Tag: OPEN Architecture

規模與範圍相當廣泛，呈現了各種的景觀設計、博物館與世上最新的摩天大樓。2020年將有許多的作品完工與大小型展覽，2020年杜拜世博會 Expo 2020 Dubai 即將開幕，主題為 「溝通思想，創造未來 Connecting Minds, Creating the Future」，杜拜世博會的理念圍繞著可持續性、流動性與機遇性。這也是在中東、北非與南亞地區首次舉辦的世博會，此次世博會代表著對建築行業的未來慶賀，同時，這些世界上最新的建築作品也為下一個十年奏起序曲。

歷經六年的設計與建造，OPEN Architecture 建築師事務所作品，上海油罐藝術中心（TANK Shanghai）於2019年3月23日正式開放，基地位於上海西岸，毗鄰黃浦江，由曾經服務於龍華機場的一組航空用油大油槽改造而成。改造後的油罐區域成為公園與美術館融合的新地標，以其開放包容的姿態打破建築的邊界，塑造著充滿活力的城市文化景觀。 設計團隊將五個獨立大油槽用一個Z字型的「超級地面」（Super-Surface）聯接起來，「超級地面」之上是高低起伏的草坡，之下是靈活連通的室內展覽與服務空間。兩個開闊的廣場和一片都市森林（僅部分完成）將植栽、水景、小展廳等自然地聯繫起來，其間散佈公共藝術作品，邀請人們在自然與藝術之間自由穿梭。 五個油罐的機能和改造策略都極為不同，它們分別被設計為一個音樂表演空間、一個餐廳和三個各具特色的展覽空間。油罐原有的結構給設計和施工帶來了極大的挑戰，設計團隊在置入豐富機能的同時最大程度保留了油罐原始的美感。 在油罐藝術中心，3月23日同時有三場展覽開幕：teamLab《油罐中的水粒子世界》、阿根廷雕塑家 Adrián Villar Rojas個展，以及中國當代藝術家群展《建立中》。三場高規格的藝術展覽，加上春暖花開的戶外公園，讓油罐藝術中心在開放後的週末吸引了大量公眾前往。 將城市公園與藝術展覽、大地景觀與建築空間、工業遺存與人文未來，都自然而然地融合起來，獨特的油罐藝術中心目的在於重新建立起藝術、自然與城市三者的聯繫，定義新時代的都市藝術機構。 全區配置圖 ©OPEN建築師事務所 草坪廣場 ©OPEN建築師事務所 「Super-Surface超級地面」 ©吳清山 門廳及4號罐護坡 ©吳清山 3號罐室內 ©吳清山 城市廣場 ©OPEN建築師事務所 作品資訊 作品名稱：上海油罐藝術中心 作品位置：上海市徐匯區龍騰大道 業主：上海西岸開發（集團）有限公司，上海油罐藝術中心 設計時間：2013年~2019年 總樓地板面積：10,845平方公尺 用地面積：47,448平方公尺 專案團隊： 建築設計：OPEN Architecture 建築師事務所 主持建築師：李虎，黃文菁 設計團隊：葉青，羅韌，Victor Quiros，周亭婷，陳修遠，李振濤，趙耀，盧笛，賈瀚，張譯文，史程昱，周小晨，黃中漢，陳逸嵐，崔雨柔，楊騏，戈燦，高琪，Stephanie Lee，金波安，張浩，王莽原，閆迪華，張暢，Tomas Kowalsky，蔣思敏 合作設計院：同濟大學建築設計研究院 景觀設計：北京易地斯埃東方環境景觀設計有限公司 照明顧問：上海明馳建築工程設計有限公司

2019年3月23日，teamLab將在上海標誌性的油罐藝術中心(由 OPEN Architecture 建築師事務所設計) 舉辦大型沉浸式展覽：「油罐中的水粒子世界」。在該展覽中，既有的油罐空間將被轉變為一個充滿互動感的、不斷變化的裝置，旨在探索人與人之間的連接性，以及人與世界之間的一種超越既有限制的全新關係。 「teamLab: 油罐中的水粒子世界」展覽模糊了藝術作品之間、藝術作品與人之間以及各種既定事物之間的界限。在這一共享的空間中，參觀者將與藝術作品融為一體並相互產生影響。   本次展覽展出的作品包括《油罐中的水粒子世界, 消除作品的邊界》（2019）、巨型互動數字裝置《花與人，不為所控卻能共生, 消除作品的邊界 – 度時如年》（2017）以及由連續水體和畫面構成的沉浸式裝置《Black Waves: 迷失、沉浸與重生》（2019）等。   本次展覽將在上海標誌性的油罐藝術中心舉辦      作品預覽油罐中的水粒子世界, 消除作品的邊界Universe of Water Particles in the Tank, Transcending BoundariesteamLab, 2019, Interactive...

2018年9月21日，CHINA HOUSE VISION 探索家—未來生活大展在國家體育場（鳥巢）南廣場展覽園區開幕！本次大展由GWC長城會主辦，日本著名設計大師原研哉擔任大展總策劃。原研哉先生表示：「設計能夠以最淺顯易懂的形式，讓普通人認識到世界上的諸多問題和各種可能性，而這也是設計最重要的職責之一。」 HOUSE VISION 由原研哉發起、以「未來居住新嘗試」為理念，攜手建築師和企業共同構建未來之家的文化研究項目，將暢想以1:1比例的形式呈現。此次在北京鳥巢舉行的主題為「新重力（NEW GRAVITY）」，會場由隈研吾設計，10位著名的建築師參展，分別是張永和（非常建築）、柳亦春（大舍）、楊明潔（YANG DESIGN）、李虎（OPEN）、青山周平（B.L.U.E.）、日本設計中心、長谷川豪、董灝&藍冰可（CROSSBOUNDARIES）、馬岩松（MAD）、孫大勇（MINI）。本屆將共同探討今日中國生存的要素，以人為最基本的思考單位詮釋未來居所。小編出席現場，第一時間為大家介紹這些作品： 十位參展建築師& 展覽分佈圖 01｜海爾 X 非常建築 砼器 / Concrete Vessel 「砼器」探討的是在新的人居關係學中，家電不再是在牆角完成工作的器具，而是家的一員「。砼」字，由「石、人、工」三字構成，原意為人工合成的石頭混凝土。它的設計不僅有建築材料，還有人和電器的參與。「我們的生活到底需要什麼？是自然、情感、器具，即，健康、自然的環境；由記憶、興趣等構成的豐富情感；能滿足生活需要的高質量的家電。」該合院由三個「圈」組成，最內部是類似於小型庭院的自然區，綠色植物形成「綠核心」，塑造宜人環境，調解微氣候；中部是住宅的設備和家居；最外部則是可播放投影的牆面。三個「圈」之間通過建築與電器的融合帶來生活質量的提升。 圖片來自 HOUSE VISION 3mm厚 透光水泥立面 © 銀角大王 © 銀角大王 庭院可以作為無人機投送蔬菜等生活必需品的場所 © 銀角大王 02｜阿那亞 X 大舎 亼屮囗...

OPEN建築事務所新書《Towards Openness》由美國 ORO Editions 出版集團正式出版並全球發行，於2月21日在紐約舉行了北美地區新書發佈會。本書由OPEN建築事務所創始合夥人李虎、黃文菁合著，也收錄了 Kenneth Frampton, Steven Holl, Lars Lerup, Yehuda Safran, 黃居正、青鋒等著名建築師及學者為本書撰寫的文章。     書中所選的七個項目是OPEN迄今為止實踐的代表作品，它們被照片、圖紙、草圖、圖解等精心地記錄下來。同時，這些項目也反映了OPEN在過去十餘年的實踐中所遇到的廣泛的問題，以及建築師帶著對美好未來的堅定希望，積極參與到快速變化的中國社會中的行動。     穿插在項目與評論文章之中的是六個觀念章節，它們不僅是OPEN實踐背後思考的提煉，也表達了OPEN對於建築的信念——建築將以其創新的力量，去影響和改變人們的生活方式。   本書提供了一個觀察中國當代建築實踐的獨特視角，所謂的「中國式」不再適用，一種新的開放性呈現出來。     2月21日，《Towards Openness》新書發佈會在哥倫比亞大學建築學院位於紐約 New Museum 的 New Inc 空間舉行。李虎、黃文菁出席並發表演講。目前，本書已在亞馬遜上線（鏈接）。繼北美發佈之後，還將於3月17日在澳大利亞的昆士蘭州立圖書館舉行發佈會。   著名建築師 Steven Holl 為本書作序，評價「OPEN的作品擁有我們都在追求的活力、樂觀和新的城市建築精神。」     關於OPEN OPEN建築事務所是一個國際化的設計師團隊，與跨越不同領域的合作者一起實踐城市設計、景觀設計、建築設計、室內設計以及設計策略的研究與創造。OPEN相信建築以其創新的力量，可以影響和改變人們的生活方式，同時在建造與自然之間達成平衡。 OPEN由李虎和黃文菁創立於紐約，2008年建立北京工作室。目前已經落成和正在設計實施的主要項目包括：歌華營地體驗中心、田園學校/北京四中房山校區、退台方院、六邊體系、清華大學海洋中心、深圳坪山演藝中心、上海西岸油罐藝術公園、海邊的對話等。 OPEN的作品在國際上贏得了廣泛的關注和認可，曾獲得德國 Iconic 設計獎 Best of...

坐落在北京老城裡國子監向南一條安靜的胡同裡，哥倫比亞大學(Columbia University GSAPP)北京建築中心所在大院的前身歷經滄桑，曾經是抗戰時期兵器工廠、解放後的機床廠，而後一度被廢棄，直至最近的兩年間徹底地變身成為了創意產業的一個聚居區。