建築

位於波蘭北部圖霍拉（Tuchola）鎮附近某個湖畔的兩棟建築，是給分別兩個家庭居住的住宅，南側的入口以及傾斜的地形帶來設計上的挑戰。

由馬岩松帶領的MAD建築師事務所設計，中國企業家論壇（CEF）委託的亞布力企業家論壇永久會址完成，於黑龍江亞布力舉行揭牌儀式，並宣佈企業家博物館正式開館。2020年11月18至20日，亞布力中國企業家論壇第二十屆年會在此召開，吸引了來自全國各地600餘位企業家相會於此。 攝影：奧觀建築視覺 攝影：奧觀建築視覺 攝影：存在建築 攝影：存在建築 中國企業家論壇（CEF）是國際上為人熟知的由中國頂級民營企業家發起的思想交流平台，成立於2001年，也是中國踏入世貿組織（WTO）的一年。現有包括陳東昇、田源、馬雲、李彥宏、雷軍、劉永好、王石、楊元慶、郭廣昌、俞敏洪、馮侖等78位理事成員。迄今20年，每年冬天論壇成員齊聚亞布力參與年會，進行富有創造性的思想分享。因此，亞布力又被稱為「中國的達沃斯」。 2017年，CEF決定在亞布力建造永久會址，打造一座弘揚企業家精神的文化地標。永久會址隱匿山林的地理區位呈現出企業家們不畏艱險，勇敢尋夢的精神，讓亞布力成為一個原始的生命力與創造力勃發的地方。 攝影：存在建築 攝影：存在建築 攝影：存在建築 攝影：奧觀建築視覺 亞布力企業家論壇永久會址地處北國雪山軸線上，銀白色的屋頂帷幕牆呼應著雪山環境，宛如雪山腳下的一頂大帳篷，圍坐在篝火旁交流思想。建築頂部的巨型天窗在白天將室外的自然光納入室內。夜幕降臨之時，建築燈火通明如篝火，象徵著眾人拾柴火焰高的企業家精神。 室內木牆面和充足的自然光營造出柔和溫暖的氛圍。室外的公共廣場和玻璃天橋延續建築與自然交融的藝術意境。 攝影：奧觀建築視覺 攝影：存在建築 攝影：奧觀建築視覺 攝影：奧觀建築視覺 攝影：奧觀建築視覺 除用作會議使用之外，建築內設有博物館、會議廳、演播廳等多樣的機能空間，使「永久會址」成為一個集會議、培訓、智庫等的綜合體。永久論壇平日對社會公眾開放。訪客可以在中國企業家博物館瞭解百年來的企業家歷史，也可在大堂的公共空間參與小型活動。 亞布力企業家論壇永久會址是50位企業家理事共同捐贈和打造的，它的產權屬於公益組織，是一筆寶貴的社會財富。正如CEF理事長陳東昇所說：「亞布力企業家論壇永久會址是改革開放40多年來中國民營企業家的一個神聖的精神的殿堂。」亞布力企業家論壇永久會址的落成將成為中國企業家歷史上的重要一筆，見證著CEF從「中國的達沃斯」蛻變為「世界的亞布力」。 攝影：CreatAR Images 作品名稱：亞布力企業家論壇永久會址 作品位置：中國亞布力 業主：中國企業家論壇 建築師：MAD 主持合夥人：馬岩松，黨群，早野洋介 主持副合夥人：劉會英，Tiffany Dahlen 設計團隊：李廣崇，孫守泉，鄧偉，宋馳，張笑梅，槐偉，趙孟，王碩斌，張豔茹，Yuki Ishigami，肖瑩，Tian Jin 基地面積：22,000平方公尺 總樓地板面積：16,198平方公尺 建築高度：23.3公尺 甲級設計院：中國建築設計院 帷幕牆顧問：阿法建築設計諮詢（上海）有限公司，上海凱騰帷幕牆設計顧問公司， 景觀設計：BJF(寶佳豐)國際設計 燈光設計：碧譜照明設計有限公司 標識設計：東道品牌創意集團 圖片：奧觀建築視覺、CreatAR Images、存在建築、中國企業家論壇

隨著澀谷車站周圍地區的不斷發展，多年來，街道景致發生了翻天覆地的變化，包裹著嶄新光澤的新建築物和商店迅速出現，不斷提醒著人們，不能忽視當前的超量生產、大量消費以及難以計量的廢棄物，更遺憾的是，看到城市街道的同質性越來越高。 同時，小大建築設計事務所收到了一間開設於原宿新地標「宮下公園」（MIYASHITA PARK）的男士護髮品牌委託室內設計的邀請，看著宮下公園最初的效果圖，設計團隊覺得那就像是3D的巷弄，建築本身看起來就像是火車站，室內和戶外空間以接近原始的方式處理，沒有任何不必要的裝飾；人們自由地進出，可以選擇放鬆、或四處徘徊，想像一下，這是一座強調著人們的放鬆和體驗的商業設施，而非試圖製造過度刺激消費者購買慾望的閃亮盒子。 而要設計的這個店面雖然位於「宮下公園」的室內空間，但氣氛難道不應該就像是澀谷街頭轉角的某家店鋪嗎？ 因此，設計團隊開始時，就以這樣的意象著手設計。 「DENIS TOKYO」是男士美容和生活時尚品牌，該品牌與其產品配方一樣，也非常重視包裝細節。對於許多追求時尚且高品質產品的男人而言，「DENIS TOKYO」是他們的首選。 小大建築設計事務所接受委託設計的店面，需要有美髮沙龍讓男士消費者可以「做頭髮」，以及展示空間用以展售其美髮產品。 產品展售空間配置在店面前方，並可將展示裝置推入購物商場的公共走道當中，設計團隊希望為業主實現開放的氣氛，同時又可擾動公共空間；美髮沙龍則設置於店面後方，位於抬高的地板上，以高程區分不同機能，以確保身處任一區域的消費者不會產生眼神的交會。 位於店面後方的美髮沙龍空間，DENIS MADE IN TOKYO／小大建築設計事務所 在設計其特殊產品的展示架時，選擇使用在街道上可以找到的堅實材料：水泥空心磚和鋼筋，設計團隊試圖創建一個空間，可以重新審視粗糙和陽剛材料的美學，並喚起人們對於當前被消費主義驅使著的城市景觀之重視，這樣的態度，也適用於此商店環境以及「DENIS TOKYO」的品牌概念。 作品資訊 作品名稱：DENIS MADE IN TOKYO 作品位置：日本東京都渋谷区神宮前六丁目20番10号 MIYASHITA PARK South 2F 20500 業主：DENIS 建築師：小大建築設計事務所 kooo architects 設計年份：2019年3月～2019年12月 施工年份：2020年2月～2020年7月 設計團隊：小嶋伸也、小嶋綾香、赤崎雄太、福山文乃 總樓地板面積：38平方公尺 攝影版權：堀越圭晉 / SS 合作方：Producer 設計協助單位：Nouvelle Vague

西班牙建築師事務所 cumuloLimbo studio在設計UPHouse時， 試著將親密尺度空間置入另一個空間，在對內的型態中，呈現透明且具備社會性格，安裝輕鋼架，以夾層方式為室內增加了百分之五十樓地板面積，為了支撐夾層地板，六個穩定和分散重量的框架平行於牆壁且圍繞著中央安置，唯一封閉的空間只有衛浴空間。

就像味全、統一、味丹等品牌對於台灣人的意義，作為韓國最大的食品生產公司之一，Ottogi在許多韓國人的日常生活中無處不在，為了打造新形象，Ottogi 加大行銷力道以更好地與年輕消費者群體連接，以進入現代城市生活方式，在首爾開設多方位的商業空間來標榜更具現代感的形象，新餐廳名為Roly Poly Cotto，佔地1,015平方公尺，提供各種由Ottogi公司生產的食品、甜點、咖啡和其他飲料製成的菜餚。

佐馬爾迪（Zamárdi）匈牙利的城鎮，位於該國的中部，約2000人，鄰近中歐最大的巴拉頓湖（Lake Balaton），The Zam! Community Center社區活動中心（簡稱The ZAM）由當地政府注資為在地社區建造，並將全年向大眾開放，暑假期間，在地面層、一樓及露台，可以作為展覽空間，也可以用作自助餐廳。 從屋頂露台可以欣賞到巴拉頓湖、沙灘和附近網球場的怡人風景，淡季時（春季，秋季和冬季），建築裡的空調設備都可供在地居民使用，可滿足各種會議、小型活動、音樂會及展覽等類似需求。 自1950年代以來，巴拉頓（Balaton）地區一直是建築創新和實驗場域（港口設施、餐廳等），包括了材料使用、形式和功能等方面，The ZAM延續了該傳統，以泡泡狀量體和金屬外殼回應了在附近所發現的西元六世紀墓地，這座來自斯基泰人時期的墓地中埋葬了金屬製品，像是盆罐、誘捕器、耳環等文物，這些文物將於The ZAM的花園中陳列。 ...

該特蘭伯格橋下空間位於斯德哥爾摩市昆索姆斯丹，由瑞典景觀公司Funkia landskapsarkitekt 設計。它座落在斯德哥爾摩市中心的Kristineberg和Fredhall住宅區之間，發揮承上啟下的作用，而且其橋樑本身也連接著斯德哥爾摩的內城和西郊的維斯特洛特區域。

基地位於大阪市郊一處經過都市計畫的住宅區，都市計畫之前，基地所在歸屬於山坡地，其地形十分豐富，甚至在地還有許多屹立的樹木，園林當中保留了豐富的自然景觀；業主委託給淺野・出江建築事務所的是一個大約有四百年歷史、世代相傳至今的房屋及花園。

由創意總監柳原照弘主持的 Teruhiro Yanagihara工作室設計的「1616 / Arita Japan」新旗艦店，位於日本佐賀縣県西松浦郡；由於瓷器不限於杯子、盤子和碗，確切地說，這種材料到處都是，因此該旗艦店的牆壁和天花板上還抹了瓷石和當地土壤， 日本著名的「有田燒」根源來自日本南部九洲島佐賀縣的有田區，「1616 / Arita Japan」是來自日本九州有田的新興設計品牌，有田為日本最早開始製陶的產地。 2016年，當地陶瓷製造商桃田紀之（Noriyuki Momota）邀請來自世界不同文化背景的設計師們，對有田燒重新進行思考和再設計，以現代手法重塑古老的匠人技藝，「2016/」 是16組國際設計師與10家有田傳統陶藝結合，具有全球吸引力的本地品牌。如此龐大的設計生產團隊，始於有田燒的歷史復興，相比「為設計而設計」，這更像是現代設計師們為慶祝有田燒400歲而製作的生日禮物。 有田燒的復興計畫，早在2012年就有了萌芽，Momota Touen公司總裁桃田紀之著眼於有田燒的未來發展，用具有全球視野的設計找回適合現代生活方式的有田燒，他想到了服務於多個室內、產品等國際品牌設計創作的設計師柳原照弘（Teruhiro Yanagihara）。 要將具備如此深厚傳統的工藝重新表達出來，柳原照弘認為需要具備國際視野的設計理念，於是邀請了荷蘭設計工作室Scholten&Baijings一起，進行有田燒的再設計，選擇荷蘭籍設計師並不是無水之源。四百年前，通過東印度荷蘭公司的貿易活動，使得日本陶瓷在世界範圍內聞名。如今，兩位擅長運用色彩的荷蘭設計師重塑日本傳統色彩，將日式器具與歐式現代風格相結合。 2012年，桃田紀之與三位設計師一起創立了「1616 / Arita Japan」，以有田工藝設計了一系列日常器皿：TY Standard系列由柳原照弘設計，簡潔現代；「 S＆B彩色瓷器」系列由Scholten&Baijings創造，色彩愉悅。 脫胎於日本傳統線條與色彩的現代器形演繹，3位設計師的作品在同年的米蘭家具展引起了世界範圍內的關注，rijks博物館也陸續展出這次作品。此後，HAY、Georg Jensen等國際品牌也開始與有田燒結合生產產品。 創意總監柳原照弘為了開發陶瓷的各種可能性，並承襲有田燒 400 年悠久文化，使用全新素材設計製成「Standard」系列，外型簡約但立體感十足的器皿，可隨創意發展出各種擺盤樣式，以不上釉般的原色美感，利用高密度陶土，烘托出有田燒最原始的素雅之美。 新旗艦店佔地約300平方公尺，是該品牌的有形呈現。其概念的關鍵是一個以家庭為靈感的配置(加上一個提供來自京都的週末咖啡的咖啡館)，讓訪客體驗觸摸和直接使用產品的美。 設計團隊沒有使用陳列架來銷售有田瓷器，而是以日常生活的元素，比如廚房、帶壁爐的客廳和浴室，在其之間擺設產品，使得消費者想像自己與有田燒生活在一起。 一樓空間位於其他Arita展示廳的中心，是乾淨的襯砌拼貼畫，由溫暖的土質原始材料塊組成，這些材料被最小的牆壁分隔物鬆散地分解，前面是切成薄片的磚塊平台，整齊地包裹在黑色塗層的鐵板上，上面陳列著精選的「1616 / Arita Japan」極具當代風格的白色消光有田燒。 四周都是色彩鮮豔的赤陶土牆，由當地的泥瓦匠將當地陶藝家使用的瓷石與九州土壤混合製作而成。牆壁的有機紋理藉由附在側面邊緣的銅板被強化成焦點。天花板用同樣的灰泥製作，但使用了更細的石頭，創造出一種微妙的漸變質感。 設計團隊儘可能使用原始的原材料，例如土壤、石頭和實木，以及原始的建築方法，例如磚造和抹灰，使空間與有田燒具具有相似的特色；天然材料的顏色和表面材料使得牆面的表現更為豐富，其中許多元素來自斯堪地那維亞半島，這對該品牌而言是至關重要的美學影響力，其中包括丹麥品牌Dinesen生產的輕薄道格拉斯木地板，帶有鏤空壁爐的簡約水磨石長椅，配有拉夫‧西蒙斯（Raf...

嘉義市立美術館是一個與歷史建物共構再利用的設計案，基地位置在嘉義市中山路659號（興建美術館後改為廣寧街101號），嘉義市火車站的斜對面側。原基地上建物共分(A/B/C/D)四棟，之前為菸酒公賣局嘉義分局所使用。其中一棟為市定古蹟（A棟），其餘三棟則為一般建物，作為倉庫及零售部門之使用。

越南菊芳國家公園是一片森林，它在群山之中，有著豐富多樣的植物種類，而維達納餐廳作為維達納度假村整體規劃的一部分，將其隱藏在這片公園的邊緣。 武重義帶領的 VTN Architects建築師事務所同時負責整體規劃以及這棟建築的設計。這個度假勝地的設計包含了135棟別墅、5棟公寓酒店以及八個度假小屋。餐廳坐落在度假勝地的中心，因此它也成為了一個非常重要的構架。這個空間提供了全天候用餐的場所，除此之外，它也可以舉辦如婚禮等的大型活動。 © Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki 建築的屋頂有是三層圓形樣式，涵蓋了1050平方公尺的面積，並且此一空間的頂部以燈條作為分界線，由兩個堆疊的環形屋頂和位於最上方的穹頂構成。建築空間最大的半徑為18公尺，而結構高度約為16公尺，這也是武重義建築師事務所迄今為止所打造的最高的竹製架構。階梯式的屋頂則受到越南當地建築的啟發，其由3六個模組化框架構成，這樣的設計也讓有著單一樓層的空間看起來像是擁有多層的結構。 ©Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki 這家餐廳擁有優越的地理位置：它緊鄰著充當天然空調的人工湖泊。這片土地需要在夏天承受炎熱潮濕的天氣，尤其是措普翁和越南北部區域，因此合理利用湖泊也變得更為重要。 ©Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki 此外，這片湖泊也是個巨大的水庫，它被用於儲存山上的雨水和地下水。因此，該湖也被用於灌溉附近16.4公頃土地上的所有植物，其中包括約作為度假村長期建造計畫一部分的15000棵開花樹木。考量到此一點，這家餐廳最後被設計在度假村的花開森林的中央。建築中的每一處都可以將周邊的景緻盡收眼底，即便在穹頂結構的中間，人們也可以欣賞到漫山遍野盛放的花朵、鬱鬱蔥蔥的山林和清爽透亮的湖泊。 ©Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki ©Hiroyuki Oki 餐廳的開放性讓其內部空間藉由半室外空間緩緩變化成為室外空間，以此為訪客打造豐富的空間體驗。他們將在這裡同時感受室內與室外的樂趣，也可以同時感受到竹製建築的內部和山林湖泊的外部。 作品資訊 作品名稱： 作品位置：越南寧平省儒關縣東潭村 建築師：武重義建築師事務所 完成年份：2020年 總樓地板面積：1000.0 平方公尺 攝影師：Hiroyuki Oki 責任建築師：Vo Trong Nghia 設計團隊：Nguyen Tat Dat, Nguyen...

因應改造標的使用機能從原本的理化教室改為美術教室，新北市新泰國中的空間與設備都需提出新的規劃與設計。非常態空間製造所以「美感實驗室」為室內設計概念，以白色作為空間基底襯托學生在這裡的繽紛創作。並透過黃金比例的安排，彙整空間中的元素，並在地面上呈現相關比例的圖騰以作為示範體驗。