看見建築

印度TIET學院（Thapar Institute of Engineering And Technology）的「學習實驗室」大樓是一種全新學習場域，讓學生們彼此交流、在此相聚，對學生們開放的空間，融合永恆的形態和複雜的空間體驗，TIET學院的「學習實驗室」包含圖書館、多間會議室、視聽室、科學實驗室等空間。每種空間類型都佔有一棟單獨的紅色空間，並配以白色的大理石細部裝飾，大樓的立面格柵設計參考了印度傳統建築所用的賈利網格語彙；賈利（jali或jaali，烏爾都語：جالی北印度語：जालीjālī，意思是「網」）是石材組構的孔洞式屏幕，通常使用書法和幾何構造圖騰，這種建築裝飾形式在印度教寺廟建築，印度伊斯蘭建築和伊斯蘭建築將當普遍

Piyandeling工匠住宅及工作室位於印尼萬隆Mekarwangi村莊的偏遠地區，採用Guha Bambu和Alfa Omega學校建築形式建造的庇護性空間，結合傳統細木工和竹膠細木工，實現了傳統且更加工業化的建造方式，該作品由三個量體組成：第一部分是名為「Sumarah」的私人住宅；第二部分是為當地未來教育平台設計的開放空間，名為「Kujang」；第三部分是未來牙科診所和設計工作室，名為「Saderhana」。 Sumarah Sumarah是一棟三層樓的家庭式住宅，由兩間兒童房、一間主臥和共用浴室組成。建築的外殼結構使用300×600mm的再生塑膠板覆蓋並保護內部的竹構造，並形成具有雙層通風和雙層隔熱作用的走廊，通往核心生活空間。外殼結構可以開啟，由使用竹鎖固定的竹構造支撐。核心生活空間是臥室，位於3公尺×3公尺的柱網之中。 室外露台© Eric Dinardi 外殼結構由300×600mm的再生塑膠板構成© Eric Dinardi 外殼結構可以開啟© Eric Dinardi 底部竹構造© Eric Dinardi 建築以三種主要材料拼接，包括再生塑膠、當地叢生竹以及由基地範圍五公里內提供的地基石材。這種組合方式始於將竹藝融入矩形柱網空間的探索，天花、鋪面、柱子、門把手、鎖具和裝飾細部均為現場手工製作，為整體空間創造出工藝品。 入口 © Eric Dinardi 雙層通風與隔熱的走廊© Eric Dinardi 二層公共空間© Eric Dinardi 二層臥室© Eric Dinardi 三層客廳© Eric Dinardi 竹雕細部© Eric Dinardi Kujang Kujang是一棟與有機農田相連的雙層漂浮結構，其開敞的廳堂用於會議和集會活動。該部分採用4-5m柱網的竹構造，屋頂覆蓋Nipah樹葉和防水膜。 Kujang外觀©...

Castelvecchio城堡博物館位於義大利北部維洛納（Verona），設立在同名的中世紀城堡當中，義大利建築師Carlo Scarpa在1959年至1973年之間進行修復，改善這座建築和展覽空間，Carlo Scarpa獨特的建築風格在Castelvecchio城堡博物館修復的每一細節展露無遺，，從門口到樓梯再到固定裝置。Castelvecchio博物館展示了各式藝術品，歷經三階段改造，最終成為維洛納的地標。

面向街道的基地呈現狹窄的長方形，寬度為9公尺，深度為26公尺，日本建築師井川充司主持的IKAWAYA Architects事務所，在規劃這棟私人住宅時，經過法規檢討後，在高度限制及退縮規定下，建立了最大量體的「外殼」，然後在「外殼」的理想位置打了一些「孔洞」，藉由這些對外開放的通道引入自然光和風。 在基地最南端也就是最深的地方，有一棵高七公尺的橡樹作為這棟屋宅的象徵，在基礎工程之前就先行栽種，因為一旦房屋結構工程進行之後，除非藉由大型吊具，要把這麼大棵的樹木植在基地最深處幾乎是不可能的，可以說，自從開始建造後，橡樹一直在關注著這棟屋宅的成長。 在「孔洞」內，建築師創造了與房間相鄰的植栽花園，；地下一樓是「下沉式花園」，一樓是「橡子花園」，二樓是「用餐花園」。藉由打開外殼頂部，在屋頂上放置了一個「空中花園」，所有分散的花園都與外部樓梯相連，以垂直動線串連各個半戶外空間。 這棟私人住宅的「外殼」採用了外部隔溫手法，清水混凝土牆的熱容量可以調適室內溫度，藉由混凝土內牆及外牆的直接暴露，形成整個空間的連續感，並採用箱形涵洞結構系統維持此連續感，消除了垂直於通道空間的隔牆，形成一棟穩固堅實的結構體擁抱著居住者的溫暖住宅。 作品資訊 作品名稱：Concrete Shell House 混凝土殼住宅 作品位置：日本 建築師：IKAWAYA Architects 主持建築師：井川充司 總樓地板面積：332 平方公尺 竣工：2020年 攝影：Akinobu Kawabe 設計團隊：Atsushi Ikawa, Ryosuke Nambara 結構顧問：yAt Structural Design Office 機電顧問：Zo Consulting Engineers 營造廠：EIKO CONSTRUCTION 植栽顧問：SOLSO 作品圖像

美國建築師Louis I. Kahn提出了磚塊與建築的獨特對話，強調建築師應尊重材料特性，讓磚塊回歸其本質。磚由粘土、頁岩等材料製成，經高溫燒製而成，紅磚在全球建築中廣泛使用。從古羅馬的拱券結構到現代的磚造技術，拱券技術在歐洲和中國歷史上發展深遠，並影響了今日的建築結構。

本篇介紹21件「可能」會在2021年和大家見面的新建築，從台北的台北表演藝術中心到非洲聖文森島的水上音樂中心，從巴黎新藝術風格百貨公司整修到紐約哈德遜河55號碼頭，各式各樣精彩作品，當中好幾件建築甚至是普立茲克建築獎得主的傑作，值得我們期待。

奢侈品品牌不務正業搞「餐飲」已經不是什麼稀奇的事了，但Louis Vuitton開在日本大阪的全球首家咖啡店還是引起了各界的關注，又是一處絕美打卡點。

在此之前，智利建築師事務所Polidura Arquitectos已經在坡地上設計了許多房屋，而所有房屋的主要議題是與土地的連接，這也是業主所強調，Polidura Arquitectos應延續其對於基地連結性的主要議題。

湯山位於南京東郊紫金山東麓，南京湯山溫泉旅遊度假區馳名海內外，九十年代初這裡發現了距今約60萬年前的「南京猿人」頭蓋骨。湯山方山國家地質公園是以湯山猿人洞、地質剖面、溫泉、新近紀火山為主題的綜合性國家地質公園。 ©董素宏 作為南京直立人遺址博物館的配套計畫，湯山雲夕博物紀溫泉酒店位於湯山直立人遺址公園內，基地擇址南京直立人遺址博物館西南側一處廢棄的採石宕口，宕口四周的山體近年來經過清除浮石、掛網防護等生態修復和消險治理，裸露的礦坑崖壁成為基地四周的天然屏障和建築粗獷的背景。 雲夕博物紀鳥瞰©董素宏 湯山區域陽山碑材、新近紀火山地貌沉默、粗糲、莊嚴、富有歷史感。石頭是湯山區域的重要特質，是濃縮湯山空間美學的精神縮影。位於湯山區域的中國水泥廠、江南-小野田水泥廠等曾經蜚聲業內，近年來因為城市擴張及生態保護，湯山區域內的水泥廠都已經關停搬遷，但它們生產的高品質白水泥曾經出口海外，過去一直是湯山代表性的石灰石礦產產品。 坐落於湯山直立人遺址公園內©董素宏 採石宕口中的雲夕博物紀©姚力 用地形整理、基礎開挖的石料加上白水泥建造一個溫泉酒店，是從材料物質性開始的在地性永續發展實踐探索，石頭和白水泥蘊含了湯山及其採石宕口的在地性基因。以湯山地質公園的大地史和湯山猿人神秘的人類史背景為線索，雲夕博物紀營造了未來廢墟般的歷史感場所，讓我們感受到自然在時間中的進化，從湯山直立人神秘的人類起源，到雲夕博物紀浪漫的基本建築原型空間，時間對空間的修復和連接潤物無聲、永不停息。 石頭和白水泥蘊含了湯山及其採石宕口的在地性基因©小熊 雲夕博物紀冬景©胡昕 空間強制動線 雲夕博物紀溫泉酒店及其周邊景觀區域佔地總面積約為80畝，總總樓地板面積5500平方公尺。酒店有經典庭院房、聯排庭院別墅、家庭別墅、山景庭院別墅、VIP客製化別墅共五類39套溫泉度假客房；配套設施包括了中西餐廳、會議及多機能空間、生活美學圖書館、設計美學展廳、健身房、冥想空間、草坪景觀活動區及露天泳池等。 充滿空間儀式感的體驗場景©Wen Studio 雲夕博物紀「強制性」沉浸式體驗動線由三條控制軸線組成，連接人、建築與自然，引導並放大充滿空間儀式感的體驗場景，三條軸線也是建築面對自然的三次消失。 雲夕博物紀三條軸線 東西向主入口軸線從前廣場開始，穿越二側跌水下坡進入洞穴般的圓形前廳，彷彿穿越回到湯山猿人神秘的創世紀。從前廳沿光線的指引拾階而上，大堂空間豁然開朗，視線再折回向東，歷史感的入口門廊成為山景的自然景框。 主入口廣場鳥瞰©姚力 主入口廣場©姚力 東西向主入口軸線和南北軸線在圓廳十字交匯，圓廳位於整體建築空間的核心位置，其機能是設計美學圖書館和Lava Lab生活美學商店。軸線繼續向西，一層的盡端是設計美學展廳。在空間的核心區域配置設計美學圖書館、Lava Lab客製化生活美學商店和設計美學展廳，定義了雲夕博物紀以建築為核心的設計酒店屬性。 建築軸線©小熊 從大堂一側的圓弧形室外樓梯拾階而上，二層屋面的休憩花園、多機能分享空間，無邊泳池三處室內外公共場所從東到西沿軸線展開，以多機能分享空間為中心，軸線穿過無邊泳池融入西側的山林，形成建築面對自然的第一次消失。 建築消失於自然©董素宏 東西主動線是垂直、立體、局部隱匿的空間控制軸線，從圓廳設計美學圖書館開始的南北軸線則形成了建築連接自然的核心。對於度假酒店而言，此一空間極具療愈性，是充滿歸宿感的儀式場所。南北軸線同時也是酒店公區連通客房區的主動線，黑色景觀淺水池襯托白水泥地面向南延伸，連接二十棟宕口石塊砌築的石頭房，石頭房沿中軸線一側是白色混凝土圓廳門廊，外側的水景庭院面對東西二側山谷崖壁。庭院裡的半露天圓筒溫泉泡池整齊排列，形成建築明確而生動的邊界。 石頭外牆和白水泥圓筒©姚力 ©Wen Studio 建築外觀局部 ©Wen Studio 南北動線一直向前延伸穿越石頭牆洞口，二層高的家庭別墅客房區豐富了中軸線的節奏和尺度。南北軸線在宕口的盡端止於混凝土圓筒，以崖壁為背景的圓筒被設計成冥想場所，空靈而純粹。空間從這裡折向天空，建築再一次消失於自然。 雲夕博物紀南北軸線©竇平平 雲夕博物紀的第三條控制軸線在聯排石頭房和家庭客房之間轉折向西，動線自然延伸至山景別墅客房和VIP客製化別墅客房區域。在雲夕博物紀建築組群的最西側眺望遠山和落日，實體空間的邊界終止在懸挑的觀景平台，而建築則第三次消失於自然。 客房區域夜間景觀©姚力 場景內容體驗 始於1919年的包浩斯，希望以建築為核心統合各個門類的設計。一百年之後，雲夕博物紀發揮整體設計的力量將生活夢想場景化，表現湯山厚重的大地史和人類史在地性特質。雲夕博物紀博物館式的空間儀式感和溫泉酒店生活化的日常性相互激發，藉由湯山大地史和人類史內容導入，營造具有啟發性的沉浸式空間場景，強化脫離日常的神秘和浪漫體驗，酒店也是美術館。 跌水坡道 ©雷榮仕 跌水坡道©張小君 酒店也是美術館©小熊 清水混凝土入口立面上十字開口沉默並富有歷史感，定義了雲夕博物紀非凡的打開方式。窄長的甬道穿過二側跌水，走進神秘的歷史場所。從入口甬道到達洞穴般的前廳，時間被拉回到湯山猿人神秘的創世紀。 神秘的前廳©邱文鐧 ©董素宏 ©小熊 挑空圓廳的上方，麻繩編織的五彩天幕是令人嚮往的神秘星空，十八級光的台階進一步強化了進入大堂的空間儀式性。酒店大堂南北二側分別配置接待台和開放廚房，朝東開敞面對入口水院。大堂南側接待台背景牆上陳列了張雷建築工作室30個建築作品模型，定義了雲夕博物紀作為主題設計酒店的空間屬性。 雲夕博物紀大堂©董素宏 位於二層屋頂中軸線上的多機能分享空間完整聚焦了儀式感的南北軸線，多機能分享空間東西二側的屋頂平台可以俯瞰整個山谷宕口環抱中的建築組群。高密度陣列的混凝土圓筒、石頭房屋頂和宕口崖壁構成建築融合自然的經典關係，營造具有未來遺址般的歷史質感。 消失的軸線©姚力 南北軸線盡頭的冥想空間是時間和自然的容器，南北主軸線聚集的能量在這裡分成兩個部分，一部分繼續向南消失於山谷石壁，其餘部分則藉由混凝土圓筒折向山谷上空，連通天地。 懸浮平台©小熊 懸浮平台©邱文鐧 呼應湯山直立人洞穴的在地脈絡，雲夕博物紀客房傢俱、牆面和地台採用統一連續的白水泥界面，營造席地而臥的慵懶度假氛圍，帶來溫泉酒店脫離日常的「家徒四壁的高級感」浪漫體驗。 酒店客房：「家徒四壁的高級感」©姚力 ©Wen Studio ©小熊 時間性物質細部 雲夕博物紀的空間營造和沉浸式體驗過程，充分呈現了基本建築以人和空間、材料和建造、基地和場所關係為核心的設計思想。白水泥混凝土圓筒、白色石料外牆，白水泥路面、灰白色納公尺水泥牆面、傢俱及地台等在建築中整體使用，白色作為空間主色調營造簡單純粹、極致浪漫的度假氛圍。 極致浪漫的度假庭院©Wen Studio 庭院細部©小熊 圓筒泡池©Wen Studio 雲夕博物紀以採石宕口廢棄的石材建造而成，藉由麻繩、藤編等手工織物、Lava Lab獨家設計的杜邦紙系列生活用品、以及特種水泥系列客房用品的運用，環保以一種「潤物細無聲」的美學方式貫穿於整個沉浸式體驗過程。 雲夕博物紀大堂麻繩編織的發光頂©Wen Studio 以設計美學提升體驗，以設計美學助力環保，雲夕博物紀藉由沉浸式設計美學空間體驗、建築為核心的整體設計、常態化主題展覽等三方面的豐富內容，思考和探索了設計酒店（Design Hotel）的構成屬性。 設計美學圖書館和Lava Lab生活美學商店©董素宏 沉浸式設計美學體驗除了精心設計的空間和光，在重要空間節點上藉由湯山大地史和人類史內容的文字，表達人類和自然的辯證關係，雲夕博物紀就像是300公尺外的南京直立人遺址博物館的序廳。酒店大堂和客房的牆面上，材質理念、溫馨提示和環保理念藉由絲網印刷放大，以更具儀式感的方式被展示，超越不完美的日常、表現時間的痕跡，改變看這個世界的方式，酒店也是美術館。 精心設計的空間和光 ©小熊 以混凝土、石頭和水為主題的湯山雲夕博物紀，是礦坑宕口原生地貌的基因延伸。湯山的大地史和人類史藉由設計的力量被感知和體驗，時間對空間的修復、形式和內容的統一，以自主、原始、簡樸的空間營造理念再現。雲夕博物紀屬於湯山，也可以屬於所有地方。 雲夕博物紀夜間景觀©姚力 作品資訊 作品名稱：湯山雲夕博物紀溫泉酒店 作品位置：江蘇省南京市江寧區湯山街道湯泉西路171號 總樓地板面積：5500 平方公尺 設計/竣工時間：2017/2020年10月 設計單位：張雷聯合建築師事務所 施工圖設計合作：南京大學建築規劃設計研究院 主持建築師：張雷，戚威 建築設計：金海波，王亮 室內設計：馬海依，杜月，劉平，朱文健，黃榮 景觀設計：趙敏，姜志遠，陳雋雋

安藤忠雄將建於19世紀初的巴黎證券交易所（Bourse du Commerce de Paris）改造為博物館空間「巴黎證券交易所─皮諾私人美術館」（Bourse de Commerce: Pinault Collection)，原定於2020年9月開放，受到新冠疫情影響，預計於2021年1月23日正式對外開放。

馬岩松帶領的MAD建築事務所主持設計了嘉興「森林中的火車站」，於2019年底開工，目前正24小時加緊建造中，預計將於2021年7月1日前竣工。1921年， 中國共產黨第一次全國代表大會繼上海後在嘉興南湖的一條紅船上繼續舉行並勝利閉幕，並最終宣告中國共產黨的誕生，嘉興火車站是見證這一歷史時刻的重要節點，此次改造工程是迎接中國共產黨建黨一百週年的重要計畫之一。

上海復旦大學出版社經世書局成立於1993年，隸屬於復旦大學出版社，是復旦大學區域內唯一一家能維持一定規模的國有綜合性書店。因學校整體規劃調整，經世書局於2020年從舊址（國權路579號）搬出，重新落腳在上海楊浦區國年路286號。 ©章魚見築 ©章魚見築 新址北邊是復旦大學文科圖書館，西側是第五、第六教學樓和文科大樓，東面是管理學院，共同構成了一片充滿學術與人文氣息的讀書基地。書局所在的國年路是帶有校園獨特氣息的靜謐小馬路，路兩側是枝葉茂盛的法國梧桐。充分發揮出場所特質成為設計出發點。 ©章魚見築 界面與直覺 上海復旦經世書局所在基地扁長，背靠校園內部的一個集中停車場，只有西面沿國年路一面臨街。業主希望書局沿街面完全通透，充分發揮沿街面的價值，儘可能吸引更多人流，雖與設計團隊對城市界面形象的關注不謀而合，不同的是，設計團隊認為過於完全暴露內部空間反而會使界面消失，少了玩味與探尋的意趣。 ©章魚見築 設計開始，思考建築在城市空間中應有的姿態：書局的氣質應是沉靜而舒緩，摒棄強烈的風格與象徵的符號，能與城市的空間，街道的氛圍以及所在的場所達成一種微妙的協調。 設計團隊意圖將自然以某種形式投射在建築之上，以梧桐樹作為重要的在地場景要素，經過模擬人在街道兩側行走的觀感和對光影變化效果的詩意捕捉，設計團隊與業主達成一致，最終以虛實相間的折形空間作為沿街立面。在外部，實體牆體部分作為光影變化的載體，同時能有效的遮擋西曬，內部則是整面的展示性書架牆。 ©章魚見築 實體之間的虛體部分則發揮對環境進行反射的作用，同時形成櫥窗效應。與書架牆體共同構成一個個單人位的讀書角，在整個界面中營造街景中「看與被看」的意趣，形成建築空間與街道環境的對話關係，並由此生成建築的形象，以在秩序性、趣味性與機能性之間達到平衡。 ©章魚見築 ©章魚見築 場所與機能 在經世書局約1140方的空間內，需要容納閱覽、展示、文創、休閒、讀書會、培訓、辦公等多樣的機能。但作為將近30年歷史、擁有上萬種圖書的綜合性書店而言，書是絕對的主角。平衡大容量的藏書和確保優質的公共空間則成為設計的重點。 ©章魚見築 ©章魚見築 一樓以展示、閱覽與書庫為主，兼顧活動與水吧區。一樓的展示性空間條形配置，和虛實相間的折形界面空間一起形成一個通長的展廊，並在西南角設有一個咖啡吧，在沿街面留有對外售賣的窗口，對內服務於挑高的活動空間和南側的外擺休息區。 ©章魚見築 書局的入口設置在正對復旦大學西面校區的入口處，與折形展廊、咖啡吧及外擺休息區一同構成面向城市界面的立面形象。藉由線性與豎向配置公共空間，在較小的面積內形成並不侷促的空間感。 ©章魚見築 ©章魚見築 閱覽和書庫區相對展示區而言採用了更有效率的配置方式，並以書架本身作為空間的分割體。為了打破空間密集而封閉的效果，在書架局部營造框景，讓空間在視覺上得以延續。 ©章魚見築 ©章魚見築 ©章魚見築 二樓以休閒與文創產品陳列售賣為主，可舉辦藏書票、學生作品、版畫古籍等各類文化特展，也可兼顧培訓與各類優質的文化講座。通往二樓的樓梯與內庭院相連，形成開敞的視覺效果。內庭院本身也為閱覽區、活動區，倉庫辦公區提供良好的自然採光，豐富了空間的層次。 ©章魚見築 ©章魚見築 休閒卡座區緊鄰橫向展開的窗口，這樣的高度剛好將窗外茂密的梧桐枝葉映入室內，形成一幅充滿生機的長卷，而這幅長卷也將展示春夏秋冬的不同景緻，為來到這裡的讀者提供一個休閒放鬆的空間和享受閱讀的氛圍。 ©章魚見築 ©章魚見築 大面積露台作為二樓室內休閒文創空間的室外延展區，可以滿足戶外活動及展覽的需求。高大的梧桐葉像巨大的傘覆蓋到露台臨街部分，坐在露台上滿眼的綠色彷彿被屏蔽了城市的嘈雜與喧囂，可以靜心的讀書或者交談。 ©章魚見築 ©章魚見築 建構與形式 在對工期和造價嚴格控制的前提下，採用建築景觀室內一體化思維的設計方式，摒棄冗餘的裝飾，從外到內形成一個整體，使得「建構」 本身成為「形式」 ，選擇採用貨櫃單元模組作為書局主體來建構。分別由十八個12公尺x3公尺x3.2公尺，六個9公尺x3公尺x3.2公尺，五個6公尺x3公尺x3.2公尺，共29個箱體單元組成。在施工層面，採用預製裝配式邏輯也有利於控制成本與工期。 建構解析 為了確保建構與形式的統一，整個建築只出現兩種色彩：深灰色和木色，形成一冷一暖的對比色。室內的結構柱，天花和書架是深灰色，和外牆貨櫃波紋板的工業感相匹配，同時大面積的深色配合燈光照明更能將書此一主角凸顯出來。 ©章魚見築 建築的沿街立面、局部休息區吊頂、室內地板和地面的展台採用木色，室內空間的木色是室外的延續，給使用者帶來更舒適的體感，不僅共同營造出溫暖靜謐的氛圍，還與國年路茂盛的梧桐樹相呼應。 ©章魚見築 使用與反思 當「升級版」的經世書局正式開幕後，設計團隊特意挑選不同的時段去回訪，欣慰的看到大部分空間能夠被很好的利用，設計中的意圖也能被感知。同時也發現書店運營者並沒有完全按照我們設計的初衷去擺放書籍和其他用品，顯得有些凌亂，部分軟裝沿用了原書店的舊物。 ©章魚見築 相比效果圖式的有距離感的完美表達，這些看似不完美的狀態反而呈現出一種真實和親切感，人在建築中很自然的融入到瑣碎日常的場景裡，整個空間呈現出一種包容的狀態。我們希望這個書店的存在能夠發揮推動閱讀習慣的作用，成為一個被大眾喜愛的充滿包容性的文化場所。 作品資訊 作品名稱：上海復旦大學出版社經世書局 作品位置：中國上海楊浦區國年路286號 業主: 復旦大學出版社 建築師：水石設計 完成年份：2020年 總樓地板面積：1140平方公尺 攝影師：章魚見築 建築/景觀/室內/提案設計團隊：水石設計米川工作室 主持建築師：謝湲，徐晉巍 團隊人員：龐淞允，張帥，黃婷婷，鄧金 建築施工圖設計：水石工程 團隊人員：李斌，徐郁，李玉卿，鄭垚，殷金 照明設計：上海初絡創意設計事務所 施工單位：杭州蘇歌建築科技股份有限公司 ©章魚見築 整體平面配置圖 地面層平面圖 二樓平面圖 立面圖 剖面圖 剖面圖 等角透視爆炸圖