Tag: 英國建築

Grafton Architects所設計的倫敦金士頓大學（Kingston University）學生學習中心完成，這棟造價高達5000萬英鎊的地標學習中心是2013年金士頓大學與英國皇家建築師學會聯合發起的競圖，作為大學的大門以及通往泰晤士河的金斯敦門戶，該學習中心是金斯敦新願景的一部分，它鼓勵非正式學習，與市中心建立更緊密的聯繫，並將充滿活力的學生群體與當地社區聯繫起來，最終從五名候選團隊中選出了Grafton Architects來設計該建築。 作為大學的創新學習中心，該建築的開放精神在內部得到了呈現，9400平方公尺面積中超過50%是開放式配置。相互聯繫的空間矩陣在空間和視覺上相互重疊和交織，使學生、參觀者和工作人員都能找到僻靜的角落，進行創造性學習和小組合作工作，同時建築又不失相互聯繫的整體性。在學習中心內，你可以看到整棟建築發生的事情，這有助於協作並促進學習成為一個社會過程。 該建築由屢獲殊榮的承包商Willmott Dixon建造，取代了可容納學生、會議和辦公空間的預鑄建築，學習中心標示著振興金斯敦大學傳承的重要里程碑，擴大了大學在金斯敦皇家自治區的地位。 Grafton Architects 以永續發展和社區導向型大學為核心，從根本上重新配置了學生的學習體驗，創造了自由開放的空間，使得非正式的學習、研究和表演有機地在融合在一起。該學習中心在設計時充分考慮了當地社區以及員工、學生和校友的需求，為社區提供了全新且充滿活力的市民服務，為英國大學建築的未來提供了世界級的願景。 作為學生、員工、校友和當地社區的文化和教育中心，該學習中心設有大學圖書館和檔案館，帶頂棚的庭院，舞蹈工作室，劇場、適應性學習空間以及兩個咖啡館，同時還考量到了社區的需求。 柱廊採用了北歐建築的外部迴廊，是提案的關鍵部分，它提供了無障礙的舒適空間，試圖吸引學生、員工、訪客和社區走進建築。在較高的樓層，三個層疊的景觀露台塑造了整個建築的外立面，將建築物從地面到屋頂連接起來。由重建的石頭建造，柱廊的外立面採用再生石材建造，與對面的薩裡郡議會大廈的波特蘭石材立面相呼應。 室內中庭挑高達三層樓高，咖啡廳、門廳以及表演集會空間位於地面層，歡迎訪客來參觀。宏偉的開放式樓梯穿過建築物，連接量體各部和機能空間，同時，私人學習區確保了學習可以不間斷地進行。 基地平面圖 地面層平面圖 二樓平面圖 三樓平面圖 四樓平面圖 五樓平面圖 六樓平面圖 剖面圖 剖面圖 剖面圖 剖面圖 立面細部 立面細部 等角透視分析圖 作品資訊 作品名稱：Kingston University Town House 作品位置：英國 Penrhyn Rd, Kingston upon Thames KT1 2EE, 業主：Kingston University 建築師：Grafton Architects作品名稱： 完成年份：2020年 總樓地板面積：9400.0 m2 攝影師：Ed Reeve，Dennis Gilbert /...

自從紐約改造廢棄高架鐵道空間 Highline 變成都市空中花園之後，全世界開始正視廢棄高架道路、鐵道空間予以新生命的思維，並且起到地區活化的作用，台中的綠空鐵道也因為改造退役的舊鐵道空間，而出現在世人面前，並且希望能帶動台中市中區活化；英國倫敦的西二區 Hammersmith 有這樣一段從工業革命年代遺留下來的高架鐵道，為了重新利用並且活化區域，舉辦了 Hammersmith Highline 競圖。

在一天當中的任何時候，皇家歌劇院都（Royal Opera House）是一個展現幕後巨大力量的地方，在世界上最美麗的歌劇院之一的中央，人們可以放鬆，可以享用咖啡、午餐或飲料，可以欣賞藝術家工作。這是一個展示領先的戲劇與求知慾的地方。 設計自然詮釋了皇家歌劇院的文化變遷，作為一個包容多元的文化與社會中心，歌劇院一樓的公共區域被擴建，可以提供咖啡館、商店以及非正式活動或展覽的空間。此外，建築師還改建了柯芬園廣場（Covent Garden Piazza）的入口和位於鮑街（弓街 Bow Street）的玻璃入口。 © Hufton+Crow 歌劇院低層設有新的林伯裡劇場、連接劇院各部分的門廳、學習空間和女廁所。新的餐廳、酒吧和露台與圓形劇場同層設置，來到此處這裡，訪客可以欣賞柯芬園廣場的美景。 歌劇院作為遺產名錄上仍然在使用的建築，其重大的挑戰是在視覺上將建築向周邊打開。在歷史悠久的保羅‧哈姆林大廳(Paul Hamlyn Hall)下面，建築師擴建了一個玻璃量體。由於需要對現有的門廳通風系統進行重大的結構改造和重新配置，地下室開挖創造了一個兩層樓挑高空間。 © Hufton+Crow © Hufton+Crow 街道上的玻璃參照上面的傳統鐵藝進行了精細設計。玻璃面板與保羅‧哈姆林大廳的框架比例相似，玻璃之間採取加蓋相互連接。該擴建結構細部清晰，由拉絲不鏽鋼構成，在北端入口則使用了深色鍍銅黃銅。 © Hufton+Crow 西面的科文特花園廣場入口曾被認為是「後門」，現在有超過50%的顧客採取此一入口進入該建築，可用的開放空間受到兩個零售單元的限制，為了克服這個問題，斯坦頓‧威廉姆斯（Stanton Williams）採用了一種新的曲面玻璃材料，將其用於旋轉門和一個位於玻璃入口之後的落實數位螢幕。新入口位於廣場柱廊內，歡迎經過科文特花園的訪客。 © Hufton+Crow © Hufton+Crow 新門廳 重新設計的Bow Street和廣場入口採取擴建的門廳連接起來，該門廳貫穿一樓，向下延伸至林伯裡廳的新門廳。這些門廳由兩層挑高空間連接，可以用於即興活動和表演。斯坦頓‧威廉姆斯採取對衣帽間和女廁所的空間重新配置，以及對票房運作的重新思考，實現了門廳空間的顯著增加。 ©...

近日，由福斯特建築事務所(Foster + Partners)設計的「The Tulip 鬱金香大樓」受到公眾關注，本以為此計畫能夠順利進行，倫敦市長 Sadiq Khan卻否決了這一個規劃。根據英國廣播公司報導，此計畫已經通過了金融城首席規劃師的批

本文分享了十件公共廁所設計案例，包括日本、英國、波蘭、中國、瑞士等地，在這些實例中，設計師們以獨特的手法和視覺上引人入勝的方式解決了這些公共問題。

2019年夏天，當達利奇美術館 Dulwich Picture Gallery歡慶「更新」的同時，倫敦建築節（London Festival of Architecture 2019 ）在探索「邊界」。這些主題在彩色涼亭上聚焦；這是一個狂歡性的、大膽的建築融合體，它突破了文化傳統之間的界限，將建築與藝術整合在一起。創新的木構造是一種大膽的創舉，僅僅採用以一個小型的木構造作為所有關係的節點，展現了匠人精神和建構邏輯。

倫敦蛇形藝廊展亭（Serpentine Gallery Pavilion）日前宣佈，2019年蛇形藝廊展亭將由日本建築師石上純也（Junya Ishigami）擔任設計師。現年44歲(1974年 4月10日出生)的石上純也是該展亭計畫中第二年輕的設計師（僅次於2018年的墨西哥設計師 Frida Escobedo），石上純也以輕盈而短暫的設計風格著稱。

英國倫敦 Serpentine Gallery 蛇形藝廊發佈消息，邀請日本建築師石上純也擔任2019年蛇形藝廊夏季展亭（Serpentine Pavilion）的設計師，曾經為妹島和世工作過的石上純也，離開SANAA後，於2004年創立了自己的事務所。他是蛇形藝廊夏季展亭計畫的第19位設計師，受邀參與此計畫的唯一要求是「從未在英國有建成作品」。

  當新商業在越來越多地被談起時，歐洲還存有一種特色商業形式——商業長廊，它從各個意義上來說都稱不上「新」，然而，從幾個世紀前延續至今，它依然是最受歡迎的實體商業形式之一。「商業長廊」的表現形式即為室內商業街，以街區方式呈現，與街區的不同之處在於有覆蓋的頂部。在我們此前介紹過的歐洲城市商業項目中，不難發現歷史文化的保護在其中扮演的重要角色。在新商業倡導將文化與藝術融入其中的時代，我們能從古老商業中獲得哪些啟示？或許我們應該從它的歷史發展說起。 「城市會客廳」製造的煙火氣   商業長廊雖然作為具有地域與民族特色的商業形式在歐洲繁榮發展，最初它的概念卻來自伊斯蘭世界。在15世紀，土耳其的伊斯坦堡建立起了全封閉式室內集市，也就是我們現今常常聽到的巴扎集市 (Bazaar)。其內有60多條街道及4000多家店舖，商品琳瑯滿目，訪客絡繹不絕。   到了19世紀初期，這種室內長廊模式的商業開始在歐洲興起，它在歐洲的起源背後有各種不同的原因，包括對貴族家庭服務、城市更新等考量，但都在商業領域取得了成績並傳承至今。  以倫敦的 Burlington Arcade 以及以其設計著稱的米蘭艾曼紐二世迴廊（Galleria Vittorio Emanuele II）為例，可以窺見它們在歷史中的角色。 倫敦Burlington Arcade 為英國貴族喬治‧卡文迪許（Lord George Cavendish），第一任德文郡伯爵所建。1815年起，他為了保護其在倫敦的家族住宅不受過路人打擾，以及為住宅周圍打造私有空間，即托建築師 Samuel Ware 在其住宅一側設計了一個長約179米的攝政風格長廊，且允許在走廊兩側進行商業活動，以此為卡文迪許家族再添資產。   與 Burlington Arcade 不同的是，米蘭的艾曼紐二世購物長廊的建成可謂是早期城市再生的結果。1859年，米蘭市剛剛脫離奧地利的控制，城市常住居民有20萬之多。在意大利將要統一的時間裡，米蘭作為一個城市的發展愈發繁榮，經濟上行，人們的生活方式也在隨之改變。國王艾曼紐二世引領了對長廊的投資，意在米蘭大教堂一側建立商業區，同時也改善其所在廣場（Piazza Duomo）的形象。   結合歷史背景，可以發現商業長廊在歐洲的發展在繼承了古老商業文化的同時，還考量了在高速發展的人類文明中，怎樣利用長廊商業的潛在氣氛以適應與提升人們的生活體驗。 伊斯坦堡的巴扎集市是喧鬧熱烈的，飾品，手工藝品層出不窮。作為曾經東羅馬帝國的核心，商業內容是豐富的文化元素的出口。而當19世紀的歐洲人開始運用這種商業形式時，世界已然急劇地改變，成為了一個以速度與效率為核心的工業社會。人們的生活節奏變快，工業品開始佔據大部分的生活場景。 在這個時候出現的商業長廊，在物理空間上重現了文藝復興時代前的室內商業街，從城市各處蒐羅而來的體現著匠心的手工藝品也為維多利亞時代的歐洲人帶去了生活的溫度。   時至今日，Burlington Arcade 維持整體商業氛圍的方式是親自走訪城市角落，站在消費者的角度親身體驗品牌能提供的附加價值，以確保消費者盈餘的存在。手工藝品仍然是 Burlington Arcade 入駐商戶中重要的一類，也是形成與一般購物中心相比的差異性的有效方式。Burlington...

墨西哥女性建築師Frida Escobedo於2018年在倫敦海德公園打造的蛇形藝廊展亭，不僅融入墨西哥的建築特色，也表現了倫敦的風土人情。其設計更是由兩長方形結合成的庭院結構，不但能夠通風，還因為滲透性的瓦片牆，也可以窺探牆的另一側。