建築

倫敦東岸文化區 (East Bank) 迎接V&A東館庫房 (V&A East Storehouse) 的盛大開幕，此一由美國建築師事務所 Diller Scofidio + Renfro 設計的創新場館，座落於伊莉莎白女王奧林匹克公園 (Queen Elizabeth Olympic Park) 內，前身為奧運媒體中心。這座面積達16000平方公尺的設施，不僅是典藏逾25萬件文物、35萬冊書籍及千份檔案的巨型庫房，更是一處引領新型態博物館體驗的文化勝地。核心概念是將博物館的運作與公共參觀路徑巧妙結合，參觀者可自導探索時尚、戲劇、設計等多元領域的國家級珍品，甚至透過「預約鑑賞物件」(Order an Object) 服務親炙特定藏品。此一劃時代的文化建設，亦於威尼斯建築雙年展 亮相。

瑞士裔美國建築師威廉・萊斯卡茲（William Lescaze）於1933年在紐約市東中城龜灣（Turtle Bay）打造的自宅暨工作室，乃紐約首見的現代主義聯排街屋。它以玻璃磚與簡潔線條，對比當時的褐石建築，標誌著歐洲國際風格（International Style）在美國的早期實踐。建築師早於葛羅培斯等人抵達美國，扮演引介新觀念的先驅角色。此建築不僅因其前衛外觀與創新材料運用而聞名，內部空間規劃亦具巧思，更因其歷史價值，於1976年獲指定為城市地標，並列入國家史蹟名錄。

挪威首都奧斯陸（Oslo）的Valle Hovin，向來是市民鍾愛的休閒勝地，冬季時分，無論技術高低，無數民眾皆會前來享受滑冰樂趣。此處座落於奧斯陸引以為傲的「綠色環帶」（green ring）沿線，是廣闊公園與體育綜合設施的重要組成。原建於1967年的舊溜冰場，於2023年功成身退，取而代之的是嶄新的冰面與現代化技術設施。新場地不僅向上提升，更橫向移動數公尺，藉此優化與周遭環境的整合，並為未來加蓋室內場館預作準備，這種深思熟慮的規劃，展現了挪威在都市更新上的遠見卓識。

澳洲建築事務所JAR Office新作「Central」，一處位於布里斯本（Brisbane）的極簡粵式餐廳暨深夜場館，設計靈感竟汲取自熱門影集《人生切割術》（Severance）那令人不安的場景。此空間坐落於布里斯本中央商業區（CBD），乃餐飲家大衛・弗林（David Flynn）的心血結晶，旨在為缺乏深夜餐飲選項的城市，提供別出心裁的去處。JAR Office揚棄傳統粵菜館的窠臼，巧妙揉合劇院、企業辦公室等非典型參照，輔以香港中環八零年代的繁華意象，構築出引人入勝的地下餐飲體驗，既是空間實驗，亦是城市文化觀察。

墨西哥建築師伊格納西奧·烏爾基薩與室內設計師安娜·保拉·德·阿爾巴，於墨西哥瓦萊布拉沃一處高聳岩石上，精心構築了名為「Las Rocas」的四棟住宅群。此案坐落於 La Peña 保護區內，以極低干預為原則，透過詳盡的基地分析與半模矩式設計，將建築巧妙融入既有的岩石、水文與植被。灰泥飾面呼應岩石色澤，大片玻璃引景入室，內部則以溫潤材質平衡。Las Rocas 不僅是對自然的尊崇，更展現了現代建築與嚴峻地貌相輔相成的可能性。

位於捷克共和國（Czech Republic）切申市（Český Těšín）赫拉賓卡湖（Hrabinka Lake）畔，由GRAU建築師事務所（GRAU architects）為「Mood for Wood」計畫構築的一座茶亭，成為引人注目的焦點。此裝置佔地九平方公尺，高四米，運用雲杉木與織物，將日本茶道精神的傳統元素，諸如象徵平等的「躙り口」（Nijiri guchi）入口，與現代極簡風格結合，提供訪客一處能隔絕塵囂、親近自然、靜心品茗的寧靜空間。

緊鄰廣島原爆圓頂（原爆ドーム），一棟誕生於1978年的舊辦公大樓，在汽車經銷商廣島馬自達的決策下，迎來了新生。由日本建築師三分一博志（Hiroshi Sambuichi）主持的「おりづるタワー」（Orizuru Tower、紙鶴塔、折鶴塔）計畫，並非選擇拆除重建，而是在既有結構基礎上，進行大規模增築與改修。此舉不僅克服了新建高度限制，保留了原有樓地板面積，更透過西側陽台與東側螺旋坡道的增設，巧妙達成耐震補強。頂樓的「廣島之丘」展望台與「摺鶴廣場」，將原本封閉的屋頂轉化為開放的公共空間，讓訪客親身感受廣島的風土與歷史脈動，成為都市再生與歷史記憶共存的卓越案例。

2025年大阪世界博覽會（Osaka EXPO 2025）中的波蘭館由波蘭投資貿易局（PAIH）主導策劃，並由 Interplay Architects 與 Komy Studio 聯合設計。設計理念根源於自然界中的螺旋幾何結構，象徵波蘭無限延展的創新力。建築外型由層層交疊的弧形牆面構築而成，構成一座開放且富動感的空間，引領訪客步入核心——靈感來自波羅的海琥珀的橢圓形音樂廳。整體建材選用日本國產松木，透過模組化技術建構，回應「傳承驅動未來」的展館主題，映照波蘭工藝傳統與未來願景的交融。

瑞士偏僻山村Mulegns（穆倫斯），一座名為Tor Alva（白色巨塔）的30公尺高塔聳然而立，由文化基金會Nova Fundaziun Origen（新起源基金會）與蘇黎世聯邦理工學院（ETH Zurich）教授群協力打造，旨在復興僅餘十數人的古老村莊。其設計靈感源於當地甜點工藝，採用3D列印混凝土柱構成，不僅是全球最高的3D列印塔樓，更預計五年後拆卸移地重建，開創數位構築與文化傳承的嶄新篇章，體現科技、藝術及地方永續發展的深度結合。

越南峴港的Vinh Phuc 紡織公司廠辦，由越南建築師事務所 Ho Khue Architects設計，這座辦公大樓座落於工業區，卻跳脫傳統廠辦框架，以傳統織布機為靈感，運用混凝土與玻璃構築漂浮量體，強調人文關懷與自然連結，呼應越南方興未艾的綠色建築運動。建築師致力「為空間注入生命」，往昔作品亦可見對環境永續的投入。

美國布魯克林法學院學生諾亞・馬茨(Noah Martz)提出「英雄村」(Hero Village)宏偉計畫，欲於紐約布魯克林常遭洪患的弗洛伊德・班奈特機場(Floyd Bennett Field)，興建約兩萬戶住宅，專供警消(NYPD, FDNY)與急救人員(EMTs)居住。此計畫受川普「再次美麗地建造吧！」願景啟發，並參考龐德伯里(Poundbury)與布魯克林傳統街區，卻引發激烈論辯。學者質疑其防洪能力、佈局效率與政治動機，視其為意識形態工具。計畫包含方尖碑、紀念街道與馬斯克(Elon Musk)風格軌道系統，並強調傳統都市主義，卻也面臨階級排他性與可行性質疑。

回應義大利建築大師阿爾多．羅西（Aldo Rossi）「建築是社區記憶載體」的理念，odd設計事務所遠離塵囂的河北金山嶺阿那亞，於山谷小鎮街角悉心規劃了「燃炙屋」日式烤肉店與「山谷豆腐工坊」。這兩處緊鄰的社區建築，分別運用水洗石、老木板及大面窗、木格柵等語彙，回應山野環境，串起自然、食物與人文的連結，為尋求精神出口的都市人，提供充滿溫暖煙火氣與手作趣味的敘事場景。