建築

建築界舉足輕重的阿迦汗建築獎（Aga Khan Award for Architecture, AKAA），6月5日前公布2025年第16屆的決選名單，共有19件作品從全球369件提名中脫穎而出，將共同角逐高達一百萬美元的總獎金。此獎項由阿迦汗四世於1977年創立，近半世紀以來，持續表彰對穆斯林社群有顯著貢獻的建築實踐。評選標準兼容並蓄，涵蓋當代設計、社會住宅、古蹟保存及環境改善等多重向度，強調建築在滿足機能之餘，更需回應社會、經濟與文化層面的深層價值，在國際建築領域中，樹立了關懷人文與脈絡的清晰座標。

英國建築師 Thomas Heatherwick 強調，建築師即便承接豪宅案，亦應視己為公共服務者，因建物構成了公眾生活的牆垣。他倡導「以人為本」設計運動，主張應基於對建物的大腦反應進行設計，而非僅依循建築理論，並批評部分建築師漠視公眾情感。海澤維克回顧在紐約市逾二十年的設計生涯，認為開發商而非政府主導了城市建築風貌。作品如「小島公園」（Little Island）與「Vessel」公共藝術裝置，雖與開發商合作，卻力求超越原始委託，擴大公共效益，並將「文化」定義為更廣泛的日常生活體驗。

孟加拉建築師瑪莉娜·塔巴薩姆（Marina Tabassum）為2025年蛇形藝廊展亭（Serpentine Pavilion）獻上名為「時間膠囊」（A Capsule in Time）的木頭與PC板合構作品。此設計以四個拱形半膠囊結構環繞中央庭園，旨在頌揚夏日時光，汲取光線與空氣。此一臨時建築在展期結束後，將轉型為圖書館，所使用的木構膠合樑（glulam）框架易於拆卸，是設計者對於建物第二生命的深思。設計靈感部分源於南亞傳統儀式帳篷（Shamiyanas），透過半透明面板引入柔和光線，營造一方寧靜且具備多功能用途的相聚場域，2025年6月於倫敦肯辛頓花園（Kensington Gardens）開幕。

丹麥建築師事務所BIG（Bjarke Ingels Group）為紐約布魯克林高瓦納斯（Gowanus, Brooklyn）地區的第三街175號（175 Third Street）設計了一棟擁有削切邊緣的住宅建築，中央由一處戶外空間分隔。這座複合設施以堆疊的量體概念呈現，座落於高瓦納斯此一迅速發展的後工業區。設計透過量體的削切邊角，強調街區自運河水岸與第三街退縮的層次感，同時呼應周邊較小型的工業建物紋理。此開發案將提供千戶公寓，並連接至由 Field Operations 規劃的濱水公園，展現出優異的防洪韌性與能耗表現。

倫敦東岸文化區 (East Bank) 迎接V&A東館庫房 (V&A East Storehouse) 的盛大開幕，此一由美國建築師事務所 Diller Scofidio + Renfro 設計的創新場館，座落於伊莉莎白女王奧林匹克公園 (Queen Elizabeth Olympic Park) 內，前身為奧運媒體中心。這座面積達16000平方公尺的設施，不僅是典藏逾25萬件文物、35萬冊書籍及千份檔案的巨型庫房，更是一處引領新型態博物館體驗的文化勝地。核心概念是將博物館的運作與公共參觀路徑巧妙結合，參觀者可自導探索時尚、戲劇、設計等多元領域的國家級珍品，甚至透過「預約鑑賞物件」(Order an Object) 服務親炙特定藏品。此一劃時代的文化建設，亦於威尼斯建築雙年展 亮相。

瑞士裔美國建築師威廉・萊斯卡茲（William Lescaze）於1933年在紐約市東中城龜灣（Turtle Bay）打造的自宅暨工作室，乃紐約首見的現代主義聯排街屋。它以玻璃磚與簡潔線條，對比當時的褐石建築，標誌著歐洲國際風格（International Style）在美國的早期實踐。建築師早於葛羅培斯等人抵達美國，扮演引介新觀念的先驅角色。此建築不僅因其前衛外觀與創新材料運用而聞名，內部空間規劃亦具巧思，更因其歷史價值，於1976年獲指定為城市地標，並列入國家史蹟名錄。

挪威首都奧斯陸（Oslo）的Valle Hovin，向來是市民鍾愛的休閒勝地，冬季時分，無論技術高低，無數民眾皆會前來享受滑冰樂趣。此處座落於奧斯陸引以為傲的「綠色環帶」（green ring）沿線，是廣闊公園與體育綜合設施的重要組成。原建於1967年的舊溜冰場，於2023年功成身退，取而代之的是嶄新的冰面與現代化技術設施。新場地不僅向上提升，更橫向移動數公尺，藉此優化與周遭環境的整合，並為未來加蓋室內場館預作準備，這種深思熟慮的規劃，展現了挪威在都市更新上的遠見卓識。

澳洲建築事務所JAR Office新作「Central」，一處位於布里斯本（Brisbane）的極簡粵式餐廳暨深夜場館，設計靈感竟汲取自熱門影集《人生切割術》（Severance）那令人不安的場景。此空間坐落於布里斯本中央商業區（CBD），乃餐飲家大衛・弗林（David Flynn）的心血結晶，旨在為缺乏深夜餐飲選項的城市，提供別出心裁的去處。JAR Office揚棄傳統粵菜館的窠臼，巧妙揉合劇院、企業辦公室等非典型參照，輔以香港中環八零年代的繁華意象，構築出引人入勝的地下餐飲體驗，既是空間實驗，亦是城市文化觀察。

墨西哥建築師伊格納西奧·烏爾基薩與室內設計師安娜·保拉·德·阿爾巴，於墨西哥瓦萊布拉沃一處高聳岩石上，精心構築了名為「Las Rocas」的四棟住宅群。此案坐落於 La Peña 保護區內，以極低干預為原則，透過詳盡的基地分析與半模矩式設計，將建築巧妙融入既有的岩石、水文與植被。灰泥飾面呼應岩石色澤，大片玻璃引景入室，內部則以溫潤材質平衡。Las Rocas 不僅是對自然的尊崇，更展現了現代建築與嚴峻地貌相輔相成的可能性。

位於捷克共和國（Czech Republic）切申市（Český Těšín）赫拉賓卡湖（Hrabinka Lake）畔，由GRAU建築師事務所（GRAU architects）為「Mood for Wood」計畫構築的一座茶亭，成為引人注目的焦點。此裝置佔地九平方公尺，高四米，運用雲杉木與織物，將日本茶道精神的傳統元素，諸如象徵平等的「躙り口」（Nijiri guchi）入口，與現代極簡風格結合，提供訪客一處能隔絕塵囂、親近自然、靜心品茗的寧靜空間。

緊鄰廣島原爆圓頂（原爆ドーム），一棟誕生於1978年的舊辦公大樓，在汽車經銷商廣島馬自達的決策下，迎來了新生。由日本建築師三分一博志（Hiroshi Sambuichi）主持的「おりづるタワー」（Orizuru Tower、紙鶴塔、折鶴塔）計畫，並非選擇拆除重建，而是在既有結構基礎上，進行大規模增築與改修。此舉不僅克服了新建高度限制，保留了原有樓地板面積，更透過西側陽台與東側螺旋坡道的增設，巧妙達成耐震補強。頂樓的「廣島之丘」展望台與「摺鶴廣場」，將原本封閉的屋頂轉化為開放的公共空間，讓訪客親身感受廣島的風土與歷史脈動，成為都市再生與歷史記憶共存的卓越案例。

2025年大阪世界博覽會（Osaka EXPO 2025）中的波蘭館由波蘭投資貿易局（PAIH）主導策劃，並由 Interplay Architects 與 Komy Studio 聯合設計。設計理念根源於自然界中的螺旋幾何結構，象徵波蘭無限延展的創新力。建築外型由層層交疊的弧形牆面構築而成，構成一座開放且富動感的空間，引領訪客步入核心——靈感來自波羅的海琥珀的橢圓形音樂廳。整體建材選用日本國產松木，透過模組化技術建構，回應「傳承驅動未來」的展館主題，映照波蘭工藝傳統與未來願景的交融。