看見建築

內胡同的改造策略受到本地雜院居民自發的改造策略的啟發，入口右邊原本是一條小胡同，胡同裡的居民將其入口處增設了院門，使其轉變為一個雜院——胡同院。 鑑於北京天橋北部平房區在歷史上就沒有形成嚴格規制的北京四合院建築型制，因此本地居民突破胡同「四合院」的形態限制，採用靈活多樣的設計手法應該受到尊重。   ©孫一凡 重新組構雜院空間 不同於此，由於此改造計畫的目標並非增加建築與人口密度，因此採取相反的策略，將與胡同院入口並聯的原本的雜院，改造為一個內胡同，使得原本封閉的雜院空間被由外部延伸進入的內胡同重新組織。 ©孫一凡 內胡同的動線與原院落的中軸線得到同等的尊重，並由此使得院落與內胡同的介面牆體獲得了雙重性格。這些牆體因此在面對院落與內胡同的兩面獲得了不同的設計，以對應穩定而寧靜的院落以及流動而生動的內胡同。         基地歷史紋理 由於基地位置緊鄰北京的南中軸線，是老北京市井文化的核心區域，擁有豐厚的歷史文化。盡管該建築作為危房被拆除改造，但是主要的空間紋理與部分無需增加保溫的老牆經修繕加固後被保留下來。這些被保護的老牆呈現了我們對歷史的尊重，也使得天橋的歷史成為看的見的歷史。 ©孫一凡       經費受限下的材料選擇 作為北京天橋北部平房區的更新示範計畫的一部份，這座舊建築改造經費受到很大的限制，當然這也使得這件示範作品更具現實意義。因此這個設計沒有使用複雜的結構形式與昂貴的材料。僅僅使用了四種最普通的材料：木頭、灰磚、鋼、玻璃。 建築主體採用北京傳統木構造，而提供新機能的部分：如玻璃窗、隱形空調風口等則採用鋼結構與玻璃，而灰磚則因位置而定，採用傳統與現代兩種不同的構造做法，並承擔新與舊的銜接與轉譯。       建築圖 城市紋理 景觀鋪面圖 改造前平面圖     基地設計與保留的牆體 平面圖 東立面圖 南立面圖 入口立面 西立面 建造細部草圖©車飛 細部圖A 作品資訊 作品名稱： 作品位置：北京市天橋北部平房區儲子營胡同36號 作品類型：舊建築改造 建築設計：北京超城建築設計有限公司 竣工：2021 面積：264.0 平方公尺 主持建築師：車飛、章雪峰 設計團隊：車飛（城市設計和建築設計）、章雪峰（景觀）、穆高傑（古建） 梁金平、武娜娜、 機電與設備設計：霍金龍、石遠方 結構顧問：李其斌 作品業主：北京天橋衡融投資有限公司 攝影師：孫一凡、金偉琦

中國國際設計博物館建築整體呈現三角形配置，外觀主色及材料為阿哥拉紅砂岩、輔以法國果黃砂岩，體現出典型的現代主義建築和美學風格。博物館展廳面積6300平方公尺，此外還配備有文獻中心、駐館設計師工作室、兒童工坊、多功能廳、報告廳、屋頂花園、規劃中的設計書店等。

越南河內的 The Solforest Ecopark 環保建築，由過去為中東許多代表性建築的幕後功臣 Dewan 所操刀，完工後將成為世界上最高的垂直花園之一，隨著東南亞環保意識的提高，各地的建築師正積極尋找創新的解決方案，替社區創建與環保並存的建案模式。 越南最美生態綠建築 迄今為止，最令人歎為觀止的豪華建案是越南河內的 The Solforest Ecopark，由整合了建築、工程及建造的國際公司 Dewan Architects + Engineers 設計，設計概念來自 Ecopark 總體規劃倡導的綠色生活方式和越南都市社區文化，並融入了垂直花園的設計，堪稱最美環保建築之一。 成立30多年的 Dewan 在歐洲、中東和亞洲地區共七個國家設有辦事處，過去對於打造阿聯酋的標誌性天際線功不可沒，環保、可持續性也是 Dewan 的核心設計導向，他們遵循著永續理念不斷調整設計，以打造運作高效、功能卓越的環保建築。 為河內打造綠建築大樓 The Solforest Ecopark 是...

由於木材和其他建築材料短缺，鹿特丹第一座木構造住宅大樓SAWA 的工程暫時擱置，由荷蘭建築師事務所Mei architects and planners設計，高達50公尺的交叉層壓木高樓「SAWA」建築工程已延後到2021年9 月。

日本新國立競技場以現代的外觀詮釋歷史，並沿用了日本傳統建築中「屋簷」設計。「屋簷」元素是一種適應於日本氣候中的建造結構，此一元素可以採取遮擋陽光以為看台帶來宜人的微風，並對打造環保建築做出貢獻。

基地紋理 Tony Fruit 辦公室位於都市環境相當緊湊的胡志明市四區，周遭大多數建築是商業空間和辦公大樓，基地位於T字路口，面向公共公園和廣場，視野開闊。但是，兩個主要的建築立面受到直接日照，有著室內過熱的問題。 設計概念 通透的立體模塊創造了遮陽空間，同時營造了建築內部與城市環境對話的平台空間。另一方面，建築體塊的退讓可以讓室外綠植作為天然表皮，遮蔽暴露在日光下的立面。 立體綠化 每個辦公空間被建築周圍的植物環繞，從室內能夠看見綠色開闊的表面。每一層都有連續的綠色空間系統，在不同樓層都可以看見，這提升了愉悅的空間體驗。 木條系統排列形成立方體，有效遮擋了照進建築物的陽光。同時，退後的玻璃接收並反射陽光，在建築維護上減少製冷和照明的花費。   建築基礎圖紙

Brunnsparken 廣場的裝置展覽位於瑞典 Röhsska 設計與工藝博物，提出了對派對空間的新理解。展覽呼籲了公共派對的實體物質宣言，建築包含派對大廳、密室、以及派對檔案管理室，以更好地保留派對活動稍縱即逝的狀態。 © MONOLOT STUDIO © MONOLOT STUDIO 建築形態以涼亭、臨時帳篷和裝飾空地為靈感。正如派對物件的特性那般，物理形態並非永恆，而是暫時存留的。塑膠派對帽、裝飾閃片以及煙霧槍最終都將幻化為大洋中不可辨識的旋渦。 © MONOLOT STUDIO © Bornstein Lyckefors 作品的形態實驗源自單一防水布派對帳篷結構的拓印模具。派對大廳沿哥德堡著名景點Lejontrappan的石階以及Fürstenberg宮殿限定的主軸分佈。檔案管理室位於大廳上方，兩者之間則是密室部分。 © Bornstein Lyckefors © MONOLOT STUDIO © MONOLOT STUDIO 為慶祝哥德堡成立400週年，Röhsska博物館邀請8家建築或設計事務所就哥德堡最常談論的Brunnsparken廣場進行概念化重構。館方希望受邀參與者可以採取傳統手段，例如平面繪制、模型製作、宣言撰寫或物件靈感物質化等，來表達各自對此一城市地標的烏托邦式設想。 © Bornstein Lyckefors © Bornstein Lyckefors Bornstein Lyckefors事務所的作品是因基址而誕生的提案，同時也是其2019年在瑞典斯德哥爾摩老城Skeppsbron船橋所完成作品的變體。Bornstein Lyckefors事務所2019年的作品受託於瑞典斯德哥爾摩的ArkDes建築與設計中心。 ...

這兩年日本東京年輕人搶住蝸居的影片在Youtube上點閱率極高，面積僅僅只有 9～15平方公尺（3～4.5坪）的「超迷你」公寓，每月租金也要 17000多新台幣，卻讓月薪超過6.5萬新台幣的東京打工族樂此不疲，租到不想搬家。 這樣的公寓一經開發，竟然出人意料的熱銷，入住率高達98%！ 受到東京的膠囊公寓啟發，南非建築師事務所 Two Five Five Architects設計了一座 9 層高的微型公寓，每月租金大約11000元新台幣起。 令人心情雀躍的粉色色陽台 這座名為 Uxolo Apartments 的公寓位於開普敦的中央商業區，一排排粉紅色的戶外陽台非常醒目，在外牆上營造出俏皮的外觀。 https://www.youtube.com/watch?v=j3D9aDuOigw 公寓建築佔地 1,306 平方公尺，由 35戶居住單元組成，每一層都有四戶公寓（面積24 平方公尺~30平方公尺，約7.2坪～9坪），每兩層樓都有一戶LOFT複層公寓，面積約40 平方公尺 （12坪）。 為了讓公寓外觀從街道脫穎而出，設計師以地毯的幾何圖案為靈感，用玻璃磚和不同顏色磚塊組成立面，拼合的圖案新奇又有趣。 面向街道的立面上以亮粉色的可愛陽台點綴其間，讓居民可以從那裡俯瞰城市美景。 同時，這些陽台的外形也設計的非常精巧，呼應了公寓大廈小巧迷你的特點。為了讓房間內的自然光線充足，建築外牆使用大量玻璃磚。 夜晚燈光透過玻璃磚照亮整個天際，讓城市景觀與建築物融為一體，美觀的同時兼顧實用性。...

東利惠，日本頂尖建築師，以其細膩的設計理念為星野集團旗下高端酒店品牌虹夕諾雅（星のや）注入獨特靈魂。從兒時生活的「塔之家」汲取靈感，她在虹夕諾雅．輕井澤、虹夕諾雅．京都、虹夕諾雅．東京等代表作品中展現自然與建築的平衡之美。東利惠的設計不僅關注建築外觀，亦注重營造空間的情感體驗，將傳統文化與現代美學融入其作品中。透過與星野佳路的緊密合作，她為虹夕諾雅打造出兼具文化深度與建築價值的經典酒店，重新定義了旅遊住宿的未來藍圖。

普利茲克建築獎得主伊東豐雄為「東京公廁計畫」設計了三個蘑菇狀的公共廁所，該作品位於東京澀谷區，以取代原有代代木八幡宮山腳下的公共廁所，伊東豐雄將其分解為三個圓柱體，配備的圓頂形屋頂使整體造型酷似蘑菇，有如生長在所處的森林基址中，伊東豐雄希望這件作品能給人以親近安詳之感，以鼓勵人們使用公共廁所。

日本代謝派（Metabolism）建築師黑川紀章的代表作——東京中銀膠囊塔，在多年來的保育與拆卸的爭持之下，2021年3月傳出確定被拆卸的消息，震驚國內外的建築愛好者。幸好日前傳出喜訊，一直致力保育膠囊塔的團體「中銀膠囊塔建築保存和再生計畫」發起眾籌，至今已募集到近280萬日圓，將買下多個膠囊，並與黑川紀章建築都市設計事務所合作翻新及遷移膠囊，部分捐贈予日本和外國的博物館，令膠囊遍地開花，又會推出膠囊住宿實驗，並出版專書《中銀膠囊塔記錄》，紀錄膠囊塔的前世今生。 1972年在這股前衛建築風潮之下誕生的「中銀膠囊塔」，歷年來吸引無數建築迷造訪，也有不少藝術工作者、建築師、設計師慕名入住，然而座落繁華熱鬧的東京銀座，城市不斷演進，這座建築卻未如建築師黑川紀章當年所設想，每 25 年將膠囊拆下更新，老化的建築問題層出不窮，拆除與保存聲浪不斷拉鋸。 2021年3月「中銀膠囊塔」管委會決議出售建築、確定拆除後，由住客發起的「中銀膠囊塔建築保存及再生計畫」與黑川紀章建築都市設計事務所合作，展開一場膠囊再利用的募資計畫，未來這些膠囊除了在博物館中展出，也與不同單位合作提供民眾住宿體驗，延續代謝派更新再利用的精神。 黑川紀章充滿未來感的「中銀膠囊塔」 雖然中銀膠囊塔即將拆除，然而這座建築對日本、甚至當代建築設計都有極深的影響，建築師黑川紀章是代謝派的領導者，1972 年設計的「中銀膠囊塔」由 140 個長方形的模矩預鑄單元體組成，以卡車可運送的最大單位設計單元尺寸（2.5 x 2.5 x 4 公尺），每個膠囊由 4 個螺栓支撐懸空，形成如同樂高堆疊般的特色外型，可謂當年空前創作。 膠囊的內部採用前蘇聯太空船的形式為設計概念，設計了內嵌電視、收音機、電話、書桌等，在周遭高樓尚未建起的年代，從那些具代表性的圓窗還可望見富士山。 在10平方公尺（約3坪）的狹小空間中，反應著當年來到都會區謀生的外來人口增加、現代生活模式轉變，在地狹人稠的東京，黑川紀章大改傳統家庭式建築，用極簡設計提供個人住宅、辦公使用需求，時至近日仍充滿前衛感。 2014年起就開展「中銀膠囊塔建築保存和再生計畫」的保存行動 然而原本預計每 25 年就要將膠囊拆卸更新，卻因更新成本過高，在落成 49 年來從未被實行。混凝土建築年久失修，結構不符合當前的建築抗震標準，內部亦有漏水、壁癌問題，加上 2008 年管線破裂以來便無熱水可使用，使得拆除爭議不斷。 為保存這座建築，熱愛這座建築的上班族前田達之，2014 年與居民們自發組成「中銀膠囊塔建築保存和再生計畫」（中銀カプセルタワービル保存・再生プロジェクト）。 為了讓大家更認識這裡，他們曾舉辦多場內部參觀、月租居住體驗等活動，並在 2015 年及 2020 年，分別出版採訪居民的《中銀カプセルタワービル...

參與德國公共住宅「新法蘭克福計畫」的團隊成員大多很年輕，有建築師、專業技術人員、藝術家和設計師，這個計畫需要的不是明星建築師，而是能夠理性解決迫在眉睫問題的人。 最壞的年代，最好的改革契機 前有國家住居政策，後有社會對現代性的共識，建築和都市建設開展新局看似「水到渠成」，但有些國家面臨的挑戰格外艱鉅，例如德國。 第一次世界大戰結束後，戰敗的德國因負擔巨額賠款導致大量負債，又受到極為嚴厲的軍事和經濟制裁，工業出口受限，貨幣貶值，通貨膨脹嚴重。有文獻記載當時 10 億馬克才能買一片巧克力，20 億馬克買一顆糖果，一尊大砲換一個麵包，一匹馬換一粒蘋果，加上飛漲的租金，讓百姓生活完全陷入絕境。 剛剛推翻帝制、建立共和的德國，當務之急除了穩定政局之外，便是思考如何開拓內需市場，創造就業機會，並由公部門介入解決自由市場中奇貨可居、長年被資產階級把持的住屋問題，以安頓返鄉的戰士及歷經戰火摧殘的百姓。然而中央財政困難，地方政府若自囿於被動服務民眾的固有角色顯然不夠，必須像企業一樣主動出擊──最壞的年代，也很可能是最好的改革契機。 1924 年，德意志工藝聯盟在斯圖加特（Stuttgart）舉辦了一場以「形式」為主題的展覽，出版專輯《沒有裝飾的造型》（Die Form Ohne Ornament），底定了聯盟的中心思想。聯盟強調所謂「沒有裝飾」並非「去裝飾化」，而是在設計造型時須考慮到材質特性、產品功能、使用方法及生產模式。 同年，路德維希．蘭德曼（Ludwig Landmann，1868-1945）出任法蘭克福市長，他意識到要讓城市有所提升，讓勞工與資產階級融合，讓市民生活更有品質，德意志工藝聯盟思索的課題是必然的努力方向。 蘭德曼任命年僅 38 歲的都市規劃暨建築師恩斯特．梅出任營建局局長，負責全新的城市和建築規劃，啟動新法蘭克福公共住宅開發計畫，以公私合營模式大量興建住宅，積極改善積澱已久的住居品質問題，同時重塑城市面貌。 參與新法蘭克福計畫的團隊成員大多很年輕，有建築師、專業技術人員、藝術家和設計師，這個計畫需要的不是明星建築師或設計師，而是能夠理性解決迫在眉睫問題的人。這些年輕人看到眼前有很大的舞台，以及實踐理想的機會，也看見了責任。 他們知道新法蘭克福計畫的目標不是個人英雄主義式的單一地標性建築作品，而是要用理性、科學、專業的態度和設計解決住房和基礎建設不足的問題；改善居住品質之外，還要帶動經濟效能，創造就業機會，避免繁瑣形式造成無謂的耗費，提升勞動生產力，更新市容，發揮建築的最大社會價值。 諸此種種反映在營建技術和建築語彙上，不僅呼應了新時代對現代性的追求，奠定了建築的新風格，在試圖改變建築形式和功能的同時，一併改變了居民的生活方式。所以就影響層面而言，新法蘭克福公共住宅開發計畫實為一場社會改革運動，這是它跟同時期在德國其他城市推動的城市設計與規劃最大的不同之處。就貫徹現代性、實踐現代建築精神的努力與貢獻而言，也非其他城市所能取代。 從裡到外找回居住秩序 自 1925 年起，恩斯特．梅大力整頓原先缺乏規劃、發展失序的郊區，將美茵河沿岸和鐵路周邊劃定為工業區，與住宅區做出區隔，讓市民把生活和工作切割開來。 5 年之內，他率領團隊開發了 12,000 個住房單元，分布在 12 個新社區中，大部分位於綠化帶環繞的城郊，同時完善原本付之闕如的基礎建設，架設交通道路網。待人口遷出後，市中心改以經貿商業活動為主要機能，在調控下讓城市穩健成長。這樣的城市和住宅規劃有別於傳統，又帶有田園城市的影子。 恩斯特．梅曾赴倫敦留學，受教於英國建築師雷蒙．歐文（Raymond Unwin，1863-1940），而歐文規劃設計的萊奇沃斯（Letchworth Garden City）是將田園城市概念付諸實現的第一個新市鎮。梅藉由法蘭克福大量開發公共住宅的機會，修正了田園城市「多中心化」的弊病，保留其優點，將新社區放進都會的組織架構裡，不再獨立於都會之外。因此就建築和都市設計而言，法蘭克福可以說是結合古典現代主義和功能主義的重要案例。 ...