Tag: 裝置藝術

台南藝術大學建築繁殖場以人力打造出台灣首見的手作鋼橋，使用最基本的常見材料，透過預力結構的工法，形塑出輕盈的自然曲線；然而兩座橋的結構卻又以不同的 組構方式，表現出一感性一理性的特質。隨著橋面起伏，步行其上的人也持續經歷著視角的變換，橋上的空間安排提供了或站或坐或躺的選擇，在原本為過道的角色 之外又增添了駐足休憩的功能。交錯的感官體驗使「橋」有了自成一格的場域氛圍，不再只是跨接兩岸而已。

面積只有全台千分之八的台北市區，竟然匯集了近八分之一的台灣人口！在台北購置一套狹小居所的價錢，在台北以南的區域也許能夠換得相對而言寬敞許多倍的生活空間；都會區裡每人僅擁有小小的居住空間，狹窄的空間隔絕了人與人的互動，也反映出城市生活的種種無奈。

2012年德國紅點設計大獎競爭激烈，共吸引全球來自五十八個國家一千八百個參賽團隊四千五百多件單項作品角逐紅點榮銜。經三十位國際評審嚴格美學觀點省視與定義下一波設計潮流新勢下，由C-Lab設計的「CICADA 竹編涼棚」喜報佳音。

國際知名藝術家(而且是經常引起爭議的) Christo 完成了有史以來「最大的室內雕塑造」，2013年3月16日起公開亮相，充氣膨脹的「Big Air Package 大空氣包」佔領了德國一處117米高的空間，該空間以前是作為瓦斯槽使用，將德文裡稱為「Gasometer Oberhausen」的大槽體舊建築再利用，「Big Air Package 大空氣包」雕塑高90米、寬50米由20350平方米的半透明聚酯織布料和4500米的繩子構成，總重量為5.3噸，總體積達177000立方米。 這件看似無邊無際的充氣裝置藝術是藝術家 Christo 於2010年的構思，在2009年他的妻子同時也是合作夥伴Jeanne-Claude 過世後的第一件重大作品。 「Big Air Package 大空氣包」幾乎佔據了從瓦斯槽牆到牆所有的空間，只留下一個環繞四周的小通道可供走動，兩部風機持續以 0.27毫巴注入空間以保持其內部的恆定壓力，訪客可通過控制氣閘進入包內，從天光照明加上60部投影機，藝術作品透過投影漫射在整個內部，置身其中會感 應到難以想像的形狀變化、空間體驗和光線狀態。 相關網站 Christo and Jeanne-Claude 「當大空氣包完成時，我所看見的是之前不曾意料到的，光線透過布料傳遞進來，你就好像在光當中游泳。」已經77歲的藝術家 Christo 介紹他最新的藝術創作，這是第一件在沒有與他已故妻子 Jeanne-Claude 合作下所完成的作品，「從1966年以來，我們創作了許多與空氣有關的作品，但此件作品的內部空間是最獨特的一件，空間尺度就像是一座高90米的大教...

在據稱是全台灣平均消費力最高的台北市中山區聚盛里，一間間破敗的房子在過去幾年改築起了簇新的大樓，而由一群里民經營的這片友誼農場，將原先被拆除的小巷 內的人情味轉化成了另一群人協力耕作的都市農場，這是高密度的都市生活中，人們心中卻渴望能親近自然嚮往田園生活的徵兆。

「台達永續之環」係台達電子文教基金會為了向民眾宣導「環保、節能、愛地球」理念，而委託潘冀聯合建築師事務所設計的綠色展演建築，其直徑達30公尺、高10公尺，並且有270度、環幅寬約70公尺的開放燈體於「2013台灣燈會-低碳綠能燈區」登場，燈節期間結合投影動畫與LED燈光表演吸引群眾湧入，預計點燈後在燈節期間會有超過1000萬民眾的到場參觀。 潘 冀建築師表示，「台達永續之環」的設計發想來自「Ring of Celestial Bliss (上天的祝福)」，環形象徵著宇宙環抱、聚集上天祝福，更可以完美詮釋中國人「鴻福齊天」的理念；「台達永續之環」不僅僅為一個單純的環狀體坐落在基地之 上，而是透過鋼結構的特殊設計令整體看似「懸挑漂浮」於空中，讓人們以仰望之姿瞻仰宇宙雄偉、與上天對話，進一步共同為未來祈福。 ↗ 潘冀聯合建築師事務所 - 台達永續之環 - rendering 電腦模擬圖 01 主導「台達永續之環」的設計者是在潘冀聯合建築師事務所擔任主任設計師的曾彥智，他將環面設計為不斷傾斜，呈現漸變之角度，隱喻著面對未來無可預知的考驗與挑戰應有的決心以及勇氣，燈體內層以台達高流明投影機融 接環形投影，呈現「日月」及-「四時」兩篇影片；「日月」篇敘述宇宙源起與日月運行的壯闊，省思文明成就引發的危機，並點出後代謀求生-生不息之道，「四 時」篇以天下雜誌「美麗台灣」影片演繹四時交替，呈現台灣之美；外牆邀請泰籍華裔燈光設計師鄭紹偉，以台達多種 LED 燈具，創造變幻多端、富含春夏秋冬四季意象的美麗圖騰，點亮新竹璀璨夜空。 ↗ 潘冀聯合建築師事務所 - 台達永續之環 - rendering 電腦模擬圖...

由邵唯晏主持的竹工凡木設計研究室設 計之「自在 Freedom」為受邀參展之作品，展覽主軸希望能針對當代「節能永續」的議題出發；而室內裝修業(interior design)一直以來都是相當耗能的產業，由其是木料的使用更是驚人，有鑑於此，本作品所使用的材料為廢棄角材或工地剩餘角材，期望透過設計手法給予廢 棄角材新的生命，也企圖透過本作品傳達當代設計師新的使命，如今設計產業已非當時工業革命時期(Industrial Revolution)一昧地製造生產，設計師當代更重要的任務是要往化腐朽為神奇的方向邁進，為永續節能盡一份心力。

MisoSoupDesign 創意總監詹明旎以及創辦人長友大輔於2013年1月2日在MoNTUE北師美術館與年輕學子們面對面以「Cross Discipline」（跨界）為題，分享設計理念以及設計的應用魅力，並且邀請亞洲大學助理教授同時也是準建築人手札網站創辦人楊恩達共同與談。

Plastic hut 是由一系列的塑膠管狀單元熔合而成。利用再加工之塑膠袋創造一個庇護所的原型。 原料來源為日常使用的HDPE塑膠袋。將一般厚度為0.025mm的塑膠袋加熱壓製成 0.15mm、0.20mm、0.25mm三種厚度的塑膠片。 依設計需求再將其加熱型塑成為單元構件，最終將個單元構建組合成為一結構體。

光田的裝置是以人身等高的光苗為基本單元，立於地上，模擬植物於土地長出的姿態；其受風來回擺動時，象形出顛倒的人字，將自然中天、地、人三者連接一體，點明人存在自然體系中的關係；而其光芒也同時帶來希望，並提供守護。