建築

2008年底，上海青浦區的淀浦河上出現了一座變形扭曲的橋樑，這座人行步橋以鋼材、木料做為材料，橫跨寬50米的河面，擔綱設計總監的是文築國際的西班牙籍設計師 Pedro Pablo Arroyo Alba (白德龍)。 不論是青浦附近的朱家角地區，還是略遠一點的蘇州園林裡，人們都可以找到一些曲折起伏的小橋，因而來自文築國際的設計團隊決定沿襲這一傳統，用一座曲折的橋連接50米寬的淀浦河兩岸，並採取折線橋型來呼應兩岸不同的基地條件：南岸平坦開闊安靜的城市廣場，北岸狹小繁忙的街區道路。 同時還有來自江浙滬地區的歷史人文涵構，像是帶有屋頂廊橋的想法，以及橋樑工程學、結構力學上的諸多考慮——例如彎矩、扭力圖與立面的對應關係、支座支點與橋台的處理關係等等。 ↗ 上海青浦步行橋外觀 當設計團隊構想出一座彎折的橋型時，馬上得面對一個最大的問題：如何平衡非對稱的橋身的巨大扭力？文築國際在結構上採用一個金屬衍架筒來支撐整座橋體，以對應橋體不對稱形帶來的巨大扭力。 ↗ 上海青浦步行橋內 走 入步行橋內可以發現橋面距離頂部的空間感隨時在變化，經過細膩的結構計算及最佳化，幾乎每一根鋼材都不是多餘的裝飾而是支撐受力點，並且根據結構受力的變 化可以將所需鋼材的型號減少至一定量。最後，所有鋼材都是在工廠定製、按節點組裝，再發至施工現場拼裝，之後以兩台起重機整體吊裝至橋位上。在最佳化橋樑 結構設計之後，既能節約造價也便於施工。 ↗ Site Plan | 基地平面圖 ↗ Plan | 平面圖 橋與兩岸地面層的連結採取了不同策略：在南岸寬敞安靜的廣場，建築團隊設計了長坡道與之固接而逐漸變成地面層的一部份；考慮北岸的基地狀況，則以簡支方式連結到與街道平行的橫向坡道，引導人們進入狹小且繁忙的都市區塊。 青浦步行橋的立面型式則順應彎矩圖上下起伏，除此之外，設計團隊採取了更密集的鋼構型式來減小鋼構的截面積。 ↗ Unfolded Structure | 結構展開圖 ↗ 橋身各段結構分析圖 包覆橋面及橋頂的木板概念來源於中國南方的造橋傳統：木構廊橋，其與鋼構的對比試圖造成視覺上的輕盈感，木板是經過炭化處理的南方松，較之一般化學防腐處理後的藍綠色表面，既環保也維持了原木的本色。 ↗ 夜間的上海青浦步行橋外觀 ↗...

倫敦溫布萊球場由 Populous 規劃設計公司(前身是HOK 體育, HOK Sport ）及佛斯特建築師事務所（Norman Foster and Partners）規劃設計。工程由莫特麥當勞顧問公司（Mott MacDonald）承辦，宏色達有限公司（Multiplex）負責營造。

台中市公益路上聚集了越來越多的餐廳，設計也都各有特色，但是經過「八錢鍋物料理 HASSEN」時，你的眼神必然會為之一亮。 「八錢鍋物料理 HASSEN」是台中第一家以清水模為建築體的餐廳，兩個雙拼三角型所構築的獨特空間，搭配斜面落地玻璃窗與戶外的天橋水池，形成簡約明亮又極富現代感的用餐氛圍。 老闆王振模說「開幕以來，好多台北客專程來參觀這棟建築，簡直快變成台中觀光景點了！」，為了呈現真正日式清水模的特殊風格，老闆王振模邀請曾赴日本學習清水混凝土工法的設計師，同時也是式澳營造廠的負責人毛森江設計該餐廳，毛森江把250坪的方形基地斜切，形成兩個三角形空間，像是太極圖案的黑與白，暗喻著動與靜之間的關係，也幸好業主願意讓出一大塊空間給都市，使得人們得以在餐廳外的開放空間活動。 作品資訊 設計案名稱：台中八錢鍋物餐廳 設計案位置：台灣台中市公益路二段25號 業主：台中輕井澤鍋物餐廳 設計者：毛森江建築工作室 設計團隊：毛森江、洪惠貞、郭芳妃、簡瑋萱、王詩芸、洪蕙鈴 結構工程：戴育澤建築師事務所 施工單位：式澳營造 基地面積：836平方米 各樓面積：1F 418.74平方米、2F 261.77平方米 主要建材：清水混凝土、鍍鋅方管、玻璃、台灣冷杉、灰白花崗石、電桿木 主要結構：鋼筋混凝土 >>相關圖片 ...

時有耳聞義診，卻鮮少聽聞義築。如今，2009年7月25日，果核再生計畫將在南投信義鄉雙龍國小展開「義築」創始的第一步。果核再生計畫，是一個前進深山部落、融合部落傳統與現代科技進行建築交流以協助文化重建的活動。此計畫的幕後推手為一自發性集合的建築組織，希望結合大學建築系學生、原住民部落青年、教育替代役男、以及期待中的贊助貴人，把專業技術帶入部落，結合當地居民的傳統技藝，激發出建築創意；同時改善偏遠地區『圖 書、教學空間』。

台北市政府將於2010年11月舉辦國際花卉博覽會，展期至2011年4月。展區分為新生公園區、圓山公園區、美術公園區及大佳河濱公園區四大區塊，涵蓋新建及更新共14場館，其中，新生公園區內的「未來館」、「生活館」與「夢想館」為新建永久舘。

從麥肯諾(MECANOO ARCHITECTEN)的衛武營、UN Studio 的高雄大立精品店、庫哈斯(Rem Koolhaas)的台北藝術中心，到MVRDV的垂直村落……短短兩年間，荷蘭便有四件建築作品成功「殖民」台灣，成為台灣最紅的國際建築名牌。

日本建築師事務所 SANAA（妹島和世 + 西澤立衛 | Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa）受邀設計2009年的 Serpentine Gallery Pavilion。

Zaha Hadid設計的這處室內樂演奏廳，於7月4日至8月31日每天上午十點至下午五點開放參觀。藝術節期間，由7月4日至7月19日，每天下午一點在此廳都會有音樂演奏，免門票即可入場。

群裕設計上海辦公室坐落於1921年興建的上海電站輔機場，基地最初為美國GE公司在亞洲設立最具規模的工廠。從歷史以及建築的角度觀看，此區舊廠房是極具歷史價值的工業文化遺址。

由美國建築師 Bernard Tschumi 與希臘建築師 Michael Photiadis 聯手設計的雅典新衛城博物館（New Acropolis Museum）多年以來因為設計問題加上工程延誤，導致開幕日期一再跳票，2009年夏天終於要在世人眼前亮相。

作者：阮慶岳 七年前我結束建築師事務所營業時，為文戲謔說今後「請不要叫我建築師」。那時，深深感受到頂著這個似乎被稱羨的建築師冠冕，與在台灣生態環境下生存的現實處境之間，其實是有著極大、也極矛盾落差的。 近 日，聽聞有兩位曾得過大獎的優秀中生代建築師，陸續決定結束在台灣的營業，一個如我般轉入教職，一個決定遠赴大陸發展，聽到後有些感嘆與欷噓。台灣現代建 築的發展，從來不順遂也坎坷，這和建築本質上的與政治及資本權力密不可分自然有關。戰後到70年代中期，基本上是牢牢受制於政治力的主導，其後則逐漸屈服 於商業資本系統之下，台灣建築師的自體位置在這樣時代的輪轉下，從來未能成功自我確立。 許多台灣近代的優秀建築師，其實回看去都是埋葬在這樣與「巨人」的對抗（與臣服）的過程裡的。我說的巨人就是政治與資本，那麼勇敢的小男孩是誰呢？前者我以王大閎為例，後者則可以李祖原為例，二人皆是可敬也令人惋惜的台灣建築師代表人物，也是理想可被時代拖墜的明證。 解 嚴後的90年代，這樣對自體位置何在的省思，開始有著隱性的積極態度。當時在宜蘭以在地化為名，卻有些後繼無力的「宜蘭厝」運動，以及以弊案終了的新竹市 新建築，可視為第一波扣探。其後的「921新校園運動」，讓都會菁英建築師，透過公部門強力主導而介入到鄉村地域，引發關於美學與現代性的辯證思考，雖然 意義與後續影響仍待探討，但依舊是一次獨立也有自覺的發聲。 這群有理想色彩的中生代建築師，之後繼續成立了「建築改革社」，正式吹起革命 的號角聲，大老新秀一起站台或具名。然而，幾年下來意圖與政府主事者建立對話，從基本合理體制的改革做起，卻似乎掉入公部門優雅的太極拳迷宮，渾渾沌沌； 二個月前集體轉戰建築師公會選舉，作為另外戰線的集結處，以近乎全面潰敗收場；甚至目前仍然蔓延未明的「故宮南院案」，還牽連了部分成員。 這樣連串下來的挫敗與事件，讓人不禁有些憂心了。 台 灣的建築環境亟需改革與整頓，這是專業界與學術界明確共有的認知。而首先公部門僵化保守，似乎覺得事不干己，加上以「防弊」為主思維的遊戲規則，陷阱處 處，令有識者卻步，不敢輕易涉入公共工程；然後全球化浪潮大舉入侵，重大案子全部拱手交給國際明星建築師，有抱負且有良心的本土建築人，餘留生存空間的窄 小，絕對是難以對外人道的。 那怎麼辦呢？ 老實說我也不知道。建築界改革的聲音低靡，不如歸去的身影卻逐漸浮現，前景未明 而此刻渾沌。那麼，這算是建築界自己的問題嗎？是也不是，固然有些問題確實只能靠自己來解決，無他者可依靠，但是建築師並非他者，他們的角色執著與理想態 度，皆攸關我們真實的生活環境，當有理想的建築人都想撤手時，我們未來的都市與生活環境，如何再去期待呢？ 如果「請不要叫我建築師」的態度，成了建築界此刻的流感與瘟疫時，究竟會引發怎樣的長遠影響，台灣的社會可能是要留點心的呢！ （本文作者為元智大學藝術創意系系主任兼藝術管理所所長） >>相關討論 ::阮慶岳 - 請不要叫我建築師::

死後一了百了、就像「紅樓夢」所言「白茫茫一片大地真乾淨」？這倒未必，如何讓現代人「死得其所」─設計符合現代需求的的棺木、墓碑以及墓園，最近成為全球建築設計界的熱門話題。 上月安藤忠雄(Tadao Ando)來台，發表他40年建築生涯中首件墓園作品-水之納骨堂。他雄心萬丈地表示，要把這座位於淡水三芝鄉的墓園，打造成「媲美羅馬萬神殿」的偉大建築。 上月舉行的世界第一大設計展 ─ 米蘭設計展(2009 Milan Design Week)，展中最受矚目的設計作品，竟是一塊名為「Seeyou（再見）」的墓石。這塊由匈牙利建築師 Maurer Klimes Ákos 和混凝土公司 Ivanka Concrete Design 聯手打造的墓石，是首個進軍米蘭設計展的「死後」作品。不僅引來大批參觀人潮，更登上多本設計雜誌封面，成為本屆米蘭設計展最閃亮的明星。 ↗ 匈牙利建築師 Ako Maure Klimes 和混凝土公司 Ivanka 聯手打造的Seeyou 再見墓石 ↗ Seeyou...