Tag: 裝置藝術

重量可以感覺，但感覺自身有重量嗎？拉出物質與想像間臨界的張力，這樣的思考力度，對於創作者而言，正是回到建築的本質，實踐其特有創造性的能量。 創作者以三個關於重量的概念發展作為起點，描述與開展其所呈現的物質性與空間特質；這三個起點，在自然和人為間運動，給出感覺自身不同層次的重量感。透過思考這個起點而生成的建築裝置，是一個體驗性的作品，一方面改變其所置入空間的重量，共生為一種彈性的狀態，另一方面，也回應著每一個進入作品狀態中的身體。 圖片說明：模型;圖/陳宣誠提供 綿雨，感覺的重量／陳宣誠 ≪綿雨≫，讓空間的內與外呈顯不同的邊緣性與時間性；對比輕盈、難以觸及的雲，雨滴回應力的方向性，如變動的地景般綿延不斷，讓人為與自然共有著聲響、觸感與溫度，充滿物質的詩意。 圖片說明：如雨絲的結構反應剖面高度形成速度感，如同從高空墜下的雨滴，形成聚集的空間;圖/陳宣誠提供 浮島，感覺的重量／陳宣誠 ≪浮島≫，擠壓出海平面，因切斷所有日常的連結而存在；不可見、底層厚重的連續性、變動的水平與高程邊緣，極遠也極近，存在外與內不同尺度與環境觀的轉換。 圖片說明：浮島的邊緣，因為身體的進入，形成不斷改變的空間邊界;圖/陳宣誠提供 懸橋，感覺的重量／陳宣誠 ≪懸橋≫，因連結而存在，探問身體的位置，劃出自然與人為交界的極限；輕觸大地，重量體現為輕輕的晃動，並有著當下、關於手的空間思考。 熟悉的神話故事，總描繪輕輕的想像，反省與凝視真實的重量；輕與重，回應身體，既切斷也連結，思考建築的本質。 陳宣誠簡介 陳宣誠是2002年中原大學建築系、2006年國立台南藝術大學建築藝術研究所畢業，目前為國立台南藝術大學藝術創作研究所博士候選人，同時為中原大學建築系專任講師、順天建築．文化．藝術中心藝術顧問、策展人，曾任順天建設Sweeten設計部課長、創作與理論研究室主持建築師及建築繁殖場 Interbreeding Field領航員。

X-site計畫為台北市立美術館於2014年提出的建築裝置提案徵選計畫，以北美館前廣場為創作基地，每年公開徵求一件以建築裝置結合當代藝術的跨界創作。

扎哈·哈迪德建築師事務所(Zaha Hadid Architects)配合倫敦設計節(London Design Festival)在倫敦V&A博物館打造一件實驗性的結構，該臨時性的裝置藝術是 Zaha Hadid Architects 迄今為止設計過最薄的殼結構，用以測試新的設計和施工技術，探索最小的材料厚度和結構性能之間的關係。

為了增加市民對於公共生活與公共空間的參與，「財團法人創新文化基金會」與「艾波學院」，於2014年9月19日(五)當天，假台中市惠中路二段市政路與大業路間路段，與許多關注城市生活及空間議題的朋友，一起以街頭裝置的方式，響應Park(ing) Day。 Park(ing) Day是一個世界性活動，在每年9月的第3個星期五，以一天為期，將停車格 (parking) 轉化為公園 (park)或其他城市創意的發聲站，透過公共藝術或是一種設計體驗的方式，提出一種改善公共空間的想法及策略、或者傳達一種對應城市生活/空間環境/公 共領域議題的概念及態度等。 這個活動最早由美國的一個藝術設計工作室 Rebar Group, Inc發起，自2005年從一個停車格開始，至今受到全世界大量的響應，共有超過160個城市、1000個有趣的裝置在世界各地開出一朵朵美麗的花，停車 格成為市民情感與觀念的交換場所，也是一種公共生活、娛樂，及藝術的具體表現。 這次台中惠中展區的參與者包含建築相關從業人員、學生、及惠中路上的店家，提案主題有都市野餐、時光膠囊、兒時童趣、概念交換、環境保護等等，討論範圍涵蓋城市生活、城市空間，到人與人、人與城市的關係等。 展出時間為2014年9月19日(五)早上10點到傍晚6點。晚間7點在撤展後於艾波學院將有After Party，由參展者分享設置概念與心得。歡迎大家當天一起來玩。   2014年Park(ing) Day 一起來玩 2014年9月19日在台中市惠中路二段市政路與大業路間路段   Park(ing) Day 活動流程 10:00-18:00 裝置展出@惠中展區 14:00-說明茶會 19:00-After Party >>相關網站 ::Parking Day網站:: ::2014 Parking Day在台灣中文網站:: >>艾波學院聯絡資訊 電子信箱 | x.appleunion@gmail.com FB|...

首屆X-site計畫由建築創作的陳宣誠、藝術家任大賢以及建築師蘇富源共同組成的「陳宣誠+任大賢+蘇富源建築師事務所（C.J.S Architecture-Art Studio）」，以作品《邊緣地景》勝出，做為大眾休憩及參與各項活動的公共場域，締造建築設計與當代藝術的交會點。

由台北市立美術館主辦X-site｣地景裝置計劃，2014年首屆辦理的評選結果出爐，優勝團隊｢陳宣誠+任大賢+蘇富源建築師事務所（C.J.S Architecture-Art Studio）｣以作品《邊緣地景》勝出，此團隊成員由建築創作的陳宣誠、藝術家任大賢以及建築師蘇富源共同組成。《邊緣地景》建築裝置預計將在今年 3/29至6/29間，於北美館前廣場展出，配合裝置作品的條件、材質以及所營造的藝術氛圍，將形成一處不同以往民眾參與活動的公共場域，不僅是新型態的 藝術表現，也是啟動城市生活更多的可能性。

西澤立衛設計的葺田展亭（Fukita Pavilion）是瀨戶內國際藝術祭（Setouchi Triennale）的一部分，旨在對小豆島上一所古老學校進行適當的空間介入，將其融入「FUKUTAKE HOUSE 福武之家」。這個基地位於學校和小型神社之間，被當地的傳統建築所環繞，為遊客和當地居民提供了一個休息的場所。

宜蘭羅東文化工場於2013年11月17日聚集上百人，相當熱鬧，都是為了「老懂軒」而來。 200人花10多分鐘，將日本建築大師藤森照信設計的公共藝術「老懂軒」茶屋，從離地2.3公尺處，拉升1公尺高，協助茶屋在羅東文化工場鋼鐵棚架西南側就定位，參與的民眾很有成就感。

逢甲建築系為慶祝五十週年系慶，除舉辦系列活動外，由二年級學生以「藝廊/憶廊 的光影交織協奏曲」作為上學期的第一次設計題目，並且將作品整合成可行方案，以逢甲大學學思樓前的學思湖做為基地，搭建一座空間裝置。 過程影片   過程相片   IMG_4612 - 2013-1112 逢甲建築系大二搭建空間裝置    IMG_4615 - 2013-1112 逢甲建築系大二搭建空間裝置    IMG_4616 - 2013-1112 逢甲建築系大二搭建空間裝置    IMG_4617 - 2013-1112 逢甲建築系大二搭建空間裝置    IMG_4618 - 2013-1112 逢甲建築系大二搭建空間裝置    IMG_4619 - 2013-1112 逢甲建築系大二搭建空間裝置    IMG_4620 - 2013-1112 逢甲建築系大二搭建空間裝置    IMG_4621 -...

平田晃久以自然與建築和諧共存的理念，創作了「Fermentation發酵」，這件裝置藝術透過開放式的空間設計，讓水、風、人及其他生物得以共處。展覽「代謝派未來都市展 –當代日本建築的源流」於中山創意基地URS21展出，由忠泰建築文化藝術基金會與森美術館共同主辦。此展覽不僅展示了建築與城市美學的重要性，更是展現了如何在現代城市中重新定位人類活動，促進與自然共生的可能性。然而因為這種設計思維，也可以看作是對當代生活方式的反思與未來展望。