看見建築

知名建築師陳柏森將其於1987年設計的交通大學浩然圖書資訊中心之350幅建築設計圖捐贈給交大圖書館典藏。陳柏森建築師分享當年設計理念，並肯定圖書館的空間改造工程。交大總務長張基義表示，這些設計圖是國家重要的文化資產，未來將移送國家永久保存。

由紐約建築團隊 LOT-EK 打造的公寓「Drivelines Studios」，用幾十個回收貨櫃打造一個時髦社區，長榮海運最經典的綠底白字「EVERGREEN」字樣，隱隱約約出現在貨櫃外立面，為南非約翰尼斯堡市中心染上一抹綠意。

位於芝加哥林肯公園旁邊，看上去散發微微復古氣息的老公寓，是2018年10月12日才剛開幕的展覽空間「Wrightwood 659」，由 Alphawood Foundaton 和其幕後推手兼媒體出版人 Fred Eychaner 共同創立，並找來曾經幫他設計自家住宅（就在展覽空間的右邊）的 Tadao Ando 安藤忠雄操刀建築設計，將老宅搖身一變，成為激發人與藝術交流的空間，將致力於展出與建築、社會問題相關的藝術作品。 位於芝加哥 659 W. Wrightwood Avenue，「Wrightwood 659」展覽館以其地址命名，主體建築為一座建於1920年代的紅磚建築，佔地面積約1000平方米。 外觀保留歷經歲月洗禮的紅磚外牆，在室內則一如既往以清水混凝土建構起四層樓的中庭，與四周的粗曠紅磚牆產生對比美感，光線從一扇扇的玻璃窗流洩入內，形成光影恣意嬉戲的明亮空間，優雅又具現代感的氛圍，讓建築本身成為一項藝術品。 在安藤的設計下，原有的內部結構被整體拆除，並加入了新的鋼筋混凝土結構，形成了約3300平方米的展覽空間。 安藤運用其標誌性的混凝土地板、樓梯和大量玻璃材料，為這座老建築帶來了詩意的光影感，打造了一個優雅又兼具現代感的空間。 循著玻璃和鋼築起的樓梯扶手來到頂樓的露天展覽區，最上方是新蓋的屋頂，採用落地玻璃窗圍繞四周，模糊室內外的界線，也將綠意生命力引入室內，溫馨、優雅，有家的感覺；在沉靜的外觀之下，多元化的空間設計得以讓人們在此舉辦各式活動和展覽，極大化單一空間的價值。 10月12日開幕的開館展「Ando and Le Corbusier: Masters of Architecture (安藤忠雄和柯比意：建築大師)」，佔據了 Wrightwood...

V&A Dundee 是倫敦維多利亞與亞伯特博物館在蘇格蘭鄧迪設立的分支，也是倫敦以外全球唯一的 V&A 博物館，由隈研吾建築都市設計事務所設計，總樓地板面積 8,500 平方公尺，座落於鄧迪泰河畔 10 億英鎊河濱再生計畫的核心位置。建築以蘇格蘭東岸懸崖地層為形式靈感，以多層水平預鑄混凝土板構成帶狀立面，中央貫穿一個巨型水平開口，將城市主街 Union Street 與泰河景觀在視覺上縫合。

台中文學館園區位於台中市西區樂群街48號、46巷1號及3號，以及自立街6號及8號，原為日治時期昭和七年（西元1932年）建造的台中市警察署署長官邸與警察宿舍。在進行修復之前，這些建築保存狀況相當良好，結構完整，主體外觀仍具有濃厚的日本風格。與鄰近的台中州警務部宿舍相互輝映，形成了台中市少有的特殊文化景觀。這一區域的空間氛圍，無疑具有很高的代表性與歷史文化價值。

The Menil Collection美術館是美國第一個專門為現當代畫作的收藏，研究，展覽和保護而建立的場館，新的建築體是為The Menil Collection美術館量身打造，是Menil美術館自2008年便開始醞釀的建築案，也是自Menil私人博物館園區建成以來增建的第一棟藝術建築，它的落成將為休斯敦中心區的文化環境添上濃墨重彩的一筆。

劉真蓉與陳漢儒在空間設計上揉入城市人文脈絡及空間使用機能，發展出具穿透式的環形空間，中央廣場區則以碎石及草皮鋪面圍繞出桃園城市地圖；環形空間中保有許多獨立空間單元，每個單元皆有獨立對外的開口，卻又朝中心內聚、創造開放性的對話場所，也象徵每個人、每種文化都是屬於這座城市的一部分，相互牽連脈動，在這城市共融生活、推動城市發展。

遊客中心是位於台中花博園區內部與外部之間的過渡型空間，群眾進入展區後，即將進入各種實心的建築量體和大花園，實心建築量體將自然隔離在外；大花園缺乏遮蔽、無法提供舒適的環境讓群眾接觸自然，兩者皆分離了自然與人類的關係。

「要在人生中追求『光』，首先要徹底凝視眼前叫做『影』的艱苦現實，而為了要超越它，就必須鼓起勇氣向前邁進。——安藤忠雄（Tadao Ando） 由 Frédéric Migayrou 和 Yuki Yoshikawa共同策劃的「安藤忠雄：挑戰」回顧展，於2018年10月10日-12月30日在巴黎龐碧度藝術中心展出，回顧了建築師安藤忠雄半個多世紀以來的50個主要作品。 零學位的安藤，城市游擊隊 1969年，28歲的安藤忠雄在日本成立了自己的建築事務所，被他戲稱為「城市游擊隊」。這個名字跟安藤受到切‧格瓦拉(Che Guevara)的游擊隊觸動多少有些關係，事實上也相當符合事務所的屬性：安藤沒有接受過傳統的建築教育，全部的學習來自於柯布西耶的建築，以及周遊世界觀察到的城市、建築和自然。這的確不是一支正規軍。 ▲ 安藤忠雄養過三隻被叫做「科比意 Corbusier」的狗 非傳統的自我訓練形成了安藤純粹而獨特的建築學概念——沒有所謂的學術概念。安藤不以為然，「我從來就不是一個好學生。我更願意自學。」 短暫的工匠、拳擊手和卡車司機職業生涯，讓安藤及早領悟了生活本身的質地和以創造對抗生活的必要性， 「創造是戰鬥，我15歲的時候是職業拳擊手。我打了十幾場職業拳擊賽。同時，建築設計也是一場戰鬥。我必須前進，永遠向前一步……你必須前進，否則你就會失敗。」 游擊隊注定要經歷考驗，安藤沿街推銷自己的建築設計，屢被拒絕，「唯一的工作就是參加國內外的建築設計競圖，每天都在事務所的地板上打滾。」 住吉的長屋可算作安藤拿下的第一塊根據地。靠這個建築獲得日本建築協會的獎後，開始有客戶主動上門，不過，一半以上的客戶都被安藤的建築觀念嚇跑了。 「面對都市，我只有用打游擊的方式去涉入，在不斷胡亂發展的都市中，以興建個人住宅作為抗衡堡壘的同時，我也開始借由商業建築，從小據點切入城市。」 ▲ 竣工於1981年的小筱邸住宅，2006年經安藤重建後成為畫廊 如今，很難找到像安藤忠雄那樣多產而連貫的建築師：清水混凝土牆面是建築最基本的元素，光是重要的參與者。他的目標是將大量的『場景』融入建築，直接表達材料，簡化形式，追求整體風格。   避難，修道院般的住家 安藤忠雄喜歡住宅。2014年接受美國一家媒體採訪時，他曾鄭重提到，希望自己最後的作品是一棟住宅。 「生活空間應該是一個避難所，它必須是你可以反思自己生活的地方。」 從小住在大阪的兩層木造長屋，讓安藤學會了在狹窄的空間裡經營生活，「 我的建築服務於清心寡慾且堅強度日的人，打造猶如修道院般的住家。」住在安藤設計的房子裡，需要一點犧牲精神。他曾向客戶提出要求， 「既然委託我設計，我希望你也要有堅持住下去的信心。」 Azuma House 住吉的長屋 1975 委身在兩座傳統的日本排屋之間的「住吉的長屋」，僅靠內部庭院採光。在捉襟見肘的土地上，除了混凝土和單純的結構，安藤將三分之一的面積空出來，做了一個鋪滿天光的中庭。 「住在住吉的那排房子裡，小地方既沒有水也沒有綠。通過在這個小建築的中心位置放置一個庭院，我試圖將自然環境的元素——比如光或風——帶入居民的日常生活中。」 住吉的長屋住起來並不舒服。不過，現在的主人在那裡住了三十多年，他說:「我每天都在院子裡感受季節的變化，有時我對這所房子很反感。有時我對住在這裡感到很興奮，有時這所房子也在挑戰我……(但)我從未對所有的經歷感到厭倦。」 日本建築大師村野藤吾曾仔細看過房屋，他不為詼諧地說：「應該給住戶頒個獎吧！」   Rokko Housing I-III 六甲集合住宅（ I-III） 1978-2000 神戶六甲山山腳一個60度朝南的斜坡上， 是依山而建的三期六甲集合住宅作品，為了與周邊鄉村環境相呼應，建築物的一部分掩在山裡。 平面對稱的建築物單元空隙，用上下交通的階梯銜接，構成了十處以上的室外庭院，有點像日本傳統街巷的公共空間。 美國著名建築師菲利普‧約翰遜曾對安藤的方案嗤之以鼻。安藤倒像一個被激起鬥志的拳擊手，最終完成了這個享譽世界的作品。 4×4 House 4×4 住宅 2004 在其他地方，安藤用大開的窗戶擁抱自然。神戶的4x4房屋坐落在遭受嚴重侵蝕的海岸線上。在這塊「郵票大小」的土地上，安藤建了四層樓高的塔樓，正面幾乎完全是玻璃幕牆，瀨戶內海的景色盡在眼底。 「安藤告訴我，颱風來臨時會很艱難，」4x4的主人說，「當然，當颱風逼近時，我覺得不安全。然而，自從習慣了，我喜歡住在這所房子裡。(它)不受潮流的影響，有一種我不會改變的豐富性……這是我一生必住的地方。」   沒有其他人能夠做到的建築 追尋柯布西耶的建築是安藤忠雄自我教育的起點。建造朗香教堂一樣群眾寄託心靈的教堂建築，是安藤的一個「夢想」。 「建築是一種創造場域的行為，人們可以聚集，見面，交談和互動。我繼續我的工作，希望有一天能夠創造建築，讓參觀者感受到希望之光，促進彼此之間的對話。」 Chapel On The Water 水之教堂 1988 水之教堂是日本設計師安藤忠雄的「教堂三部曲」（水之教堂、風之教堂、光之教堂）之一。安藤忠雄的建築團隊在這裡挖出了一個90米×45米的人工水池，從周圍的一條河中引來了水。水池的深度經過精心設計，使水面能微妙地表現出風的存在。 安藤的建築周圍經常有水。建造物在水中複製自己。這是安藤有意為之，「對我來說，光和水是一個重要的概念，它將運動和時間的流逝引入建築構圖。」 Church of...

基隆東岸廣場是東岸樞紐與基隆的都市門戶，是許多旅客到基隆的第一個接觸點，也可能是離開基隆的最後一個接觸點，過去長期作為停車場使用，老舊建物量體佔據都市景觀的重要位置，但空間狀態破敗，且滯塞住都市節點，嚴重阻礙基隆的都市發展，透過禾磊建築巧思，將舊建築改造為具備公共且開放的公共建築「E-square基隆東岸廣場」，於2018年2月正式開幕啟用，提供市民不同的角度與高度，與港區都市建立新的親密關係。

台北「天成文旅-華山町」基地興建於1952年，原為第一銀行所屬的倉庫，坐落於「華山」並配合建物年代與歷史，以「町」搭配作為命名。以「貯藏華山1950」為飯店發展主軸，1950年代為台北酒廠的黃金年代，「貯」字象徵與銀行產業的連結，「藏」字則代表華山在日據時代是座酒廠，取其製酒、藏酒的意涵。飯店同時亦為藝文的載體，期盼帶領旅人在旅行中發現1950年代的時空軌跡。

專營開飲機生產銷售的品牌於二代回歸管理後，寄予品牌年輕時尚的新形象；水相設計為30年歷史的工廠注入活水因子，解構濾水循環的一道道繁雜歷程，以製水過程中的「淨水」為概念，讓層次（layer）的手法區分使用空間。