看見建築

來自丹麥的PLOT 建築師事務所是間非常年輕的事務所，主持人 Bjarke Ingels (1975年12月3日出生)與 Julien De Smedt (1974年10月2日出生)是在荷蘭鹿特丹 Office for Metropolitan Architecture（OMA / Rem Koolhaas） 工作時才結識，於2001年開展了他們的事業後，很快地就變成丹麥建築界的當紅炸子雞。 目前PLOT已經有兩件完工的作品以及四個正在進行中的案子，2004年秋天 PLOT 還獲選代表丹麥前往威尼斯參加第九屆建築雙年展(PLOT參展案請見：Concert House in Stavanger by PLOT)，這對一間年輕的事務所是很大的鼓舞，相對地也可以讓遠在亞洲台灣的我們省思一番，台灣的建築界是否能夠容納得了這樣年輕的聲音呢？ Architecture...

在法國建築師 Jean Nouvel 設計的台中國家歌劇院 Taichung Opera House，人們會聯想到的是一個兼具著雍華的豐饒、似祭典般的隆盛及演繹著深層內在可能的世界，遊戲於真實與魅幻之間，諸般景觀透過建築物的開敞逐一呈現。

紐西蘭奧克蘭機場的「Te Kaitaka – The Cloak」綠色斗篷辦公室，由Fearon Hay Architects設計，結合Stormwater 360開發的「Live Roof® 植物綠屋頂系統」，成功入圍世界建築節大賞。這棟180平方米的綠建築，以可持續性與自然質樸風格，展現紐西蘭本土文化特色，成為機場內舉辦活動與行銷推廣的亮點。

美國建築師 Steven Holl 為麻省理工學院 (MIT.) 設計的學生宿舍「Simmons Hall」，於2002年竣工。這棟十層樓高的建築，以「多孔性 (porosity)」為概念，外觀布滿約5,500個方形窗戶，如同海綿 般。宿舍內部除了可容納350名學生住宿外，還設有餐廳、電影院等設施，提供大學生便利的生活。

在距因斯布魯克市中心僅數分鐘路程的貝爾吉瑟爾山上，您可以找到貝爾吉瑟爾滑雪跳台（Bergiselschanze）。這個風景優美的跳台滑雪將在FIS跳台滑雪世界盃中舉辦一些最重要的賽事，乘坐汽車，公共交通甚至步行即可輕鬆到達。

台中市政府的三項聯外道路開發方案，第二方案打算貫穿東海大學校園內近廿座校園建築地底，將使路思義教堂遭破壞。

西元 1917 年4月26日，貝聿銘(I. M. Pei)出生於中國廣東，他的祖輩是蘇州望族。父親貝祖詒曾任中國銀行行長，西元1919年貝祖貽到香港創辦了中國銀行香港分行。

西班牙建築師 Santiago Calatrava 設計的 Auditorio de Tenerife 歌劇院(Tenerife Opera House)位於西班牙 Canary Islands（加拿列群島）的 Santa Cruz 市，原本只是要作為一個簡單的音樂演奏廳，Calatrava 這位建築大師打造後，馬上變成Santa Cruz 市二十五萬市民們共同擁有的多功能音樂文化中心，讓 Santa Cruz Symphony Orchestra 可以常駐演奏外，也是一座劇院，而且是當地非常顯目的地標。 座落於海邊的 Auditorio...

布里昂家族墓園位於義大利的北部小城聖維托(San Vito)，佔地面積約2200平方公尺，1968年布里昂夫人為紀念其亡夫而委託史卡帕設計，作品至1978年竣工。布里昂墓地是義大利建築師Carlo Scapra最為著名、重要的晚期作品，也是建築史上不朽的作品之一。與其它較為受限的建築改造作品相比，該墓地的設計被賦予了足夠的自由度，是凝聚了史卡帕一生建築、景觀創作手法和理念的集大成之作。

柏林愛樂廳(Berlin Philarmonic)乃德國建築師夏隆(Hans Scharoun) 於 1963年完成之經典作品，該案位於昔日的西柏林市，地點非常靠近已拆除的柏林圍牆，建築師夏隆 (Hans Scharoun)當初在這一塊荒煙漫草當中「長出」一座不規則的音樂廳，在那個年代如此的建築可說相當前衛。 從柏林愛樂的樂團歷史介紹中可以知道，音樂廳1963年完工，由指揮帝王卡拉揚指揮柏林愛樂開幕演奏會上演出貝多芬《第九號交響曲》，但是過程諸多延宕，原來柏林一直無法決定興建地點，最後柏林議院作出共識，就在現在的位置開始建造。 整個音樂廳舞台，是在建築物的最下層，與第一排觀眾平行，2452個觀眾席沿著高度蜿蜒而上，成區塊蔓延，前方完全沒有死角，不管你在哪一個座 位，都可以看見舞台上的演奏家。這個觀眾席一個區塊一個區塊的概念，被建築師夏隆暱稱為「葡萄園」，一塊一塊種在音樂舞台的山坡之上。管風琴則在面對舞台 的右上方，加上舞台上方十朵潔白美麗的反射雲板，在精密的建築聲響學的搭配之下，形成了絕佳的音響效果。 柏林愛樂音樂廳(Berlin Philharmonie)配置面臨交通量大的方向以退縮的方式而將活動趨向柏林愛樂的方向結合彼此的活動創造出更活絡的音樂歡樂氣氛，事實上此一設計案 是柏林愛樂廳的增建，因此Scharoun 延續了原本有機的形態，同時加入新的想法，尤其強調「in the round」這個演奏者與聽眾之間相互參與的概念，聽眾環繞在指揮者的四周，摒棄以往傳統長向排列式的演奏空間，利用懸挑的聽眾平台，滲入演奏者的空間互 相交融。 整個平面以六角形作為發展的基本架構，而周遭加入相似元素的破碎平台、清晰的幾何形態，更加強調in the round的概念，同時更有利於音響的效果。六角形的平面概念組織了動線，出入口的位置與附屬機能空間的配置。 整個演奏空間由一組三根斜向的柱子所支撐，包括入口空間與周邊的等候空間、動線系統而置於演奏廳下的斜面空間，由外部向內斜下作為內外空間的緩 衝，空間內利用動線創造了許多的停留平台，做為聽眾的等待、交誼、停留的空間，大面的斜面玻璃聯繫外部空間的活動參與，至少在視覺上。外部形體創造了許多 戶外平台提供外部活動的可能性，不同的量體尺度表達了內在的機能需求。 平面規畫的概念並沒有一個清楚的軸線，而是多面形體，四周為挑空的緩衝空間避免聽眾、表演者、行政人員的動線不會互相干擾。大量體如有機般生長， 外部亦有突出的形體表演台如山谷的最深處，觀眾平台則以疊砌出挑的方式圍繞，雖然為2200席次的表演堂，但是他創造出極佳的音響效果，同時拉近了彼此的 親密度；為避免聲音的餘響過長與反射，在整形體上作了適度的回應而非只是量體的玩弄。整個設計不只技術層次的配合，同時有許的藝術作品巧妙地安排於各個空 間，如鑲嵌玻璃，陽光透過不同顏色的玻璃彷彿是豐富的音符跳躍其中，在此Hans Scharoun 重新定義了人、音樂、空間的相互關係。 「音樂源自音樂廳的中央」是夏隆設計柏林愛樂音樂廳最主要的訴求，他認為將樂團置於大廳一端的布局阻礙了觀眾及樂師之間自由且強烈的交流...，於是他將舞臺移到音樂廳的中央，而觀眾席則分區分佈在舞臺四週，呈“梯田式”排列。 柏林愛樂音樂廳共有...

位於太魯閣國家公園境內的西寶國小，校園內外的老樹、山坡、河溝提供學童豐富的遊戲及學習資源，孩子每天徜徉在大自然的環境中學習，加上老師細心地引導，呈現出都市小學難以企及的教學及生活品質。

SOHO「長城腳下的公社」集體建築之一「手提箱」由香港建築師張智強設計，這棟住宅共4間臥房，分別擁有獨立衛浴空間，另有一間室內桑拿室。二層所有的牆均可臨時拆 除，變成一個通透的完整空間。