在Jackson Hole Public Art藝術中心、傑克遜企業和私人捐助者的支持下委託設計而成，作為美國懷俄明州的傑克遜（Jackson, Wyoming）藝術中心「駐地創作計劃」（Creative in Residence Program）的一部分，建築師將其設定為為人們聚集的場域，具備如雕塑般的藝術性格。