風格

東京的老建築，分佈在23區的街頭巷尾，而改造成的潮流民宅、商舖酒店，從公共建築到消費店舖，更是觸及到這個國際大都市的每一個末梢。從舊民宅到新設施的東京建築散步，觀察東京的大街小巷，閱讀城市紋理。 「毫無聲望的建築物，能夠重新得到其存在的價值而擁有意義，因為設計而誕生這樣的奇蹟，實在令人感到快慰。而且不是拆舊造新，就這樣靜悄悄地發生變化，簡直堪稱是東京這樣大都市的財產。」 表參道的懷舊風情   2016年3月開張，由65年前的廢舊民宅改建而成的新概念體驗性商業設施，翻新改造後依然保留了昭和時代的懷舊風情。在時尚大樓遍佈的表參道地區，這種古民家式裝潢的建築物十分罕見。不僅外觀散發著濃郁的古風韻味，而且內在的美食和音樂刺激著五感。 如有閒情，還可登上二樓的露台，在搖曳的日式燈籠下，遠眺表參道的夜色…… 整個建築為兩層，一樓入駐了與日本飲食與文化有關的3家店舖，二樓則是附帶有音樂DJ功能的時裝展廳，通過各式各樣的體驗活動，讓你彷彿進入時光隧道，回到往昔。 宇治園：1869年在京都創立的日本茶品牌。裡參道花園裡的小分店，不僅提供日本茶與和果子，還可體驗抹茶的製作過程，品嚐最最純正的宇治園抹茶冰激凌。 味甘CLUB：一家有著懷舊風格的甜品店，因傳統甜品挑戰新式做法而成為熱門話題。招牌甜點「天使之淚」，將完全透明的水信玄餅沾上黑蜜或黃豆粉，深受外國遊客青睞。 Riz Labo Kitchen：去年底開店的米粉咖啡，嚴格選用日本產米粉、米油、有機豆奶、地養雞蛋等材料製作的米粉薄煎餅，堪稱絕品。 裡參道花園 地址：東京都澀谷區神宮前4-15-2 urasando-garden.jp 米其林風味的和風洋宅   在東京很少能見到如此高完成度的西班牙式建築，奶油色調的外牆與翡翠綠的西班牙式磚瓦，門窗上別具一格的鐵格子裝飾，中庭的花園，異國情調十足。 新宿區河田町寧靜的街區之中，有一個被東京都選定的歷史建築物——昭和初期（1927年）建成的、由西班牙風格別緻的藝術元素聚集的豪宅「小笠原伯爵家」。這佔地面積達3300多平米、窮極奢華的建築物，是小笠原家第30代當家小笠原長干伯爵的大手筆。 2002年，經過整修的小笠原伯爵舊邸，轉變成現代風格的西班牙餐館。食譜每兩月更新一次，食材取自西班牙空運。於西班牙巴塞羅那等地學習八年的廚師，在新式廚房裡烹調濃縮大自然美味和香氣四溢的西班牙菜餚，對於大多數食客來說，每一次前去這家米其林餐廳用餐，都是一種流連忘返的享受。   「小笠原伯爵家」目前以高級會所形式，對外提供餐飲、茶點服務，也會承接婚禮、Party等聚會活動。同時，還開設教授武士家族禮法慣例的小笠原流禮儀教室、畫廊和會員制的地下酒窖等，這古老的西班牙風建築，所譜寫的和風旋律，響徹在國際大都市的上空。 小笠原伯爵舊邸 地址：東京都新宿區河田町10-10 網址：ogasawaratei.com 「所謂的改建，不僅僅在於形狀，而是包括現場呈現的氣氛、讓時光持續這樣一種以建築作為表達載體的行為。在這個過程中，部分舊有設計的痕跡被美麗地消除，而在他們離去的瞬間以另一種延續性的形態重生，過去的時間和未來在此發生交叉。」 日本現代人的飲茶之道   在Wired Hotel等新型設計酒店裡，你也許見過那略帶英倫味兒的茶葉包裝——NAKAMURA TEA LIFE STORE——這年過七旬的老瓷磚廠改造而成的茶葉店，開設在一棟年過七旬的原制瓷磚工廠中。店主是一對同窗好友：靜岡縣藤枝市老字號茶園「丸村制茶」的繼承人中村倫男和設計師西形圭吾。茶葉是他們從 30 年前開始研製的無農藥栽培品種「Garden No.1」，包裝帶著恰到好處的復古味道，正適合現代人的餐桌。 幾年前兩人開設了販售茶葉的網店，兩年前借這個開設實體店的契機，終於實現了商品化。店裡使用的茶器，是他們最愛的溫潤常滑燒急須，西形先生用這造型很符合時下審美的急須，親自為客人沖泡煎茶。牆壁的黑板上則用粉筆貼心地描繪了急須的沖泡方法。 在東京和前衛咖啡館相對的茶鋪矩陣裡，NAKAMURA TEA LIFE STORE成為不可忽視的存在，這紅色方磚和藍色門簾搭配的門臉，經常裝飾《Hanako》等生活雜誌的封面。將傳統茶器和飲茶的生活方式推廣給更多年輕人的努力，因這舊廠房改造的店面，而擁有更多的附加價值。 NAKAMURA TEA LIFE STORE 地址  東京都台東區藏前 4-20-4 網址：tea-nakamura.com 通往昭和的時空隧道 在距地鐵銀座一丁目站出口不遠處，有一座八十多年前昭和初期的建築，曾是銀座首屈一指的高級西式公寓，操刀設計這座「奧野公寓」的大師，便是後來被改建成「表參道HILLS」的同潤會公寓的著名建築師——川元良一。 復古的深褐色的磚瓦，拼湊岀素雅無華的外表，飄散著一股成熟穩重感。門上剝落的油漆、陰暗的樓梯通道，都在證明它的原汁原味。甚至王家衛電影裡的那種老式手動電梯、全鋼架結構的應急通道，也能在此找到。 雖然從外觀上看，依舊像是私人住宅的奧野公寓，其實是完全對外開放的。在六層樓外加地下室的建築物中，藏著一個個小畫廊和展演空間。走進門廳裡看看，每一家店的報箱上都貼著店舖海報或者展覽海報——這棟樓現在的居民，是20多家藝術家工作室。在復古的風潮中，反倒是與大馬路上那些玻璃帷幕的新穎建築相比，另闢出一條不同的路數，繼續孤傲地矗立著。當然，它們是值得孤傲的，因為它們比誰都見證過更長、更多的銀座風華。 奧野大樓 地址：東京都中央區銀座１丁目９ 網址：gallery-mura.com 原宿的地下文化聚集地 今年7 月初，東京潮流中心原宿，一棟有 60 多年歷史的日式老宅裡，新開了一家名為 Domicile Tokyo 的服裝店。...

純粹的黑白、極簡的造型、樸實的原料，這些都是北歐設計的經典特質與現代精神體現。在北歐，瑞典的宜家、丹麥的椅子已經為大多數人熟知。當設計團隊將目光轉向挪威，能夠精準地體現挪威設計精髓的莫過於成立於2015年的設計師、創意人組織「挪威現身」（Norwegian Presence）。

位於東京錦糸町的一家老牌銭湯「黃金湯」於2020年8月22日重新開幕，「銭湯」在日本的「庶民文化」也是作為標誌性的重要一章。從江戸時代起，「銭湯文化」就一直幾乎形態體制沒有變化，保持至今。說起來，算是「日本獨有的文化」，在人們的日常生活中也是佔據了相當重要的位置。

‎Apple Podcasts －《WOW!建築Amazing architecture》‎藝術 · 2020

設計師家具聽起來離大眾的生活相當遙遠，但如今你至少有機會可以收藏一系列縮小版迷你單椅！ 2020年7月18日，膠囊玩具店「KENELESTAND秋葉原店」在JR秋葉原站內開幕，150多台膠囊扭蛋機同時登場，在為數眾多的扭蛋當中，出現了一系列6款由日本天童木工首次推出的迷你家具，讓不少路過的家具迷欣喜若狂！   天童木工創立於1940年的日本家具品牌天童木工 （Tendo Mokko ），一向以純熟的膠合板（plywood）技術，將薄木片藉由壓模加熱替代實木家具，並透過細膩的木作手感、理想的設計曲線造型，成為引領日本木製設計家具的龍頭。 此系列迷你家具共有6款，每款皆由天童木工監製，而且扭蛋內還附贈每張椅子的歷史及小知識介紹。 有如甜甜圈般，1955年由加藤德吉所設計的Ring Stool（一共有4色）; 到1960年出自台灣設計師乾三郎之手，堪稱當代膠合板技術先鋒的層板椅（Ply Chair）。 乾三郎1911年出生於台灣新竹，是天童木工最早的技術指導和最早的創始人之一，乾三郎小時候就跟隨父母從事家具生產的生活，後來接觸到彎曲膠合板技術的發展到天童木工著名的「蝴蝶椅」的誕生，當時日本政府鼓勵農民轉業，一群懂技術和工藝的人共同成立公司，因為位處天童市故名天童木工。 師承阪倉准三建築研究所，由日本設計師長大作設計造型簡煉的低座椅子（Teiza Isu ），特別降低高度，讓設計更符合東方人的體型與坐姿。 還有劍持勇所設計的《Chairs Model S-3048M》（1961年），遊刃有餘的運用了自然材料體現家具的舒適質感，至今仍為世人眼中的經典之作。 最後，由菅澤光政設計，這張毫無接縫、一體成形、外觀滑順的作品Rocking Chair搖搖椅（1966年）！

荷蘭建築師事務所 MVRDV 和台夫特理工大學的智庫 The Why Factory合作出版了《Le Grand Puzzle》（大拼圖），這本書收錄了2018年到2020年初對於法國馬賽的都市研究，提出了描繪當代馬賽城市樣貌的方法論、分析方法及議題，為馬賽這座位於法國南部的美麗都市提出了極具抱負的許多想法。

倫敦建築嘉年華（London Festival of Architecture, 簡稱 LFA）自2004年創辦，是全球最大型的年度建築盛會。2020年因疫情改為線上舉行，並與中華民國文化部及駐英國代表處文化組合作。期間，LFA 特別規劃了「修復與新生：台灣經驗」，透過影音展示台灣在老屋活化方面的豐富實踐。此外，建築師黃聲遠透過「家裡的建築名師們」系列PODCAST，分享其融合自然與地方生活的建築理念。

向來以沉靜簡約、溫暖風格深植人心的MUJI無印良品，為迎接即將於2020s年9月底新展店的台中金典概念店，規劃全台第一間家的空間設計展「MUJI RENOVATION空間改造企劃展」，即日起至2020年8月31日於台中金典綠園道2F開展，化身全方位生活提案者，在展場設計出八大居家生活場域，傳遞無印好感生活氛圍與實用靈感。 MUJI RENOVATION空間改造企劃自2017年展開服務至今，MUJI無印良品發現，許多人習慣「填滿」居家空間，卻鮮少考量到生活動線、收納便利度以及未來是否適用等問題，因此透過此次展覽，帶來更多好感居家生活的提議、思考與可能性。 展覽以室內坪數30坪為格局，為了更貼近台灣在地生活及家庭人口，完整呈現生活八景（玄關、客廳、餐廳、廚房、浴室、臥室、書房及陽台），打造一家人舒適的生活動線，同時保有各領域實用鮮明的功能性。此外，現場還獨家展示可移動的收納概念以及MUJI RENOVATION使用的五金道具及建材板，提供想改造居家空間的人們更多靈感。 除了透過展覽空間分享一貫堅持的簡約設計，提供保有靈活度、可變用途的商品之外，亦邀請MUJI RENOVATION設計企劃室長、業務總監與家具配置顧問IA，與大家分享對現今居家空間的觀察及整理整頓的實用小秘訣等內容。 作為MUJI長期的品牌擁護者及產品的愛用者，讀到上述的媒體宣傳文字之後，準建築人於2020年8月19日走訪金典綠園道二樓的「MUJI RENOVATION空間改造企劃展」，現場還在施工中，而所謂的「展覽」事實上就是像 IKEA 把商場布置成某種生活場景，MUJI 把銷售空間稱為「空間改造企劃展」，到現場就能察覺其實是言過其實，如果這樣的陳列叫做「展覽」，IKEA不就是天天在展覽？台灣的消費者經驗都相當成熟，消費者必然能夠感受得到，MUJI 行銷語彙和實際表現的差異過大，此次「MUJI RENOVATION空間改造企劃展」令人感到失望，但也是因為愛之深責之切，盼MUJI未來在新的展店計畫、施工時程的掌握，和行銷部門間的配合應當更加精進。 ＞＞相關資訊 MUJI RENOVATION空間改造企劃展 陳列日期：即日起至2020年8月31日 地點：金典綠園道商場2F 地址：台中市西區健行路1049號 ＞＞講座資訊 講題：未來公設講座 2020年8月22日（六）15:00~16:00 內容：當原有的集合式住宅生活型態，面臨後疫情時代而不得不有所轉變之際，若由MUJI無印良品來規畫住宅的公共設施，將會是什麼樣子呢？而您心中所描繪的公共設施，又是什麼樣貌呢？ 講題：收納講座
 2020年8月29日（六）15:00~16:00 內容：介紹MUJI無印良品收納家具的特色與設計，與您分享收納的小技巧，打造無論大人小孩都能輕鬆維持舒適空間。 報名方式：洽詢金典綠園道B1F服務台或04-2319-8000#9 ＞＞現場相片

新冠肺炎蔓延到全世界的2020年、2021年，人們不得不花更多時間待在家裡，室內空間成為了生活主要舞台，當建築師和設計師為室內設計作品尋求最佳解決方案時，他們日益意識到改善業主的居家環境，甚至要盡到為業主預防疾病的責任。

也許你並不瞭解傢俱設計，但是看到這把椅子的時候你會恍然大悟，「原來是你呀！」 向讀者們介紹此一把椅子界的「愛馬仕」：Eames Lounge Chair Ray Eames坐在實驗椅上 誕生 Eames Lounge Chair 現已被MoMA等20多所博物館的永久藏品，誕生於1956年，靈感來自好友製作的一個用於小憩的簡易木製支架裝置，Eames躺椅的概念從此誕生了。 Eames 躺椅，無可挑剔的舒適度，復古時尚的外觀，被譽為「椅子界的愛馬仕」。「像棒球手套一樣舒適好用」，這是Eames夫婦設計的初衷，他們希望給人一種「溫暖懷抱」的感覺。 Eames躺椅到底有多舒適呢？ 據說Charles Eames曾邀請電影製片人朱利安‧布勞斯坦坐在辦公室的實驗休閒椅上看劇本，當Charles Eames外出歸來，卻發現好友已經在躺椅上睡著了，我想這是對Eames躺椅舒適度最大的肯定吧~ 比利-懷爾德導演 材質與設計 經過反覆試驗，Eames夫婦才找到了完美的「15°傾角」，休閒椅寬大奢適的外形，採用了特色的頭枕-靠背-座椅 的「三段式設計」，用這樣的分解設計代替高難度的一體成型結構，顯然會讓工藝實現起來輕鬆很多。 最外層的立體曲面的外殼，是他們多年研究熱彎膠合板工藝的成果，細膩的大木紋保留了木材生長的自然痕跡，漂亮經典。 內裡，高品質的柔軟皮革包覆高彈海綿，紐扣在上面勒出飽滿的放射狀紋理，只是小小的細部，卻再迷人不過。 椅腳採用五角星鋁腳，可旋轉，並且穩固。上部的靠墊部分依靠兩根沖壓成型的鋼片作為連接，有一定的彈性跟緩衝空間。 百年經典 它到底有多優秀？看大咖們對它的青睞。 年輕的賈伯斯和比爾蓋茲都在這把椅子上聊天交談過，著名女星珍·芳達躺在Eames休閒椅上，鋼鐵人拍戲空檔在Eames椅上休息~ 1961年《花花公子》雜誌還刊文表示，這把椅子能讓人陷入無與倫比的性感奢華體驗之中。 前文亦提到過，Eames被MoMA等20多所博物館的永久藏品，上圖則是展於美國藝術與設計博物館的休閒椅「組件爆炸」裝置。So Cool~ 它好像適合放置於任何場合 關於設計師 Charles Eames和 Ray Eames被評為20世紀最具影響力的設計師之一。 不可否認Ray Eames夫婦是20世紀最有影響力的設計師，他們協力將傢俱設計帶起以一股新風潮，摩登時髦、雅緻簡潔、兼顧機能性的造型美感,Eames所設計的作品，總是清清楚楚的告訴人們簡約而人性化的設計結構及品質。 Charles Eames說過：「Design is for living.」作為設計者，只有懂得生活，融入生活，才能設計出好的作品。我們也一樣，應該要懂得生活，追求好的生活品質，不將就。

Kayumanis Kayumanis Sanur Private Villa and Spa（沙努爾肉桂私人別墅及水療中心），由INTILAND地產集團創辦，是一家印尼峇里島本地品牌酒店，香樟華蘋集團度假村以度假別墅為主。目前Kayumanis酒店在印尼的東爪哇一家，峇里島四家，中國兩家，共七家。

義大利 Alessi 是一家非常注重生活創意的公司，如果說用一個詞形容 Alessi，那必然是風趣幽默，就像義大利的國民性格，Alessi 的設計生動有趣、充滿親和力與感染力。 Alessi 相信一切器物的形成，即使外型渺小，亦是創意與科技的結晶。每件產品的背後，都呈現了它所倡導的充滿詩意與感性、樂趣與想像力的生活方式。 日用品或許只是我們日常生活中不惹人注意的一小部分，但 Alessi 卻致力於讓使用者在做家務時，既可以把事情變得輕鬆簡單、有趣，又可以凸顯個人風格，不知不覺在享受便利生活的同時，無形中提升美學力與鑑賞力。它革新了我們看待日用品的方式。 Alessi 的掌門人 Alberto Alessi 曾言：「真正的設計是要打動人的，它能傳遞感情、勾起回憶、給人驚喜，好的設計就是一首關於人生的詩，它會把人們帶入深層次的思考境地。」在 Alberto 的眼裡，Alessi 已經不止是工業產品，而是一件件「被覆制了的藝術品」。 從一個不鏽鋼器具作坊到聞名全球的設計工廠，Alessi 推出許許多多顛覆傳統家庭用品。即使你對這個品牌陌生，你也一定見過它的經典產品。 https://youtu.be/j-4AqzJmWzk Alessi 最為大眾所知的就是它那款外星人榨汁器。1990年，Philippe Starck 為 Alessi 設計的外星人榨汁機，一問世就造成轟動，吸引無數人爭相收藏，從推出至今，全球已賣出60萬個以上。 尖尖的檸檬頭，三隻細細長長的腳，類似蜘蛛的外形在銀色的金屬外衣下滿足了人們對於外星人的想像，儘管它在機能上一直飽受爭議，但「只要忘記它是個榨汁機，它就是個藝術品。」 安娜開瓶器（Anna G.）也是Alessi最經典的代表作之一，由義大利建築師，也是工業設計界的巨匠 Alessandro Mendini...