在這座被拜占庭穹頂與蜿蜒運河定義的城市裡，遊客往往沈醉於聖馬可廣場的喧囂，卻鮮少有人察覺威尼斯現代主義的隱密篇章。卡洛．史卡帕（Carlo Scarpa），這位被譽為光線與物質的匠人，在被歷史層層包裹的水都中，留下了極具深度的空間遺產。不同於柯比意（Le Corbusier）的宏大敘事，史卡帕更像是一位在那不勒斯黃與威尼斯紅之間尋找縫隙的詩人。他設計的「雕塑花園」（Giardino delle Sculture），隱身於雙年展花園的義大利館深處，這處1952年誕生的混凝土綠洲，如同一首凝固的詩，靜靜地與周遭的古老紋理對話，將建築昇華為一種關於時間與記憶的藝術形式，邀請觀者在光影流轉間，聆聽大師無聲的獨白。
位處日本九州南端的奄美大島，素以亞熱帶雨林氣候與頻繁颱風著稱，建築師酒井一德（Kazunori Sakai）在此地不僅築巢，更進行一場激進的居住實驗。面對全球氣候變遷加劇，酒井建築事務所（SAKAIARCHITECTS）捨棄現代便利的公共電網，轉而從在地風土汲取智慧。這處名為 AMAMI House 的私宅，借鑑傳統「高倉（Takakura）」與「分棟（Bunto）」形式，克服島嶼日照不足的先天劣勢，利用太陽能實現能源自主。建築以循環經濟為骨幹，串聯起雨水、廢料與鄰里關係，重現當地特有的互助文化「結（Yui）」，在現代建築冷硬的軀殼中，注入了與自然搏鬥且共生的溫熱靈魂。
位於法國巴黎第七區的聖讓德迪厄診所（Saint Jean de Dieu Clinic），委託Forme Architecture + Urbanisme建築師事務所將一座始建於十八世紀、曾用於種植藥用植物的廢棄溫室進行舊建築改造。面對嚴格的保護區法規，設計團隊在保留外觀結構的同時，透過降低地坪與整合技術設施，將這處一百平方米的空間轉化為多功能接待室。此案活化了閒置資產，更在歷史遺產保存與現代醫療需求間取得平衡，為寸土寸金的巴黎市中心示範了古蹟再生的精緻工藝。
菲律賓塔蓋泰市府大樓（Tagaytay City Hall）由 WTA Architecture and Design Studio 設計，坐落於俯瞰大雅爾湖（Taal Lake）的火山邊緣。設計擷取城市的地理、森林與觀光三大特質，將建築頂端塑造成菱形具有建築意涵的「山脊」，象徵塔爾火山口。建築採多層次擠壓體佈局，設有開放露臺和公共公園，實踐治理透明化。中央開放核心促進自然監控與社群互動。外觀以金棕色垂直遮陽板，呼應松樹林的垂直輪廓，成功將市府轉化為城市靈魂的符號。
歷經兩年半的精細施工，達特茅斯學院霍普金斯藝術中心完成耗資一點二億美元的增建工程，由Snøhetta建築事務所操刀。新建築保留了原建築師Wallace K. Harrison標誌性的現代主義拱門，並植入具備數位廣播功能的玻璃演奏廳與下沈式舞蹈空間。這項工程不僅串聯了鄰近的Hood美術館與Black Family視覺藝術中心，更透過優化動線與升級聲學設備，鞏固了校園藝術特區的完整性。THE HOP轉型為連結師生與社區的社交樞紐，在漢諾威的雪地中重塑了具備包容性的文化地景。
