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馬來西亞吉隆玻孟沙阿麗拉飯店 (Alila Bangsar Kuala Lumpur)位於這座城市曾經的殖民地布里克菲爾德街區和新興街區孟沙的交界處，新與舊的街區之間體現著過去與現在的連結；酒店包括一座塔樓的地上一層和頂部的八層，其中設有五層客房區域和三層公共區域。如恩負責酒店部分的建築和室內設計，採用整齊的方格結構貫穿建築外立面和室內空間，並通過這種規律的格式框定出酒店不同功能空間的界限。

隨著城市的發展，嚮往美好生活的人們有著更多選擇，居住空間的舒適、優雅別緻的景觀……然而，一直受到公眾矚目的兒童遊戲基地，規劃設計的水平還處於起步階段，這或將是未來市場競爭中決定性的因素。 遊戲是促進兒童認知世界的主要手段，它可以增強心理發展、運動技能等，還是他們認識社會最初的途徑，亦是永遠留在內心忠實的快樂。

MAD建築事務所贏得了義烏大劇院的設計，以「一葉輕舟」作為設計概念，從五家國際知名建築師事務所（日本磯崎新工作室、法國包贊巴克事務所、德國GMP、美國KDG及中國MAD）的方案中脫穎而出。其中，磯崎新、包贊巴克都曾是建築界最高榮譽——普利茲克獎的得主。 「義烏大劇院」建築用地總面積約4.7萬平方米，總建築面積約9.478萬平方米，地下2層，地上5層，地下停車位800個，採用劇院功能和國際會議功能相互融合的模式建設，包括一個1600座大劇場，一個1200座中劇場，一個2000人國際會議廳，1000人多功能廳（兼顧自助餐廳功能）以及若干個小型會議室，項目估算投資13.08億元。 據悉，義烏大劇院的3個設計候選方案公示期結束後，相關部門對市民網絡投票進行了彙總。 得票最高多的是中國「馬岩松」設計方案，3萬多票；德國「GMP」設計方案，2萬多票；法國「包贊巴克」設計方案，9000多票。網絡投票只是一個方面，最終由專家、各部門負責人投票投稿，遞交義烏市委常委會通過確定。 義烏大劇院設計競圖提案／法國包贊巴克 Christian de Portzamparc 方案概念為圍繞中心不斷運動交織的飄帶，構成了一個「殼體」，時而開放、時而封閉、時而是立面、時而又是屋頂。四向開放的立面賦予建築輕盈與活力，象徵義烏這個充滿奇蹟的城市，他創造性地把製造、社會和貿易等天賦如飄帶交織般聚集在一起。 義烏大劇院設計競圖提案／德國 gmp Architekten 立方體作為其基本形態，意為國際文化中心的基石，各建築單體設計為圓弧形，從而演繹出開放的花瓣造型，形似「花瓣」或「四葉草」。 義烏大劇院設計競圖提案／美國KDG設計方案 概念闡述：所謂地標，不僅來自於建築形象的感染力，而是來自於公眾活動的凝聚力。而只有通過人群的活動、人群的姿態，才構造出了一個城市的活力，從而定義一個城市的性格。大劇院的塑造，不僅僅是藝術家表演的舞台，也是大眾的參與的舞台，是城市的客廳，是推動城市發展的助推器。我們將公共參觀層與演員層形成的環帶懸浮於熙熙攘攘的城市廣場之上。要為市民創造一個表現大眾活力和城市健康生活機制的場所，所以將公眾參與度和公共場所的營造擺在設計目標的前列。 義烏大劇院設計競圖提案／中國MAD   義烏，全球最大的小商品集散中心，是最為國際熟知的中國城市之一；這裡同時也是浙江省首個國家級綜合改革試點，「一帶一路」的重要戰略支點。 2018年，義烏提出全面落實文化優先戰略，提升城市軟實力。同年提出建造義烏大劇院，並邀請了五家國際知名建築事務所——日本磯崎新工作室、法國包贊巴克事務所、德國GMP、美國KDG及中國MAD參賽。 MAD最終贏得競圖並獲得設計權。 大劇院坐落於浙江義烏，佔地4.7萬平方米，總建築面積約9.5萬平方米，包含了1600座的大劇場、1200座的中劇場及可容納2000人的國際會議中心。 MAD的設計中，遠山是背景，近水是舞台，大劇院猶如義烏江上層疊起伏的風帆孤舟，安然優雅地漂浮於水面之上，與江水相映，柔和共鳴。 大劇院巧妙的幕牆設計豐富了建築的體韻：材質的通透輕盈透出了 「綢」的質感；一片片幕牆層疊交錯，形成「近是『簷』，遠是『帆』」的觀感。 「綢——簷——帆」的漸進形態，呼應了江南的片瓦式建築形態，也折射了這片吳越之地的風物之美。 義烏大劇院同時關注建築的節能，採用多種措施實現節能理念：半透明的玻璃幕牆，既起到了遮陽作用，又將柔和的自然光帶入室內公共空間。幕牆的通風系統，增強了室內外空氣流動。建築充分利用自然光，冬天形成太陽溫室效果，夏天實現自然通風。 這裡也是一處四面八方都可通達的城市公共空間。位於江南的大劇院，除了同岸地面交通外，與江北通過跨江人行橋也實現了聯通。 劇院和會議中心以兩岸視覺通廊為軸佈局，人們如不進劇場觀看演出，可選擇到達建築的屋頂室外花園平台，或通過景觀通廊到達基地南端的水秀廣場，欣賞這處城市中的人文自然空間。 義烏大劇院的設計，體現了傳統與現代的智慧碰撞。大劇院將為義烏營造一處供市民共享的大自然沉浸式體驗。 大劇院預計將於2020年動工建造。 作品名稱：義烏大劇院 Yiwu Grand Theater 作品位置：中國浙江義烏...

魚樂山房，是杭州臨安太湖源的一對農民夫婦在自有土地上經營的老牌農家樂。經營十多年來累積了極好的口碑。但200元包吃住的客單價越來越難以維持經營，淡旺季巨大的接待量差距和較低的客源素質水平也使得夫婦倆疲於應付，所以二人決定對山房的物理空間進行改造，以期提高盈利能力，並為客人創造更好的度假居住體驗，讓山房完成從農家樂到「高端」民宿的轉變。

如恩設計的petit h快閃店位於成都遠洋太古里，設計靈感來自於成都街頭巷尾人們的竊語、市井生活和曾在中式村落間盛行的傳統皮影戲。 petit h是由愛馬仕於2010年創辦的副牌，主要利用從愛馬仕其他產品部類不再使用的材料進行回收再創作，定製新奇有趣且具有實驗性的皮具、家具、家居裝飾/配飾和珠寶產品。 如恩本次的設計靈感來自於petit h的精緻產品，構想為這些產品設計可以捕捉市井生活的背景空間，同時襯托出虛構、可供人臆想的奇特氛圍。漢語中的”小說”一詞本源於街頭巷末的竊語。專賣店佈局和精心佈置的視覺陳列靈感都來自於街巷、竊語、小說和街頭戲劇之間的關係。 除了裝置設計以外，如恩還負責了本次展覽的特別櫥窗設計。同時受petit h委託開展產品設計，並於本次展覽中發佈了兩件單品。 ©Hermes ©夏至 4月25日，由方所文化和愛馬仕舉辦的對話講座特邀著名媒體人洪晃女士主持，主講人為愛馬仕petit h創意總監Godefroy de Virieu和如恩設計創始合夥人郭錫恩先生、胡如珊女士。 petit h由Pascale Mussard女士於2010年創立，自2018年起由Godefroy de Virieu先生擔任創意總監。petit h致力於推動工匠與藝術家合作，使用愛馬仕其他產品部類不再使用的材料進行再創作。petit h採用逆向創作法，不因循既定創意或設計，而是採用剩餘的邊裁料，通過手工技藝和巧妙創意以各種方式即興組合。petit h率性地將形式與內涵賦予獨一無二的藝術作品，這些作品的造型和色彩未必達成傳統意義上的和諧，但歸根結底，petit h的設計風格並不以和諧統一為目標，其所呈現的鮮明而多變的創意思維才是核心理念所在。 petit h展覽將於2019年4月27日至5月19日期間在愛馬仕遠洋太古里專賣店對公眾開放。此後，petit h將飛赴新加坡，於2019年11月21日至12月15日在當地展售。

徐甜甜主持的DnA建築師事務所在浙江松陽所設計的當代鄉村工坊，不僅是鄉村經濟與社會復興的有效手段，更是一種讓建築充滿詩意的策略。這種設計也可以讓村民繼續對地方產品進行加工與生產，然而因為設計的策略和方法，它能夠將鄉村產品提升到更高的文化和經濟價值。

歷經六年的設計與建造，OPEN Architecture 建築師事務所作品，上海油罐藝術中心（TANK Shanghai）於2019年3月23日正式開放，基地位於上海西岸，毗鄰黃浦江，由曾經服務於龍華機場的一組航空用油大油槽改造而成。改造後的油罐區域成為公園與美術館融合的新地標，以其開放包容的姿態打破建築的邊界，塑造著充滿活力的城市文化景觀。 設計團隊將五個獨立大油槽用一個Z字型的「超級地面」（Super-Surface）聯接起來，「超級地面」之上是高低起伏的草坡，之下是靈活連通的室內展覽與服務空間。兩個開闊的廣場和一片都市森林（僅部分完成）將植栽、水景、小展廳等自然地聯繫起來，其間散佈公共藝術作品，邀請人們在自然與藝術之間自由穿梭。 五個油罐的機能和改造策略都極為不同，它們分別被設計為一個音樂表演空間、一個餐廳和三個各具特色的展覽空間。油罐原有的結構給設計和施工帶來了極大的挑戰，設計團隊在置入豐富機能的同時最大程度保留了油罐原始的美感。 在油罐藝術中心，3月23日同時有三場展覽開幕：teamLab《油罐中的水粒子世界》、阿根廷雕塑家 Adrián Villar Rojas個展，以及中國當代藝術家群展《建立中》。三場高規格的藝術展覽，加上春暖花開的戶外公園，讓油罐藝術中心在開放後的週末吸引了大量公眾前往。 將城市公園與藝術展覽、大地景觀與建築空間、工業遺存與人文未來，都自然而然地融合起來，獨特的油罐藝術中心目的在於重新建立起藝術、自然與城市三者的聯繫，定義新時代的都市藝術機構。 全區配置圖 ©OPEN建築師事務所 草坪廣場 ©OPEN建築師事務所 「Super-Surface超級地面」 ©吳清山 門廳及4號罐護坡 ©吳清山 3號罐室內 ©吳清山 城市廣場 ©OPEN建築師事務所 作品資訊 作品名稱：上海油罐藝術中心 作品位置：上海市徐匯區龍騰大道 業主：上海西岸開發（集團）有限公司，上海油罐藝術中心 設計時間：2013年~2019年 總樓地板面積：10,845平方公尺 用地面積：47,448平方公尺 專案團隊： 建築設計：OPEN Architecture 建築師事務所 主持建築師：李虎，黃文菁 設計團隊：葉青，羅韌，Victor Quiros，周亭婷，陳修遠，李振濤，趙耀，盧笛，賈瀚，張譯文，史程昱，周小晨，黃中漢，陳逸嵐，崔雨柔，楊騏，戈燦，高琪，Stephanie Lee，金波安，張浩，王莽原，閆迪華，張暢，Tomas Kowalsky，蔣思敏 合作設計院：同濟大學建築設計研究院 景觀設計：北京易地斯埃東方環境景觀設計有限公司 照明顧問：上海明馳建築工程設計有限公司

基地臨近嘉陵江畔，兩條反向的江灣左右了附近的城市肌理，形成城市區域內宏大的自然背景，而選址恰好在臨江懸崖的制高點之上，能夠將整個江灣的景色納入眼底，也可以俯瞰悅來未來核心TOD區域。

「我們在這裡進行的設計 希望是對山脈自然形態的延續 同時也不刻意掩飾新的人造物對場所的微妙改動」 _gad建築設計 場地記憶 浙江音樂學院音樂系群位於校園北區，南倚望江山脈，北望一川平地。自然環境得天獨厚，山體因歲月打磨而呈現豐富多變的姿態。除此之外，場地在歷史上擁有著多重身份，人的痕跡在這裡顯得尤為重要。   作為早期駕校的考試場地，這裡被賦予了人工的精雕細琢。一代杭州市民的駕車記憶便是從這裡開始。隨著時間的推移，無論是人工的痕跡還是自然的天成，在這裡慢慢融合，呈現了自然與人工的巧妙結合。 在設計之初，場地的多重身份與記憶就成為了設計的先決條件。建築的內涵往往因場地與場所的的獨特性而得以豐富。在此項目中，設計師借助於場地的特定歷史及其社會因素，將建築與場地錨結。 從而生成頗具現象學原理的建築群，形成了地景與人類活動相融合的奇妙場景。於是，在一系列的事物集合所形成的氛圍中創造出了可被感知的空間與建築實體。   記憶的疊加 自然山體、駕校考場、音樂學院，這些不同時期的場地記憶在時間的作用下構成了場所本身的獨特品質。而在設計中，對這些記憶則有著各自的回應。 承載著歷史記憶的原始場地本為連續山脈，後因人工建造而被阻隔，原本的肌理遭到破壞。在此次設計中，我們將建築整體以向上生長的態勢修補了缺失的山脈並在其中若隱若現，充分還原了原始地貌特點，完成了一次人工對自然的修補。 在建築的內部空間設計上，則致敬了一代市民的駕考記憶。坡道、隧道、門洞等，曾經駕校的種種回憶在這裡都有跡可循。希望周邊的居民可在此獲得更多的歸屬感。此外，作為曾經記憶的載體——空間，則因這些記憶而更具韻味。 作為新一代場所記憶，建築群雖整體隱於山體之中，但確是自然中客觀的存在物。設計在山脈中辟出幾條為建築提供陽光與自然的隧道裂縫，謙虛而完整地表達了建築的在場。我們在尊重場地的同時，也不刻意掩蓋新建築的誕生對此地的微妙改動。 在自然環境下的建造活動應是一種有節制的行為，有所克制而有所尊重。新建築的誕生是在原有場地歷史之上進行的全新演繹。我們希望它可以和山勢、駕校考場、市民記憶於時間和場所上達到重合，成為這裡新的場所記憶。   「聲音」母題 音樂學院建築中的最基本的構成單元是琴房。對於這個學校師生使用頻率最高的空間，我們將設計目標定義為「最適合發出聲音的場所」。 基於這個目標來研究房間的基本形態，我們根據聲音傳播的物理原理，確定了以最有利於聲波衍射的梯形作為設計母題，定義房間的基本形狀。 在建築群中，此母題得以擴展與延續，並創造了一系列尺度與功能不同的梯形院落空間。與此同時，借助於場地原有的高差，基本單元兩兩組合形成了五個同為梯形形態且隱於山體之中的復合院落。貫穿建築整體的梯形母題將建築群於不同的尺度上達到了統一與和諧。 場所的空間轉譯 建築的內部空間豐富而多變，與封閉的外部形態形成了鮮明的對比。建築群中的分散式復合院落由流線型的走道串聯，在建築流線上插入了四個不同主題的開放場所。 可行至不同的特定教學單元，在這個過程中體驗了「屋頂—庭院—屋頂」的奇妙體驗，回應著多變的空間主題。而交通空間中連續起伏的坡道與頗具隧道感的門洞則是對曾經駕校空間的轉譯與回應。 建築主體在山脈中呈現為隱性狀態以減少建造對自然的影響。在自然地勢的基礎上，營造環狀半圍合的露天觀演場地，以古典劇場的建築形態作為建築群核心公共區域和與外界的接口。 在五個適度分離的「隱建築」——梯形院落——中植入了一組連接屋面和院落空間的小型交通體，顯性的出現在山體表面上，令建築群體隱於山脈卻又不失在場感，以客觀的態度表達了人類活動於場地中的存在。 建築立面宛如劈開山體而裸露出的岩石界面，在自然山體中獨具特色而不突兀。牆體材料採用了層層疊疊的深色石材與錯落的庭院景觀相呼應，綠化系統則串聯了屋面與庭院，模糊了建築與環境間的界限，使其與山體產生了更為直接的對話關係。 深色的立面石材、精心設計的多樣化鋪地與滿鋪綠植的屋頂在自然環境中演繹著另一種建築環境，兩個環境互相穿插，衝破彼此的界限，令這一建築群更融洽的匍匐於自然之中。 建造活動本就是一場理性與藝術的博弈 在此項目中，音樂系群以平和而樸素的設計串聯了歷史、自然與建築，建築群在自然中謙遜而不自貶，隱密而不缺席。 這是一次通過記憶疊加的方式 進行的有關場所記憶的探索 在原有場地的記憶之上疊加了新建築的痕跡 亦將成為未來歷史上不可或缺的一段記憶 設計公司：gad 項目名稱：浙江音樂學院音樂系群 項目地點：浙江，杭州 詳細地址：浙江省杭州市西湖區之江板塊象山區塊 攝影師：姚力，趙強 項目類型：學校 建成時間：2016年 項目規模：40395㎡ 設計人員名單 設計總監：王宇虹，張微 主創建築師：程越 設計團隊 建築：羊曉鋒，蘭雨，胡新平 結構：任光勇 胡狄 設備：崔大梁 李金牛 嚴祖軍 張蓮 勞曉鏡 陳謹菡

由Usual Studio 尋常設計操刀的「光之隧道」企業總部位於中國浙江麗水，頂樓辦公樓室內面積約2300平方米，是一件集商務辦公及接待會所的空間改造室內設計案。